publicat per
http://www.nuvol.com
Núvol. Barcelona
25 agost de 2015
Del 25 al 29 d’agost se celebra el FITAG, el Festival
Internacional de Teatre Amateur de Girona, que ja celebra la seva 18a edició.
Hem parlat amb actors i directors d’algunes de les obres que es representaran
durant el festival. Enguany el FITAG s’estén a altres municipis de les
comarques de Girona, com Vidreres, Palamós, Figueres o Sant Pere Pescador,
entre d’altres. També s’hi celebra el Petit FITAG, que acostarà el teatre
amateur al públic infantil.
Lo-curas y monjas – Cia. Complexus
Complexus és un grup de teatre amateur format per deu actors
que es van conèixer als cursos d’Iniciació a les Tècniques Teatrals de
l’Escuela Navarra de Teatro. Lo-curas y monjas és un text original del
dramaturg José Luis Alonso de Santos, però la companyia l’ha adaptat.
L’obra ens explica la història de dos pacients d’un centre
psiquiàtric d’homes que s’escapen al centre de dones veí per trobar-se amb les
amants. Allà es veuran embolicats en l’assassinat que un comissari aficionat a mètodes
poc convencionals intenta aclarir. La paranoica realitat es veurà barrejada amb
misterioses aparicions i desaparicions.
Complexus va estrenar Lo-curas y monjas a l’Escuela Navarra
de Teatro l’1 de maig de 2014. És una comèdia irreverent, plena d’humor i
situacions desbordants. El riure serà partícip d’aquesta història plena
d’interrogants: on resideix la bogeria, en el seny del boig o en la paranoia de
l’entenimentat?
Unai Mezquiriz, un dels integrants de la companyia, ens
explica que el que els motiva és posar-se en contacte amb un director
profesional perquè els dirigeixi el muntatge. En aquesta ocasió s’han posat a
les mans de Jon Barbarin, un director i actor navarrès.
A l’obra anterior, La última pirueta, els va dirigir Ramon
Vidal, i el seu primer espectacle, el vodevil Duos, trios y líos, va ser una
adaptació dirigida per Alvaro Morales i Edurne Rankin. “El nostre procés de
lectura i recerca ens porta a buscar obres entretingudes, comèdia si pot ser,
però que ens digui alguna cosa. I que s’adapti als actors que som per facilitar
el repartiment. Al pròxim espectacle intentarem escriure’ns nosaltres mateixos
el text”, declara Unai Mezquiriz.
Després de diversos anys a l’escola, aquests estudiants van
decidir començar un camí com a associació teatral i muntar el grup amateur
Complexus, amb la intenció de portar a l’escenari les seves inquietuds
interpretatives i gaudir del teatre com a mitjà de comunicació i expressió. El
seu esperit es caracteritza per una recerca d’històries que parlin de persones
i de problemes quotidians, i que facin passar una estona entretinguda al
públic. Fins avui han portat a escena cinc muntatges. Actualment estan
representant l’obra Lo-curas y monjas.
Dijous 27 d’agost a les 22.00 h. Lloc: Escenari del Pati de
la Casa de Cultura de Girona. També Divendres, 28 d’agost, al Teatre de Lloret
a les 21.00 h
Miedo me da – Cia. Demikó
Miedo me da és l’últim projecte de la companyia Demikó.
L’obra és una panoràmica d’un dels sentiments que més condicionen la vida de
les persones: la por. Isabel Jiménez, una de les actrius d’aquest grup de
Carranque (un poblet de Toledo), ens explica que el text de l’obra és una
creació de la mateixa companyia: “Intentem parlar de les nostres pors, de les
situacions que ens espanten i fer una refelxió sobre com actuem davant de la
por. També ens preguntem si és necessari tenir por i com ens ajuda”.
A Miedo me da obren les portes d’un cabaret per mostrar
aquest sentiment des de l’humor, l’agraïment (sí, per què no?) i l’autocrítica.
Aquest espectacle és guiat per uns cabareteros que ofereixen, amb un terrífic
humor musical, un homenatge a totes aquestes situacions que ens posen els pèls
de punta. Esperem que us agradi, rigueu, ploreu, tremoleu i aplaudiu.
Demikó és un grup de teatre de l’Associació Theatrum Mundi,
compost per set actrius, un actor i una directora, Raquel Alonso. El grup té un
llarg recorregut, ja que va fer els primers passos el 2008. Des de llavors ha
guanyat nombrosos premis, tant en l’àmbit autonòmic com nacional. Ha actuat en
teatres importants com el María Guerrero o el Matadero a Madrid. Igualment, en
els últims anys, ha recorregut teatres madrilenys i toledans amb la seva obra
Punto y aparte, amb la qual ha tingut molt d’èxit. “Ens agradaria dedicar-nos
al teatre, però la majoria som estudiants universitaris, d’entre 18 i 21 anys,
que cursem altres carreres a Madrid. Qui sap si en el futur algun de nosaltres
es dedicarà professionalment al teatre”, diu Isabel Jiménez.
Demikó es caracteritza per tenir un estil propi, en el qual
els espectacles corals són els protagonistes. Els seus integrants no es
dediquen únicament a interpretar, sinó que se submergeixen en un procés de
creació cada vegada que treballen en nous projectes.
Divendres 28 d’agost a les 22.00 h. Lloc: Escenari del Pati
de la Casa de Cultura de Girona
Estudio 44 – Cia. El Puente
Aquesta obra tracta el tema de la veritat i la mentida. En
aquest espectacle s’aborden alguns mecanismes psicològics i socials que porten
una persona a comportar-se exactament de manera contrària al que és i sent.
L’ésser humà s’obstina a voler transmetre alguna cosa que no és. La identitat,
llavors, es torna tan fragmentada com un trencaclosques. Tota la història
d’aquest espectacle transcorre a l’estudi fotogràfic de Jorge F., un enamorat
de la fotografia –com a art i com a mitjà per aconseguir “veure” més enllà del
rostre. Aquí radica l’impuls, l’obsessió que condueix el fotògraf a obrir
aquest nou negoci. Per l’estudi desfilaran personatges suggeridors,
inquietants, no tant pel que diuen com pel que no diuen. Teatre i fotografia,
dos llenguatges que convergeixen en un espectacle.
El germen del grup se situa l’any 1989, a la ciutat de Kíev,
Ucraïna, quan tres dels seus fundadors cursaven estudis preparatoris de rus amb
l’objectiu d’ingressar a l’Institut Teatral de Moscou. Tres anys més tard, el
1992, a les aules de la Facultat d’Arts Escèniques de l’Institut Superior d’Art
de l’Havana, amb la incorporació de nous integrants, neix Teatro el Puente. Des
dels seus inicis, el grup ha vinculat, en els seus quefers teatrals, la
recerca, l’experimentació, l’entrenament dels actors, la creació d’espectacles
i la pedagogia. El seu treball s’encamina a desenvolupar i explorar les
relacionis actor–director–dramaturg–espectador. Cada procés de creació és una
cerca d’essències; la síntesi és un mot present en tota la seva praxi: en el
disseny escenogràfic, en el vestuari, en el treball de l’acció física i en la
dramatúrgia. En cada espectacle l’actor es converteix en un cocreador.
Una línia de treball que el grup ha desenvolupat aquests
anys ha estat el monòleg. A l’inici, durant vuit anys, Teatro el Puente va ser
un grup de treball estable, amb un mateix equip d’actors i dramaturgs.
Actualment, és un espai obert de creació per a projectes de diferents
estètiques o gèneres, en ocasions integrat per ballarins, actors, dissenyadors,
fotògrafs o músics, que tenen com a espai per a les seves mostres sales de
teatre, galeries i cases particulars. El Puente no és només una metàfora, sinó
una realitat; un grup que entén el teatre com una forma de coneixement, com una
travessia d’un extrem a un altre, en la qual hi ha zones fosques, existeix el
risc… Un veritable viatge.
Dimecres 26, dijous 27, divendres 28 i dissabte 29 d’agost a
les 18. 30 h. Lloc: Centre Cívic Barri vell-Mercadal
Íngrid – Cia. Crisàlide
Íngrid llisca en el temps i els escenaris, que ara són
externs, ara interns. Després de preparar una poció màgica, comença la seva
particular dansa de la transformació, un pas al passat per comprendre el
present: les promeses, les expectatives, les desil·lusions, la sexualitat, la
relació amb l’home, la maternitat, la violència… Íngrid ens mostra les seves
tonalitats de l’ànima i ens revela, com a confidents, els secrets de l’interior
d’una dona. Misèries i virtuts compartides que conviden a entrar en un estat de
reflexió sentida. Un nu psicològic, que relata com ens enriquim amb les
vivències de les diferents etapes de la vida, ja siguin fosques o lluminoses.
D’una manera amable i colpidora, l’Íngrid se’ns va ficant a dins i ens recorda
que la nostra naturalesa és estimar.
La maternitat va ser el punt de trobada entre l’actriu i la
directora, que van coincidir en unes reunions setmanals amb un grup de dones i
els seus fills. A mesura que es van anar coneixent, van veure que es trobaven
molt a gust parlant de teatre, i que compartien els mateixos valors pel que fa
a això. Va anar creixent la complicitat, i van decidir explorar sense
prejudicis la identitat femenina.
Les persones naixem virtuoses i els camins ens porten a
desenvolupar o adormir l’expressivitat artística. Íngrid Sánchez, l’actriu, va
néixer amb dots i un destacable talent per l’art dramàtic. Josep Fageda ha
sabut trobar un llenguatge musical colorista i ha conreat la sensibilitat per
il·luminar aquesta història. La directora, Isabel Moros, ha donat contenció i
ales a la força de tots dos, gràcies al seu llarg bagatge professional dedicat
a l’art i la teràpia. Entre tots tres han teixit amb amor quasi incondicional
una obra que ajuda a evolucionar els que formen part del projecte i els que
gosen gaudir-ne.
Dijous 27 d’agost a les 00.00 h. Lloc: Escenari FITAG de
nits.
Tu vida es un carnaval – Cia. Bom a Teatro
Que la realitat supera la ficció és una frase que podem
constatar dia a dia en sentir les centenars de notícies sorprenents que
nodreixen la nostra base de dades. Des que van sorgir els ecos de societat al
segle XIX, l’ésser humà necessita saber dels altres, i indaga amb morbositat en
les seves vides. Des d’Elena Francis fins a Jorge Javier, molts divulgadors
mediàtics ens han apropat històries de gent del carrer, que sofreix,
s’emociona, plora i s’esfondra com qualsevol altre ésser humà. Són històries
que ens fan solidaris, històries que ens fan sentir empatia pel proïsme i ens
demostren la vulnerabilitat de les persones.
Tots, absolutament tots, hem viscut de manera propera
situacions rocambolesques, surrealistes, escandaloses, que en la majoria de les
ocasions hem volgut ocultar perquè el veí no les propagui als quatre vents. Qui
estigui lliure de pecat que tiri la primera pedra. Les nostres vides estan
adornades amb matisos d’humanitat que ens fan descobrir que ningú no és
perfecte i que res no és normal. Allò normal no existeix.
Tu vida es un carnaval és una història de vivències, un
programa de ràdio a l’estil dels grans consultoris, en el qual la gent crida i
ens explica les seves inquietuds, els seus problemes. Un programa que ens fa
veure el costat positiu de les males experiències. La vida seria molt avorrida
si tot anés de color de rosa. Les desgràcies disfressen la nostra existència
amb pinzellades de carnestoltes i ens fan éssers diferents, originals i
autèntics. Una fortuïta trobada en un ascensor amb algú que no esperaves, un
bèl·lic comiat en una missió impossible, un fetge que té vida pròpia o una
parella d’amics que es necessiten per subsistir són les quatre històries que
coneixerem en aquesta edició del nostre programa radiofònic Tu vida és un
carnaval, que ve en emissió en directe amb un públic amb ganes de diversió.
L’obra és una comèdia filada en quatre esquetxos inspirats en textos d’Alonso
de Santos i d’Eloy Arenas, una mescla explosiva d’enginy, riures i surrealisme.
A partir d’aquests textos, Roberto Martínez (codirector amb Rocío Belmonte)
n’ha fet una obra pròpia, cosint-ne els esquetxos.
“L’espectacle és una comèdia crítica dels programes
sentimentals de la ràdio, que busca històries a partir dels problemes de la
gent, però és una obra divertida perquè la gent surti de bon humor. A l’obra
ballem, cantem, amb ganes que la gent surti contenta”, ens diu Martínez.
Bomb a Teatre neix a la ciutat d’Elx a principis de 2010,
per la inquietud d’alguns dels seus components en la recerca i experimentació
de noves formes d’arribar a l’espectador, sempre des d’una òptica contemporània
i amb el suport de diferents grups creatius que provenen de les disciplines
artístiques més variades: dansa, teatre, cinema, plàstica, audiovisual, música…
La companyia va estrenar a Elx el seu primer muntatge l’agost de 2010, A medias
naranjas, i actualment segueixen a la cartellera amb Beso Atrevido Verdad i Tu
vida es un carnaval, estrenada aquesta última el 17 d’octubre de l’any passat a
la Sala l’Escorxador, d’Elx. Els seus integrants procedeixen d’altres grups
teatrals, com Calandraca i La Carreta.
Dissabte 29 d’agost a les 00.00 h. Lloc: Escenari FITAG de
nits. També divendres, 28 d’agost, a les 22.00 h a la plaça de l’Església, a
Sant Pere Pescador. Gratuït.