diumenge, 23 de juliol de 2017

La Mostra d'Igualada obre la convocatòria artística de la 29a edició




'Contes 1.0', de Teatre a la Fuga, millor espectacle de la passada Mostra d'Igualada.'Contes 1.0', de Teatre a la Fuga, millor espectacle de la passada Mostra d'Igualada.

La fira de teatre infantil i juvenil La Mostra d'Igualada ha obert la convocatòria artística per participar en la seva 29a edició, que se celebrarà del 12 al 15 d'abril de 2018.El termini per presentar sol·licituds finalitza el proper 15 de setembre.

La convocatòria està oberta a companyies professionals amb espectacles de qualsevol gènere (teatre, dansa, titelles, musical, clown, etc., o una combinació) adreçats a un públic familiar, infantil o juvenil; de petit, mitjà o gran format, i per ser representats tant en espais tancats com a l'exterior.

La direcció artística de la Mostra valorarà especialment la contemporaneïtat de les propostes; la innovació en el llenguatge escènic; l'aportació en el format, i la dramatúrgia. A més, es donarà preferència als espectacles que s'estrenin en el certamen o que s'hagin estrenat en el darrer any, així com les companyies que no hagin actuat en l'anterior edició de la fira.

En la darrera edició, la Mostra d'Igualada va programar 52 espectacles (dels quals 15 estrenes) seleccionats entre les més de 660 propostes rebudes, la xifra més alta registrada fins ara.

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La Fura dels Baus inaugurarà el Festival TNT en la seva desena edició



La creativitat, la innovació i les noves creacions escèniques es tornaran a donar la mà en la desena edició del festival TNT – Terrassa Noves Tendències que se celebrarà del 27 de setembre a l’1 d’octubre, aquesta vegada, amb més dies i més funcions, s’ha doblat el nombre de butaques amb 71 representacions.

La inauguració oficial del TNT anirà a càrrec de la Fura dels Baus i el seu espectacle Dreams, una coreografia aèria que es farà a la plaça Nova mitjançant l’acció d’una xarxa que simbolitza la cohesió i el treball en equip entre persones amb discapacitat.

Seran 37 espectacles a 23 espais de la ciutat: 3 d’àmbit internacional, 13 són coproduccions, 15 estrenes a Catalunya i 3 a Espanya; de la mà de 36 companyies, de les quals 5 són de Terrassa. La programació aposta per artistes emergents, també pels que comencen una trajectòria en solitari i per noms consolidats. En el conjunt, destaca la participació terrassenca: des de Kiku Mistu fins al Centre de la Imatge i la Tecnologia Multimèdia.

Per als més petits, el TNT Kids arriba a la segona edició ampliant horaris: des de les 12 del migdia fins a les 9 del vespre a la plaça del Vapor Ventalló.

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dissabte, 22 de juliol de 2017

Total la programació del Ple de Riuere del Masnou



Silvia Marsó estrena el musical basado en la novela de Stefan Zweig “24 HORAS EN LA VIDA DE UNA MUJER”





Coincidiendo con el 75 aniversario de la muerte del autor Silvia Marsó estrena el musical basado en la novela de Stefan Zweig “24 HORAS EN LA VIDA DE UNA MUJER”

El 4 de agosto inaugurará el VII Festival Internacional de Teatro y Títeres Patio de Comedias de Torralba de Calatrava (Ciudad Real), donde Silvia Marsó
recibirá el IV Premio Patio de Comedias a su trayectoria.

4 DE AGOSTO – TORRALBA DE CALATRAVA, CIUDAD REAL
11 DE AGOSTO – RUBIELOS DE MORA, TERUEL
DEL 12 AL 15 DE AGOSTO – DONOSTI
18 DE AGOSTO – CARTAGENA
22 DE SEPTIEMBRE – ZAMORA
29 DE SEPTIEMBRE – VALLADOLID
30 DE SEPTIEMBRE – GETAFE
1 DE OCTUBRE – PUERTOLLANO, CIUDAD REAL
DEL 5 AL 15 DE OCTUBRE – VALENCIA
28 DE OCTUBRE – ORIHUELA
17 DE NOVIEMBRE – MURCIA
DEL 14 A 30 DE DICIEMBRE – TEATRO DE LA ABADÍA, MADRID
Después de triunfar en Paris, llega a España 24 horas en la vida de una mujer, adaptación teatral dirigida por Ignacio García, donde se conjugan música, dramaturgia, cine y danza.

Acompañados por una orquesta de cámara Silvia Marsó, Marc Parejo, Felipe Ansola y Victor Massán, nos transportan al Casino de Montecarlo, la Riviera y la Costa Azul… Adentrándonos en una historia sobrecogedora, tórrida y trepidante, con unos personajes cargados de fuerza, que se debaten entre el bien y el mal, entre la moral y las más profundas pasiones.

ARGUMENTO

Mrs. C una aristócrata que acaba de enviudar, observa en el casino de Montecarlo a un jovencísimo jugador que esa noche pierde todo su dinero en la ruleta. Desesperado el joven abandona el casino y ella, tras se­guirlo, consigue evitar su suicidio. Compasiva le ofrece pagar su alojamiento esa noche y darle una canti­dad para que abandone Montecarlo al día siguiente y pueda saldar sus deudas. Al llegar al hotel el joven se aferra desesperadamente a aquella mujer a la que considera su salvadora y Mrs. C conmocionada y ante el temor de que el joven intente de nuevo suicidarse, decide no separarse de él durante las siguientes 24 horas…

 EL DEBATE MORAL

La amistad que mantuvo Stefan Zweig con Sigmund Freud durante años, tuvo que influir en su obra, para que el proceso psicológico y emocional de sus personajes fuera siempre, uno de sus ejes fun­damentales. 24 horas en la vida de una mujer desentraña los misterios de la naturaleza humana y nos muestra como el destino puede convertirse en catalizador de un profundo debate moral, cuando los perso­najes se ven enfrentados durante 24 horas a sus propias normas de conducta, las que, hasta entonces, han guiado sus vidas.

Pero en determinadas circunstancias, cuando el azar nos empuja a una situa­ción límite, cuando los sentimientos y las pasiones se escapan a nuestro control… ¿somos capaces de romper esas barreras para conquistar la libertad?

NOTA DEL DIRECTOR

“…El azar puede poner tu vida en juego a una sola partida… mover ficha es lo único que te queda para ganar… o perder…”

Zweig, nos propone una reflexión sobre los caminos imprevistos de la vida que nos lanzan a abismos insondables, transformándonos para siempre.

Esta adaptación en formato de teatro musical de Christine Khandjian y Stéphane Ly-Coug, apuesta por el género desde un contexto delicado y de cámara, basado en un excepcional trabajo de actores, en el que la música original de Sergei Dreznin y el planteamiento visual de Arturo Martín Burgos en la escenografía, Mireia Ros en las imágenes, Juanjo Llorens en la iluminación y Ana Garay en el vestuario, permitirán al espectador, vivir ese torbellino, ese delirio que apenas dura veinticuatro horas, pero que transforma a los protagonistas para siempre.                                                                                                                                                                                                                    

El autor STEFAN ZWEIG

Stefan Zweig (Austria, 1881 – Brasil, 1942) Con­siderado uno de los mejores escritores de su época (Viaje al pasado, Carta de una desconocida, Momentos estela­res de la humanidad), sufrió la represión y el oprobio de ver sus obras prohibidas y reducidas a cenizas por los nazis en la Segunda Guerra Mundial.

La dramática situación de exilio le obligó a llevar una existencia errante (Londres, Bath, París, Nueva York) y aunque cultivó amistad con personalidades como Máxi­mo Gorki, Albert Einstein, Rainer María Rilke, Auguste Rodin, o Arturo Toscanini; Zweig, incapaz de aceptar el naufragio de su sueño europeísta y profundamente hundido por su prolongado destierro, tomó la decisión de suicidarse en Petrópolis junto a su esposa Lotte en 1942, cumpliéndose este año el 75 aniversario de su muerte.

ESTRENO EN PARÍS

Coincidiendo el 75º aniversario de la muerte del autor y tras ver en 2015 el montaje original de Christine Khandjian y Stéphane Ly-Coug en París, Silvia Marsó decidió afrontar en solitario su producción en España.

Un espectáculo de profunda resonancia europea: autor de origen austriaco, novela escrita entre las dos Guerras Mundiales, compositor ruso, libretistas franceses, compañía y director españoles… y una trama que se desarrolla en Montecarlo.

Protagonista y productora SILVIA MARSÓ

En las tablas ha participado en todos los géneros: comedia, drama, tragedia, teatro musical, verso clásico, clown; trabajando con directores de la talla de Andrés Lima, Miguel Narros, Adolfo Marsillach, Sergio Peris-Mencheta, José Tamayo, José Luis Alonso, Jaime Chávarri, Emilio Hernández, Francisco Vidal, Esteve Ferrer, Natalia Menéndez, Amelia Ochandiano, Juan Carlos Pérez de la Fuente, etc.

Ha protagonizado obras como EL ZOO DE CRISTAL de Tennessee Williams (premio Rojas de Teatro como mejor actriz 2016), YERMA de Federico Gª Lorca (Premio Recoletos-Meliá como mejor actriz 2012), CASA DE MUÑECAS de Ibsen (Premio Ercilla y Teatro Rojas como mejor actriz 2010), DOÑA ROSITA LA SOLTERA de Lorca (finalista Fotogramas de Plata 1998 como mejor actriz de teatro ), TRES MUJERES ALTAS de Albee (nominada al Premio Mayte 1995 ), LA GRAN SULTANA de Cervantes, con la Compañía Nacional de Teatro Clásico que dirigió Adolfo Marsillach (finalista al premio Fotogramas de Plata como Actriz de Teatro 1992), HÉCUBA de Eurípides, NI POBRE NI RICO, SINO TODO LO CONTRARIO de Tono y Mihura, etc.

Como productora teatral estrenó TRES VERSIONES DE LA VIDA de Yasmína Reza, AQUI NO PAGA NA­DIE de Darío Fo y recientemente LA PUERTA DE AL LADO de F. Roger Lacan. En TE QUIERO ERES PERFECTO, YA TE CAMBIARÉ (Premio Max 2001 mejor espectáculo musical) retomó su faceta como actriz-cantante.

En cine, destacan sus trabajos en las películas: LA CONSPIRACIÓN de Pedro Olea, LOS MUERTOS NO SE TOCAN NENE de José Luis Gª Sánchez, AMOR, CURIOSIDAD, PROZAK Y DUDAS de Miguel Santes­mases, NOSOTRAS, ópera prima de Judith Colell, MAY WAY de Juan Antonio Salgot, LA MADRE MUERTA de Juanma Bajo Ulloa, entre otras. Y en TV recordamos sus interpretaciones en VELVET, GRAN HOTEL, EL ORIGEN, GRAN RESERVA, ANA Y LOS SIETE, CANGUROS, MANOS A LA OBRA, TURNO DE OFICIO, SEGUNDA ENSEÑANZA, MAR DE DUDAS, DONES D’AIGUA y un largo etc.

Director IGANCIO GARCÍA

Director del espectáculo, se licenció en dirección de escena en la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid. Galardonado con el Premio para jóvenes directores, Mejor director de la Asociación de Directores de Escena de España y el I Certamen de creación escénica organizado por el Teatro Real de Madrid.

Ha dirigido los montajes teatrales: LA CUADRATURA DEL CÍRCULO de Kataiev, LOS EMPEÑOS DEL MENTIR, de Hurtado de Mendoza y Quevedo, LOS EMPEÑOS DE UNA CASA, de sor Juana Inés de la Cruz, FLOR DE OTOÑO de Rodríguez Méndez, EN EL OSCURO CORAZÓN DEL BOSQUE de Alonso de Santos, EN LA ROCA de Ernesto Caballero, LAS MENINAS de Ernesto Anaya, LA SANGRE DE ANTIGONA de José Bergamín, EL SECUESTRO DE LA CUQUIS de Darío Fo y DE ALGÚN TIEMPO A ESTA PARTE de Max Aub.

En el campo lírico, ha realizado la puesta en escena de OBERTO CONTE DI SAN BONIFACIO, LA FORZA DEL DESTINO, IL TROVATORE, AIDA, MACBETH y OTELLO de Verdi, DIDO AND AENEAS de Purcell, LA SCALA DI SETA de Rossini, HISTORIA DE UN SOLDADO de Stravinski, LA CONTADINA de Hasse, SACRIFI­CIO DI ABRAMO de Camilla de Rossi, COMBATTIMENTO DI TANCREDI E CLORINDA de Monteverdi, IL TUTORE BURLATO de Martín y Soler, ADRIANO IN SIRIA, LA SERVA PATRONA y LIVIETTA E TRACOLLO de Pergolesi, LUCIA DI LAMMERMOOR, L’ELISIR D’AMORE, EMILIA DE LIVERPOOL, RITA Y POLIUTO de Donizetti, CAPULETI E MONTECCHI de V. Bellini, CLEMENTINA de Boccherini, FAUST de Ch. Gounod, WERTHER de J. Massenet, MADAME BATTERFLY y LA BOHEME de G. Puccini, HAMLET de A. Thomás, PAGLIACCI de R. Leoncavallo y LA BELLA HELENA de J. Offenbach…etc. Estrenadas en teatros tan importantes como: Teatro Real, Zarzue­la, Español, María Guerrero, Arriaga, Pergolesi de Jesi, Ópera de Lausanne, etc y en los festivales: Almagro, Scandicci, Flamenco de Londres, Biennale de Venecia, el St. George’s Hall y el Liverpool Hall de Liverpool, la Schauspielhaus de Bremen, Opera Baltycka de Gdansk, Utrecht, el Gran Teatro Nacional de Lima, Teatr Wielky de Poznan y el Teatro Alexandrinski de San Petersburgo…etc. Y el año pasado dirigió una antología de zarzuela para la Capital Europea de la Cultura Wroclaw 2016.

dirección y adaptación: IGNACIO GARCÍA, actores: SILVIA MARSÓ, MARC PAREJO / FELIPE ANSOLA, VICTOR MASSÁN, dramaturgia: CHRISTINE KHANDJIAN & STÉPHANE LY-CUONG, composición musical: SERGEI DREZNIN, músicos: JOSEP FERRÉ GALA PÉREZ IÑESTA, IRENE CELESTINO CHICO, MIGUEL HUERTAS, dirección musical: JOSEP FERRÉ, escenografía: ARTURO MARTÍN BURGOS, diseño de iluminación: JUANJO LLORENS, coreografía: HELENA MARTÍN, diseño de vestuario: ANA GARAY, video-escena: MIREIA ROS,  ayudante de dirección: AMPARO PASCUAL, coach vocal: MARIBEL PER, fotografía cartel: EDUARDO MARCO, fotografía: NACHO GARCÍA.

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http://danzateatro.es/silvia-marso-estrena-el-musical-basado-en-la-novela-de-stefan-zweig-24-horas-en-la-vida-de-una-mujer/

divendres, 21 de juliol de 2017

Aquest estiu tindrem teatre al Tantarantana: CLAQUÉ O NO una refrescant comèdia sobre les vocacions professionals

Del 16 d'agost al 17 de setembre
Sala Baixos22
A l'estiu tindrem teatre al #Tantarantana!

Arriba l'últim espectacle d'El Cicló!
 

Claqué o no

 DARA
 
El Cicló 2017 (Cicle de Companyies Independents en Residència) acaba amb la Companyia Dara que, després de l’èxit de Mars Joan, presenta el seu nou espectacle Claqué o no. Una comèdia sobre les professions, vocacions, intuïcions i canvis de rumb laborals que moltes vegades, no entén ningú. Claqué o no, escrita i dirigida per Roc Esquius i protagonitzada per Núria Deulofeu i Isidre Montserrat, es podrà veure a la sala Baixos22 del 16 d’agost al 17 de setembre.

Una dona amb una carrera brillant, una professió que li cau com anell al dit i que ocupa un lloc de feina molt important per a tothom, vol deixar-ho tot per dedicar-se professionalment a ballar claqué. Per acabar-ho d'adobar, en tant sols quinze segons, es fa evident per a tothom que la vegi que mai, mai, farà ni un sol pas de claqué que mereixi ser vist. Però ella vol ballar claqué. Un funcionari del govern, dedicat a que tothom ocupi el lloc de treball pel qual està més preparat i en el que, per tant, es sent més realitzat, ha arribat per frustrar els seus plans. Ella no pot ballar claqué.
QUÈ ÉS L'ENTRADA ANTICIPADA? 5 raons per saber-ho!

1) L'entrada anticipada és aquella que surt AL MILLOR PREU (11€ enlloc de 21€ )

2) Només es pot comprar a través de la nostra pàgina web 
www.tantarantana.com ()

3) Només es pot comprar abans de l'estrena de l'espectacle en qüestió (encara esteu a temps💨)

4) Es poden escollir les millors butaques (perquè sereu dels primers en comprar-les )

5) Ara que ja ho sabeu tot... 'Claqué o no' del 17 d'agost al 17 de setembre. Teatre a l'estiu, comèdia sobre les vocacions i professions, i una mica de Vino Afortunado a la sortida de la funció. Necessiteu més motius ?
COMPRAR ENTRADA ANTICIPADA
MARXEM DE VACANCES UNS DIES!!

(Part de) l'equip Tantarantana us desitja un bon estiu!! nNosaltres marxem de vacances uns dies però a l'agost ja tornem a estar en ple rendiment per treballar l'estrena de 'Claqué o no' i preparar la nova temporada!!

Gaudiu de la platja, la piscina, la muntanya i d'allà on aneu! 



Salut i cultura!

Paraules encadenades’, un ‘thriller’ psicològic teatral



Fins al 6 d’agost es representarà a La Villarroel una obra de Jordi Galceran que tracta sobre la relació entre un segrestador psicòpata i la seva víctima

Jordi Galceran és un dels dramaturgs més reconeguts i de més èxit dels últims anys a Catalunya. Ha estat l’autor de grans sensacions de la taquilla com El mètode Grönholm o el llibret del musical Gaudí, i una de les seves primeres obres escrites per al teatre va ser un thriller que en el seu moment va causar sensació: Paraules encadenades, del 1995, era una peça de gran tensió psicològica, només per a dos personatges, on es vorejava el límit entre la vida i la mort. Un psicòpata, assassí en sèrie, té segrestada la seva última víctima i li mostra detalls dels seus crims. Ella es vol escapar, però no té cap possibilitat. I en un moment del seu diàleg, ell li proposa jugar a les paraules encadenades, moment en el qual comença a aflorar la veritable història dels dos personatges. Ara, aquesta obra torna a pujar a l’escenari, a la sala Villarroel.

Aquest revival de Paraules encadenades serà en cartell fins al 6 d’agost i està dirigit per Sergi Belbel, i protagonitzat per David Bagés i Mima Riera. Una gran oportunitat per veure al teatre una obra que, fa més de 20 anys, va anunciar l’emergència d’un nou talent en la dramatúrgia catalana, i que ja no es representa tan sovint com seria desitjable. Un clàssic modern que us provocarà una inquietant suor freda aquest estiu.

Trobaràs més informació al web de La Villarroel, on també podràs fer la teva reserva d’entrades.

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XXVII Certamen Nacional de Teatro Aficionado “Villa de Navalmoral”, Cáceres. ESPAÑA.

Se convoca el XXVII  Certamen Nacional de Teatro Aficionado “Villa de Navalmoral” que se celebrará del 3 al 12 de noviembre de 2017 y en él podrán participar todas las compañías NO PROFESIONALES que así lo deseen (previa acreditación con la fotocopia del C.I.F.). Los grupos locales no podrán presentarse a este Certamen.

Aquellos grupos que estén interesados en participar deberán remitir la solicitud de participación, anexa a las BASES, debidamente cumplimentada acompañada de la documentación indicada en las BASES

Las obras deberán representarse en castellano

El plazo de inscripción finaliza el 15 de septiembre de 2017 y la misma se dirigirá a:
CASA DE CULTURA
XXVII CERTAMEN DE TEATRO AFICIONADO
PLAZA DE RAFAEL MEDINA, S/N
10300 NAVALMORAL DE LA MATA (CÁCERES)

Tlf: 927 53 09 16

El jurado será  el encargado de seleccionar a los seis grupos participantes y a dos reservas. Los seleccionados actuarán los días 3, 4, 5, 10 y 11 de noviembre, cada uno en el día que le corresponda.

Los premios a otorgar, serán los siguientes:
  • 1º Premio a la mejor representación: 1.800 € y trofeo.
  • 2º Premio a la mejor representación: 1350 € y trofeo.
  • 3º Premio a la mejor representación: 1100 € y trofeo.
  • Mejor dirección: trofeo.
  • Mejor actor principal: trofeo.
  • Mejor actriz principal: trofeo.
  • Mejor puesta en escena: trofeo.
  • Mejor actriz de reparto: trofeo.
  • Mejor actor de reparto: trofeo.
  • Premio especial del público: trofeo.
  • La Asociación Cultural "Balumba" otorgará un premio especial.
Además, se concederán tres ayudas de 1000 € cada una en concepto de desplazamiento a los grupos que no resulten elegidos como alguno de los tres mejores.

El fallo del jurado se hará público en la gala de clausura del 12 de noviembre, gala a la que habrán de asistir los grupos participantes, pues de lo contrario se entenderá que han renunciado al premio.

dijous, 20 de juliol de 2017

«Una dona sense importància» guanya la mostra de teatre jove de Vic



 L'obra interpretada per la companyia de Teatre La Palangana formarà part de la programació de l'Atlàntida la propera temporada
'Una dona sense importància' es va representar a principis de juliol | Joan Parera

Una dona sense importància de Teatre la Palangana ha estat l'obra guanyadora de la Mostra de Teatre Jove "Molta Merda!" que va aixecar el teló el dijous 6 de juliol amb Això és el què hi ha d'Escènic Vic. Els dos espectacles presentades a concurs, Una dona sense importància de Teatre La Palangana i Animals de Companyia de Gottic Teatre, es van escenificar el divendres 7 i dissabte 8 on el públic va poder votar la seva preferida, decidint-ne el guanyador d'aquesta edició.

L'obra guanyadora formarà part de la programació de l'Atlàntida per la temporada vinent. Amb aquest nou format de la Mostra, promogut des de l'Ajuntament de Vic, es pretén fomentar l'impuls del treball creatiu realitzat pels grups locals. Celebrada en el marc de la Festa Major de Vic, la Mostra de Teatre Jove es va tancar amb La Gran nit de Lurdes G d'Escènic Vic el passat diumenge 9 de juliol.

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AQUEST DIJOUS S’INICIA LA VENDA D’ENTRADES D’ÉSDANSA 2017


A un mes de l’Ésdansa 2017, demà dia 20 de juliol es posaran a la venda les entrades dels espectacles de pagament! Les entrades es podran adquirir per internet a www.esdansa.cat i a www.ticketea.com o bé presencialment a l’Espai de Dansa d’Arrel Tradicional. No esperis a comprar la teva entrada!

INFORMACIÓ I PREU DELS ESPECTACLES
·         La Jota. El valor de la tradición – Dijous 24 d’agost. Preu: 10 €
·         Acròstic – Divendres 25 d’agost. Preu: 10 €
·         Danses del món – Dissabte 26 d’agost. Preu: 12 €
·         Cants i Danses del Llibre Vermell de Montserrat – Diumenge 27 d’agost. Preu: 10 €
·         Danses del món – Diumenge 27 d’agost. Preu: 12 €

INFORMACIÓ I PREU DELS ABONAMENTS
Ésdansa posa a la vostra disposició dos tipus d’abonaments:
·         Abonament recinte - Inclou els tres espectacles de pagament del Recinte Ésdansa 28 €
Acròstic – Divendres 25 d’agost
Danses del món – Dissabte 26 d’agost
Danses del món – Diumenge 27 d’agost

·         Abonament espectacles ­- Inclou els cinc espectacles de pagament del festival 46 €
La Jota. El valor de la tradición – Dijous 24 d’agost
Acròstic – Divendres 25 d’agost
Danses del món – Dissabte 26 d’agost
Cants i Danses del Llibre Vermell de Montserrat – Diumenge 27 d’agost
Danses del món – Diumenge 27 d’agost

Entrades numerades amb zona de platea i zona de graderia als espectacles del Recinte Ésdansa i del Centre Cultural de les Preses.
Descomptes: Socis TR3SC: 50% (a través de www.tresc.cat) · Carnet Jove: 50% · Descomptes no acumulables. Gratuït pels menors de 5 anys. La resta d’espectacles són gratuïts.

Consulta tota la programació del festival a www.esdansa.cat

Sigues dels primers a comprar entrades i aconsegueix les millors localitats!


Ésdansa - el Festival de la dansa d'arrel tradicional
35a edició: del 21 al 27 d'agost de 2017
organitza: Cercle de Cultura Tradicional i Popular Marboleny
Espai de dansa d'arrel tradicional
Carrer la Fageda, s/n - 17178 Les Preses (Girona)
e-mail: 
info@esdansa.cat
web site: 
www.esdansa.cat  

14 ème édition "l’humour en poche" 2018, Villers-lès-Nancy. France.


Créé en 1985 le Festival National de Café Théâtre de Villers-lès-Nancy (Manifestation officielle de la FNCTA) est devenu l’Humour en Poche en 1992. Il a accueilli tour à tour les 80 ans de la Fncta , le renouveau du Masque d’Or , un Festival d’Humour France-Europe , le Festival Théâtre du Monde sous l’égide de l’AITA et en 2015 le Quarantième Anniversaire du Théâtre de la Roële.

L’édition 2018 aura lieu du Mercredi 18 Avril au Samedi 21 Avril 2018.

Les spectacles seront programmés en alternance dans la Salle Jean Ferrat /Centre Culturel Les Ecraignes (300 places) et au Théâtre de la Roële (80 places) deux lieux distants l’un de l’autre de 150 m.

Le Festival accueille des spectacles de théâtre d’humour, des one man ou one women shows , des pièces de café-théâtre ou de divertissement .

Calendrier:
Date limite des inscriptions : 15 Novembre 2017.

Dossiers à envoyer à :
Théâtre de la Roële
4 Rue St Fiacre 54600 Villers-lès-Nancy
Décisions de la commission de sélection : 01 décembre 2017.

Conditions d’accueil:
- Hébergement en hôtel ** et repas
- Remboursement des frais de déplacements par accord avec la compagnie
- Prise en charge des droits d’auteurs
- Soirée de clôture / buffet compris

Téléphone : 03.83.40.64.93
Théâtre de la Roële
Place des Anciens Combattants 54600 Villers-lès-Nancy 2

Dossier candidature a renvoyer à :
Théâtre de la Roële
4 rue St Fiacre F54600 VILLERS-lès-NANCY
Ou par mail à : roeleps@aol.com

XXV Certamen de Teatro "Raúl Moreno Molero", de Torrejoncillo, Cáceres. ESPAÑA.

Se convoca el XXV Certamen de Teatro "Raúl Moreno Molero", de Torrejoncillo, que se celebrará en Torrejoncillo los días 20, 21, 22, 27, 28 y 29 de Octubre de 2017.

Podrán concurrir al Certamen todos aquellos grupos de Teatro No Profesional que lo deseen y acrediten tal condición con un certificado de la Federación de Teatro Amateur a la que pertenezcan o en caso de no existir Federación en su comunidad autónoma, con uno expedido por el ayuntamiento donde tengan la sede.

El plazo para adquirir el derecho a ser seleccionados finaliza el día  7 de Septiembre de 2017 debiendo enviar la documentación indicada en las BASES junto con SOLICITUD de inscripción anexa a ellas, a la siguiente   dirección:

Universidad  Popular de Torrejoncillo
Casa Municipal de Cultura
XXV Certamen de Teatro Aficionado
“Raúl Moreno Molero“ de Torrejoncillo
C/ Jenaro Ramos, 15
10830 TORREJONCILLO (Cáceres)

De todos los grupos que concurran, la Comisión Organizadora seleccionará a cinco grupos, de los que, como mínimo, uno de ellos habrán de pertenecer a la Federación de Asociaciones de Teatro de Extremadura -FATEX-, y al menos un grupo de los elegidos no habrá participado en ninguna otra ocasión en este Certamen, siempre y cuando los grupos que concurran a la selección tenga la suficiente calidad para participar en  la muestra. Estos grupos mostrarán sus trabajos en los días  20, 21, 22, 27, 28 y 29 de Octubre de 2017. A todos ellos, y a los no seleccionados, se les comunicará el resultado a primeros de octubre  de 2017 vía  e-mail o telefónicamente.

Las obras seleccionadas se representarán en la Casa de Cultura “Raúl Moreno Molero” y darán comienzo a las 20´30 horas.

Todos los grupos seleccionados recibirán la cantidad de  900 euros por participar.

El jurado del certamen, otorgará los galardones que siguen a continuación en el Acto de Clausura del  Certamen, que tendrá lugar el domingo día 29 de  Octubre  y al que deberán asistir obligatoriamente al menos un representante de cada grupo participante. Si alguno de los cinco grupos participantes no contará con representante en la Clausura del Certamen quedará excluido de cualquier premio del grupo.

Mejor Montaje Teatral.
Segundo Mejor Montaje Teatral.
Premio Especial del Público.
Mejor Dirección.
Mejor Actor Principal.
Mejor Actriz Principal.
Mejor Actor de Reparto.
Mejor Actriz de Reparto.
Mejor Escenografía.
Mejor Vestuario.
Mejor Caracterización.
Mejor Iluminación.
Mejor Musicalización.


ara son les ...

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