publicat per
25 de juliol de 2015
Jordi Bordes
Mercè Arànega, en el muntatge ‘Un cel de plom' a partir de
la biografia de Neus Català. Foto: JOSEP AZNAR.
Teatre polític d'acció directa. Tant la proposta de l'actriu
Mercè Arànega com la del director Milo Rau exposen testimonis que parlen sobre
els motius pels quals una persona és capaç d'arriscar la vida per una causa.
Neus Català va entendre des de la seva primera vaga als 14 anys que calia
lluitar contra el feixisme; un gihadista sirià vingut d'Europa creu que perdre
la vida per la instauració d'un califat és guanyar-se el títol de màrtir.
Arànega parteix d'una dramatúrgia compacta, d'una direcció que essencialitza i
enfoca l'actitud vital d'una dona, de 99 anys, que necessita explicar el seu
patiment per reivindicar les altres companyes; Milo Rau se serveix de la
història dels seus actors per buscar motivacions, però es perd i no sap
transmetre gaire res. Tot és polític amb una voluntat de despertar consciències
però Un cel de plom encerta en la diana, mentre que The civil wars falla el
tret que semblava segur.
Un cel de plom
Mercè Arànega presenta un personatge que no plora, que ho
explica tot amb una fredor que, per moments, espanta però que captiva per la
seva radicalitat i compromís. Neus Català ressona contínuament en aquesta
dramatúrgia (un text directe de frases curtes i contundents, molt efectiu). No
es cansa de reivindicar altres companyes de lluita, altres víctimes. Sigui
davant de Montserrat Roig, quan li va demanar entrevistar-la per al seu llibre
sobre els exiliats de la guerra que van patir els camps de concentració nazis,
o davant de qui sigui. L'espai és nu, només algunes restes d'un element potser
cremat (potser un vagó o potser un barracó) on el personatge es refugia. Quan
no ho fa, en la negror d'un fosc. El seu discurs és implacable. Arànega sap
modular la veu per aportar els matisos en el pensament de la lluitadora. És
necessari per dotar d'humanitat el personatge, massa heroic per ser veritat.
Ella no se n'amaga. Ni en temps de la República, ni durant la resistència, ni
mai.
Més mal fa descobrir per boca del fill que, des de la
sortida del camp de Ravensbrück, no ha deixat de tenir malsons. Que els combat
cridant somnàmbula, amb el marit i els fills suportant-ho en secret. El
muntatge allarga la voluntat de Neus Català de continuar denunciant la
situació. Confia que no es repeteixi mai més. Però comprova que la humanitat no
n'aprèn; simplement ha après a digerir-ho amb l'eufemisme. Perquè després de
l'Alemanya nazi hi ha hagut capítols ben similars a Xile, Ruanda, Iugoslàvia,
Síria... Una veritat lúcida que, per ara, ningú és capaç de frenar.
La dramatúrgia sobre el llibre de Neus Català té un
paral·lel que és l'adaptació que Pablo Ley va fer de La maternitat d'Elna,
escrit per Assumpta Montellà. Aquella infermera, Elisabeth Eidenbenz, que es va
trobar gestionant un espai d'esperança entre les embarassades que havien de
suportar les inclemències d'Argelers també tenia el seu costat fosc quan les
noies havien de tornar, ja com a mares amb les criatures, que, sovint, morien
amb la mateixa indiferència mundial que la resta d'exiliats.
The civil wars
Milo Rau escruta la realitat política a través de documents
reals. Ho va fer a Hate radio (Grec, 2013) impactant per la seva contundència.
Ara, la seva intenció d'entendre per què un jove europeu s'integra a Estat
Islàmic falla estrepitosament. No té document on agafar-se. Prova sort mirant
de raonar les motivacions entre els seus actors. Creu que el pes del pare en
l'educació del fill és clau. Probablement, perquè en la seva cerca de respostes
va entrevistar un pare que denunciava als mitjans que els fills d'Europa
marxaven a la guerra de Síria i ningú ho impedia. Aquest no va parar fins que
el va tornar a casa. Però, segons la mirada de la producció, ja és un fill
perdut en una causa irracional. La peça no indaga sobre els companys, la
religió, la feina o la necessitat de revoltar-se.
La posada en escena és esgotadora per al públic. L'excés de
sobretítols impedeix veure res més. Tampoc passa gaire cosa: els actors
basculen entre els diferents espais i es dirigeixen a una càmera que els
reprodueix en primer pla. Hi ha la seva veritat, per moments còmica i altres
d'elevada sinceritat, però no entén que no hi ha guerra nostra, sinó causes
(justes, o no) per les quals sentir-se viu, tot i la tortura o la mort. És
evident la seva voluntat de denúncia (la còmoda Europa obvia allò que l'incomoda)
però és que The civil wars és incapaç d'enfocar on s'alimenten els mals, ni tan
sols d'identificar-los, i així la lluita continua sent contra fantasmes. Mala
peça al teler.
Neus Català. Un cel
de plom
Dramatúrgia: Josep M. Miró
Director: Rafael Duran
Intèrpret: Mercè Arànega
Dimecres, 22 de juliol (fins diumenge), a la Sala Muntaner
The civils wars
Concepció, text i direcció: Milo Rau
Companyia: Institute of Political Murder
Intèrprets: Karim Bel Kacem, Sara De Bosschere, Sébastien
Foucaul, Johan Leysen
Dijous, 23 de juliol (fins avui), a la sala Ovidi Montllor
del Mercat de les Flors
Cap comentari:
Publica un comentari a l'entrada