30 de novembre 2013

Els Pastorets de Figueres presentaran el seu disc el 15 de desembre




publicat per
http://www.tramuntanatv.com
28 de novembre de 2013

El dia de Nadal d’enguany farà 90 anys que es va estrenar la sarsuela “El Primer Nadal dels Pastors” al desaparegut local Odèon de Figueres, que estava situat al carrer Gatillepis, actualment Álvarez de Castro. L’autor de la lletra i de la música va ser mossèn Rossend Fortunet i Busquets, un organista figuerenc amb un sòlida formació musical. Des de llavors, aquesta obra s’ha anat representant habitualment a la ciutat, i en altres localitats de la geografia catalana i va ser declarada be cultural d’interès local per la corporació municipal de Figueres l’any 2010. 
Ara s'ha fet un nou enregistrament de les peces musicals dels populars Pastorets on hi han participat unes setanta persones entre músics i cantaires. Es presentarà el diumenge 15 de desembre a les 6 de la tarda al Teatre el Jardí on es cantaran algunes cançons en directe i hi haurà diferents parlaments.

Els Pastorets 2013 a Sentmenat




Data: Dijous, 26 de desembre 2013
Hora: 19,30 h.
Lloc: Sala d'actes de la Societat Coral
Organitza: Secció de teatre de la Societat Coral

29 de novembre 2013

Els Pastorets de Sant Vicenç de Castellet




piublicat per

Aquest nadal torna a viure les aventures de Lluquet i Rovelló de la mà de l'Associació Musical de Castellet

Diverses sessions i horaris

Espai:
Sala Polivalent Cal Soler

Condicions:
Podeu comprar les entrades a Taquilla amb el carnet de soci del TR3SC
Socis5€
Estalvi2€
Descompte28%
Preu real7€

Sala Polivalent Cal Soler el diumenge 29/12/2013 a les 18:00
Sala Polivalent Cal Soler el dilluns 06/01/2014 a les 19:00
SALA CAN SOLER

Adreça: Plaça de la Generalitat
08295 - SANT VICENÇ DE CASTELLET

De la mà de l'Associació Musical Castellet, el proper Nadal a Sant Vicenç de Castellet, es tornarà a reviure les aventures d'en Lluquet, Rovelló, Satanàs, Llucifer i els altres, a partir de l'adaptació que ofereix l'entitat dels tradicionals Pastorets.
L'Associació Musical Castellet, adherida a la Coordinadora de Pastorets de Catalunya, és l'encarregada, des de 1984, de portar a escena les tradicionals representacions dels pastorets, que a partir de les seves adaptacions i modificacions ha fet passar una bona estona al públic assistent durant les festes nadalenques. Es tracta d'una entitat infantil i juvenil dedicada, des de 1974, a l'educació de la música i la cultura a partir del lleure a Sant Vicenç de Castellet.
Per més informació: www.amcastellet.cat

PRESENTACIÓ DEL CARTELL DE LA PASSIÓ 2014




publicat per
24 de novembre de 2013

Aquest diumenge al matí, dins d’un dia complet d’activitats al Teatre, s’ha fet la presentació del Cartell de la Temporada de la Passió d’Esparreguera 2014.

Aquest matí, diumenge 24 de novembre, el Teatre de la Passió ha obert les seves portes per tal de donar a conèixer l’espectacle de la Passió, així com també totes les activitats de l’entitat. S’hi ha pogut fer visites guiades, tallers de maquillatge, fer un tast del nou Licor d’en Judes, hi ha hagut diferents activitats infantils, així com també hem pogut escoltar a la Coral de la Passió i gaudir d’una petita actuació dels castellers d’Espareguera, entre moltes altres activitats que s’han realitzat durant el matí. Alhora que també s’ha col·laborat en aconseguir una gran col·lecta solidària per La Marató de TV3, fent el logotip de La Marató gegant amb monedes d’un euro.

A la una del migdia s’ha descobert quin serà el cartell de la nova temporada de la Passió d’Esparreguera. Ha estat una de les activitats que més públic ha tingut.

Un any més, el disseny del cartell de la Passió d’Esparreguera, ha estat de la mà de l’Olivier Grau. Artista i dissenyador esparreguerí que ha fet el cartell durant 10 temporades en els últims anys.
El president del Patronat de la Passió, Josep Cuscó, ha anunciat que l’artista esparreguerí O. Grau, aquest any tanca un cicle de dissenys, i, segons ha comunicat el President, l’any que ve es farà una nova tria de cartells que encara està per determinar. En paraules de Josep Cuscó, s’ha volgut aprofitar aquest acte, per agrair i donar les gràcies per la feina i els cartells que ha fet el dissenyador. Per la Passió ha estat un honor comptar amb la col·laboració d’un publicista reconegut. El president també ha remarcat que O. Grau, continuarà col·laborant i assessorant amb altres temes a la Passió.

El protagonista del cartell de la Passió, és també el protagonista que apareix en la darrera escena del bloc del matí a l’espectacle de la Passió. El protagonista del cartell de la temporada 2014 és el colom.

Segons Olivier Grau, ha intentat fer una imatge molt simple, que vol ser una imatge molt optimista però alhora amb moltes lectures. El colom blanc és una imatge simbòlica. Des d’un punt de vista religiós és l’esperit Sant, i des d’un punt de vista laic, és la pau. A l’autor li agrada barrejar les dues visions a on el colom es converteix amb la llibertat, les idees: és la vida. Olivier Grau explica que hi ha un contrapès en la imatge a on hi ha el puny, a on hi ha l’agressivitat, l’opressió, la intolerància, que, el que intenta fer és atrapar a aquest colom que és la pau, la llibertat... Tot i això, la imatge simbòlica del colom que és etern, i que per molt que hi hagi aquesta pressió i agressió les idees sempre continuen el seu curs i sempre alcen el vol.

L’elecció de la imatge del colom no és casual, ja que tothom que coneix la passió saben i coneixen que el colom és un punt diferencial del nostre espectacle. Que sempre que arriba el moment de l’aparició del colom és un moment especial i únic dins l’espectacle.

Finalment l’artista també ha agraït a la Passió el fet de poder-hi col·laborar durant tant de temps creant les seves imatges que sempre s’ha intentat que siguin el màxim de positives, que cridessin l’atenció i que aportessin el valor publicitari a l’espectacle.

Circulant, circ en moviment!



                               
Aquest diumenge arriba el desembre, -fum,fum,fum- i amb ell, més Circ al Casal! com cada primer diumenge de mes. I Los Herrerita és la companyia
convidada que presentarà l’espectacle The Flamingo’s amb malabars, monocicles, humor i un look passat de moda!

I atenció! Sorteig de regals i serveis més especial que mai. A més dels col.laboradors habituals (Artijoc, Tànit Cultura, Kangurs, La Iogurteria Granja Armengol, Cronopis, Consultori Dr. Saltor i Sortir amb Nens) comptarem amb el sorteig d’una agenda 2014 de l’Agenda del Circ i dues entrades per la Nit del Circ organitzada per Zirkólika.

I aquestes festes de Nadal torna el Casal de Nadal dedicat al Circ i al Joc Teatral. Tallers, disfresses, tècniques de circ i sortides. Del 23 al 3 de gener adreçat a nens i nenes de 4 a 13 anys.

Durada: 55 minuts Idioma: català

Preu i venda d’entrades:
Entrada: 7 €uros preu general
Promoció! 5 €uros comprant les entrades on line www.quedat.cat (sense comissions addicionals) abans del 28 d'octubre
Socis Aliança Mataró, Artijoc i Cronopis: 6 €uros
Majors de 24 mesos paguen entrada

venda d'entrades:
La Iogurteria · Granja Armengol
(c/ Nou 26)
Artijoc, jocs i joguines       
(c/ Sant Cristòfor, 5)
 Oficines Aliança Mataró de dilluns a dijous de 9 del matí a 6 de la tarda i divendres de 9 del matí a 2 del migdia.
(Pl. de les Teresa, 22)
A la taquilla del Casal una hora abans de l'espectacle.
online: www.quedat.cat (sense comissions)

ORGANITZADORS
CIRCULANT, CIRC EN MOVIMENT I ALIANÇA MATARÓ

COL·LABORADORS
Consultori Dr. Saltor, La Iogurteria Granja Armengol, Artijoc jocs i joguines, Associació Cronopis, Ajuntament de Mataró, Tànit Cultura, KangurS i Sortir amb Nens
Per més informació i grups a circalcasal@circulant.cat i 616. 504. 410

28 de novembre 2013

Els Pastorets d'Ulldecona inverteixen en humor





UN CRIST EN BLANC I NEGRE PROTAGONITZA EL NOU CARTELL DE LA PASSIÓ D´OLESA, OBRA DE PERICO PASTOR




publicat per
23 de novembre de 2013
foto : Cartell de la temporada 2014 de la Passió d´Olesa, amb el seu autor, Perico Pastor.

Una imatge “esqüeta, concisa i contundent”, en blanc i negre, i amb el bust de crist com a protagonista, un ecce homo amb una corona d'espines d'on ragen gotes de sang, que ben bé esdevenen llàgrimes. Aquesta és l'essència del cartell de la temporada 2014 de La Passió d'Olesa, obra del reconegut artista Perico Pastor, que ahir el va presentar en societat en un acte al qual hi van assistir una cinquantena de persones.

Com és habitual, setmanes abans de les festes de Nadal, La Passió desvetlla una de les incògnites de la temporada: com serà el cartell que representarà el drama sacre durant les setmanes de representació. L'autor ja s'havia anunciat, però faltava descobrir què hauria triat l'artista com a elements per conformar la seva obra. Les expectatives eren grans, ja que Perico Pastor ha il·lustrat edicions de la Bíblia.

Durant l'acte de presentació del Cartell, ahir a l'Espai Clar de La Passió, la presidenta de l'entitat, Montse Font, va destacar la trajectòria artística de Perico Pastor. D'ell va explicar que de ben jove va decidir emigrar als Estats Units, concretament a Nova York, on s'hi va estar 12 anys. Va fer il.lustracions per The New York Times, per exemple, i exposicions arreu, tant a Catalunya com a diferents indrets del món. Per aquesta raó Montse Font li va voler agrair ahir la seva gran predisposició a ser l'autor del cartell de La Passió de la temporada 2014.

L'autor del cartell de la temporada 2012, Pep Montoya, també va ser ahir a l'acte, i va ser, de fet, l'encarregat de presentar l'obra de Perico Pastor. Montoya va remarcar que Perico Pastor “és un dels pintors, il.lustradors, dibuixants i divulgadors de més pes del país”, i a la vegada, és “una persona propera, amable i receptora, oberta al diàleg”, humanitat que, va assegurar, es manifesta en la seva obra. De l'artista també va destacar el seu “amor per les tècniques fluïdes i no complexes, la qual cosa no vol dir que siguin senzilles”. Pep Montoya va aprofitar també per recordar l'olesà Josep Capmany, que va morir aquest estiu passat, amb qui va tenir una estreta relació al voltant de l'art.

Per la seva banda, l'autor del cartell, Perico Pastor, va assegurar estar “encantat” d'haver pogut col.laborar amb una entitat com La Passió. Pastor va explicar que ha il·lustrat la Bíblia en tres ocasions, feina que li va comportar haver-la de llegir, i aquest fet, juntament amb la seva infància nacional-catòlica, va dir, han fet que conegui molt bé la història de La Passió. El que ha intentat és defugir de buscar il·lustracions antigues o clàssiques, i apostar per una imatge senzilla, “concisa i contundent”. A més, l'ha volgut fer en blanc i negre, en contrapartida al cartell de l'any passat, d'Albert Gonzalo, “tot un mestre del color i amic personal”.

El cartell va agradar i impactar la cinquantena de persones presents a l'acte. La presidenta de la Passió d'Olesa, Montse Font, també es va mostrar molt satisfeta per la reacció del públic al cartell de la temporada 2014, que els socis de la Passió rebran en format postal de Nadal properament, amb un text escollit pel propi Perico Pastor.

Font: Departament de Comunicació de l'Ajuntament d'Olesa de Montserrat

27 de novembre 2013

Comencen els assajos de 'Josafat', el musical amb què Girona reivindica una icona de la literatura catalana




publicat per
ACN. Girona
22 de novembre de 2013

140 actors es van presentar al càsting, que s'ha tancat amb quatre protagonistes i un cor de sis persones

foto : El repertori de 'Josafat' amb l'alcalde de Girona i el director del Teatre Municipal / ACN

Els assajos de 'Josafat', el musical amb el qual Girona vol reivindicar una de les icones de la literatura catalana, ja han començat. Es tracta del primer musical de producció pròpia del Teatre Municipal de Girona i, també, del primer que es fa sobre aquesta joia modernista ambientada a la ciutat i molt especialment a la catedral. Fins a 140 actors i actrius es van presentar al càsting per aconseguir algun dels papers de l'obra, però només van passar la selecció quatre protagonistes i un cor format per sis persones. El mateix autor de l'obra, Prudenci Bertrana, i els seus personatges Josafat, Fineta i Pepona, tornaran a la vida a l'escenari del Municipal el 22 de febrer.

Joia del modernisme

'Josafat' és una de les joies del modernisme català. El text, escrit per Prudenci Bertrana l'any 1906, està ambientat a la ciutat de Girona i, sobretot, a la seva catedral. Sensual, fosca, moderna i amb passions extremes, en més de cent any encara ningú havia musicat aquesta novel·la, malgrat que compta amb tots aquests elements.

Producció pròpia

El Teatre Municipal de Girona ha decidit posar fi a aquest greuge i, per primera vegada, elaborar un musical de producció pròpia. L'alcalde de Girona, Carles Puigdemont, ha explicat que, en aquest cas, l'Ajuntament adopta un paper de "productor" per generar cultura. "En moments com l'actual, és important que les institucions apostem per donar una oportunitat a actors o a autors menys coneguts o fem possible que textos importants que encara no han tingut prou espai puguin tenir-lo", ha afirmat l'alcalde.

Càsting tancat

L'encarregat de la dramatúrgia ha estat Josep Pujol, la música ha estat obra de Marc Timón i la direcció recau en Joan Solana. El càsting ja està totalment tancat i aquesta setmana han començat els assajos. Tot plegat, per garantir que l'obra vegi la llum el 22 de febrer, tal com està previst.

En total, 140 actors i actrius van optar a algun paper. Finalment, però, el càsting s'ha tancat amb Xavier Ribera-Vall com a Josafat, Judith Tobella en la pell de Fineta, Laura Pujolàs serà Pepona i Marc Pujol s'encarregarà de donar vida al mateix Prudenci Bertrana. Al cor hi haurà Elena Martinell, Laia Frigolé, Laia Alsina, Antoni Font, Ferran Frauca i David Mauricio. L'equip de 'Josafat' es completa amb Andreu Badii a la coreografia, Quim Paredes als audiovisuals, Iu Gironès com a responsable d'escenografia i vestuari, Jordi Llongueras al capdavant de la il·luminació, Jordi de la Torre com a coordinador tècnic, Su Hernández de regidora, Jordi Rutés s'encarrega del disseny de so, Marta Fluvià és la productora executiva i la producció és del Teatre Municipal de Girona.

Adaptació fidel

L'adaptació que ha fet Pujol es manté fidel a l'obra, amb lletres que han intentat captar-ne l'essència. El que sí que ha calgut és fer créixer alguns personatges que a la novel·la queden com a més secundaris, com és el cas de la Pepona, una prostituta. En total hi ha els quatre papers principals i una de les novetats és la incorporació de Bertrana dalt de l'escenari.

Un musical popular

El format escollit és el d'un musical popular, amb la idea de poder arribar a un públic ampli. Comptarà amb una orquestra de cambra amb 14 músics en directe i el quartet de veus principals, que es complementarà amb un cor.
L'estrena està prevista per al 22 de febrer del 2014, i el pressupost total és de 100.000 euros. La intenció és que giri també a les ciutats més importants de la demarcació, també a Barcelona, i volen posar èmfasi a fer arribar el musical a estudiants que estan explorant l'obra. Un altre dels objectius és aconseguir gravar un CD amb la música de 'Josafat'.

La Compañía Menecmos Clausura la II Muestra de Teatro Amanteur de Leganés 2013




publicat per
http://teatroaficionado.blogspot.com.es
25 de novembre de 2013

La Compañía Menecmos Clausura la II Muestra de Teatro Amanteur de Leganés donde el Grupo Corocota de Cantabria, fue la gran triunfadora de la Muestra con su obra “Mama pis”
El pasado sábado 16 de noviembre tuvo lugar la Gala de Clausura de la “II Muestra de Teatro Amateur de Leganés” siendo el broche de oro a casi dos meses de intenso teatro.

La Gala de Clausura, creada e interpretada por la Compañía Menecmos de Leganés y dirigida por Francisco Román , supuso el punto de encuentro de todas las compañías participantes en la Muestra. Con un inicio al más puro estilo de los Goya; los problemas enseguida empiezan a surgir;  mientras que los diferentes personajes de la Gala (regidora, presentadores, técnico, maquilladora, y la señora de la limpieza) intentan continuar con la esta“ficticia”entrega de premios.  Una Gala llena de diversión y dinamismo donde se otorgaron los premios creados por el Taller de Cerámica de Leganés dirigido por Sara Sanchez.

Además en la Muestra han participado los alumnos del Taller de Fotografía de Leganés dirigido por Paco Morillo que se han encargado de fotografiar a todos los grupos participantes. Y el Grupo AMÁS encargado de amenizar el evento post-gala, con una performance y baile propios.

El jurado compuesto por miembros del Ayto de Leganés, la Federación de Teatro Aficionado de Madrid (FETAM) y la Compañía Menecmos otorgó los siguientes galardones:
Mejor Vestuario a la obra “O Galinho Vaidoso” de la compañía portuguesa Espelho Mágico.
Mejor actor de reparto a Eduardo Moura por la obra “A Noite” de la compañía portuguesa Os Plebeus Avintenses.
Mejor actriz de reparto a Diosela Arias por la obra “La Señorita Guardesa” de la compañía cacereña Jachas Teatro.
Mejor escenografía a la obra “A Noite” de la compañía Os Plebeus Avintenses. Mejor actor principal a Antonio García Camacho por la obra “Mamá... pis” de la compañía Corocotta Teatro de Reinosa, Cantábria.
Mejor actriz principal para Verónica Fernández por la obra “Mamá... pis”. Mejor dirección a José Andrés García por la obra “Mamá.. . pis”.
Mejor montaje a la obra “Mamá... pis”.
Premio del público otorgado mediante los votos reunidos al finalizar cada función que fue para la obra “La Lechuga” de la compañía madrileña Prósopon Teatro.
El resto de grupos participantes (la Compañía de Teatro ‘Unicornio’, de Rivas Vaciamadrid, con ‘Divinas Palabras’; la Compañía ‘Maru-Jasp’, de Alcalá de Henares, con ‘Mujeres de Arena’; la Compañía ‘Tirinto y Co.’, de Las Rozas, con ‘Un millón’; la Compañía ‘Trotera Teatro’, de Madrid, con ‘Cantata a Gabriel Celaya’; y la Compañía teatral ‘The Cena´s Talent’, de Leganés, con ‘Ímprobos’) recibieron un reconocimiento oficial con un diploma del Ayuntamiento por su participación.

Esta segunda edición de la Muestra de Teatro Aficionado de Leganés, organizada por el Ayto de Leganés, la Compañía Menecmos y en colaboración con la Federación de Teatro Aficionado de Madrid (FETAM), y la Confederación de Teatro Amateur (ESCENAMATEUR);  ha continuado con el éxito iniciado en la primera edición.  Más de 2.000 espectadores  han acudido a las representaciones. Y diez han sido las compañías encargadas de acercar el buen teatro a nuestras salas. La calidad y la diversidad de temas han sido las características de estos montajes, certificando la buena salud del teatro amateur  nacional, en un momento en el que el teatro es más necesario que nunca.

Imágenes resumen de la Gala de premios: http://youtu.be/HTDn1PN8Q4Q

26 de novembre 2013

ELS PASTORETS DEL PRINCIPAT




No et perdis aquest clàssic nadalenc els pròxims 26 i 27 de desembre i el 4 i 6 de gener dirigit per Alfons Casal.
Vintena edició consecutiva dels Pastorets. Un cop més, gràcies a actors amateurs d’Andorra i a una direcció professional, s’aixeca el teló de l’Auditori Claror per explicar-nos la versió dels Pastorets de Folch i Torres.

HORARIS
Dijous 26 de desembre a les 20.00 h.
Divendres 27 de desembre a les 21.30 h.
Dissabte 4 de gener a les 18.00 h.
Dilluns 6 de gener a les 18.00 h.

Sortegem 5 entrades dobles per la funció del dissabte 4 de gener. Participa en el sorteig abans del 27 de desembre.


25 de novembre 2013

Estreno teatral: Pasturets I + D, en el Teatre Poliorama.




publicat per
19 de novembre de 2013

Aquest 23 de novembre arriba a les cartelleres una nova versió I+D de Els Pastorets, una idea de Tricicle i Eòlia, Escola d’Art Dramàtic nova, moderna, sorprenent, gamberra, per nens, joves i grans. Una versió sorprenent i revolucionària sobre el clàssic de Folch i Torres.

La Noa i el Max, uns nens d’avui en dia, somien que són pastorets en l’època del naixement de Jesús, i somien en dimonis, i que els dimonis volen conquerir la terra, i que hi ha un superheroi que en realitat és un àngel que els salva de tots els embolics on es fiquen, i que hi ha una noia molt guapa que és a punt de morir per culpa dels dimonis, i que la volen salvar, i que Sant Josep, que resulta que és un inventor, els ajuda a fer-ho i que al final tot acaba bé perquè, amb aquests somnis, fan els millors Pastorets que algú ha fet mai al seu col·legi.

La nova versió de Els Pastorets compta amb l’esperit del Tricicle remenant un argument més que conegut fins regirar-lo de dalt a baix per convertir-lo en una obra creada (o recreada) amb una única missió: abduir l’espectador des del primer segon. Serà una VIDA DE BRIAN, un SPAMALOT, un donar-li la volta a tot el que coneixíem dels PASTORETS, una explosió d’energia emanant de 12 actors que s’han de deixar la pell a l’escenari per poder revolucionar la imaginació de l’espectador…

Pastorets 02Pastortes I+D és un projecte pedagògic impulsat per l’Escola de teatre EOLIA on els estudiants crearan un espectacle partint de zero. L’obra és una re-escriptura dels PASTORETS per donar-li un ritme i un llenguatge actual; modificar personatges, afegir de nous, potser canviar l’època o fer salts en el temps. És un text nou en el que l’alumnat participa en la proposta de la posada en escena. És una aventura que aglutina gairebé a uns 40 estudiants que posen en pràctica, en un marc professional, els coneixements adquirits a les seves escoles.  És una idea impulsada pel Tricicle que supervisa el projecte donant-li estàndards de qualitat als que ens ha acostumat aquesta companyia. És un espectacle de 70 minuts molt intensos que va dirigit a un públic més ampli que el dels PASTORETS tradicionals. En definitiva, per públics de 5 a 105 anys.

“Els Pastorets – L’hivernació de l’Hivern” es representa al Teatre Poliorama del 23 de novembre de 2013 al 6 de gener de 2014.

Idea: El Tricicle i Eòlia Escola d’Art Dràmatic
Creació i direcció: Paco Mir i el Taller de Dramaturgia de Eolia
Actors: 20
Estudiants implicats en el projecte: 40
5 actuacions per a escoles i 20 per al públic

Horaris: web Poliorama
Preu: 18 i 20 €. Menors de 10 anys 12 €.

III Certamen Nacional de Teatro Amateur “Antonio Ferrer EL CARTERO”. Calp, Alicante.




publicat per
21 de novembre de 2013

La Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Calp, convoca el III Certamen Nacional de Teatro Amateur “Antonio Ferrer EL CARTERO”, que se celebrará en el Auditorio de la Casa de Cultura “Jaume Pastor i Fluixá” de Calp” los dias  8,15, 22 y 29 de Marzo de 2014
Podrán concurrir en este certamen los grupos de teatro de todo el ámbito nacional, no profesionales, entendiéndose como tales aquellos inscritos con la denominación de grupo o asociación cultural sin ánimo de lucro.
El plazo de inscripción es del 31 de Octubre de 2013 al 14 de Diciembre de 2013
Las agrupaciones no profesionales que deseen participar deberán remitir dentro del plazo previsto y por correo certificado, la solicitud de participación debidamente cumplimentada, acompañada de la documentación indicada en las BASES a la siguiente dirección:
III Certamen Nacional de Teatro Amateur “Antonio Ferrer El Cartero”
Concejalía de Cultura. Ayuntamiento de Calp
Av. Ifach nº 16
03710 Calp (Alicante)

El comité organizador y de selección, decidirá  los tres   grupos que participaran en la fase final competitiva así como   dos   reservas.

Las propuestas seleccionadas serán representadas en el Auditorio de Calp los dias 8, 15 y 22 de Marzo de 2014 a las 21:00 horas. El Acto de Clausura del Festival será el sábado 29 de Marzo de 2014 a las 21:00 horas en el Auditorio .

Los derechos de autor que se desprendan de las representaciones serán sufragados por cada grupo participante por lo que el Ayuntamiento, declina cualquier responsabilidad por los mismos.

El Ayuntamiento de Calp abonará a cada grupo finalista, excepto a la compañía ganadora del certamen, la cantidad de 1000 € por su participación.

El jurado calificador de la fase final, concederá los siguientes premios:
-Premio “Antonio Ferrer El Cartero ” al mejor espectáculo: 2.000 € y Trofeo
-Premio a la mejor Dirección: Trofeo
-Premio a la mejor interpretación masculina: Trofeo
-Premio a la mejor interpretación femenina: Trofeo
-Premio al mejor montaje escénico: Trofeo.
Los premios no podrán quedar desiertos.

Para cualquier aclaración sobre el certamen, los interesados podrán ponerse en contacto en: certamen@ajcalp.es o vtorrado@ajcalp.es

24 de novembre 2013

“ADEU, BENVINGUDA” Cia. Mimaia al teatre principal d'Arenys de Mar aquesta tarda a les 6




Tots els diumenge la taula de Benvinguda s'omple de mariners i pescadors que van a gaudir de les millors sardines del port. Una gran taula sense estovalles, amb olor de peix, una taula en la qual es permet escriure, com un gran llibre obert ... Del mar a la taula, de la taula a la mar ... la vida passa en un cicle continu, com el peix que es mossega la cua. Adéu Benvinguda ens parla dels cicles de la vida, de la necessitat que les coses s'acabin perquè alguna cosa nova per començar. Textos, direcció i posada en escena: Dora Cantero

Manipulació i interpretació: Dora Cantero / Mina Trapp
Construcció de titelles / escenografia: Ángel Navarro / Mina Trapp
Il • luminació: Ivo Garcia Suñe / Patrik Cunha
Direcció actoral: Anna Carner Música: Tots els temes estan escrits per Dora Cantero, compostos per Mina Trapp i interpretats per Mina Trapp i Dora Cantero, excepte: "Urazalean", de Pello Ramirez (Elkar, 2005) "L'aventurer", de Jesús Francisco Flores Pereyra "La llorona", cançó popular Mexicana. "Bella ciao", cançó popular italiana. "Pipi Langstrumpf" Aquest espectacle va ser produït per Mimaia-Teatre i el TOPIC, amb el suport del programa Generacción i l'Institut de la Joventut de la regió de Múrcia

+ info
http://www.teatreprincipal.cat

André y Dorine emociona el públic del Monumental de Mataró




publicat per
19 de novembre de 2013
Marc Sabater

L’espectacle de la companyia basca Kulunka arriba al Maresme després de voltar per mig món

El públic de Mataró es va emocionar, i de quina manera, divendres passat amb la representació d’André y Dorine al Teatre Monumental. El pas per la ciutat d’un dels espectacles més internacionals de l’escena actual no només va aconseguir omplir la sala sinó que, a més, va deixar tots els espectadors commoguts amb una emotiva història explicada sense paraules, executada a la perfecció pels membres de la companyia basca Kulunka Teatro i que aborda un problema que afecta actualment a més de 650.000 persones a l’Estat espanyol: l’Alzheimer.

André y Dorine es va estrenar ara fa tres anys com a carta de presentació de Kulunka, un grup que té l’objectiu d’experimentar amb llenguatges escènics no predominants sense abandonar la idea d’un teatre accessible, vital, actual, compromès i connectat amb la realitat. I la veritat és que la proposta que aquest cap de setmana s’ha pogut veure fugaçment a Catalunya –divendres es va presentar a Mataró i dissabte a l’Hospitalet– exemplifica a la perfecció tots aquests valors. Tres actors hi interpreten una desena de personatges que expliquen la darrera part de la vida dels dos protagonistes: André és un escriptor consagrat mentre que Dorine és violoncelista. Després d’anys de convivència, arribats a la Tercera Edat, la màquina d’escriure i el violoncel són el seu refugi de solitud, però la irrupció de l’Alzheimer a les seves vides els obligarà a refer els ponts i a recordar qui han estat per no oblidar qui són i continuar estimant.

Absolutament indispensable

Per si l’argument no fos prou impactant i actual, el muntatge de Kulunka està ple d’al·licients que el fan absolutament indispensable. El més destacat és la utilització de les màscares i del gest com a principal eina de comunicació. Els tres actors executen una feina completíssima i, sense pronunciar un sol mot ni mostrar el seu rostre, fan fluir el diàleg i, el més important, transmeten als espectadors tota l’emoció i l’emotivitat de la trama. Molt ben dirigits per Iñaki Rikarte i amb un excel·lent treball de caracterització, José Dault, Garbiñe Insausti i Edu Cárcamo es multipliquen a l’escenari en una interpretació que, per momente, frega la coreografia i té la virtut de semblar fresca malgrat que André y Dorine acumula ja tres anys de representacions per mig món. Entre els mèrits de la proposta, a més de l’argument i la interpretació, hi ha també alguns tocs d’humor i una pertinent banda sonora.

Tot plegat va fer, divendres, que André y Dorine seduís el públic mataroní, que va sortir del teatre compungit per l’essència de la història i admirat per la força de l’espectacle. No és estrany. Des que es va estrenar, l’octubre de 2010 a Torrejón de Ardoz, André y Dorine s’ha representat a mig món, demostrant que l’emoció és un llenguatge universal. I com a mostra, un botó: en els últims mesos, el muntatge s’ha presentat a Taiwan, l’Equador i França; i a l’agenda de la companyia hi ha, aquest mateix desembre, una extensa gira per les principals ciutats de la Xina.

V Jornadas de Teatro Científico-Divulgativo "Ciencia y Teatro" 2013 en Mérida y Medellín.




publicat per
19 de novembre de 2013

La Federación de Asociaciones de Teatro de Extremadura, FATEX, nos informa de la celebración de las las V Jornadas de Teatro Científico-Divulgativo "Ciencia y Teatro" 2013  en Mérida y Medellín del 4 al 8 de Diciembre.

Las V Jornadas de Teatro Científico Divulgativo, Ciencia y Teatro – 2013 (JTCD 2013) se desarrollarán desde el 4 al 8 de diciembre de 2013, los dos primeros días en la "Sala Trajano" de Mérida y los tres restantes en el Centro Cultural "Quinto Cecilio Metello" de Medellín. Esta reunión es continuación de tres anteriores celebradas en Mérida (2009 y 2010) y en Mérida-Medellín (2011 y 2012).

Conferencias y Charlas Dramatizadas.
Teatro Científico para Adultos y Niños.
Contando estrellas: noche de astronomía y cuentos
Visión de Aves en las Vegas Altas del Guadiana.
Divulgación: Modelo Estandar de Partículas, Partícula de Higgs, Ley del todo, No localidad Cuántica, Causalidad, Universos paralelos, Mecánica Cuántica, Relatividad, Viajes en el tiempo, Filocosmología, .........

Conferenciantes Invitados, incluyen: José Sanchis Sinisterra, Marta Macho, Esteban Fernández Moreira, Enrique Alonso, Daniel Erice,  Fernando Fernández, José Gallo, Javier García Teba, David Sánchez Usanos, Eduardo Sánchez Villar, Susana Eva Martínez, José Alberto Morais Morán, Emilia Méndez....

Breve Descripción: La tarea de divulgar las ideas científicas y la vida o repercusión social de los científicos gana adeptos y actividad a un ritmo cada vez mayor. Es más, cada día más extensa, la interface entre ciencia y arte va solapando los dominios de ambas actividades de forma tal que ya no es fácil encontrar científicos o artistas que seriamente mantengan la independencia entre estas dos actividades.
Estas Jornadas tienen como objetivo reunir a científicos, filósofos, actores, literatos y dramaturgos para desarrollar y diseñar nuevas formas de divulgación científica a través del teatro, partiendo de lo ya conseguido en reuniones anteriores mediante charlas dramatizadas, conferencias, obras de teatro y visitas guiadas. Nuestro interés también cubre, como en años anteriores, el teatro para todas las edades y visitas a las Vegas Altas del Guadiana para visionar aves, el teatro romano de Medellín y las estrellas.
Este año, como novedad, se están diseñando cursos de teatro para docentescon el objetivo de llevar al aula el aprendizaje de las ciencias usando el teatro como recurso didáctico, técnicas de expresión corporal....


23 de novembre 2013

'Una jornada particular’ duel interpretatiu a la Sala d'Argentona




publicat per
22 de novembre de 2013

La companyia valenciana La Pavana presenta aquest emotiu muntatge basat en la popular pel·lícula d'Ettore Scola amb Marcelo Mastroianni i Sofia Loren
               
Una jornada particular és una obra sòbria, d’aparent senzillesa i economia de recursos, però que desborda emotivitat. El seu argument és conegut, ja que es basa en la popular pel·lícula d’Ettore Scola protagonitzada per un duet memorable, Marcelo Mastroianni i Sofia Loren.

La companyia valenciana La Pavana trasllada l’acció a l’Espanya de la primera postguerra, però la base segueix sent la mateixa: un locutor de ràdio a punt de ser deportat per la seva homosexualitat coneix la seva veïna, una esposa abnegada d’una família falangista exemplar. La trobada té lloc durant el día en què Heinrich Himmler, un dels jerarques més importants del règim Nazi, visita Madrid. Tota la família va a veure la desfilada excepte la mare, Antonieta, que es queda fent tasques domèstiques a casa. Serà llavors quan coneixerà en Gabriel, i establiran una relació ben particular que deixarà una forta empremta en els dos personatges.

Rafael Catalatayud i Victoria Salvador compleixen amb el difícil repte d’intentar fer oblidar Mastroianni i Loren, amb dues interpretacions que han estat molt aplaudides per la crítica especialitzada. L’obra està dirigida per Rafael Calatayud, basada en una adaptació al castellà del text a càrrec de Rodolf Sirera. L’obra es podrà veure aquest dissabte a les 9 de la nit a la Sala Argentona.

Tricicle i Eòlia presenten uns 'Pastorets' molt dimoniets al Poliorama


      
Publicat per
Teatralnet
19 de novembre de 2013

Aquesta nova versió del clàssic de Nadal que porta per títol Els Pastorets. La hibernació de l'hivern, en realitat, hauria de dir-se Els Demoniets ja que els Pastorets gairebé hi tenen uns papers secundaris. Els autèntics protagonistes de la història són Satanàs i Llucifer, uns dimonis que viuen tranquil•lament a un món on són els amos i on, de cop, la seva vida es veu interrompuda per l'arribada d'El Salvador. El seu objectiu per mantenir-se protagonistes de la història, serà desfer-se d'aquesta amenaça.

Així, quan entreu al Poliorama heu d'oblidar Els Pastorets que haureu vist, sens dubte, en algun moment de la vostra vida, sigui quin sigui l'autor. Estem davant d'una nova versió inexistent fins ara, ideada per Tricicle i l'Escola de Teatre Eòlia. És nova, moderna, sorprenent, gamberra, per a nens, joves i grans, amb tot l'esperit del Tricicle remenant un argument més que conegut fins regirar-lo de dalt a baix per convertir en una obra creada (o recreada) amb una única missió: abduir l'espectador des del primer segon. Serà una Vida de Brian, un Spamalot, una explosió d'energia emanant de 12 actors que s'han de deixar la pell a l'escenari per poder revolucionar la imaginació de l'espectador... O ves a saber què!

SOBRE I+D

La Plataforma I+D d'Eòlia funciona a l'escola com a sala d'exhibició del treball dels alumnes. Però no es una sala de explotació comercial normal. És un espai d'acollida, presentació i creació de nous projectes vinculats a l'estructura d'Eòlia i als seu entorn de col•laboradors. Aquesta aventura il•lusionant, aquest projecte pedagògic, on els estudiants creen a partir de zero, és el lloc d'on han sortit aquests Pastorets.

Els alumnes creadors han reescrit Els Pastorets partint de zero i a la seva manera per donar-li un ritme i un llenguatge actual, han modificat personatges, n'han afegit de nous, han fet canvis d'època o salts en el temps quan ho ha exigit el guió... En definitiva, han fet un text nou.

"Partir de zero vol dir conèixer el món del teatre que es fa un dia sí i un altre també. Vol dir comprendre la feina diària de l'actor, el saber estar cada dia al mateix nivell. Vol dir participar en tots els processos que comporta fer una obra de teatre: regidoria, producció, actuació... Partir de zero és convidar al departament d'escenografia i vestuari de l'Institut del Teatre per que es prenguin aquest projecte com seu, que siguin ells qui dissenyin els decorats i els figurins i qui s'encarreguin de fer la feina diària de manteniment. I vol dir que tothom coneixerà totes les facetes del teatre, que el protagonista d'un dia serà el que aguanta la llança de l'altre, que tothom serà l'actor principal d'un projecte que ha de ser de tots", expliquen.

L'aventura I+D aglutina gairebé a uns 40 estudiants que posaran en pràctica, en un marc professional, els coneixements adquirits a les seves escoles. Una aventura que va començar a gestar-se el passat juny i que acabarà amb l'última representació al Poliorama el 6 de Gener del 2014.

I QUE FA AQUÍ EL TRICICLE?

El Tricicle, com a companyia vinculada a l'Escola Eòlia, ha col•laborat en impulsar l'idea i acompanyar-la en totes les seves etapes. Tota la feina ha estat supervisada pel Tricicle fins que el resultat final s'ha adaptat als estàndards de qualitat als que ens ha acostumat aquesta companyia.

22 de novembre 2013

Sessions amb audiodescripció i subtitulació




Aquesta Temporada 2013/2014 el TNC ha augmentat la seva oferta de sessions adaptades per persones amb discapacitat sensorial. A través de la Fundació ONCE s'oferiran 3 sessions per a persones amb discapacitat visual de les obres de La rosa tatuada, Doña Rosita la Soltera i El joc de l'amor i de l'atzar. Com a novetat, el Teatre ha arribat a un acord amb l'empresa Aptent i la Fundació Vodafone per tal d'oferir sessions adaptades per a persones amb discapacitat auditiva o visual de les obres de Terra de ningú, Ocells i llops i Fronteres.

Les primeres sessions per a persones amb discapacitat visual o auditiva són amb Terra de ningú els dies dissabte 23 i diumenge 24 de novembre. Totes aquelles persones interessades en obtenir entrades per a aquestes sessions es poden posar en contacte amb el Servei de Relació amb l'espectador al telèfon 933 065 707 o bé a espectador@tnc.cat.

Us hi esperem!


Teatre Nacional de Catalunya

XIII Certamen de Teatro Aficionado “Ana Mª Vidal” de Brunete 2013. Madrid.




publicat per
17 de noviembre de 2013

Se convoca el XIII Certamen de Teatro Aficionado “Ana Mª Vidal” de Brunete 2013 en el que podrán participar todos los Grupos de Teatro Aficionado que lo deseen.

Los grupos entregarán la documentación indicada en las BASES en el
Centro Cultural “Aniceto Marinas”
C/ Del Campo, 21
28690 Brunete
(Madrid)
de  9:00 h. a 14:00 h. y de 16:00 h. a 18:00 h. de lunes a viernes (Tfno. 91 815 81 43) o bien por correo siempre que la fecha del matasellos quede dentro del plazo.

El plazo de inscripción finaliza el  29 de noviembre de 2013

El número de grupos participantes en el Certamen será de seis

El pago de los derechos de autor correrá a cargo de los grupos seleccionados.

Se establecen los siguientes premios:
MEJOR GRUPO: 700 € y trofeo
GRUPO FINALISTA: 500 € y trofeo
MEJOR ACTOR: trofeo
MEJOR ACTRIZ: trofeo
MEJOR ACTOR DE REPARTO: trofeo
MEJOR ACTRIZ DE REPARTO: trofeo
MEJOR DIRECTOR: trofeo

Las representaciones de las obras se llevarán a cabo en febrero, marzo y abril de 2014.

21 de novembre 2013

Eloqüència sense paraules




publicat per
18 de novembre de 2013
Comas - Soler

‘André y Dorine’, una proposta emotiva


Dintre l'actual cicle "Teatre i memòria", la programació del Monumental va acollir divendres passat 'André y Dorine', un muntatge doblement singular. D'entrada, perquè aborda la manera com la malaltia d'Alzheimer altera la memòria individual i familiar, un assumpte de plena vigència en el nostre entorn social. Però també perquè es tracta d'una obra sense text, representada amb màscares i basada en l'expressivitat corporal dels seus intèrprets, que aconsegueix transmetre un potent fil argumental.

'André y Dorine' és la primera creació de la companyia Kulunka Teatro d’Euskadi, que des de la seva estrena l'any 2010 i gràcies al caràcter universal del llenguatge que utilitza, ha fet gira ja per més de vint països d’Europa, Àsia i Amèrica. La representació de Mataró, que era la que feia cent setanta-cinc del seu llarg recorregut, significava també l'estrena a Catalunya.

Bons mestres, excel·lents alumnes
Els components de Kulunka Teatro han treballat i s’han format amb la companyia alemanya Familie Flöz que el públic d'aquí va tenir el plaer de veure al mateix Monumental al maig de 2008 amb l’obra ‘Teatro Delusio’. Aquesta és una influència que se'ls nota. Com ells, parteixen de la creació col·lectiva, fan servir unes grans carotes que amaguen completament el rostre i prescindeixen de la paraula. Amb només tres actors es multipliquen per interpretar fins a setze personatges, cadascun amb unes característiques perfectament definides. El seu és en un exercici ple de ritme que en més d'una ocasió sembla gairebé impossible. Un precís treball gestual i l'adopció de trets molt marcats fan que les màscares no siguin en cap moment un objecte inert, sinó excel·lents elements transmissors de sentiments i d'emotivitat.

Malaltia i estimació
‘André y Dorine’ és un relat sobre l'evolució de la convivència d'una parella al llarg del temps i alhora una reflexió referida a les relacions entre pares i fills. A través de la sacsejada que suposa a la família que la mare sigui diagnosticada d’Alzheimer, planteja les vivències que s'originen, des de les dificultats d’adaptació inicials fins a l'acceptació de la malaltia i de la mort. Així explica de forma enginyosa, amb instants divertits i d'altres de desesperants, el procés de degradació de la memòria i de l’autonomia personal. Mostra també com el record, l’estimació i la tendresa són mitjans d'afrontar el dolor i la pèrdua. I ho fa sense caure en cap moment en temptacions melodramàtiques. Tot en silenci, amb l'excepció d'alguns apunts musicals creats expressament per a l’espectacle que ajuden a situar l’acció o a fer transicions entre seqüències. Una escenografia molt senzilla, composta només d'objectes quotidians, emmarca encertadament unes situacions i uns personatges que esdevenen creïbles i propers. Una petita joia.

"Aquí no paga nadie", de Grouplin Teatro, vencedora del XII Ceertamen Nacional de Teatro amateur




publicat per
17 de novembre de 2013

"Aquí no paga nadie", de Grouplin Teatro, vencedora del XII Ceertamen Nacional de Teatro amateur

Tetrápolis Teatro, se adjudicó ayer un nuevo éxito de organización con la Clausura del XII Certamen Nacional de Teatro Amateur, que ha venido desarrollándose durante los dos últimos fines de semana, aunque todavía queda una representación fuera de concurso, la que tendrá lugar esta mañana, a partir de las 12 en el Día del Público Infantil, con el grupo Garnacha Teatro, de Calamonte.
Una organización que, a juzgar por los muchos grupos de teatro amateur de toda España  que ya han desfilado por Malpartida, se supera cada año, haciéndose un hueco en el panorama nacional del teatro aficionado, organización que es posible todos los años gracias al maridaje entre el propio Tetrápolis, el Ayuntamiento de Malpartida, y determinadas firmas comerciales que hacen posible este evento.
Por cierto que según palabras del alcalde de Malpartida, Alfredo Aguilera, se va a seguir apostando por este Certamen, a la vista de la extraordinaria respuesta que durante todos estos días ha dado el público de Malpartida que ha llenado la sala durante todas las representaciones.
Antes que nada hay que decir que el ganador de este Certamen ha sido el grupo madrileño Grouplin Teatro, que actuara el primer día con 4 distinciones, seguido de El Hambre Teatro, de Alcorcón, que se llevó tres estatuillas. Sorprende un poco que Kumen Teatro, de Langreo,  grupo ganador de la edición del 2011,  no se llevara ningún premio con su obra Las Troyanas, una actuación la de los asturianos cargada de expresividad y dramatismo y un estudiado montaje que parece ser ha calado poco en el público malpartideño, que se ha inclinado más por el teatro desenfadado, cotidiano y con dosis de humor de Grouplin y El Hambre Teatro.
El Resumen de premios ha sido el siguiente:
Premio al Mejor actor de reparto para Borja Palomares. Obra "Aquí no paga nadie". Grouplin Teatro
Premio a la Mejor actriz de reparto para Isabel Alguacil. Obra "Los Hijos". El Hambre Teatro
Premio al Mejor actor principal para Salvador Bosch. Obra  "Los Hijos". El Hambre Teatro
Premio a la Mejor actriz principal para Zoraida Ballesteros. Obra "Aquí no paga nadie". Grouplin Teatro
Mejor dirección para Pedro Casas. Obra "Los Hijos". El Hambre Teatro
Mejor Montaje para el grupo Grouplin Teatro. Obra "Aquí no paga nadie"
Premio especial del Público. Grouplin Teatro. Obra "Aquí no paga nadie"
Se entregó el premio Carlos Guardiola, a título póstumo a Eduardo García Chavez, fundador de la Coral Manantíos de Malpartida.

20 de novembre 2013

Fabrice Murgia presenta els seus monstres nocturns




PUBLICAT PER
17 DE NOVEMBRE DE 2013
JUAN CARLOS OLIVARES. 
Fabrice Murgia presenta els seus monstres nocturns


Fabrice Murgia tenia 25 anys quan va estrenar Le chagrin des ogres , una edat en què l'adolescència és una fosca temptació i la infància segueix després de la porta com un fantasma. L'obra és un malson, amb l'angoixa d'aquests somnis en els quals despertar és només reconèixer que se segueix somiant.

Murgia se serveix de dos casos extrems i reals sobre com tancar l'adolescència i passar -o no- a l'edat adulta: la matança i el suïcidi en un institut alemany, i el segrest i l'alliberament de l'austríaca Natascha Kampusch, vuit anys, dels 10 als 18, tancada en un soterrani. Ser lliure, despertar i esdevenir adulta. Però aquestes històries no pretenen un diagnòstic sobre les disfuncions psíquiques de l'adolescència. Serveixen com a mirall d'una narradora -caracteritzada com la nena de Los otros - que terroritza amb la seva presència ambigua. Podria ser l' amiga invisible , la veu amb rostre de la infància, o el Pep Consciències que creix durant l'adolescència mentre es desdibuixa la seva figura i es fa cada vegada més amenaçadora. Però també pot ser tot el contrari. A Murgia li agrada col·locar el públic en una zona grisa en què l'imaginari és tan poderós com el que és real, com passa en la infància. Pot ser que aquesta narradora estigui imaginant els fantasmes i les seves històries, figures que la molesten en la foscor i que és incapaç de fer desaparèixer encara que jugui a fet i amagar amb elles, encara que faci el que fan tots els nens: creure que el mal desapareix si tanquen els ulls. La qüestió és si el públic conserva el record dels seus monstres sota el llit. Si encara sent el terror nocturn i connecta amb aquest exorcitzant malson interior d'un creador de 25 anys.

'Los Miserables', más que un musical, una leyenda




publicat per
15 de novembre de 2013
Nieves Marcos / Valencia

El Palau de les Arts acoge desde el 22 de noviembre una versión renovada del clásico de Victor Hugo, que ya han visto 65 millones de personas en todo el mundo

'Los Miserables', más que un musical, una leyenda
La producción musical estará un mes representándose en el Palau de les Arts. 

La fascinante historia de 'Los Miserables', épico viaje de sueños rotos, pasión y salvación, llegará el próximo viernes 22 de noviembre a Valencia, donde permanecerá representándose durante un mes. Este musical, que se encuentra de gira por varias ciudades españolas, recalará en el Palau de les Arts de la capital del Turia, donde ha conseguido por su calidad artística abrirse camino como primer espectáculo no operístico que se programa en este gran escenario.
La prestigiosa obra de Victor Hugo ha sido vista por más de 65 millones de espectadores de todo el mundo, traducida a 22 idiomas y representada en más de 42 países y 300 ciudades. El montaje actual ha salido de gira de la mano de Stage Entertainment, responsable de éxitos como 'El Rey León', 'La Bella y la Bestia', 'Cabaret' o 'Mamma Mia', lo que de por sí es ya una garantía de éxito.
Según Julia Gómez Cora, directora general de Stage Entertainment en España, «además de la calidad técnica e interpretativa y de voz de los actores, el éxito de 'Los Miserables' se debe a que es una historia atemporal, cuyos valores perduran en el tiempo». La lucha por la libertad, el coraje o la revolución del pueblo son algunos de los temas centrales de esta carismática pieza.
Añade Gómez Cora que este musical «no es sólo el de mayor permanencia en cartel de la historia, sino también el que más hitos y hazañas ha conseguido». Pero, a pesar de ser el más longevo de la cartelera, en su opinión, «está más vigente, fresco y cercano que nunca». 'Los Miserables' se estrenó en el teatro Barbican de Londres el 8 de octubre de 1985, y ese día comenzó a hacer historia en el teatro musical. Desde entonces, 'Los Miserables' ha viajado por todo el mundo ganando muchos de los premios más importantes, incluyendo ocho Tony.
Gran reparto
Ambientada en la Francia revolucionaria del siglo XIX, 'Los Miserables' cuenta una cautivadora historia de sueños rotos, amor no correspondido, pasión, sacrificio y redención. El excarcelado Jean Valjean es perseguido durante décadas por el implacable policía Javert después de que éste rompiera su libertad condicional. Cuando Valjean decide hacerse cargo de Cosette, la hija de Fantine, la vida de ambos cambia para siempre. «El reto de esta producción era presentar un musical que tiene 28 años y adaptarlo a un público moderno, sin que ello significara perder el impacto de la producción original», reflexionan desde Stage Entertainment.
El reparto de actores principales está compuesto por Nicolás Martinelli (Jean Valjean), Ignasi Vidal (Javert), Elena Medina (Fantine), Lydia Fairén (Eponine), Talía del Val (Cosette), Guido Balzaretti (Marius), Armando Pita (Monsieur Thénardier), Eva Diago (Madame Thénardier) y Carlos Solano (Enjorlas). Junto a ellos se subirán al escenario otros 24 actores y una orquesta, compuesta por 14 músicos. Entre las piezas que se interpretan están las populares 'Soñé una vida', 'Estrellas' o 'Sale el sol'
El espectáculo, con una escenografía que da mayor relevancia a la historia cuenta con un elemento novedoso: la proyección de pinturas del autor de la novela original, Victor Hugo.
Después de Valencia, el prestigioso musical seguirá su ruta por Santa Cruz de Tenerife, Las Palmas de Gran Canaria, Málaga, Gijón, Vigo, Valladolid, Pamplona, San Sebastián, Zaragoza, Murcia o Bilbao, entre otras ciudades.

19 de novembre 2013

El dramaturg Jordi Casanovas abandona la SALAFlyHard per "desavinences insalvables"




publicat per
www.ara.cat
18 de novembre de 2013

La companyia havia guanyat el Premi Ciutat de Barcelona l'any passat

Jordi Casanovas, director i fundador de la companyia FlyHard i posteriorment de la sala que porta el mateix nom, ha abandonat el projecte. La companyia es va fundar el 2006 i ha tingut una trajectòria fulgurant. En un comunicat, Casanovas diu: "Per desavinences ja insalvables amb la resta de socis que conformen la societat FlyHard Produccions SL m’he vist forçat a abandonar la direcció artística de la SALAFlyHard". Casanovas diu que ja no treballarà més amb la companyia que va fundar ara fa set anys: "Em veig obligat a desvincular-me totalment de la futura línia de programació que segueixi la SALAFlyHard a partir d’ara. Comunicar aquesta notícia, per mi, és trist i penós, no obstant això, en els pròxims mesos iniciaré nous projectes relacionats amb la dramatúrgia catalana i la creació d’un equip de treball habitual que em permeti desenvolupar la meva tasca des de la independència i el rigor".
El dramaturg s'acomiada agraint la feina del seu equip: "Agraeixo a tots els equips que han cregut i s’han involucrat durant aquests últims anys en un projecte que ha estat molt il·lusionant i molt satisfactori. També desitjo molta sort a Marc Angelet i el seu equip en el nou muntatge que s’estrena a la sala i que vaig tenir la fortuna de poder-li encarregar".
Casanovas va impulsar el Torneig de Dramatúrgia del festival Temporada Alta, una mina de bons textos. Com a gestor, ell i el seu equip van convertir la Sala FlyHard en un viver de nous autors i una plataforma per fer el salt al teatre comercial. Per tot això, i per la seva última obra, 'Pàtria', va rebre el premi Ciutat de Barcelona el 2012.

LA MÀGIA, DALÍ I ELS PASTORETS, PROTAGONISTES DELS ESPECTACLES INFANTILS DE TARDOR




publicat per
14 de novembre de 2013

La màgia, Dalí i Els Pastorets, protagonistes dels espectacles infantils de Tardor
Dissabte tindrem l'oportunitat de gaudir de "La màquina màgica, de la Cia. Animamu, amb titelles i ombres xineses.

Des de l’Ajuntament es continua apostant pels espectacles pel públic més jove i per aqeust motiu l’àrea de Cultura ja fa temps que es treballa amb els espectacles per al públic més jove, no només a la programació dedicada a les escoles, Les escoles van al teatre, sinó també dins la programació professional, centrant-se a més en companyies de qualitat i del territori i al mateix temps oferint entrades a preus reduïts i en horaris per a tota la família.
El proper dissabte 16 de novembre a les 18.30h al Metropol tenim la possibilitat de veure el primer espectacle infantil de la Temporada de Tardor dels Teatres de Tarragona. La màquina màgica de la Cia. Animamundi, ens ofereix un joc de titelles i ombres xineses, com un homenatge als antics arts i oficis i a la capacitat que tothom tenia abans, d’utilitzar les pròpies mans per crear estris útlis o objectes de valor.
Al mes de desembre, el dia 1 a les 18.30h al Teatre Tarragona, és el torn de El Petit Dalí, una petita gran història del geni de Figueres quan era petit, que sorgeix d’un llibre d’Anna Obiols El Petit Dalí...i el camí cap als somnis. Un viatge per camins on es trobaran sorprenents personatges per finalment descobrir el poder de la imaginació.
I finalment i ja coincidint amb les dates nadalenques, un any més s’oferirà al Metropol les dues versions de Els Pastorets, ja tradicionals a la nostra ciutat. Els dies 26 i 28 de desembre amb la companyia La Golfa i els dies 3 i 4 de gener amb l’Associació La Salle.

Representació de La màquina màgica el dissabte 16 de novembre a les 18.30 h

Representació de El petit Dalí el dissabte dia 1 de desembre a les 18.30

Representació d'Els Pastorets de La Golfa els dies 26 i 28 de desembre

Representació d'Els Pastorets de La Salle els dies 3 i 4 de gener

Informació i venda d'entrades dels Teatres de Tarragona

Doblete Maru-Jasp con Mujeres de arena en el marco del Día Internacional contra la Violencia de Género




publicat per
17 de novembre de 2013

Testimonios reales, intercalados con datos e información sobre los asesinatos de niñas y mujeres en Ciudad Juárez. Una carta, el diario de una víctima, poemas y diversos textos conforman esta obra de teatro documental. Ejemplo de teatro comprometido con las causas del presente, una mezcla de propuestas teatrales con el periodismo, el testimonio y otros recursos basados en hechos verdaderos. A través de testimonios de personajes que interpretan a amigas, hermanas y hasta madres de las víctimas se pretende sensibilizar al espectador y denunciar el feminicidio de Ciudad Juárez.

MUESTRA NACIONAL DE TEATRO AFICIONADO VILLA DE PAREDES DE NAVA
Sábad0 23 de Noviembre a las 20:30h

Mujeres 10x10

Publicado por Maru-jasp Teatro

18 de novembre 2013

Els Pastorets



publicat per
16 de novembre de 2013

Diumenge, 22 de desembre a 2/4 de 12 del migdia i dijous, 26 de desembre a les 6 de la tarda al Teatre de La Passió d'Esparreguera

Els Pastorets és una representació teatral típica de les festes de Nadal a molts indrets de Catalunya. L'argument combina els continguts del naixement de Jesús, la lluita del bé i del mal entre àngels i dimonis, i diverses històries i diàlegs dels pastors que rememoren el primer Nadal.

Sota la direcció d'Eloi Mestre, la Companyia de Teatre de La Passió representen Els Pastorets de Josep Maria Folch i Torres.

Els actors de la Passió d'Ulldecona comencen a treballar amb el nou text adaptat pel dramaturg Ignasi Roda




publicat per
11 de novembre de 2013
Ulldecona (ACN).-

Aquest cap de setmana els actors de la Passió d'Ulldecona han compartit el nou text de l'obra religiosa amb el dramaturg Ignasi Roda, qui ha reversionat el text en castellà de Josep Mª Junyent Quintana, de l'any 1964, i n'ha fet una versió en català. En aquestes jornades de treball, la direcció de la Passió i els actors han pogut debatre i conèixer de la mà de Roda les aportacions que ha fet els dramaturg per "modernitzar l'obra". Roda havia renovat abans la Passió de Cervera i és l'autor del text evangèlic 'Els Quatre llibres de l'Evangeli', un bagatge que li ha ajudat a "donar un nou enfoc" a la Passió d'Ulldecona que vol oferir l'any que ve "un rentat de cara" que no deixarà indiferent a ningú.


17 de novembre 2013

Ballant Espriu de Toni Grané i Núria Serra a Can Gassol a les 7 de la tarda




publicat per
14 de novembre de 2013

Dins el cicle Fet a Mataró
Ballant Espriu convida a passejar per l’imaginari de l’obra de Salvador Espriu i les seves constants d’una manera fresca i dinàmica, i ens apropa a la riquesa simbòlica de les seves paraules a través del moviment.
La companyia mataronina NS Danza i Toni Grané ofereixen un espectacle en el qual les metàfores esdevenen joc, l’escriptura un pretext i la música l’acompanyant ideal per crear una atmosfera que ens atrapa i ens transporta cap a un circ de lletres en què mots perduts ballen per una Sinera on passen les hores.

L'espectacle forma part del cicle Fet a Mataró.

Fitxa artística
Idea original: Toni Grané
Direcció: Toni Grané i Núria Serra
Coreografia: Núria Serra
Disseny de llums: Josep Maria Juncosa
Música: Carlos Bianchini, Dídac Rocher i diversos autors
Producció i comunicació: Bianchini Producciones

Venda d'entrades
Preu: 5 €
Punts de venda: a les oficines de Cultura (carrer de Sant Josep, 9) de dilluns a divendres de 9 a 14 h i de dimecres a divendres de 18 a 20 h.
Telentrada de Catalunya Caixa 902101212 i a totes les oficines de Catalunya Caixa. A la taquilla des d'una hora abans.

IL ESTUPENDO AVUI A 2/4 DE 7 DE LA TARDA AL FOMENT MATARONÍ




Un muntatge de "EL TRAMVIA"
Muntatge propi

COMÈDIA EN TRES ACTES
per a tots el públics
durada 105 minuts

Sinopsis:
Una esbojarrada comèdia, on tota l'acció te lloc a la Suite d'un Hotel de luxe de la ciutat en que el Teatre de l'Opera a convidat el millor tenor del món per interpretar Otel·lo.

Quan arriba el gran tenor anomenat  “Il Estupendo” amb la seva esposa, està indisposat i no pot assajar.
El Gerent de l'empresa, determina que l'espectacle ha de continuar, pel que li demana al seu ajudant que es faci passar per “Il Estupendo” i canti Otel·lo.
L'escena més escandalosa en l'obra es produeix quan el botones intenta obtenir una imatge de del gran tenor, i és perseguit pel Gerent, la presidenta de l'òpera i la filla del gerent per a tota l'habitació, fins que, apareix l'ajudant del gerent...

DIRECCIÓ
Quim Buquet

Xip Xap presenta una versió diferent del ‘Vestit nou de l’emperador’




publicat per
15 de novembre de 2013


L'obra es podrà veure al teatre Monumental dins del cicle 'Sortim en família'

Diumenge, dia 17. A les 6 de la tarda al Teatre Monumental

A la botiga de vetes i fils, els seus treballadors no es que estiguin gaire contents ni enfeinats, les coses no van bé  i si la cosa no millora aviat hauran de tancar el negoci com ha passat amb la majoria de negocis del barri. Però abans de llençar la tovallola estan disposat a fer el que calgui. Amb tot el que disposen a la botiga explicaran una versió un pel diferent del Vestit nou de l’emperador,  on el públic podrà comprova que les coses si que poden canviar. Sempre amb cançons i una rialla a la boca. Aquest és el plantejament de l’obra de titelles ‘Un nou vestit nou’, de la companyia Xip Xap, que serà aquest diumenge al teatre Monumental dins del cicle ‘Sortim en família’.

Vine a aprendre com es recita un poema de la mà de Carme Sansa




publicat per
13 de novembre de 2013

El Teatre Nacional de Catalunya presenta Vers a vers: com batega un poema?, una activitat per a tots els públics que serveix per apropar la poesia a l'espectador.
Què s'amaga darrere un poema? Com podem arribar a entendre el que ens diuen les seves paraules, la seva musicalitat interna? En cada sessió de Vers a vers, un actor ens ensenya a investigar, com si fóssim detectius, els misteris que s'amaguen en un poema.

En aquesta sessió de Vers a vers, l'actriu Carme Sansa ens ensenyarà a llegir un dels poemes més coneguts de Joana Raspall, Els vells llibres.
Un taller per a totes les edats en una única sessió, el diumenge 17 de novembre a les 12 h a la
Sala Tallers.

Preu:
- Entrada general: 6 €
- Fins a 25 anys i abonats del TNC: 3 €
Compreu aquí les vostres entrades.

Consulteu aquí les properes sessions de Vers a vers: com batega un poema?.

Us hi esperem!

Teatre Nacional de Catalunya

16 de novembre 2013

L’Aula de Teatre de Mataró ha engegat el nou curs amb més alumnes i projectes socials




L’escola té gairebé 300 alumnes matriculats i n’acull 500 més amb els diferents projectes externs amb els quals treballa


publicat per
15 de novembre de 2013
L'Aula de Teatre ofereix cursos per a totes les edats. Foto: Ajuntament

L’Aula de Teatre de l’Ajuntament de Mataró es consolida com una escola de teatre implicada tant en la formació com en la participació en projectes socials relacionats amb les arts escèniques. En aquest nou curs que acaba de començar el nombre d’alumnes arriba als 277, superant els 249 de l’any passat.

Amb 29 anys de vida, l’Aula ofereix 22 cursos per a totes les franges d’edats, tant de teatre com de dansa. El curs 2013-2014 ofereix quatre especialitats noves: “Iniciació a la dansa”, “Tècniques per parlar en públic”, “Tragèdia i bufó” i el de “Commedia de’ll arte”.

Però la incidència de l’Aula de Teatre arriba als 867 alumnes a través dels diferents projectes externs de formació com és el cas de la “Mostra de teatre juvenil i infantil”, i el projecte iniciat l’any passat, “Tots dansen”. Aquest és un projecte liderat pel Mercat de les Flors de Barcelona i que Mataró hi va participar juntament amb Granollers i Olot. És un projecte formatiu en dansa contemporània i en el qual s’introdueix, es promou i es dóna a conèixer el llenguatge de la dansa contemporània en horari lectiu als alumnes de 4t d’ESO, a partir de coreografies dissenyades especialment per a l’ocasió. La Mostra de teatre als instituts arriba a la catorzena edició mostrant als alumnes de la ciutat el llenguatge teatral i posant en comú les seves experiències, sempre guiats per destacats pedagogs teatrals del país. La dramaturga Helena Tornero serà l’encarregada de treballar enguany amb els alumnes dels instituts. La Mostra de teatre a les escoles, que ja compleix quatre edicions, treballarà sobre contes d’autors maresmencs.

L’Aula de Teatre també participa amb diferents projectes d’altres serveis de l’Ajuntament. Ja ha començat el projecte “Teatre contra la violència vers la dona” (amb el Servei de Família) i a partir de gener s’inicia “Teatre i convivència” (treballant amb el Servei de Participació) i nous projectes amb el Servei de Benestar Social.

II Muestra de Teatro Amateur Villa de Biescas 2014, Huesca.




publicat per
14 de novembre de 2013

Se convoca la II Muestra de Teatro amateur Villa de Biescas 2014 a la que podrán presentarse a la todos los grupos no profesionales que lo deseen.

Las representaciones tendrán lugar en el Centro Cultural Pablo Neruda de Biescas (Huesca) los días, 18, 25 ENERO Y 1, 8 15 Y 22 DE FEBRERO 1 Y 8 DE ,MARZO de 2014. La Clausura y entrega de premios se celebrará el 15 de MARZO del 2014, sábado en el mismo Centro Cultural.

La Muestra constará de SEIS representaciones a concurso, una por cada grupo participante Y UN GRUPO INVITADO FUERA DE CONCURSO A DETERMINAR POR LA ORGANIZACIÓN.

Las obras tendrán una duración mínima de 60 minutos y serán en idioma castellano o aragonés.

Los grupos participantes en la Muestra contarán con manutención para la cena del día de la representación y alojamiento y desayuno en el caso de que la distancia sea mayor de setenta y cinco kilómetros, la organización cubrirá éste para un máximo de 10 personas, el resto de costes correrá a cargo del grupo participante.

El plazo de inscripción se cerrará el 5 de DICIEMBRE del 2014 a las 20 horas pudiendo realizarse, bien por correo electrónico o bien por correo ordinario, incluyendo la ficha adjunta y el justificante de pago de la cuota de cincuenta euros por grupo a modo de fianza, que se devolverá a los no seleccionados para su participación.

El jurado de la muestra otorgará los siguientes premios:
Mejor Grupo
Mejor Dirección
Mejor Actriz Principal
Mejor Actriz de Reparto
Mejor Actor Principal
Mejor Actor de Reparto
Mejor Escenografía
Premio Especial del Público

Los grupos que deseen participar en la Muestra deberán remitir, dentro del plazo indicado, junto con el boletín de inscripción, la documentación indicada en las bases, a la siguiente dirección:
AYUNTAMIENTO DE BIESCAS (Área de Cultura)
Plaza del Ayuntamiento, 2
BIESCAS 22630 (HUESCA)

I aquesta setmana... 👋 Noves places lliures per la visita guiada a La Casa de la Seda!

  31 de gener | 2023   Consulta tota la programació I AQUESTA SETMANA...   EL BUTLLETÍ DEL CENTRE I TEATRE DE SARRIÀ   DESTAQUEM   TEATRE   ...