dissabte, 29 d’agost de 2015

La fuerza del destino (2 funcions) avui al Teatre Auditori de Granollers



Un espectacle creat pels artistes dels musicals de Nacho Cano amb una posada en escena que recorre les cançons de Mecano utilitzant un viatge en metro com a fil conductor, un espai urbà que simbolitzarà la ‘movida madrileña’ dels anys 80. Amb música en directe i estils tan diversos com el pop, el rock, la salsa, el jazz, el soul o el flamenc, La fuerza del destino és l’espectacle revelació de la temporada.

La fuerza del destino és un espectacle dirigit per Hansel Cereza, cofundador de La Fura dels Baus, que ha treballat en projectes com Love de Cirque du Soleil, Ángeles Caídos del Ballet Nacional o A, un musical de Nacho Cano. Amb artistes dels musicals de Nacho Cano, l’espectacle recorre les cançons de Mecano utilitzant, com a fil conductor, un viatge en metro, símbol de la ‘movida madrileña’.

La direcció artística va a càrrec de Pedro Casas i Mapi Molina, llicenciats en la RESAD de Madrid i, aquesta última, actriu i cantant dels dos musicals de Nacho Cano. Un espectacle musical de gran format per a tots els públics, amb música totalment en directe. Estils com el pop, el rock, la salsa, el jazz, el soul o el flamenc es barregen de la mà de cinc grans músics dirigits per Alexander Pantchenko, que també va treballar en l’últim musical de Nacho Cano.

El cos de ball el formen vuit ballarins amb grans trajectòries en els millors musicals dels últims anys i amb dos dels millors especialistes en salsa acrobàtica del nostre país. Les coreografies, a més, han estat creades per Alberto Escobar, ballarí i coreògraf amb una extensa formació, que ha participat en les millors produccions des del seu pas per Hoy no me puedo levantar.

El 2012 l’espectacle va ser seleccionat per girar en la Red de Teatros, de la comunitat de Madrid. Des d’aleshores, ha recorregut més de 50 escenaris de la geografia espanyola, i ha obtingut un gran èxit de públic i crítiques. 

FITXA ARTÍSTICA
Música: Nacho Cano, Jose María Cano
Direcció artística: Pedro Casas, Mapi Molina
Direcció escènica:Hansel Cereza
Direcció musical: Alexander Pantchenko
Coreografies: Alberto Escobar
Músics:
Bateria: Goiko Martinez
Baix: Pepe Curioni
Guitarra:Ricardo Palacín
Trompetes i percussió: Iván Del Castillo
Teclats: Isabel Noa
Ballarins:
Alberto Escobar
Irán Alegría
Joel García
Josete Rivas
Fabricio Viera
Edu Morlans
Elisa Díaz
Tamara Moyo
Diana Yuliet
Raquel Caurín
Yolanda Torosio
Cantants:
Edu Morlans
Ángel Muñíz
Mapi Molina
Cintia Rosado
DURACIÓ DE L'ESPECTACLE
2 hores i 20 minuts (entreacte de 10 minuts)

+ info
http://www.teatreauditoridegranollers.cat
Teatre Auditori de Granollers
Torras i Bages, 50
08401, Granollers
Telèfon: 93 840 51 21

Preu ZONA A: 25,00 €Preu ZONA B: 25,00 €

El pati de la Diputació de Girona acull els grups del FITAG.



publicat per
Diputació de Girona
27 d'agost de 2015

A l'acte han assistit els representants de les 26 companyies que durant aquests dies actuen en el marc del Festival.


El pati de la Diputació de Girona s'ha convertit aquest matí en l'escenari que ha aplegat per primer cop tots els grups de teatre amateur que intervenen en la 15a edició del FITAG. Els representants de les companyies han estat rebuts pel president, Pere Vila; el vicepresident Albert Piñeira; la segona tinenta d’alcalde de l’Ajuntament de Girona, Marta Madrenas; i el director del FITAG, Martí Peraferrer amb l’objectiu d’agrair-los que hi hagin pres part en el Festival.

A la recepció hi ha hagut representants dels grups que han participat en el FITAG d’Andorra, Astúries, Cantàbria, Catalunya, Castella-La Manxa, Comunitat Valenciana, Cuba, Illes Balears, Mèxic, Navarra, Israel, Romania, Xile. I s’han afegit a l’acte, els directors de Festivals de Teatre organitzadors de circuits de teatre internacional i personalitats del món pedagògic teatral internacional.

El president, Pere Vila, ha donat la benvinguda a tots els representants de les companyies i ha remarcat la història d’èxit d’aquestes 15 edicions de Festival. En aquests moments de crisi –ha dit- cal que les administracions implementin actius econòmics en la cultura. Les activitats culturals no són sobreres i tenen una llarga història a comarques gironines.

Ha fet èmfasi en la participació tan de la Diputació, amb la implicació del diputat de cultura, Albert Piñeira, com de l’ Ajuntament de Girona i també dels 8 ajuntaments més que acullen aquest any el FITAG municipis. I els ha repartit un obsequi per a què no oblideu –ha dit- aquesta terra d’acollida que us estima i que espero que recordeu!

A l'acte han assistit els representants de les 26 companyies que durant aquests dies actuen en el marc del Festival.

Comarques: H6 Teatre (Arbúcies); Alba nova (Bescanó); El Mirall (Blanes); Toc de Teatre (Celrà); Tequatre (Figueres); La cuca de llum (Girona); Quantus teatre (Lloret de Mar); Crisàlide i Pic pic (Olot); Cia del Centre Cultural i Recreatiu (Pineda); IncreiXendo (Sant Gregori); Elenc Santperenc (Sant Pere Pescador); i Q15 (Barcelona).

Estat espanyol: Teatro Kumen (Langreo, Astúries); Eos Theatron (Cabezón de la Sal, Cantàbria); Demikó (Carranque, Castilla-La Manxa); Bom a Teatro d’Elx (Comunitat Valenciana); EmbruixArt (Andratx, Illes Balears); Complexus (Navarra).


Internacional: An-danda-ra (Andorra); El puente (La Habana, Cuba); Teatro de la Costa (Netanya, Israel); Centro Cultural Jalil Gibran (Puebla, Mèxic); Spektákl Theatre (Praga, República Txeca); Osonó Theatre (Sfintu Gheorghe, Romania); Teatropello (Talca, Xile).

VISITA TEATRALITZADA A LA MUNTANYA DE SAL. PROJECTE ALQUÍMIA, EL SECRET DEL LIBER SALIS



publicat per

Els germans Bartomeu, la Carlota i en Tomeu, són científics exploradors amb coneixements en un munt de camps de la ciència. Són descendents d’en Guillem Bartomeu, alquimista del Segle XV, autor del LIBER SALIS, el llibre de la Sal, on va recollir tots els seus coneixements sobre la Muntanya… i també el seu gran secret. Han passat segles i ara, un dels dos germans Bartomeu, ens proposa acompanyar-lo en la fase final del Projecte Alquímia: la troballa d’un nou mineral, una pedra que canviarà la història de la humanitat.

En aquesta expedició ens endinsarem a la Muntanya de Sal, n’aprendrem la formació, la història,  les formes d’extracció, els tipus de sal… La gaudirem amb els cinc sentits al mateix temps que hi deixarem volar la imaginació per descobrir un món màgic on tot és possible.

Observacions:

Us recordem que cal reservar l´activitat amb un mínim de 48h d´antelació
El recorregut no està adaptat a minusvàlids.
Normativa:

L’ús del casc és obligatori per a tothom durant la visita.
No està permès fotografiar ni filmar, excepte en la zona indicada pel guia.
En cas de condicions meteorològiques adverses la Fundació Cardona Històrica es reserva el dret d’anular el servei de visites guiades.

+ info
Recomanacions:
Temperatura de 17 – 20 º C
Impermeable protector de la sal (1,5 €)

Calçat còmode

El dia a dia del Fitag 2015

Dissabte 29 d’agost

10h a 13 h. Casa de Cultura de Girona
Jornades de treball. Projecte: FESTIVAL DE FESTIVALS.
Obert a oients.

11h a 13 h. PETIT FITAG
Espectacles gratuïts.
Consultar activitat a la web del FITAG.

18 h. Sala La Planeta
Figueres.(Catalunya)- Cia. Tequatre
Obra: “Figuretes de vidre”
Durada: 100 min
Idioma: Català
Gènere: Comèdia de records
Espectacle gratuït

18,30 h. Centre Cívic Barri vell-Mercadal
L’Habana (Cuba) – Cia. El Puente
Obra: “Estudio 44”.
Duració: 60 min
Idioma: castellà
Gènere: tragicomèdia
Espectacle gratuït

19,30 h. Teatre Municipal
Coproducció FITAG 2015 Mèxic-Catalunya
Puebla, (Mèxic) Cia. Centro Cultural Jalil Gibran i Col.lectiu actoral de Girona (Catalunya)
Obra: “Mazátzin, el hombre venado”
Duració:60 min
Idioma: castellà
Gènere: Teatro antropocósmico
Espectacle gratuït

19,30 h. Espai EL GALLINER-FITAG.( Escenari Fitagdenits)
Escenari Fitagdenits
Espectacles gratuïts.
Consultar programació web fitag.

21h. Escenari Pati Magnòlies
Primera funció
Celrà,(Catalunya).- Cia. Toc de teatre.
Obra: “Fuita”
Duració: 90 min
Idioma: català
Genere: Comèdia
Preu entrada: 5 €

22 h. Escenari Pati Casa Cultura
Pineda de Mar, (Catalunya).- Cia. del Centre Cultural i recreatiu
Obra: “L’home amb qui somien les dones quan somien amb homes”
Duració:105 min
Idioma: Català i Castellà
Gènere: Comèdia
Preu entrada: 5 €

23,30 h. Escenari Pati Magnólies.
Segona funció
Arbúcies,(Catalunya).- Cia: H6 Teatre.
Obra: “Art”
Duració: 90 min
Idioma: català
Gènere: Comèdia
Preu entrada: 5 €

00,00 . Escenari Fitag de nits.
TEATRE
Elx,(Comunitat Valenciana).- Cia. Bom a Teatro.
Obra: “Tu vida es un carnaval”
Duració:75 min
Idioma: castellà
Gènere: Comèdia
Preu entrada: 5 €

01,30 h. FITAG DE NITS-Cabaret
Espectacle gratuït

+ info


divendres, 28 d’agost de 2015

Fer riure és un art!




Teatre
Divendres 28 d'agost, a les 22:30

Fer riure és un art vol celebrar els 50 anys de professió de Joan Pera amb una classe magistral sobre l’art de fer riure amb la intenció de donar resposta a preguntes que tot comediant es fa quan s’enfronta tot sol davant del seu públic: Com ens fa riure en Joan? És ell qui ens fa riure o són els seus personatges? Són situacions creades o són experiències vitals? Amb la seva comicitat habitual, Joan Pera revelarà alguns dels seus trucs actorals i desmuntarà més d’una tesi sobre el món de l’humor.

Informació de l'espectacle

Joan Pera acumula ja 5.765 funcions i més de 2.700.000 espectadors gràcies a èxits com La extraña pareja; Òscar. Una maleta, dues maletes, tres maletes; La doble vida d’en John; El show de Joan Pera; La Glòria del mercat, o Joan Pera, Capri -aquestes tres últimes obres, com a monologuista. Els èxits continuaran en augment gràcies a aquesta nova funció.

Sota la direcció de Martí Torras, el reconegut artista ha preparat un espectacle únic per celebrar amb el seu públic 50 anys de professió. L’actor ens explicarà com és l’art de fer riure: perquè riem, de què riem, com riem, quan riem, on riem, de qui riem... Completament sol dalt de l’escenari, en Joan Pera presentarà un soliloqui únic inspirat en la millor comèdia francesa i acostat al nostre particular sentit de l’humor.

És un estudi antropològic sobre la comicitat on l’actor utilitzarà també alguns dels personatges que ha interpretat o doblat al llarg de la seva trajectòria artística, entre els quals apareixen els millors còmics nacionals i internacionals: Woody Allen, Rowan Atkinson... Es tracta d’una classe magistral farcida de relats de l’experiència de Joan Pera sobre els escenaris, d’anècdotes divertidíssimes que tenen un únic interès: fer-nos riure!

+ info
Teatre Auditori de Granollers
Torras i Bages, 50
08401, Granollers
Telèfon: 93 840 51 21
Preu ZONA A: 20,00 €Preu ZONA B: 20,00 €
FITXA ARTÍSTICA
Autor: Joan Pera
Adaptació i direcció: Martí Torras
Repartiment: Joan Pera
DURACIÓ DE L'ESPECTACLE

1 hora i 30 minuts

Quan s’estima el teatre



publicat per
http://www.nuvol.com
Núvol. Barcelona
25 agost de 2015
  
Del 25 al 29 d’agost se celebra el FITAG, el Festival Internacional de Teatre Amateur de Girona, que ja celebra la seva 18a edició. Hem parlat amb actors i directors d’algunes de les obres que es representaran durant el festival. Enguany el FITAG s’estén a altres municipis de les comarques de Girona, com Vidreres, Palamós, Figueres o Sant Pere Pescador, entre d’altres. També s’hi celebra el Petit FITAG, que acostarà el teatre amateur al públic infantil.

Lo-curas y monjas – Cia. Complexus

Complexus és un grup de teatre amateur format per deu actors que es van conèixer als cursos d’Iniciació a les Tècniques Teatrals de l’Escuela Navarra de Teatro. Lo-curas y monjas és un text original del dramaturg José Luis Alonso de Santos, però la companyia l’ha adaptat.
L’obra ens explica la història de dos pacients d’un centre psiquiàtric d’homes que s’escapen al centre de dones veí per trobar-se amb les amants. Allà es veuran embolicats en l’assassinat que un comissari aficionat a mètodes poc convencionals intenta aclarir. La paranoica realitat es veurà barrejada amb misterioses aparicions i desaparicions.
Complexus va estrenar Lo-curas y monjas a l’Escuela Navarra de Teatro l’1 de maig de 2014. És una comèdia irreverent, plena d’humor i situacions desbordants. El riure serà partícip d’aquesta història plena d’interrogants: on resideix la bogeria, en el seny del boig o en la paranoia de l’entenimentat?
Unai Mezquiriz, un dels integrants de la companyia, ens explica que el que els motiva és posar-se en contacte amb un director profesional perquè els dirigeixi el muntatge. En aquesta ocasió s’han posat a les mans de Jon Barbarin, un director i actor navarrès.
A l’obra anterior, La última pirueta, els va dirigir Ramon Vidal, i el seu primer espectacle, el vodevil Duos, trios y líos, va ser una adaptació dirigida per Alvaro Morales i Edurne Rankin. “El nostre procés de lectura i recerca ens porta a buscar obres entretingudes, comèdia si pot ser, però que ens digui alguna cosa. I que s’adapti als actors que som per facilitar el repartiment. Al pròxim espectacle intentarem escriure’ns nosaltres mateixos el text”, declara Unai Mezquiriz.
Després de diversos anys a l’escola, aquests estudiants van decidir començar un camí com a associació teatral i muntar el grup amateur Complexus, amb la intenció de portar a l’escenari les seves inquietuds interpretatives i gaudir del teatre com a mitjà de comunicació i expressió. El seu esperit es caracteritza per una recerca d’històries que parlin de persones i de problemes quotidians, i que facin passar una estona entretinguda al públic. Fins avui han portat a escena cinc muntatges. Actualment estan representant l’obra Lo-curas y monjas.

Dijous 27 d’agost a les 22.00 h. Lloc: Escenari del Pati de la Casa de Cultura de Girona. També Divendres, 28 d’agost, al Teatre de Lloret a les 21.00 h

Miedo me da – Cia. Demikó

Miedo me da és l’últim projecte de la companyia Demikó. L’obra és una panoràmica d’un dels sentiments que més condicionen la vida de les persones: la por. Isabel Jiménez, una de les actrius d’aquest grup de Carranque (un poblet de Toledo), ens explica que el text de l’obra és una creació de la mateixa companyia: “Intentem parlar de les nostres pors, de les situacions que ens espanten i fer una refelxió sobre com actuem davant de la por. També ens preguntem si és necessari tenir por i com ens ajuda”.
A Miedo me da obren les portes d’un cabaret per mostrar aquest sentiment des de l’humor, l’agraïment (sí, per què no?) i l’autocrítica. Aquest espectacle és guiat per uns cabareteros que ofereixen, amb un terrífic humor musical, un homenatge a totes aquestes situacions que ens posen els pèls de punta. Esperem que us agradi, rigueu, ploreu, tremoleu i aplaudiu.
Demikó és un grup de teatre de l’Associació Theatrum Mundi, compost per set actrius, un actor i una directora, Raquel Alonso. El grup té un llarg recorregut, ja que va fer els primers passos el 2008. Des de llavors ha guanyat nombrosos premis, tant en l’àmbit autonòmic com nacional. Ha actuat en teatres importants com el María Guerrero o el Matadero a Madrid. Igualment, en els últims anys, ha recorregut teatres madrilenys i toledans amb la seva obra Punto y aparte, amb la qual ha tingut molt d’èxit. “Ens agradaria dedicar-nos al teatre, però la majoria som estudiants universitaris, d’entre 18 i 21 anys, que cursem altres carreres a Madrid. Qui sap si en el futur algun de nosaltres es dedicarà professionalment al teatre”, diu Isabel Jiménez.
Demikó es caracteritza per tenir un estil propi, en el qual els espectacles corals són els protagonistes. Els seus integrants no es dediquen únicament a interpretar, sinó que se submergeixen en un procés de creació cada vegada que treballen en nous projectes.

Divendres 28 d’agost a les 22.00 h. Lloc: Escenari del Pati de la Casa de Cultura de Girona

Estudio 44 – Cia. El Puente

Aquesta obra tracta el tema de la veritat i la mentida. En aquest espectacle s’aborden alguns mecanismes psicològics i socials que porten una persona a comportar-se exactament de manera contrària al que és i sent. L’ésser humà s’obstina a voler transmetre alguna cosa que no és. La identitat, llavors, es torna tan fragmentada com un trencaclosques. Tota la història d’aquest espectacle transcorre a l’estudi fotogràfic de Jorge F., un enamorat de la fotografia –com a art i com a mitjà per aconseguir “veure” més enllà del rostre. Aquí radica l’impuls, l’obsessió que condueix el fotògraf a obrir aquest nou negoci. Per l’estudi desfilaran personatges suggeridors, inquietants, no tant pel que diuen com pel que no diuen. Teatre i fotografia, dos llenguatges que convergeixen en un espectacle.
El germen del grup se situa l’any 1989, a la ciutat de Kíev, Ucraïna, quan tres dels seus fundadors cursaven estudis preparatoris de rus amb l’objectiu d’ingressar a l’Institut Teatral de Moscou. Tres anys més tard, el 1992, a les aules de la Facultat d’Arts Escèniques de l’Institut Superior d’Art de l’Havana, amb la incorporació de nous integrants, neix Teatro el Puente. Des dels seus inicis, el grup ha vinculat, en els seus quefers teatrals, la recerca, l’experimentació, l’entrenament dels actors, la creació d’espectacles i la pedagogia. El seu treball s’encamina a desenvolupar i explorar les relacionis actor–director–dramaturg–espectador. Cada procés de creació és una cerca d’essències; la síntesi és un mot present en tota la seva praxi: en el disseny escenogràfic, en el vestuari, en el treball de l’acció física i en la dramatúrgia. En cada espectacle l’actor es converteix en un cocreador.

Una línia de treball que el grup ha desenvolupat aquests anys ha estat el monòleg. A l’inici, durant vuit anys, Teatro el Puente va ser un grup de treball estable, amb un mateix equip d’actors i dramaturgs. Actualment, és un espai obert de creació per a projectes de diferents estètiques o gèneres, en ocasions integrat per ballarins, actors, dissenyadors, fotògrafs o músics, que tenen com a espai per a les seves mostres sales de teatre, galeries i cases particulars. El Puente no és només una metàfora, sinó una realitat; un grup que entén el teatre com una forma de coneixement, com una travessia d’un extrem a un altre, en la qual hi ha zones fosques, existeix el risc… Un veritable viatge.

Dimecres 26, dijous 27, divendres 28 i dissabte 29 d’agost a les 18. 30 h. Lloc: Centre Cívic Barri vell-Mercadal
Íngrid – Cia. Crisàlide

Íngrid llisca en el temps i els escenaris, que ara són externs, ara interns. Després de preparar una poció màgica, comença la seva particular dansa de la transformació, un pas al passat per comprendre el present: les promeses, les expectatives, les desil·lusions, la sexualitat, la relació amb l’home, la maternitat, la violència… Íngrid ens mostra les seves tonalitats de l’ànima i ens revela, com a confidents, els secrets de l’interior d’una dona. Misèries i virtuts compartides que conviden a entrar en un estat de reflexió sentida. Un nu psicològic, que relata com ens enriquim amb les vivències de les diferents etapes de la vida, ja siguin fosques o lluminoses. D’una manera amable i colpidora, l’Íngrid se’ns va ficant a dins i ens recorda que la nostra naturalesa és estimar.
La maternitat va ser el punt de trobada entre l’actriu i la directora, que van coincidir en unes reunions setmanals amb un grup de dones i els seus fills. A mesura que es van anar coneixent, van veure que es trobaven molt a gust parlant de teatre, i que compartien els mateixos valors pel que fa a això. Va anar creixent la complicitat, i van decidir explorar sense prejudicis la identitat femenina.
Les persones naixem virtuoses i els camins ens porten a desenvolupar o adormir l’expressivitat artística. Íngrid Sánchez, l’actriu, va néixer amb dots i un destacable talent per l’art dramàtic. Josep Fageda ha sabut trobar un llenguatge musical colorista i ha conreat la sensibilitat per il·luminar aquesta història. La directora, Isabel Moros, ha donat contenció i ales a la força de tots dos, gràcies al seu llarg bagatge professional dedicat a l’art i la teràpia. Entre tots tres han teixit amb amor quasi incondicional una obra que ajuda a evolucionar els que formen part del projecte i els que gosen gaudir-ne.

Dijous 27 d’agost a les 00.00 h. Lloc: Escenari FITAG de nits.

Tu vida es un carnaval – Cia. Bom a Teatro

Que la realitat supera la ficció és una frase que podem constatar dia a dia en sentir les centenars de notícies sorprenents que nodreixen la nostra base de dades. Des que van sorgir els ecos de societat al segle XIX, l’ésser humà necessita saber dels altres, i indaga amb morbositat en les seves vides. Des d’Elena Francis fins a Jorge Javier, molts divulgadors mediàtics ens han apropat històries de gent del carrer, que sofreix, s’emociona, plora i s’esfondra com qualsevol altre ésser humà. Són històries que ens fan solidaris, històries que ens fan sentir empatia pel proïsme i ens demostren la vulnerabilitat de les persones.
Tots, absolutament tots, hem viscut de manera propera situacions rocambolesques, surrealistes, escandaloses, que en la majoria de les ocasions hem volgut ocultar perquè el veí no les propagui als quatre vents. Qui estigui lliure de pecat que tiri la primera pedra. Les nostres vides estan adornades amb matisos d’humanitat que ens fan descobrir que ningú no és perfecte i que res no és normal. Allò normal no existeix.
Tu vida es un carnaval és una història de vivències, un programa de ràdio a l’estil dels grans consultoris, en el qual la gent crida i ens explica les seves inquietuds, els seus problemes. Un programa que ens fa veure el costat positiu de les males experiències. La vida seria molt avorrida si tot anés de color de rosa. Les desgràcies disfressen la nostra existència amb pinzellades de carnestoltes i ens fan éssers diferents, originals i autèntics. Una fortuïta trobada en un ascensor amb algú que no esperaves, un bèl·lic comiat en una missió impossible, un fetge que té vida pròpia o una parella d’amics que es necessiten per subsistir són les quatre històries que coneixerem en aquesta edició del nostre programa radiofònic Tu vida és un carnaval, que ve en emissió en directe amb un públic amb ganes de diversió. L’obra és una comèdia filada en quatre esquetxos inspirats en textos d’Alonso de Santos i d’Eloy Arenas, una mescla explosiva d’enginy, riures i surrealisme. A partir d’aquests textos, Roberto Martínez (codirector amb Rocío Belmonte) n’ha fet una obra pròpia, cosint-ne els esquetxos.

“L’espectacle és una comèdia crítica dels programes sentimentals de la ràdio, que busca històries a partir dels problemes de la gent, però és una obra divertida perquè la gent surti de bon humor. A l’obra ballem, cantem, amb ganes que la gent surti contenta”, ens diu Martínez.

Bomb a Teatre neix a la ciutat d’Elx a principis de 2010, per la inquietud d’alguns dels seus components en la recerca i experimentació de noves formes d’arribar a l’espectador, sempre des d’una òptica contemporània i amb el suport de diferents grups creatius que provenen de les disciplines artístiques més variades: dansa, teatre, cinema, plàstica, audiovisual, música… La companyia va estrenar a Elx el seu primer muntatge l’agost de 2010, A medias naranjas, i actualment segueixen a la cartellera amb Beso Atrevido Verdad i Tu vida es un carnaval, estrenada aquesta última el 17 d’octubre de l’any passat a la Sala l’Escorxador, d’Elx. Els seus integrants procedeixen d’altres grups teatrals, com Calandraca i La Carreta.


Dissabte 29 d’agost a les 00.00 h. Lloc: Escenari FITAG de nits. També divendres, 28 d’agost, a les 22.00 h a la plaça de l’Església, a Sant Pere Pescador. Gratuït.

La programació del FITAG prossegueix amb representacions del Galliner i Cabaret.



publicat per
http://www.gironanoticies.com
Diputació de Girona
26 d'agost de 2015
Els seus espectacles són gratuïts i es reparteixen en diferents franges horàries.

FITAG El Galliner i FITAG Cabaret són dues de les propostes que un any més se sumen a l’agenda del Festival Internacional de Teatre Amateur de Girona. Els seus espectacles són gratuïts i es reparteixen en diferents franges horàries. En el cas de FITAG El Galliner, comencen a les 19.30 h i acaben a les 21 h. Més nocturn és el FITAG Cabaret, que s’inicia un cop acaba la jornada de teatre i es pot estendre fins a les tres de la matinada.

La proposta de FITAG El Galliner és representar davant d’un nou públic els Distrets (espectacles breus de creació pròpia dels mateixos alumnes) o els Tallers (espectacles de final de curs), a càrrec dels alumnes del centre de formació teatral El Galliner. L’espai Distrets es formula entorn de la iniciativa temàtica dels alumnes i hi assessoren puntualment els professors durant el procés creatiu. Paral·lelament, a l’espai Tallers hi tindran lloc algunes de les representacions escollides entre les quals ja s’han pogut veure aquest mes a la sala La Planeta.

FITAG Cabaret és l’espai més obert i dinàmic del Festival. En un escenari de cafè-teatre amb servei de bar, instal·lat en una de les sales de la seu del Festival, aquells que ho desitgin podran desplegar les seves propostes, sempre que no excedeixin els deu minuts. Han de ser activitats visuals, musicals o teatrals susceptibles de ser executades en un escenari de dimensions reduïdes. L’actriu Cubana Marieta Sánchez serà l’encarregada de dinamitzar i organitzar aquest espai.

Us animem a assistir a aquestes propostes, que tindran lloc els dies 26, 27, 28 i 29 d’agost, i aprofitem l’ocasió per recordar-vos les actuacions programades per a la jornada de demà dijous, 27 d’agost.

A les 18 h s’iniciarà la franja de tarda, a la sala La Planeta, amb la producció artística de Spektákl Theatre, de la República Txeca, Don Quixote Awaking. L’espectacle és gratuït i té una durada de 60 minuts.

La companyia cubana El Puente ocuparà el Centre Cívic Barri Vell – Mercadal a les 18.30 h, amb l’espectacle teatral Estudio 44, una tragicomèdia de 60 minuts de durada, gratuïta i en castellà.

També a les 18.30 h, al Teatre Municipal, la companyia andorrana An-danda-ra representarà Bruixes, una comèdia en català d’una hora de durada.

El Galliner omplirà l’Auditori Viader de la Casa de Cultura a partir de les 19.30 h, amb Distrets, espectacles breus creats pels mateixos alumnes que els interpreten, provinents del centre de formació teatral El Galliner. I a les 21 h, al pati de la Casa de Cultura, la companyia Complexus de Pamplona presentarà l’obra Lo-curas y monjas, un espectacle de 65 minuts de durada. L’entrada val 5 €.

A l’escenari del Pati de les Magnòlies, a les 21 h, tindrà lloc El Show xou, una comèdia de la companyia olotina Pic Pic. L’entrada pe a aquesta actuació costa 5 €, i la durada de l’obra és de 75 minuts. A les 23.30 h s’hi representarà la comèdia Criatures, de l’Elenc Santperenc de Sant Pere Pescador, que tindrà un preu de 5 € i una durada de 105 minuts.

Dintre de FITAG als Municipis es representarà a les 20.30 h, al teatre La Gorga de Palamós, l’obra Casanova, memorias de un libertino, de la companyia de Langreo (Astúries) Teatro Kumen.


Finalment, a les 0 h, la companyia Crisàlide d’Olot presentarà Ingrid a l’escenari FITAG de Nits Teatre. És un espectacle de teatre-dansa en català, amb una durada de 60 minuts i un preu de 5 €. Seguidament, a la 1 h, al mateix escenari i dins de la programació de cabaret de FITAG de Nits, es podrà veure Miniteatres, un projecte essencial per tal de dinamitzar el teatre amateur de les comarques gironines.

El dia a dia del Fitag 2015



Divendres 28 d’agost

10h a 13 h. Casa de Cultura de Girona
Jornades de treball. Projecte: FESTIVAL DE FESTIVALS.
Obert a oients.

11h a 13 h. PETIT FITAG
Espectacles gratuïts.
Consultar activitat a la web del FITAG.

18 h. Sala La Planeta
Sfintu Gheorghe, (Romania).- Cia. Osonó Theatre.
Obra: “As water reflects the face”
Duració:60 min
Idioma: Romanes
Genere: Teatre documental
Espectacle gratuït

18,30 h. Centre Cívic Barri vell-Mercadal
L’Habana (Cuba) – Cia. El Puente
Obra: “Estudio 44”.
Duració: 60 min
Idioma: castellà
Gènere: tragicomèdia
Espectacle gratuït

19,30 h. Teatre Municipal
Langreo, (Astúries).- Cia Teatro Kumen.
Obra: “Casanova, memórias de un libertino”
Duració: 100 min
Idioma: castellà
Gènere: Comèdia
Espectacle gratuït

19,30 h. Espai EL GALLINER-FITAG.( Escenari Fitagdenits)
Escenari Fitagdenits
Espectacles gratuïts.

21 h. Escenari PATI MAGNÓLIES
Primera funció
Sant Gregori,(Catalunya).- Cia. IncreIxendo
Obra: “InfidelitI”
Durada: 90 min
Idioma: català
Gènere: Sàtira burlesca
Preu entrada: 5 €

22 h. Escenari Pati Casa Cultura
Carranque. (Castella-La Manxa) - Cia. Demikó
Obra: “Miedo me da”
Durada: 90 min
Idioma: castellà
Genere: Comèdia
Preu entrada: 5 €

23,30 h. Escenari Pati Magnólies.
Segona funció
Blanes,(Catalunya)- Cia. EL MIRALL
Obra: “Mai més per sempre”
Duració: 75 min
Idioma: català
Gènere: tragicomèdia
Preu entrada: 5 €

00,00 . Escenari Fitag de nits.
TEATRE
Talca, (Xile).- Cia.Teatropello
Obra: “Las moscas sobre el rio”
Duració: 60 min
Idioma: castellà
Genere: drama politic
Preu entrada: 5 €

01,30 h. FITAG DE NITS-Cabaret
Espectacles gratuïts.

+ info

dijous, 27 d’agost de 2015

Instruccions per gaudir del FITAG



publicat per
13 d'agost de 2015
Núvol. Girona.
  
El FITAG, el Festival Internacional de Teatre Amateur de Girona, ja és major d’edat. Pot beure alcohol, treure’s el carnet de conduir i celebrar un aniversari de primera. Per aquest motiu, del 25 al 29 d’agost, els carrers de Girona s’ompliran de més rialles i música que mai. Si voleu formar part de la celebració i no perdre-us-en cap detall, aquí teniu les nostres instruccions per gaudir com cal del FITAG.

Deixeu-vos endur. Tal com explica el director del Festival, l’actor i director Martí Peraferrer, el FITAG és una gran festa major; “un motor d’intercanvi, diàleg i amistat entre companyies molt diverses”. Passegeu per la ciutat, entreu als teatres i gaudiu dels espectacles!

Deixeu enrere els prejudicis. L’etiqueta “teatre amateur” encara espanta tot i que, com ens explicava fa uns mesos Josep Lluís Argemí, president de la Federació de Grups de Teatre Amateur de Catalunya, “la diferència entre l’amateur i el professional és que uns s’hi dediquen [professionalment] i els altres no, però si deixes de banda l’escenografia, el so i la il·luminació, la qualitat és similar”. Així doncs, ja ho sabeu!

Contagieu-vos-en. Com diu Peraferrer, la base del teatre amateur és la il·lusió. La il·lusió per fer (i també veure) teatre. La gran majoria veuen les arts escèniques com un hobby, més enllà de la feina, i pocs, molt pocs, s’hi volen dedicar professionalment. Precisament per això, una de les claus per gaudir com déu mana del FITAG és deixar-se contagiar per la il·lusió i l’amor pel teatre.


Organitzeu-vos bé. Si després no voleu escoltar allò de “ho hauries d’haver vist!” o “com t’has pogut perdre aquesta meravella!”, agafeu el programa de mà i feu-vos una bona planificació diària. I, sobretot, no us oblideu l’ampolleta d’aigua! Salut i bon teatre!

Aixeca el teló el FITAG, el Festival Internacional de Teatre Amateur de Girona



publicat per

26 companyies d’arreu del món presenten els seus espectacles al Festival Internacional de Teatre Amateur de Girona, el FITAG, que avui aixeca el teló. La companyia de Lloret de Mar Quantus Teatre és l’encarregada d’inaugurar el festival amb l’obra “Lísistrata”.

Des d’avui i fins dissabte fins a 280 actors amateurs posen en escena una trentena de muntatges a set escenaris diferents de la ciutat de Girona. Entre aquests muntatges destaquen dues coproduccions entre companyies gironines i per una banda Mèxic i per l’altra Israel. El director del FITAG Martí Peraferrer ha destacat que el festival va néixer fa 18 anys i celebra la quinzena edició, i que per això han volgut preparar una programació festiva. Una de les novetats d’enguany són les jornades de treball Festival de Festivals, en les que dotze personalitats debaten sobre el teatre amateur d’arreu del món. Algunes de les obres que es poden veure al FITAG també es representaran a vuit municipis més de les comarques gironines.

VI Cicle de Companyies en Xarxa al Tantarantana


Improshow avui a Granollers



publicat per

Teatre
Dijous 27 d'agost, a les 22:30

Un espectacle diferent i únic a cada funció! Impro show vol convertir novament les nits de Festa Major en un exercici d’improvisació senzillament genial. Un grup d’actors que, amb les seves històries improvisades, aconseguiran provocar més d’un atac de riure entre el públic, que serà qui decidirà què passarà a la funció. Fresc, original i 100% interactiu. Te’l perdràs?

Després de 12 anys en cartellera i més d’1.500.000 espectadors, el fenomen Impro Show de la companyia Planeta Impro torna al Teatre Auditori de Granollers per presentar un nou espectacle fruit de la improvisació.

Els actors tornen a sortir a escena sense guió perquè siguin els espectadors els qui decideixin el tipus de show que volen veure. Sorprèn la capacitat dels actors de crear noves històries del no res, històries improvisades amb l’humor espontani que els caracteritza, i que faran que, durant una bona estona, t’oblidis de tots els problemes i, en canvi, quan surtis, no puguis oblidar-te de tot el que ha passat a dins! Perquè a Impro Show tot és possible!

Considerada la companyia líder en improvisació a nivell nacional, tant pel número d’espectadors acumulats com de funcions realitzades, Planeta Impro es presentarà davant del públic amb una única demanda: que els assistents escriguin en una targeta la primera frase que els vingui al cap. A partir d’aquestes frases els actors construiran el show. Únic, diferent, exclusiu i totalment improvisat!

+ info
Teatre Auditori de Granollers
Torras i Bages, 50
08401, Granollers
Telèfon: 93 840 51 21

Preu ZONA A: 15,00 €Preu ZONA B: 15,00 €

El dia a dia del Fitag 2015


Dijous 27 d’agost

10h a 13 h. Casa de Cultura de Girona
Jornades de treball. Projecte: FESTIVAL DE FESTIVALS.
Obert a oients.

11h a 13 h. PETIT FITAG
Espectacles gratuïts.
Consultar activitat a la web del FITAG.

18 h. Sala La Planeta
Zabehlice-Praga, (República Txeca) - Cia. Spektakl Theatre.
Obra: “Don Quixote Awaking”
Durada: 60 min
Idioma: Txec ( amb subtítols)
Gènere: Drama
Espectacle gratuït

18,30 h. Centre Cívic Barri vell-Mercadal
L’Habana (Cuba) – Cia. El Puente
Obra: “Estudio 44”.
Duració: 60 min
Idioma: castellà
Gènere: tragicomèdia
Espectacle gratuït

19,30 h. Teatre Municipal
Andorra la Vella (Andorra). Cia: An-danda-ra.
Obra: “Bruixes”
Durada: 60 min
Idioma: Català
Gènere: Comèdia
Preu entrada: 5 €

19,30 h. Espai EL GALLINER-FITAG.( Escenari Fitagdenits)
Escenari Fitagdenits
Espectacles gratuïts.

21 h. Escenari PATI MAGNÓLIES
Primera funció
Olot,(Catalunya).- Cia: Companyia Pic-Pic.
Obra: “El show xou”
Durada: 75 min
Idioma: català
Gènere: Comèdia
Preu entrada: 5 €

22 h. Escenari Pati Casa Cultura
Pamplona (Navarra) - Cia. Complexus
Obra: “LO-CURAS Y MONJAS”
Duració: 65 min
Idioma: castellà
Gènere: Drama
Espectacle gratuït

23,30 h. Escenari Pati Magnólies.
Segona funció
Sant Pere Pescador,(Catalunya).- Cia Elenc Santperenc.
Obra: “Criatures”
Duració: 105 min
Idioma: Català
Gènere: comèdia
Preu entrada: 5 €

00,00 . Escenari Fitag de nits.
TEATRE
Olot,(Catalunya).- Cia. Crisàlide.
Obra: “Ingrid”
Durada: 60 min
Idioma: Català
Genere: Teatre-dansa
Preu entrada: 5 €

01,00 h. FITAG DE NITS-Cabaret
Espectacles gratuïts.

+ info

dimecres, 26 d’agost de 2015

El festival d’espectacles de petit format Cua d’Estiu 2015 de Fondarella amplia disciplines i s’allarga fins a l’octubre



publicat per
21 d'agost de 2015

DEU ACTUACIONS EN QUATRE ESPAIS ÍNTIMS DE LA LOCALITAT DONEN FORMA A LA IV EDICIÓ QUE S’HA PRESENTAT AVUI I QUE INCLOU TEATRE, MÚSICA, CIRC I NOVES TENDÈNCIES ARTÍSTIQUES DE COMPANYIES DEL TERRITORI.

Fondarella es converteix per quart any consecutiu en l’escenari del festival d’espectacles de petit format “Cua d’estiu”, que s’inicia el 5 de setembre, coincidint amb la festa major d’aquesta localitat del Pla d’Urgell i que aquest any s’allargarà fins el 3 d’octubre, el festival, que es presenta avui al municipi amb una actuació de la companyia El Sidral, tindrà lloc concretament els dies 5, 10, 12, 18, 19, 25 i 26 de setembre i 2 i 3 d’octubre.

La Cua d’Estiu 2015 que es presenta aquest vespre al pati de Cal Ros amb una actuació de la companyia El Sidral, amplia el nombre d’espectacles (10 espectacles repartits en 9 dies) i obre dos nous escenaris d’actuacions: la Capella de Sant Sebastià i la Rectoria Vella, que s’afegeixen al Pati de Cal Ros i el Jardí de Cal Viuda, i manté l’originalitat que el caracteritza: actuacions en espais íntims que posin en valor cultura i patrimoni.

INAUGURACIÓ DE LUXE

La companyia Campi Qui Pugui Teatre, de Castellserà, serà l’encarregada d’inaugurar el festival el proper dia 5 de setembre amb “Rats”, un espectacle per a tots els públics que ha estat guardonat amb el Premi Drac d’Or dels espectadors com el millor espectacle de carrer de la Fira de Titelles de Lleida 2015.

La companyia, que arriba de gira per Alemanya i França, s’atura a Fondarella abans de presentar el seu nou espectacle a la Fira del Teatre de Tàrrega: "Manneken's Piss". Des de l’organització s’ha considerat que era una bona manera de sumar a la programació de la festa major de la localitat, que coincideix amb el primer cap de setmana de setembre.

DIFERENTS DISCIPLINES I COMPANYIES DEL TERRITORI

La Cua, com ja és costum, ofereix un tast de diferents disciplines artístiques. Així per exemple, aquest any descobrirem el Soundpainting, amb l’espectacle “Improvisacions al Porxo” del Col·lectiu Free’t de Lleida. En teatre, la companyia Teatre Nòmada ens presentarà el seu espectacle “NACHTHEXEN-Les bruixes de la nit” sobres les dones pilot de la segona guerra mundial. Enguany fem una incursió al món del circ de la mà d’una formació del territori: Trapetelando, que presentarà l’espectacle de circ aeri “K-BAR-AIR”. Cametes Teatre ens porta “La capsa de cafè”, un obra sobre les relacions familiars. En l’àmbit musical podrem escoltar les versions desenfadades i gamberres de peces molt conegudes amb el grup Morena i el seu treball “Tradipatxanga”. Sense cap dubte un concert excepcional serà el que anirà a càrrec del Quartet de la Barítona, un pas més enllà en l’univers de la tenora. AnNe, en format íntim, és el projecte que ens arriba amb la veu d’Anna Borrego i Pedro Pardo al piano. Una altra veu, la de la fadista lleidatana Carolina Blàvia ens aproparà a tot un món, el fado. Una programació variada que es completarà amb les actuacions de la DJ Gemma Pons a la terrassa, un espai que consolidem aquest any.

També com a novetat aquest any, a la Capella de Sant Sebastià, comptarem amb l’exposició d’imatges sobre la Cua d’Estiu que ens mostrarà el fotògraf Ivan Parra.


QUATRE ANYS DE VIDA DEL FESTIVAL DE REFERÈNCIA DEL PLA D’URGELL

El cicle Cua d’Estiu es va estrenar el setembre de 2012 a Fondarella. L’objectiu de Cua d’Estiu és dotar d’una iniciativa cultural que vinculi cultura i patrimoni i que contribueixi a dinamitzar el Pla d’Urgell.

Promouen el Festival Cua d’Estiu la companyia Teatre de Butxaca i la productora musical La Gata Roja, amb el suport de l’Ajuntament de Fondarella i la Diputació de Lleida.


TOTS ELS ESPECTACLES SÓN GRATUÏTS I EL PÚBLIC POT FER LA SEVA APORTACIÓ VOLUNTÀRIA A “L’OLLA DE RESISTÈNCIA” UNA OLLA QUE SERÀ PRESENT A TOTS ELS ESPECTACLES

El dia a dia del Fitag 2015



Dimecres 26 d’agost

10 h a 13 h. Casa de Cultura de Girona.
Jornades de treball. Projecte: FESTIVAL DE FESTIVALS.
Obert a oients.

18 h. Sala La Planeta
Coproducció FITAG 2015. Israel-Catalunya
Netanya, (Israel).- Cia. Teatro de la Costa i FITAG 2015..
Obra: “Mis mejores amigas”
Duració: 70 min
Idioma: Castellà
Gènere: Tragicomèdia
Espectacle gratuït

18,30 h. Centre Cívic Barri vell-Mercadal
L’Habana (Cuba) – Cia. El Puente
Obra: “Estudio 44”.
Duració: 60 min
Idioma: castellà
Gènere: tragicomèdia
Espectacle gratuït

19,30 h. Teatre Municipal
Repetició Espectacle Inaugural
Lloret de Mar. (Catalunya)- Cia: Quantus Teatre
Obra: “Lisístrata”
Durada: 45 min
Idioma: Català
Gènere: Comèdia
Espectacle gratuït

19,30 h. Espai EL GALLINER-FITAG. (Escenari Fitagdenits)
Espectacles gratuïts.

21 h. Escenari PATI MAGNÓLIES.
Primera funció
Girona,( Catalunya).- Cia. La Cuca de LLum.
Obra: “La retrobada”
Durada: 105 min
Idioma: Català
Genere: Comèdia
Preu entrada: 5 €

22 h. Escenari Pati Casa Cultura.
Cabezón de la Sal, (Cantàbria).- Cia. Eos Theatron.
Obra: “Pasaje a Itaca”
Durada: 60min
Idioma: Castellà
Genere: Teatre-dansa
Preu entrada: 5 €

23,30 h. Escenari PATI MAGNÓLIES
Segona funció
Bescanó,(Catalunya)- Cia. Alba nova de Bescanó-
Obra: “Homes i dones”
Duració: 80 min
Idioma: Català
Gènere: Comèdia
Preu entrada: 5 €

00,00 h. Escenari Fitag de nits
TEATRE
Barcelona,(Catalunya).- Cia. Q15.
Obra: “La Plata”
Durada: 60 min
Idioma: Català
Genere: Teatre-dansa
Preu entrada: 5 €

01,30 h. FITAG DE NITS-Cabaret
Espectacles gratuïts.

+ info

II ENCUENTRO DE GRUPOS DE GIRONA CON ESCENAMATEUR dentro del FITAG 2015.



publicat per
23 d'agost de 2015

ENCUENTRO DE GRUPOS DE GIRONA CON ESCENAMATEUR
Sábado 29 de Agosto a las 10h30 en la Casa de Cultura de Girona.

Por segundo año consecutivo los Grupos de Teatro Amateur de la Comarca de Girona se reúnen con la Confederación ESCENAMATEUR, para analizar los últimos acontecimientos surgidos dentro del Teatro Amateur a lo largo del último año.
El próximo sábado día 29 de Agosto en la Casa de Cultura de Girona tendrá este encuentro entre todos los grupos de teatro amateur que quieran estar y ESCENAMATEUR.
En la actualidad los Grupos Asociados a ESCENAMATEUR a través de la Federació Teatral Amateur Gironina son 22 y constituyen 406 componentes con un volumen aproximado de 167 funciones y más de 20.000 espectadores que acuden a verlas.

ESCENAMATEUR propondrá a la Federació Teatral Amateur Gironina una mayor presncia en las actividades de la Confederación, participando en los distintos programas que se organizan: Noticias de la web, Biblioteca, Agenda de Noticias, Premios Escenamateur, Programa de Intercambios, Encuentros de Teatre, Circuito FEMP, Festival Ibérico, etc.

El ritmo de ‘Sister Act’, en el Teatro Arriaga



publicat per
20 d'agost de 2015

Del 20 agosto al 13 de septiembre 2015
Añadir a mi calendario
En: Bilbao, Teatro Arriaga

Tras una excelente temporada en Barcelona, ahora le toca a la hermandad del convento de los Ángeles hacer las maletas y salir de gira por todo el país. Con la bendición de Broadway, y antes de llegar a Madrid, la gira de 'Sister Act. El musical' estará, del 20 de agosto al 13 de septiembre, en el Teatro Arriaga de Bilbao, coincidiendo con la Semana Grande.

A continuación llegará a las principales ciudades y teatros de la geografía española como Vigo, Santander, Zaragoza, Pamplona, Murcia, Córdoba, Sevilla, Salamanca, Valladolid, Las Palmas de Gran Canaria, Valencia, Alicante, Gijón, San Sebastián, Málaga o Burgos, entre otras.

En tan solo cinco años, desde su estreno en el West End londinense, esta gran producción ha conseguido llegar en tiempo récord a 12 países, más de cuatro millones de espectadores, en siete idiomas, gracias a su buen rollo y energía.

Whoopi Goldberg
Basado en la taquillera película, protagonizada por la actriz Whoopi Goldberg, el musical cuenta con una partitura original inspirada en los estilos musicales que van desde la música Motown, el soul o el funk, compuesta por el ganador de varios premios Oscar, Grammy y Globos de Oro: el compositor Alan Menken.

La joven Deloris, una cantante aspirante a diva, presencia un asesinato y la policía la esconde en el último lugar al que ella hubiera querido ir: un convento. Rebelde e inconformista, Deloris revolucionará la tranquila vida de la comunidad religiosa y se ganará la admiración y el cariño de sus nuevas compañeras, aunque eso no será suficiente para librarle de su pasado.

Protagonistas
Encabezando el elenco de esta producción española se encuentran grandes artistas de la escena teatral como Angels Gonyalons, que afronta el reto de interpretar a la Madre Superiora “con ilusión, ya que se trata de un personaje nuevo y absolutamente diferente a cualquiera de los que había hecho hasta ahora”.

El papel protagonista estará interpretado por Mireia Mambo, actriz que se encontraba actuando en el West End londinense y que ha conseguido excelentes críticas por parte de los medios especializados en estos meses. Mireia se pone por primera vez los hábitos para dar vida a Deloris y reconoce haber soñado siempre con que ocurriese algo así en su carrera. Por este papel, la actriz ha sido galardonada con el Premio del Teatro Musical en la categoría de Mejor Actriz Protagonista.


La adaptación del libreto corre a cargo de Xavier Cassadó, quien garantiza que “Sister Act tiene todos los ingredientes de los musicales: espectacular, emotivo, impactante, ameno, sorprendente… Pero difícilmente encontraremos un musical con tan buen rollo como este.”

dimarts, 25 d’agost de 2015

"Dies Normals", la producció de TeatreOff, arriba al Versus Teatre



publicat per
17 d'agost de 2015

El musical es va estrenar al 2008 al Off West End i un any després al Off Broadway amb l'aplaudiment del públic

Aquest espectacle ha consolidat la figura d'Adam Gwon com un dels compositors més prolífics del teatre musical. Ordinary Days s'adapta al català com Dies Normals, una història que ens trasllada a Nova York juntament amb els seus quatre protagonistes: Claire, Jason, Warren i Deb.

Les seves vides connecten de forma casual i extraordinària amb les 19 cançons que ens ofereix el musical. Punts en comú i personalitats molt diferents pugen a l'escenari.
Amb un repartiment de luxe que compta amb Gràcia Fernández, Víctor Gómez, Marta Capel, Xavi Duch, Maria Santallúcia i Albert Bolea, aquesta és una oportunitat per gaudir del musical que va conquerir l'Off Broadway.

Dies Normals (Ordinary Days)
Dies: Del 14 al 30 d'agost. De dilluns a dissabte, a les 22.45h; diumenges, a les 20.45h
Espai: Versus Teatre

Preu: 20€

El dia a dia del Fitag 2015


Dimarts 25 d’agost.

19 h Teatre Municipal
INAUGURACIÓ OFICIAL
Lloret de Mar (Catalunya) - Cia: Quantus Teatre
Obra: “Lisístrata”
Durada: 45 min
Idioma: Català
Gènere: Comèdia
Espectacle gratuït
                                                                      
22 h Pati Casa de Cultura
Andratx (Illes Balears) Cia. Associació EmbruixArt.
Obra: “80’s Ombres de dona”
Durada:120 min
Idioma: Català i castellà
Genere: Comèdia. Música i gest
Preu entrada: 5 euros

00,00 h Escenari Fitag de nits
FESTA FITAG BENVINGUDA ALS GRUPS I PARTICIPANTS DEL FITAG 2015.

+ info


Comienza la XV edición de FITAG, Festival Internacional de Teatre Amateur de Girona



publicat per
24 d'agosts de 2015
Escrito por Artezblai
foto : Homes i Dones-Cia. Alba Nova

Del 25 al 29 de agosto el FITAG, Festival Internacional de Teatre Amateur de Girona celebra su décima quinta edición que está dedicada "a la casa de cultura de Girona, sede del festival y casa que nos acoge con mucha complicidad y amor", explica Martí Peraferrer, director artístico del festival, quien destaca que este año es el del "nuevo impulso interno" pues tras muchos años con un equipo de producción estable y con el objetivo de "inyectar savia nueva, concentrar nuevas fuerzas y plantar nuevas semillas" se ha incorporado a la organización del festival la compañía gerundense Teatre de Contacte.

A las más de diez compañías gerundenses de teatro amateur se les unen en la programación de este año los espectáculos de otras tantas compañías llegadas de fuera de Catalunya una programación que presenta como novedad dos coproducciones impulsadas desde el FITAG con dos compañías extranjeras conocidas ya por el festival junto con dos compañías de Girona. Los israelíes Teatro de la Costa presentan Mis mejores amigas una obra de Anat Gov con un equipo formado por seis actrices (tres israelíes y tres de Girona) que ponen en escena el pasado y el presente de la historia de amistad de tres mujeres. La segunda coproducción es fruto del hermanamiento entre el FITAG y el Festival Internacional de Teatro Susana Alexander de Puebla, México. El espectáculo que presenta la compañía C.C. Jalil Gibran, Mazatzin, el hombre venado es una obra de teatro antropocósmico que rescata las tradiciones de la cultura prehispánica y que será el encargado de clausurar esta edición. Dirigida por el mexicano Josué Cabrera esta obra será interpretada por 30 actores y actrices la mitad mexicanos y la mitad restante gerundenses ya que las corproducciones del FITAG "deben revertir en el festival y en Girona" explica Peraferrer.

Autoría catalana

Las doce compañías catalanas que participan en esta edición pondrán en escena espectáculos tanto clásicos como contemporáneos y de géneros muy diversos. Quantus Teatre sube a los escenarios la clásica Lisístrata y también un clásico aunque más cercano en el tiempo es en el que se ha basado Cie Tequatre para crear Figuretes de Vidre 'The Glass Menagerie' de Tennessee Williams.

L´Home amb qui somien les dones quan somien amb homes de Companyia del Centre Cultural i Recreatiu es una comedia sobre el mundo de la pareja y del teatro, y aunque no es un musical la música el las canciones tienen gran protagonismo. Comedias son también Homes y dones –con la que Cia Alba Nova realiza una crítica constructiva de la sociedad actual mirando desde otra perspectiva los tópicos sobre los diferentes géneros– Happy birthday Manolita, de Safareig Teatre o Infideliti de IncreiXendo en la que sus protagonistas son mujeres de diferentes edades y condiciones que, de alguna manera, han engañado sus parejas.

Otra comedia Fuita de Toc de Teatre narra las vicisitudes de un consejero corrupto con tendencias suicidas que acaba de dimitir mientras que La Retrobada de La Cuca de Llum es una comedia que combina drama, comedia y romanticismo. Mai més per sempre de El Mirall pone sobre el escenario los moradores de un espacio en dos épocas diferentes; hoy un centro comercial, tiempo atrás un antiguo teatro y en el centro, los seres humanos que los habitan. El show xou es una parodia televisiva sin precedentes de Pic Pic; H6 Teatre pone en escena Art, versión de la obra teatral del mismo nombre de Yasmina Reza; Cosàlde presenta Ingrid una obra que revela, como si el público fuera su fiel confidente, los secretos del interior de una mujer y la Cia Elenc Sant Perenc presenta Criatures.

De otros lugares

Desde la ciudad colombiana de Cali llega Thelema Teatro con dos obras, la metateatral Los papeles del infierno y Cuentos del paisa, una serie de cuentos narrados por un campesino de Antioquia. De Buenos Aires es la compañía 1r. Elenco de graduados de la U.N.A. que presenta Los quietos y los chilenos Teatropello llegan a Girona para poner en escena Las moscas sobre el río, una obra en la que se critica el consumo y el poder del mundo empresarial hoy. Los rumanos Osonó Theatre por su parte pondrán en escena As water reflects the face y desde Zabehlice, República Checa, Spektakl Theatre presenta Don Quixote Awaking, una adaptación del Quijote en la que combina los principios del teatro clásico y los lenguajes del teatro físico.

También se podrá disfrutar en el festival de dos espectáculos en catalán aunque llegados de fuera de Catalunya. Es el caso de Ombres de dona de Associació EmbruixArt de Andratx, Illes Balears, una obra que narra la historia de tres mujeres diferentes pero con un deseo común: empezar de nuevo y Bruixes con la que los andorranos An-danda-ra ofrecen una teatralización de las leyendas tradicionales.

Desde Langreo, Asturias llega Kumen con Casanova, memorias de un libertino espectáculo basado en basada en la 'Historia de mi vida' de Giacomo Casanova. Pasaje a Ítaca es un viaje al interior de nuestra propia vida de Eos Theatron de Cabezón de la Sal, Cantábria y Miedo me da se acerca al miedo desde el humor, en clave de Cabaret de la mano de la compañía castellano manchega Demikó mientras que Bomb a Teatro de Elche presenta una historia de vivencias un programa de radio al estilo de los grandes consultorios titulado Tu vida es un carnaval.

Más Fitag

Además de los espectáculos señalados que se representarán en los diversos espacios de Girona –Teatre Municipal, Sala La Planeta, Casa de Cultura y el Pati de les Magnólies– esta edición también ha organizado el programa denominado FITAG que lleva el festival a otros municipios de la provincia. Este es un proyecto en paralelo que además de ofrecer la posibilidad de realizar una segunda función a las compañías llegadas de fuera "propicia el intercambio y el diálogo entre compañías" destaca Peraferrer para añadir que "el grupo local hace las labores de anfitrión del visitante en un día de convivencia que fomenta la amistad, el diálogo y, dentro de lo posible, exporta el teatro fuera de nuestro ámbito más cercano".

Como novedad, a los programas Espai El Galliner-FITAG –vinculado con la escuela EL Galliner en el que el alumnado muestra los trabajos realizados durante el curso–, y FITAG de Nits-Cabaret –con espectáculos desenfadados y más "gamberros"– se suma el Petit Fitag, un "mini festival" en el que las compañías participantes realizarán representaciones de obras cortas dirigidas al público infantil.


Con el objeto de celebrar las 15 ediciones este año se han organizado unas jornadas de trabajo denominadas Festival de Festivales en las que participarán directores de festivales internacionales no profesionales y personalidades conocedoras de este tipo de festivales un total de 12 expertos que se van a reunir con el objetivo de "intentar elaborar un documento o declaración de intenciones con visiones que nos iluminen desde fuera" explica Peraferrer. Para celebrar esta efeméride el festival cuenta también con el director argentino Pablo Pintor que en forma de "work in progres" grabará un cortometraje durante los días del festival una sorpresa que será visionada el último día del festival y que ofrecerá "la visión del FITAG de alguien que viene de fuera y a través de imágenes", concluye Peraferrer.

Pelay Correa, entre la historia y la leyenda



publicat per
19 d'agost de 2015
Del 01 al 19 de septiembre 2015

La compañía La Madeja Teatro regresa al Castillo de San Jorge (Sevilla) con 'Pelay Correa', un texto de Borja de Diego que se enmarca dentro del programa 'Noches de Sevilla', que por segundo año consecutivo organiza el ICAS. Interpretada por José Chía y Juan Planelles, esta obra basada en una de las leyendas que esconde la Reconquista de Sevilla está dirigida por Alfonso Hierro-Delgado.

En 1248 la capital hispalense se encuentra bajo el asedio del conquistador Pelay Correa. Algo inquieta al notable caballero. Tras el sudor y la sangre, entre la admiración de sus hombres, su rostro refleja inquietud. Hay otra batalla que se libra en su interior: una lucha a la que acude desnudo y desarmado, expuesto a la mirada de sus enemigos. Cegado por el enfrentamiento, ha aprendido a mirarlos a los ojos y preguntarse por los derrotados: esa batalla se llama conciencia.

Ésta es la sinopsis de la obra que La Madeja Teatro ha pensado, diseñado y construido para el Castillo de San Jorge, una de las fortalezas protagonista de este periodo histórico y un factor decisivo para la rendición de Sevilla. Un espectáculo que pretende recuperar y reivindicar la figura de Pelay Correa y dinamizar su historia, con un viaje por la crudeza del asedio, del encuentro entre sus protagonistas, del odio ciego con que se forjan los soldados o la pureza de la amistad. Un viaje por el miedo ante el desconocimiento y los prejuicios para alcanzar una salvación común: el diálogo entre culturas.


De miércoles a sábado a las 21.30 h.

dilluns, 24 d’agost de 2015

“Societé Improvisé”, un espectacle d’improvisació i de taquilla inversa al Club Capitol



publicat per
12 d'agost de 2015

Decideix la història i el preu d’entrada per aquest show on el públic s’uneix als actors i pren les decisions

El Club Capitol ens proposa una nova cita amb la improvisació. Es tracta de “Societé Improvisé”, un club on el públic i els actors treballen junts per fer un espectacle irrepetible. Tota la complicitat de l’escenari es posa al servei dels espectadors per tal que siguin ells mateixos els que prenguin les decisions.

D’aquesta forma, el públic també haurà de decidir què paga per l’espectacle. Aquest mètode, anomenat de taquilla inversa, proposa veure el show i pagar a la sortida, aportant el que es cregui oportú pel vist sobre l’escenari. Cinc actors improvisant sota la direcció del públic per tal de divertir-los i aconseguir que formin part d’aquesta aventura.

Impro Barcelona
Dies: 8, 22 i 29 d’agost, a les 22h
Espai: Club Capítol Sala 2

Entrada: Taquilla inversa

El festival Ésdansa arranca amb força



publicat per
19 d'agost de 2015

Molta participació i molta qualitat en les activitats de la primera jornada

L'Ésdansa, el XXXIII Festival Internacional de Música i Dansa de les Preses, no podia haver començat millor. Dimarts es va encetar la programació amb les aproximadament 600 places dels tallers per a mainada -Petit Ésdansa- pràcticament exhaurides, i amb 46 inscrits als tallers per adults -Ésdansa't-, una xifra que compleix amb les expectatives. D'altra banda, tant a la xerrada Parlem de... com a la tertúlia El cafè de l'Ésdansa'T hi van prendre part una trentena de persones, la quantitat ideal per aquest tipus d'activitat. Finalment, en la primera sessió de la Nit Ésdansa hi van participar centenars de persones, convertint-la en el primer acte multitudinari de l'edició d'aquest any.

Al Petit Ésdansa, la mainada s'ho va passar d'allò més bé practicant jocs tradicionals de Timor Oriental, que els van ensenyar els balladors de la companyia Timor Furak. Després van aprendre coreografies russes i sud-africanes de la mà dels balladors dels grups Ivouchka i Soweto Thabisong.

Mentrestant, els adults inscrits a Ésdansa'T van aprendre el Ball d'Homenatge i el Xotis del Ball de Gitanes de Sant Esteve de Palautordera, la Jota de rondalla de les Terres de l'Ebre, la dansa Cele Cuku de Timor Oriental i balls cubans, així com la manera de crear una dansa a partir de la improvisació. Abans de començar i al final de la jornada es van fer unes sessions de preparació del cos i d'estiraments i relaxació, respectivament.

El primer Parlem de... es va dedicar a l'obra de Joan Amades (del naixement del qual es compleix el 125è aniversari) i d'Aureli Campmany i dels seus vincles amb l'Esbart català de dansaires. La xerrada la va oferir Montserrat Garrich. L'acte va servir per inaugurar a l'Espai de Dansa d'Arrel Tradicional l'exposició itinerant Joan Amades, la memòria d'un poble, que ha produït l'Assoicació Cultural Joan Amades. Es podrà visitar durant els dies del festival.

Quant a El cafè d'Ésdansa'T, hi van intervenir Daniel de Oliveira i Amelia Sales Luis, representants de la companyia Timor Furak, de Timor Oriental; Danay King Garcia i Maikel Martínez Quesada, representants de la companyia Camagua, de Cuba, i Carme Balagué i Txell Airxargh, de Lo Planter de Tortosa, que van establir una tertúlia amb els participants als tallers per adults.

A la nit, i malgrat una intensa pluja que convidava a quedar-se a casa, unes 700 persones van concentrar-se al Recinte Ésdansa per participar a la primera Nit Ésdansa, unes sessions en què les companyies participants al festival es barregen amb el públic per fer-lo ballar coreografies d'arreu del món. En aquest cas, van ser els balladors de les companyies Ivouchka, de Rússia, i Camagua, de Cuba, amb els quals es van practicar les danses tradicionals russes i balls més coneguts, com el cha-cha-cha, el mambo o el pilón.


L'organització es mostra molt satisfeta de la resposta de públic de la primera jornada i es destaca, a més, la gran qualitat de les intervencions, tant dels balladors com dels que van impartir els tallers i les xerrades.

‘Rei Lear’, Premio Ceres al Mejor Espectáculo



publicat per
19 d'agost de 2015
foto : Ros Ribas

'Rei Lear', dirigida y adaptada por Lluís Pascual, protagonizada por la veterana actriz Nuria Espert en el papel del trágico personaje real creado por William Shakespeare, ha sido elegida por el jurado de los Premios Ceres de Teatro 2015 como Mejor Espectáculo teatral del último año. La obra, estrenada en enero de este año en catalán en el Teatro Lliure de Barcelona, disecciona las desgarradoras consecuencias del amor y el desamor en una geografía humana a la que dan vida sobre el escenario 25 actores.

El galardón se entregará en la ceremonia de los Premios Ceres que se celebrará el 27 de agosto en el Teatro Romano de Mérida. En las tres ediciones anteriores de los Premios Ceres fueron galardonados los espectáculos Agosto (2012), dirigida por Gerardo Vera; A cielo abierto (2013), dirigida por José María Pou; Misántropo (2013), dirigida por Miguel del Arco.

La obra
El Rei Lear de Lluís Pasqual, que él mismo ha adaptado y creado la escenografía junto a Alejandro Andújar, ha presentado como novedad en la escena española la asunción del papel protagonista, el Rey Lear, por una mujer, Nuria Espert, que aceptó el reto del personaje a sus 79 años. “La particularidad de mi propuesta es que el Rey Lear es una mujer. Simplemente busqué al mejor actor para el papel y resulta que era una mujer, y la gran dificultad del texto es encontrar el tono sin caer en el dolor y la lágrima fácil”, ha explicado el propio director del montaje en sucesivas entrevistas.

En su opinión, la enorme tragedia que escribiera William Shakespeare “es la historia de la Humanidad, una obra catedral”, que trata sobre el amor y el desamor, y sus consecuencias, una exhibición de las miserias y las grandezas del ser humano.

La densidad y magnitud del texto del dramaturgo inglés no hace fácil su representación teatral. Así lo reconoce Pasqual que ha descrito el resto de esta empresa escénica como “una montaña que hay que escalar y uno sube y sube y no sabe si llegará arriba pero, en el caso de que lo haga, seguro que llegará reventado”

Gran éxito
El espectáculo, que se estrenó con un gran éxito de público y crítica el pasado mes de enero en el Teatro Lliure de Barcelona, ha contado con un amplio y prestigioso elenco de 25 actores, entre ellos, además de Nuria Espert, Jordi Bosch (conde Gloster), Julio Manrique (Edgard), Ramon Madaula (conde de Kent), Laura Conejero (Regan), Teresa Lozano (bufón), Miriam Iscla (Goneril) o Andrea Ros (Cordelia).

La interpretación de este grupo de actores, con un texto traducido al catalán por Joan Sellent, se ha visto arropada por una escenografía calificada de austera, con el público a dos bandas y módulos o plataformas que se levantan para componer distintos espacios, así como vídeos creados por Franc Aleu y la música en directo de órgano de Juan de la Rubia.

Los premios y el jurado
En total son catorce premios cuyos ganadores se seleccionan de entre todas las producciones escénicas españolas que se han estrenado entre el 21 de julio de 2014 hasta el 19 de julio del 2015.

Las categorías son: mejor espectáculo teatral del año, mejor director de escena, mejor guión, mejor actor, mejor actriz, mejor escenógrafo, mejor iluminador, mejor vestuario, mejor caracterización, mejor trayectoria empresarial, mejor composición musical, Premio Emérita Augusta a toda una vida y dos referidos al Festival de Mérida: Premio del Público y Premio de la Juventud.

Todos los premiados, menos los tres últimos, son elegidos por un jurado especializado compuesto por nueve periodistas culturales y un presidente, honor que corresponde este año al actor y productor teatral actriz Antonio Resines.


El premio Emérita Augusta a toda una vida es decidido por la dirección del Festival de Mérida, mientras que la elección del Premio del Público y de la Juventud corresponde a un jurado extremeño compuesto por periodistas y profesionales de los principales medios de comunicación locales y regionales que han participado en la cobertura informativa del festival.

ara son les ...

Total de visualitzacions de pàgina: