02 de setembre 2006

Comienza la tercera temporada del musical 'Hoy no me puedo levantar'


27 agost 2006

Por : Europa Press
Hoy, sábado, comenzará en el Teatro Movistar de Madrid la tercera temporada del musical 'Hoy no me puedo levantar', dirigido por Nacho Cano. Una de las novedades de esta nueva edición respecto a las anteriores tendrá lugar el jueves 7 de septiembre, cuando Nacho Cano suba al escenario para interpretar, por primera vez, la canción que compuso con el nombre de tan señalada fecha.


(Foto: E.P.)
'Hoy no me puedo levantar' es el primer musical íntegramente español y en castellano, con canciones de Mecano que navegan a través de la historia que se cuenta: Los 80 y 'La Movida' sobre el escenario. Producido por José Manuel Lorenzo, este espectáculo cuenta con música y letras de los hermanos Cano, José María y Nacho, con la dirección musical de Isaac Ordóñez y libreto de David Serrano. La escenografía es obra de Ana Garay. En el elenco artístico figuran Mikel Fernández, Inmaculada Cuesta, Andreu Castro, Javier Godino, Javier Navares, David Carrillo, Fanni Alcázar, Ángel Padilla, Paloma Arimón y Carlos J. Benito, entre otros actores, bailarines y cantantes.

Plataforma en Defensa del Teatro Albéniz recoge el premio "Escena" del Festival "Lazarillo" de Manzanares (Ciudad Real)

25 d'agost de 2006

CIUDAD REAL
La portavoz de la plataforma en defensa del Teatro Albéniz, de Madrid, Eva Aladro, recogió anoche el premio "Escena", otorgado por la organización del Festival de Teatro Contemporáneo "Lazarillo", de Manzanares (Ciudad Real), que este año celebra hasta el 31 de agosto su trigésima segunda edición.
En esta ocasión, el premio, que en principio se anunció que iba a recoger la actriz María Asquerino, que no pudo acudir por problemas de salud, se concede para premiar al teatro y a su gente y para reconocer la labor desarrollada durante años por el teatro madrileño, en estos momentos, amenazado de demolición.
Según informaron hoy fuentes de la organización de la muestra teatral, Aladro recordó que esta distinción es la primera que recibe la plataforma, en la que se agrupan unas 6.000 personas, esperando que la misma sirva de talismán para salvar este teatro de la picota.
Eva Aladro Vico, hija de la que fuera directora del teatro madrileño, Teresa Vico, dijo que el premio es un reconocimiento a la labor realizada durante muchos años por el Teatro Albéniz, con el que se premia al teatro y a su gente.
En su opinión, los teatros son órganos de comunicación y cumplen una función vital en la cultura y puntualizó que "los griegos jamás tirarían un teatro".

Casi listo debut de Eugenio Derbez como director de teatro en NY

23 d'agost de 2006
(NOTIMEX).-
El actor mexicano Eugenio Derbez, quien presentó en los escenarios de Broadway la obra "Latinologues", se ha pasado al otro bando y está metido de lleno en los ensayos de lo que será su debut como director de teatro en Nueva York.Derbez trabaja en la nueva faceta de su prolífica carrera que le llegó en forma de invitación cuando representaba en la Gran Manzana "Latinologues" en el otoño pasado, y que no se esperaba pero que aceptó con gusto por el reto que suponía."Estoy muy honrado de que hayan pensado en mí", dijo en rueda de prensa el cómico mexicano, quien ya lleva tiempo trabajando para adaptar la obra "Fraternidad", del argentino Mariano Moro, que lleva dos años en cartelera en el país sudamericano con gran éxito.Derbez decidió cambiarle el título por "La bella y la muy bestia" y se estrenará el próximo 5 de septiembre en la sala Repertorio Español, un pequeño teatro de Manhattan especializado en obras en español.Con un total de cinco funciones programadas en principio, la obra se podrá ver también en Queens y Long Island.El elenco de la obra lo componen Mariana Buoninconti y Emyliano Santa Cruz, dos actores argentinos quienes encarnan a dos hermanas "que se adoran, pero que se odian al mismo tiempo", explicó Derbez.Señaló que ya había dirigido televisión, pero que nunca antes lo había hecho con una obra de teatro, aunque indicó que "el manejo de la comedia, ya sea en televisión o en teatro, es muy parecido. Hay 100 maneras de hacer llorar pero solo una o dos de hacer reír"."Lo que cambia es la intensidad, en teatro todo es más exagerado", afirmó Derbez, quien añadió que este proyecto es "mi iniciación como director de teatro, nada menos que en Nueva York".Sobre su labor como director de teatro, tanto Buoninconti como Santa Cruz destacaron su buen trabajo."Todos conocemos su trabajo como actor pero como director es excelente", dijo la actriz y Santa Cruz añadió que "si algo sale mal será sólo por nuestra culpa porque su trabajo como director es impecable".Derbez reveló que tras el estreno de "La bella y la muy bestia" volverá a México, donde tiene dos proyectos más para dirigir teatro.EL primero ya está cerrado y será con la obra "Ninette y un señor de Murcia", que se podrá ver durante 21 días seguidos en el Teatro San Rafael de la Ciudad de México. "Yo la interpreté en 1992 y ha sido la mejor obra de mi carrera", indicó.Sobre el otro proyecto, programado para finales de 2007 o principios de 2008 , indicó que se trata de llevar a México un musical que está en la actualidad en Broadway, aunque no dio más detalles ya que aún está por cerrarse de manera definitiva.El actor mexicano agregó que tiene dos películas a punto de estrenarse y que por cuestiones laborales no pudo participar en la cinta "Nacho Libre", que se estrenó en días recientes en su país.

01 de setembre 2006

Eurovisió al Pati de Can Bruguera de Mataró


Per les festes dels carrers San Bru , Cristina i Massot es tradició aquests últims anys que Sala Cabañes presenti algun espectacle.
Aquest any seran un números parodiant algunes edicions del popular concurs Eurovisió, aquest espectacle va ser estrenat ja per el jovent de la nostra Entitat el dissabte de Carnestoltes 2006 a la nostra Sala.
La cita es avui divendres 1 de setembre a les 22 hores al Pati de Can Bruguera.

‘Balansiyyá’ ha vendido 210 entradas para sus 15 días de función en Madrid


30 agost de 2006

El Consell financió con un millón el musical que se estrena hoy en el teatro Gran Vía
‘Balansiyyá’ se estrena hoy en el teatro Gran Vía de Madrid, donde se representará hasta el próximo 17 de septiembre. El musical, que tuvo un coste de 2,5 millones de euros, ha vendido 210 entradas para las dos semanas que permanecerá en cartel en un teatro que posee un aforo superior a las 300 localidades.
ALEJANDRO PLÀ
VALENCIA

Un grupo de intérpretes durante la representación de la obra, cuando tuvo lugar el pasado mes de junio en el teatro Principal de Valencia.

Balansiyyá es la producción estrella de la Comunitat. Reparto y músicos valencianos y presupuesto de 2,5 millones –de los cuales 1 lo aporta la conselleria de Relaciones Institucionales y Comunicación y la Fundació Jaume II el Just– para un musical que se estrena hoy en el Gran Vía de Madrid. De momento se han vendido 210 entradas. El montaje permanecerá hasta el próximo día 17 de septiembre en cartel de manera ininterrumpida (salvo los lunes) y con doble función los sábados. El teatro Gran Vía presenta un aforo que oscila entre las 300 y las 400 localidades. Con todas estas butacas disponibles para las próximados semanas el musical ha vendido 210 entradas.
La obra, presentada en su día en el teatro Principal de Valencia por el entonces conseller portavoz, Esteban González Pons, como la “primera gran apuesta de la Generalitat en la promoción cultural de la Copa América”, se representó en tres sesiones gratuitas –una de ellas por estricta invitación nominal, para personalidades de la sociedad valenciana– en el teatro Principal de Valencia para luego viajar a Rabat antes de subir hoy el telón en el teatro Gran Vía de Madrid. Las fechas para la Comunitat Valenciana todavía no están cerradas, pero la Generalitat ha confirmado que el espectáculo volverá a Valencia y se representará también en Alicante y Castellón.
La dirección general de Teatres deberá reservar unas fechas de su programación de la temporada venidera. La crítica en Valencia La Plataforma de las Artes Escénicas Valencianas, compuesta principalmente por actores y bailarines, realizó tras el estreno del musical en Valencia unas declaraciones en las que afirmó que Balansiyyá era un “paradigma de una política cultural diseñada por el actual gobierno valenciano que se fundamenta en el despilfarro, y que se burla una vez más de los profesionales valencianos”. La Plataforma argumentó que el coste del espectáculo –2,5 millones de euros– “es una cifra superior incluso al presupuesto total de Teatres de la Generalitat, para realizar un total de tres funciones de las que ni siquiera se han puesto entradas a la venta”. Por otro lado, la voluntad del Consell en su apoyo a este montaje descansa en que contribuye “a promocionar el sector de las artes escénicas valencianas”. apla@lasprovincias.es
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La Mostra de Teatro arrancó con lleno de público para ver a Sarabela

22 agost de 2006
Las 130 sillas de la plaza de la Constitución se agotaron por la mañana en pocos minutos
Talytakumi y Roi Sixto actúan hoy, a las doce y media y a a las nueve de la noche, en Cee

El salón de actos del Concello de Cee se quedó pequeño el domingo en la primera gran representación de la Mostra de Teatro de la localidad. Sarabela Teatro interpretó O heroe , una obra escrita especialmente para la compañía por Manuel Rivas. Las 190 butacas se llenaron de un público que disfrutó con la actuación de la compañía, en un montaje que recreaba la vida en A Coruña en los años 60 y que es una reflexión sobre la represión, la violencia y el idealismo. Pocas plazas para asistir a una obra en la que trabajan ocho actores con una cuidada escenografía a cargo de Suso Díaz y un vestuario perfectamente recuperado del momento histórico.También arrancaron con éxito las primeras sesiones de mañana y tarde. El domingo varios actores recorrieron Cee preparando el ambiente para toda la semana, y ayer las 130 sillas situadas bajo los árboles de la plaza de la Constitución se ocuparon rápido para asistir al espectáculo Os narigudos, de la compañía Tanxarina.

El Salón de teatro llega a su ecuador con la obra «Entós... ¿Hay tratu?»


24 d'agost de 2006
Colas a las puertas del teatro Prendes.
El certamen costumbrista asturiano rindió homenaje el lunes a Julián Burgos y al fallecido Joaquín Lloris
Candás,
Nadia HEVIA
El XVI Salón de teatro costumbrista asturiano de Candás, patrocinado por LA NUEVA ESPAÑA, llegó anteayer, martes, a su ecuador con la actuación del grupo teatral «Padre Coll», que representó la obra «Entós... ¿Hay tratu?», escrita y dirigida por Carmen López, una de las autoras y directoras más importantes de la escena costumbrista asturiana en estos momentos. Los ocho actores que el martes hicieron reír a carcajadas a un público que, como viene siendo habitual, abarrotó las butacas del Prendes forman parte del grupo de teatro de adultos de la agrupación artística y cultural Padre Coll. Desde 2001, no han parado y su gira veraniega les trajo hasta Candás, donde los espectadores les acogieron con los brazos abiertos y despidieron con aplausos. Tanto por su entrega como por su saber hacer encima de los escenarios y detrás, porque son los propios componentes del grupo (dieciocho en total) los que se encargan de realizar los decorados. Los efectos especiales y la música, algo poco corriente en el teatro costumbrista, corrieron a cargo de Borja Navarrete. Desde la Felguera, «Padre Coll» trajo la historia de una aldea asturiana cualquiera y los cambios que se producen en sus gentes cuando hay perres de por medio. A ello, hay que añadir los líos de amor y desamor paralelos que, finalmente, se convierten en hilo conductor de la obra. Como en cada sesión, y pese a la adquisición de abonos, minutos antes de la función, se formaron colas en la taquilla del teatro Prendes. Por ello, en numerosas ocasiones, el inicio de la representación se retrasa unos minutos. El Salón de teatro costumbrista vivió también una jornada especial el día anterior con la función de monologuistas, que fue dedicada a Julián Burgos y al recientemente desaparecido Joaquín Lloris, ex alcalde de Cabranes. Julián Burgos Pascual es un monologuista del valle del Caudal que lleva toda una vida dedicada a crear historias para entretener al público. Y, sobre todo, a hacerle reír.
Y ayer los espectadores se lo agradecieron. El Salón de teatro entra ahora en su recta final con la actuación del grupo teatral «Carbayín», cuyos actores pondrán sobre el escenario la obra «Superpin», de José Ramón Oliva. En resumen, la historia de un joven de aldea con aspiraciones de convertirse en el héroe del pueblo, a imagen y semejanza de Superman. El grupo de Carbayín es uno de los más veteranos de cuantos participan en la cita candasina, ya que lleva más de 25 años sobre los escenarios.

El Festival de música y teatro de Salzburgo recauda este año 53 millones de euros

25 d'agost de 2006
Viena. (EFE).- El Festival de música y teatro de Salzburgo de este año no sólo ha sido un éxito artístico con una programación dedicada a Mozart, sino que ha recaudado 53 millones de euros, de los que 13 millones son subvenciones públicas, informaron los organizadores.

El director comercial del Festival, Gerbert Schwaighofer, dijo que este certamen ha logrado un beneficio de cerca de un millón de euros, aunque este resultado no es motivo de satisfacción, porque debe financiarse aún el programa para el 2008.

Schwaighofer dijo que si bien el programa para el año próximo ya está financiado, existe un agujero económico para el del 2008, que por el momento no sabe cómo tapar.

Una fórmula puede consistir en reducir en los próximos años el número de programas "a un nivel normal", porque lo que se ha ofrecido este año al público ya no puede superarse debido a que se realizaron programas excepcionales con una subvención extraordinaria de 2 millones de euros.

No obstante, Schwaighofer advirtió de que el recorte de programación no significa necesariamente un ahorro económico y que la presión financiera puede acarrear que evite el riesgo artístico.

Además de los costes ordinarios, el famoso festival que atrae cada año en agosto a público aficionado de todo el mundo, debe hacer inversiones por 13,5 millones de euros para una plataforma hidráulica en el Gran Teatro y una fosa elevable para la orquesta en la Felsenreitschule, entre otras obras.

Risoterapia con tres hombres y una silla

www.nortecastilla.es
1 setembre de 2006

VALLADOLID.
A las 22.30 horas de hoy y a las 19.00, 20.30 y 22.30 horas de mañana, el Teatro Calderón acoge la actuación del grupo Tricicle. Joan Gràcia, Paco Mir y Carlos Sans volverán a sacar las carcajadas del público con su espectáculo 'Sit', en el que la silla es protagonista. El precio de las localidades para ver la representación oscila entre los 28 y los 81 euros. www.tcalderon.com

«Els Joglars» llega a Gijón

www.lne.es
1 setembre 2006

La compañía de teatro dirigida por Albert Boadella interpreta hoy y mañana en el Jovellanos «En un lugar de Manhattan»El teatro Jovellanos recibe hoy y mañana a las 20.30 a la compañía de teatro «Els Joglars», que interpretará «En un lugar de Manhattan», versión del «Quijote» dirigida de Albert Boadella. Exposición de cuadros de M. Nasser. El pintor de origen sirio M. Nasser, que tras varios años recorriendo diversos países, se ha asentado en Gijón, presenta una colección de sus cuadros en los que se puede disfrutar del puerto deportivo de Gijón o la playa de San Lorenzo. A partir de hoy hasta el 15 de septiembre de 11 a 14 horas y de 18 a 21.30 horas. Exposición pictórica de Paco Rojas.
El artista toledano llega a Gijón con su exposición «Dualismos». La obra podrá ser disfrutada desde hoy hasta el 7 de octubre en la galería de arte «Gema LLamazares», abierta de lunes a sábado de 11.30 a 14 horas y de 17.30 a 21.30 horas.. Peor...¡imposible! El ciclo de películas de serie B, organizado por la Fundación Municipal de Cultura, Educación y Universidad Popular del Ayuntamiento de Gijón, proyecta hoy la película coreana «H», a las 18 horas, y la británica «Following». Entre ambas, habrá una mesa redonda . Exposición «Los 125 años del Ateneo Obrero de Gijón».
El Ateneo Obrero de Gijón celebra su 125.º aniversario a partir de hoy y hasta el 20 de septiembre, con una exposición en el Centro de Cultura Antiguo Instituto. En ella se expondrán veinte paneles explicativos, cuatro firmas autógrafas y los retratos de Blasco Ibáñez, Ortega, Baroja y Pérez Galdós, así como pinturas y fotografías de miembros destacados del Ateneo Obrero como Eladio Carreño o Magnus Blikstad. Cine en el CICA. El Centro de Interpretación del Cine de Asturias (CICA) proyecta a las 20,00 la película «Viaje al centro de la tierra», dirigida en 1959 por Henry Levin.

''MISI'' LISTA PARA EL RETO DE JESUCRISTO SÚPER ESTRELLA


www.lapatria.com
22 d'agost de 2006

Las compañía de teatro musical 'Misi' presentará, desde el próximo jueves en Bogotá, la ópera rock "Jesucristo Súper Estrella".

Sergio Villamizar Colprensa/LA PATRIA Bogotá

"Los sueños son para cumplirlos", es una frase que María Isabel Murillo, más conocida como 'Misi', siempre utiliza cada vez que va a estrenar una de sus obras musicales, como lo el jueves próximo, cuando lleve a escena "Jesucristo Súper Estrella". No ha sido fácil para la mujer que ha tenido que gestar la cultura del teatro musical en un país, a mediados de los ochenta, donde se desconocía el formato y donde no existían personas capacitadas para llevarlo a escena. "Creamos la academia para ello, para tener los artistas formados para cantar, bailar y actuar. En el desarrollo de las obras, logramos crear un equipo técnico especializado, algunos de ellos ya en compañías internacionales", comenta María Isabel Murillo, mientras continúa preparando todo para el próximo estreno. Cada año, el nombre de ''Misi'' se hacía popular en época de Navidad, pues sus espectáculos, que contaban con una gran cantidad de talento infantil, gestado en su propia academia, eran entorna a estas festividades. Pero aunque no quiere olvidar a su público infantil y familiar, para el cual alista para noviembre la obra "Anita la huerfanita", 'Misi' busca mostrar que el teatro musical colombiano ya se encuentra en un mejor nivel. En escena "En los últimos años hemos llevado a escena obras más adultas, vinculando a los jóvenes con 'El Mago de Oz' y el año pasado 'Grease', lo que nos ha permitido demostrar el talento aquí y tener las herramientas necesarias para poder empezar a exportar los montajes", continúa 'Misi', en medio de un escritorio lleno de detalles de los personajes de las obras, que en dos décadas, ha montado. Por eso, no oculta su alegría al saber que está a sólo algunos meses de cumplir uno de sus sueños. Una de sus obras propias de Navidad, fue contratada para realizar una gira por parte de Estados Unidos, en los meses de diciembre y enero. "Empresarios internacionales, con quienes hemos trabajado para obtener los derechos para realizar clásicas obras musicales en Colombia, han visto nuestro desarrollo y que ahora empiezan a creer que nuestra propuesta es de tal calidad, que puede ser vista en otras partes del mundo". De hecho, montajes como "El Mago de Oz", realizado por 'Misi', interesan para hacer una gira en el exterior el próximo año, gracias a su calidad y recorrido. "Muchos me dicen qué por qué invierto tanto en una sola producción, que la podría montar con menos. Para mí, lo importante es presentar lo mejor en escena, lo que ahora nos permite mostrar nuestro nivel". Sueño Ese era el gran sueño que tenía 'Misi' desde que pasaba sus temporadas en Nueva York enamorada de lo que veía en Brodway, la meca del teatro musical, hasta que en los inicios de los ochenta empezó, casi en la sala de su casa, a construir su sueño. "Fueron años duros en los que literalmente trasteaba con 80 muchachitos por todos los escenarios disponibles de Bogotá". Esos fueron sus primeros pasos con los Timpanitos, cuando un grupo de niños entonaba tiernas notas de Navidad. Ese fue el comienzo para que años más tarde ella montara "Un sueño de Navidad", su primer montaje como 'Misi', en 1987. Infortunadamente la época convulsionada en el país, no le permitió tener la continuidad que hubiera deseado. "En los noventa las cosas empezaron a funcionar, encontramos el lugar adecuado para montar los talleres, y la empresa privada siempre nos ha apoyado en Bogotá. Infortunadamente siempre nos hemos quedado con las ganas de llevar nuestros espectáculos, por falta de apoyo, a otras ciudades. Estoy segura que el público de ciudades como Medellín, lo agradecería". Ópera rock Pese a los años de trabajo, los sueños de María Isabel Murillo continúan, y otro de sus sueños está a punto de cumplirse, cuando el jueves próximo cuando estrene, por primera vez en Colombia, "Jesucristo Súper Estrella". 'Misi' obtuvo los derechos para el montaje de este teatro musical, considerado uno de los más importantes del mundo, creado hace 34 años. Fueron varios años de negociaciones, de propuestas constantes dirigidas a la compañía dueña de los derechos internacionales de "Jesucristo Súper Estrella". "No fue fácil porque exigen un alto nivel de calidad en la producción, pero este año lo logramos, los propios creadores de la ópera rock nos dieron su aval". Se trata de la obra de teatro musical más importante del Siglo XX, según los expertos y que se ha realizado en diferentes partes del mundo, pocas veces en Latinoamérica y la primera en Colombia. Es una puesta en escena gestada por el productor británico Andrew Lloyd Webber, reconocido por obras como "El Fantasma de la Ópera", "Cats", y "Evita", que ahora será presentada en el Teatro Colsubsidio de Bogotá, cumpliendo todos los requerimientos técnicos y artísticos que solicitan los creadores. En ella, se narran los últimos siete días de Jesús de Nazareth, desde una visión un tanto irreverente de Judas, todo bajo un interesante concepto de los años setenta. "Montar una obra de Andrew Lloyd Webber significa ya de hecho estar dentro de las 'grandes ligas'. Si a eso le sumamos que esta es 'la más grande historia jamás contada', el público comprenderá el tamaño del reto que hemos decidido asumir y además la calidad de 'joya' que tenemos en las manos", comenta María Isabel Murillo Samper fundadora de 'Misi'. Y agrega: "Estoy segura de que esta súper producción de 'Jesucristo Súper Estrella', audaz y novedosa, dividirá en dos la historia del teatro musical en Colombia: Habrá un antes y un después de ella". La novedad de este montaje es sin duda la tecnología, pues cuenta con los más recientes recursos de luces y efectos audiovisuales para recrear este éxito mundial en un teatro de Bogotá. Pero llevarla a escena en Colombia no es tarea fácil y se requiere una alta inversión, cerca de 1.500 millones de pesos, pues debe tener los mismos elementos de los montajes de esta ópera rock que se han realizado en lugares como Estados Unidos, Inglaterra, Alemania, Italia, España y México, entre otros. Talento humano en la obra “Jesucristo Súper Estrella” la dirección y coreografía estará a cargo de Rob Barron, quien trabaja con la compañía desde 1989. Como director y coreógrafo Barron tiene a su haber musicales de la talla de "A chorus Line", "Singing in the Rain", "Ain´t Misbehaving", "Broadway Follies", "Oklahoma" y "showboat" entre otros. En Colombia ha producido obras tan destacadas como "West Side Story", "Grease", "Fuego" y "El Guardián de la Navidad", el cual batió récord de taquilla tanto en Colombia, donde se presentó durante tres años consecutivos agotando boletería. Además, participan en el elenco 40 profesionales y una banda en vivo de doce músicos jóvenes. En los protagónicos, como Jesús de Nazaret está el actor, bailarín y cantante Felipe Salazar, a quien la gente recuerda en los papeles de "Riff" de "West Side Store" y "Danny" en "Grease". En el personaje de Judas, se estrena como protagonista Jaime Ortiz, uno de los integrantes de la compañía estable de 'Misi', recordado por su interpretación de "Johnny Casino" en "Grease" o "Ignacio" en "Fuego". En el papel de María Magdalena estará Juliana Reyes, quien obtuvo los mejores comentarios como "Rizzo" en el montaje de "Grease". Como Herodes estará el actor y cantante nacional Cesar Mora. Para completar, quien se encarga del vestuario es Esteban Cortázar, conocido como "El Niño Genio de la Moda", y quien estudió en la escuela de 'Misi' cuando era niño, y hoy es reconocido en las pasarelas del mundo como la gran revelación del diseño de modas. 0
Sergio Villamizar Colprensa/LA PATRIA Bogotá "Los sueños son para cumplirlos", es una frase que María Isabel Murillo, más conocida como 'Misi', siempre utiliza cada vez que va a estrenar una de sus obras musicales, como lo el jueves próximo, cuando lleve a escena "Jesucristo Súper Estrella". No ha sido fácil para la mujer que ha tenido que gestar la cultura del teatro musical en un país, a mediados de los ochenta, donde se desconocía el formato y donde no existían personas capacitadas para llevarlo a escena. "Creamos la academia para ello, para tener los artistas formados para cantar, bailar y actuar. En el desarrollo de las obras, logramos crear un equipo técnico especializado, algunos de ellos ya en compañías internacionales", comenta María Isabel Murillo, mientras continúa preparando todo para el próximo estreno. Cada año, el nombre de ''Misi'' se hacía popular en época de Navidad, pues sus espectáculos, que contaban con una gran cantidad de talento infantil, gestado en su propia academia, eran entorna a estas festividades. Pero aunque no quiere olvidar a su público infantil y familiar, para el cual alista para noviembre la obra "Anita la huerfanita", 'Misi' busca mostrar que el teatro musical colombiano ya se encuentra en un mejor nivel. En escena "En los últimos años hemos llevado a escena obras más adultas, vinculando a los jóvenes con 'El Mago de Oz' y el año pasado 'Grease', lo que nos ha permitido demostrar el talento aquí y tener las herramientas necesarias para poder empezar a exportar los montajes", continúa 'Misi', en medio de un escritorio lleno de detalles de los personajes de las obras, que en dos décadas, ha montado. Por eso, no oculta su alegría al saber que está a sólo algunos meses de cumplir uno de sus sueños. Una de sus obras propias de Navidad, fue contratada para realizar una gira por parte de Estados Unidos, en los meses de diciembre y enero. "Empresarios internacionales, con quienes hemos trabajado para obtener los derechos para realizar clásicas obras musicales en Colombia, han visto nuestro desarrollo y que ahora empiezan a creer que nuestra propuesta es de tal calidad, que puede ser vista en otras partes del mundo". De hecho, montajes como "El Mago de Oz", realizado por 'Misi', interesan para hacer una gira en el exterior el próximo año, gracias a su calidad y recorrido. "Muchos me dicen qué por qué invierto tanto en una sola producción, que la podría montar con menos. Para mí, lo importante es presentar lo mejor en escena, lo que ahora nos permite mostrar nuestro nivel". Sueño Ese era el gran sueño que tenía 'Misi' desde que pasaba sus temporadas en Nueva York enamorada de lo que veía en Brodway, la meca del teatro musical, hasta que en los inicios de los ochenta empezó, casi en la sala de su casa, a construir su sueño. "Fueron años duros en los que literalmente trasteaba con 80 muchachitos por todos los escenarios disponibles de Bogotá". Esos fueron sus primeros pasos con los Timpanitos, cuando un grupo de niños entonaba tiernas notas de Navidad. Ese fue el comienzo para que años más tarde ella montara "Un sueño de Navidad", su primer montaje como 'Misi', en 1987. Infortunadamente la época convulsionada en el país, no le permitió tener la continuidad que hubiera deseado. "En los noventa las cosas empezaron a funcionar, encontramos el lugar adecuado para montar los talleres, y la empresa privada siempre nos ha apoyado en Bogotá. Infortunadamente siempre nos hemos quedado con las ganas de llevar nuestros espectáculos, por falta de apoyo, a otras ciudades. Estoy segura que el público de ciudades como Medellín, lo agradecería". Ópera rock Pese a los años de trabajo, los sueños de María Isabel Murillo continúan, y otro de sus sueños está a punto de cumplirse, cuando el jueves próximo cuando estrene, por primera vez en Colombia, "Jesucristo Súper Estrella". 'Misi' obtuvo los derechos para el montaje de este teatro musical, considerado uno de los más importantes del mundo, creado hace 34 años. Fueron varios años de negociaciones, de propuestas constantes dirigidas a la compañía dueña de los derechos internacionales de "Jesucristo Súper Estrella". "No fue fácil porque exigen un alto nivel de calidad en la producción, pero este año lo logramos, los propios creadores de la ópera rock nos dieron su aval". Se trata de la obra de teatro musical más importante del Siglo XX, según los expertos y que se ha realizado en diferentes partes del mundo, pocas veces en Latinoamérica y la primera en Colombia. Es una puesta en escena gestada por el productor británico Andrew Lloyd Webber, reconocido por obras como "El Fantasma de la Ópera", "Cats", y "Evita", que ahora será presentada en el Teatro Colsubsidio de Bogotá, cumpliendo todos los requerimientos técnicos y artísticos que solicitan los creadores. En ella, se narran los últimos siete días de Jesús de Nazareth, desde una visión un tanto irreverente de Judas, todo bajo un interesante concepto de los años setenta. "Montar una obra de Andrew Lloyd Webber significa ya de hecho estar dentro de las 'grandes ligas'. Si a eso le sumamos que esta es 'la más grande historia jamás contada', el público comprenderá el tamaño del reto que hemos decidido asumir y además la calidad de 'joya' que tenemos en las manos", comenta María Isabel Murillo Samper fundadora de 'Misi'. Y agrega: "Estoy segura de que esta súper producción de 'Jesucristo Súper Estrella', audaz y novedosa, dividirá en dos la historia del teatro musical en Colombia: Habrá un antes y un después de ella". La novedad de este montaje es sin duda la tecnología, pues cuenta con los más recientes recursos de luces y efectos audiovisuales para recrear este éxito mundial en un teatro de Bogotá. Pero llevarla a escena en Colombia no es tarea fácil y se requiere una alta inversión, cerca de 1.500 millones de pesos, pues debe tener los mismos elementos de los montajes de esta ópera rock que se han realizado en lugares como Estados Unidos, Inglaterra, Alemania, Italia, España y México, entre otros. Talento humano en la obra “Jesucristo Súper Estrella” la dirección y coreografía estará a cargo de Rob Barron, quien trabaja con la compañía desde 1989. Como director y coreógrafo Barron tiene a su haber musicales de la talla de "A chorus Line", "Singing in the Rain", "Ain´t Misbehaving", "Broadway Follies", "Oklahoma" y "showboat" entre otros. En Colombia ha producido obras tan destacadas como "West Side Story", "Grease", "Fuego" y "El Guardián de la Navidad", el cual batió récord de taquilla tanto en Colombia, donde se presentó durante tres años consecutivos agotando boletería. Además, participan en el elenco 40 profesionales y una banda en vivo de doce músicos jóvenes. En los protagónicos, como Jesús de Nazaret está el actor, bailarín y cantante Felipe Salazar, a quien la gente recuerda en los papeles de "Riff" de "West Side Store" y "Danny" en "Grease". En el personaje de Judas, se estrena como protagonista Jaime Ortiz, uno de los integrantes de la compañía estable de 'Misi', recordado por su interpretación de "Johnny Casino" en "Grease" o "Ignacio" en "Fuego". En el papel de María Magdalena estará Juliana Reyes, quien obtuvo los mejores comentarios como "Rizzo" en el montaje de "Grease". Como Herodes estará el actor y cantante nacional Cesar Mora. Para completar, quien se encarga del vestuario es Esteban Cortázar, conocido como "El Niño Genio de la Moda", y quien estudió en la escuela de 'Misi' cuando era niño, y hoy es reconocido en las pasarelas del mundo como la gran revelación del diseño de modas.

Puesta en escena “Selena” concluye temporada con pérdidas económicas

www.cronica.com.mx
19 d'agost de 2006

Por: Notimex
El productor de teatro Federico González Compeán admitió que aun cuando "Selena, el musical", funcionó bien y creció, al grado que el público acreditó la obra con su asistencia, este sábado concluye su temporada con pérdidas económicas.Explicó que para el montaje se invirtieron 10 millones de pesos y ahora que cierran están por debajo de esa cantidad. "Terminamos temporada un poco abajo, pero mientras podamos hacer la gira, tiene vida (el montaje) y recuperaremos la inversión. Para ello pensamos ir al norte del país y al sur de Estados Unidos a principios de 2007".Dijo que para dicho proyecto pretenden también llevar a Lidia en el papel protagónico, siempre y cuando sus compromisos de trabajo se lo permitan, ya que ha demostrado un gran profesionalismo.En declaraciones a Notimex, el productor descartó que la poca afluencia que se registró en las últimas semanas se debió a que en el recinto donde hasta hoy se presentan tenga problemas."El teatro Blanquita ni está embrujado ni está maldito, creo que es un recinto que funciona muy bien y sólo les recuerdo que esto de finalizar temporadas tiene sus motivos", enfatizó.Dijo que desde el principio estuvieron conscientes del riesgo que corrían, porque quisieron probar con un musical mexicano que tuviera sensibilidad para poder llegar a un público más amplio.Lo anterior, apuntó, aunado al plantón que mantiene bloqueado el corredor Zócalo-Paseo de la Reforma, disminuyó la afluencia de los espectadores."La vamos a suspender indefinidamente a ver cómo evolucionan las cosas y posiblemente encontremos una alternativa para irnos de gira por el interior de la República con Lidia siempre en el papel de Selena, la Reina del Tex-Mex".Manifestó que Lidia Avila siempre ha demostrado que es una persona muy profesional, por lo que deseó que cuando se reponga el musical ella pueda seguir en el equipo."Sólo esperamos que ahora que regresemos sus compromisos le permitan retomar este gran papel de `Selena', sobre todo porque ya está preparando un disco nuevo, para lo cual vamos a esperar la respuesta de Lidia", puntualizó.Los artistas María Victoria, Dulce y Enrique Guzmán, quienes fueron los padrinos de las 100 representaciones que ayer se celebraron, lamentaron que la puesta en escena llegue este sábado a su fin.Luego de develar la placa alusiva felicitaron a la ex OV7 y a todo el equipo de producción por luchar contra la corriente y demostrar que se pueden hacer obras con calidad y manufactura mexicana.

Vindio apuesta por el teatro corporal y circense en su obra 'Inconscientes'

www.eldiariomontanes.es
1 de setembre de 2006

Vindio apuesta por el teatro corporal y circense en su obra 'Inconscientes'
La compañía cántabra estrena hoy en los Jardines de Pereda este montaje de calle ambientado en los años 20 que recorre las distintas etapas de una relación de amor
JOSÉ MARÍA GUTIÉRREZ/SANTANDER

Gema Barquín y Alicia Fernández, fundadoras de Vindio, en una foto de archivo junto a Alberto Santamaría. / ANDRÉS FERNÁNDEZ
LA OBRA
TÍTULO: 'Inconscientes'.
REPRESENTACIÓN: hoy, viernes, a las 21,00 horas, en los Jardines de Pereda de Santander. ACTORES y ACRÓBATAS: Gema Barquín y David Fernández.
TÉCNICO, DISEÑO SONIDO E ILUMINACIÓN: Francisco Saro.
DIRECCIÓN: Alicia Fernández.
GUIÓN Y DRAMATURGIA, ESCENOGRAFÍA Y CARACTERIZACIÓN: Vindio Teatro.
DISEÑO DE VESTUARIO: Aquilina Maeso. COLABORACIONES: Consejería de Cultura, Ayuntamiento de Bezana y Estudio D-César Bustamante.
En el amor habla el corazón. Las palabras muchas veces sobran. O entorpecen. Y en la obra de teatro 'Inconscientes', que aborda la relación sentimental entre dos personas de distinta clase social, hablan los cuerpos. Las palabras también sobran. La compañía cántabra Vindio afronta de esta manera un nuevo reto en su carrera apostando por el teatro corporal, sin texto, y por la introducción de técnicas circenses en su trabajo. El resultado se podrá comprobar por primera vez esta noche, a las 21,00 horas, en los Jardines de Pereda de Santander, dentro de los actos de la Semanuca. Ambientado en los años 1920-30, 'Inconscientes' es un espectáculo en donde se funde la imagen de dos cuerpos en movimiento expresando una historia de amor entre dos personas: así, se muestran los distintos estados emocionales por los que pasa toda relación, desde el encuentro, el enamoramiento, un enfado, una reconciliación... «Son situaciones extremas condensadas en muy pocos minutos», explica la directora del montaje, Alicia Fernández, fundadora en 1999, junto a Israel Ruiz y Gema Barquín, de Vindio, una de las compañías más dinámicas de la escena regional. No es la primera vez que abordan el teatro de calle, pero sí que dejan de lado la palabra en favor de la expresividad corporal y gestual y de las referencias circenses, lo cual ha aumentado la complejidad pero también la ilusión ante el nuevo reto. Aquí ha jugado un papel fundamental el trabajo de David Fernández, profesor de acrobacia en la escuela de danza Alexmar, que es uno de los protagonistas junto a Gema Barquín. De esta manera, 'Inconscientes' se estructura en torno a varios números entrelazados entre sí a través de un guión que da especial importancia a la danza, la acrobacia de suelo y la acrobacia aérea. A través de los diferentes episodios, los actores-acróbatas muestran los momentos en los que, dejados llevar por un impulso, sin ser conscientes de ello pasan de un estado emocional de indiferencia a otro de desenfreno e ilusión.
Aprendizaje
A través de la nueva producción, los componentes de Vindio pretenden dar a conocer los nuevos aprendizajes que han adquirido al acercarse al arte circense, un área donde se han incorporado recientemente aspectos teatrales (gestual, danza, mimo...) que han hecho que se acerque mucho más al campo de la expresión a través del cuerpo que en sus inicios tradicionales.La estética es otro de los aspectos que más trabaja la compañía cántabra, que ha cuidado al máximo la ambientación y el vestuario para adecuarlo a las primeras décadas del siglo XX. Hoy, los 'Inconscientes' de Vindio darán sus primeros pasos en el juego del amor, sus primeros sentimientos, sus primeras discusiones, que se renovarán en cada una de las representaciones que sucederán próximamente a la de Santander. Después de un año de concepción y desarrollo y tres últimos meses de intensos ensayos, la compañía ya tiene otra pieza que compartir con todos los públicos, destinatarios de todas y cada una de sus creaciones.