Compañías llegadas desde Cantabria, Valladolid, Córdoba,
Valencia, Madrid, La Rioja serán las encargadas este año de llenar de vida el
escenario del Teatro Bretón de la localidad durante el mes de mayo y junio.
Las puertas del Teatro Bretón de Sepúlveda se volverán a
abrir el viernes 31 de mayo para celebrar el VIII Certamen de Teatro Aficionado
“Siete Llaves” de Sepúlveda. Desde el 31 de mayo hasta el 6 de julio, que
tendrá lugar la gala de clausura del certamen, los sepulvedanos, visitantes,
residentes de los pueblos de la provincia asiduos ya a este certamen y el
público en general, podrán disfrutar de siete obras caracterizadas por su
calidad y diversidad. Siete comedias y dramas, en donde lo clásico se alternará
con lo moderno y el talento joven con el maduro.
El Ayuntamiento de Sepúlveda convocó el pasado mes de
diciembre el VIII Certamen de Teatro Aficionado “Siete Llaves” de Sepúlveda,
desde entonces y hasta el 14 de marzo, fecha límite para presentar los
trabajos, se recibieron más de un centenar de solicitudes. Unos trabajos, que
como en años anteriores, se han caracterizado tanto por la diversidad de
procedencias, Madrid, Cantabria, Andalucía, Castilla y León, Castilla-la
Mancha, Cataluña, Extremadura, Aragón, País Vasco, Comunidad Valenciana, La
Rioja, Asturias, entre otras, como por
la variedad de géneros tratados y la calidad de los trabajos presentados.
Finalmente las siete seleccionadas son (todas las
representaciones tendrán lugar en el Teatro Bretón a las 22:00 horas):
Viernes 31 de mayo, La Compañía Esther Lastra con “Buenas
noches mamá” de Marsha Norman.
Procedentes de Sancibrián (Cantabria) abren el Certamen con
un clásico norteamericano. La obra de teatro “Buenas noches, Mamá”, de Marsha
Norman, tras su gran éxito en Estados unidos, donde es una pieza de culto,
ganadora del Premio Pulitzer en 1983, se estrena en Cantabria como opera prima
de la compañía. Con esta pieza quieren promover el teatro americano
contemporáneo y comercial, visualizar la nueva cosecha estadounidense, que tras
éxitos como “Un tranvía llamado deseo” o “La muerte de un viajante” sigue dando
magníficos frutos.
Soledad, enfermedad y remordimientos son el combustible que
prende en Jessi una fantasía, que su madre no es capaz de resolver. Un texto
trepidante, nos sumerge en un clima asfixiante y árido, en el que dos mujeres
luchan por alcanzar su liberación, a cualquier precio, cada una siguiendo su
propia filosofía. Más allá de un drama encontramos una historia de voluntad y
valentía.
Sábado 1 de Junio, Teatro Arcón de Olid de Valladolid con
“Un idiota en Versalles” de Chema Cardeña.
La obra nos sitúa en la Francia de 1664. Un desván del
palacio sirve de tablero de juego, en donde las intrigas, los celos, las
envidias y la ambición hacen causa común frente a la lealtad, la honestidad y
la humildad. Equívocos y enredos. Cuatro personajes que se enfrentan entre
ellos, que nos muestran sus vicios y miserias, que luchan por sobrevivir en la
Corte más brillante y poderosa de la época. Una comedia donde el idiota no es
tan idiota ni el listo tan listo, en donde cada uno mueve y come fichas en el
parchís de Versalles.
Viernes 7 de junio, La Asociación Cultural Squizo Teatro de
Córdoba con "La Huella ´Sleuth`" de Anthony Shaffer.
La huella es una obra de teatro de intriga, de suspense, que
se mueve entre lo policiaco y lo psicológico. Nos cuenta la historia de Milo
Tindle, un joven actor en paro, que es invitado a casa de Andrew Wyke, un
excéntrico escritor de novelas de misterio. Una vez allí, Andrew confiesa a
Milo que sabe que es el amante de su mujer, y le hace partícipe de un plan que
les beneficiará a ambos. Milo robará las joyas de la caja fuerte, lo que le
permitirá mantener el nivel de vida de su amante, mientras que Andrew
recuperaría el dinero del seguro, y, al verse libre de su mujer, podría
marcharse con su nueva novia. Sin embargo, no todo es lo que parece...
Sábado 8 de junio, Áriba Teatro con “Peces desorientados” de
Enrique Galán.
Desde Riba-Roja de Turia (Valencia) nos llega este grupo con
el que es su cuarto montaje, en el año en el que se cumple su cuarto año de
existencia. Este texto de su compañero Enrique Galán, se convierte en su
primera obra de creación propia en formato grande.
En ella se cuenta la historia de Andrés, quien tras ser
golpeado por la crisis económica, y por su situación personal, decide marcharse
a Londres. Muchos meses más tarde, recibe la visita de sus amigos Diego y
Julián, quienes conociendo su precaria situación, tratan de convencerlo para
que vuelva a España. Entre recuerdos, risas, enfrentamientos imprevistos y
situaciones absurdas; un carrusel de emociones removerá la vida de los tres. En
un tiempo tan velozmente cambiante y tan incierto como el que estamos viviendo
ahora, está situación no es más que un pretexto para reflexionar sobre nuestra
disposición respecto a los cambios, y sobre lo que representa el trabajo en
nuestra vida. ¿Estamos preparados para los cambios? ¿Nuestra actitud es
proactiva o reactiva? ¿Somos los mismos después de la crisis? ¿Ha cambiado
nuestra escala de valores? ¿Ha terminado?
Viernes 14 de junio, La Compañía Dittirambo con “Alas
Negras” de Beatriz Solana, Kevin Tuku y Roberto Carretón.
Desde Leganés (Madrid) nos llega esta compañía con una obra
que supone el remix de “El lago de los cines” por Dittirambo, con una
fusión de baile moderno y narración
teatral. Dittirambo apuesta por una metáfora que transforma el conocido lago en
un prostíbulo, y convierte a sus cisnes en esclavas sexuales en las manos de
hombres de poder. Esta actualización de la obra llega en un momento donde la
lucha por los derechos de la mujer está más presente que nunca. En definitiva,
Alas Negras es una obra teatral con danza moderna que bebe del más puro cine
negro.
Sábado 15 de junio, La Garnacha Teatro de Logroño (La Rioja)
con “Los Cuernos de Don Friolera” de Ramón María del Valle-Inclán.
En “Los Cuernos de Don Friolera” (uno de los cuatro
esperpentos de Valle), el autor presenta tres versiones distintas del mismo
suceso. Los tres puntos de vista se corresponden con aquellos tres modos de ver
el mundo: “De rodillas, en pie, en el aire”. La primera versión (no acometida
en el montaje, aunque su filosofía esta defendida en el personaje de Don
Estrafalario), es la farsa popular de títeres en la que el autor mira a sus
criaturas desde el aire. La tercera es el romance del ciego, forma vil e
inadecuada que falsea la realidad mitificándola mediante normas e ideales
tópicos. La segunda es “El Esperpento” en sí, contado por Valle (Don
Estrafalario), que comienza con el monólogo de Don Friolera y las dudas entre
sus dos naturalezas: la profesional, como militar debe matar; y la humana, en
la que debe interpretar el papel de héroe según exige la sociedad y el Cuerpo
de los Carabineros. El mundo está representado por Doña Tadea, autora del
anónimo, bruja beata y por los tenientes Rovirosa, Campero y Cardona,
portavoces del código del honor militar y cuya indignidad y animalidad radical
nos muestra el dramaturgo. Doña Loreta, esposa infiel, y Pachequín, barbero
cuarentón, más que culpables, son víctimas de su propia inautenticidad.
Sábado 22 de junio, La Asociación de Teatro al Alba con
“Céfiro agreste de olímpicos embates” de Alberto Miralles.
Desde Getafe (Madrid) nos llega la compañía encargada de
cerrar este Certamen “Siete Llaves”. En esta obra los actores ensayan un Auto
Sacramental de nuestro dramaturgo del S. XVI más destacado de la literatura
española, Calderón de la Barca.
Su teatro esencialmente lírico, hacía que los personajes se
elevaran de lo simbólico a lo espiritual. La puesta en escena formada por
actores y profesionales que se ven obligados a representar una obra clásica
donde la concupiscencia del nacimiento, el pecado ante la tentación, la culpa y
la muerte, no sin antes haber disfrutado del deseo, la música y el poder, por
un salario profesional, provoca la rebelión del grupo de actores, ante la obra
que deben representar. Sus vidas personales se ven mezcladas por la ironía, el
sarcasmo, la hipocresía, la falsedad, pero improvisan un nuevo género y hacen
del Auto Sacramental, sin romper la hegemonía y la transcendencia, y nos
traspasará del Siglo XVI al Siglo XXI. Sus ojos, sus oídos y su cerebro, harán que
sus sentimientos formen un conjunto homogéneo y le hagan disfrutar de un teatro
clásico y a la vez innovador.
El Ayuntamiento de Sepúlveda quiere agradecer enormemente a
todas las compañías que han enviado sus trabajos para participar en este VII
Certamen de Teatro Aficionado “Siete Llaves” de Sepúlveda. La apuesta por el teatro y las artes
escénicas sigue siendo uno de los objetivos culturales de la localidad y sus
habitantes.
Entrada: 5€
Entrada juvenil (hasta 16 años): 3€
Abono para las 7 funciones: 25€
Venta anticipada de abono y entradas a partir del 10 de mayo
en el Ayuntamiento de Sepúlveda y en la Oficina de Turismo. En taquilla una
hora antes de cada función. Más información en
turismo@sepulveda.es o en el teléfono
921 540 425.
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