Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris sala la planeta de girona. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris sala la planeta de girona. Mostrar tots els missatges

30 de maig 2020

La Planeta obre el 3 de juliol reprogramant



‘Serà el nostre secret’ obrirà la temporada, que es clourà al setembre
 
El primer teatre decidit a obrir és La Planeta i amb data ja posada al calendari: el 3 de juliol. La sala teatral va presentar ahir la reprogramació de la majoria d’espectacles afectats pel confinament arran de la pandèmia i la primera obra que s’hi podrà veure en viu i en directe serà Serà el nostre secret, d’Elies Barberà, Daniela Freixas i Sara Montiel, en el marc del cicle Tea­tre Verbatim. Concretament es faran tres funcions, previstes per al 3, el 4 (20.30 h) i el 5 de juliol (18 h).
 
Una de les particularitats és que les entrades, les quals es posaran a la venda a partir del 1 de juny, no seran numerades perquè, segons indiquen els seus responsables, la capacitat pot canviar i es deixaran que siguin els mateixos espectadors els que puguin escollir els seus seients (aquests sí que estaran numerats) abans d’entrar a la sala. Qui hagi comprat entrades anticipades podrà utilitzar-les o bé demanar el retorn dels diners.
 
+ info – publicat per
J. Camps Linnell – Girona


24 d’abril 2019

No tot es pot comprar




 La Planeta continua el cicle de teatre Verbatim amb ‘Els diners, el desig, els drets’, una obra de teatre documental sobre la gestació subrogada, del 24 al 28 d’abril

 “L’última fron­tera del capi­ta­lisme és el cos de les dones.” Aquesta frase de l’acti­vista i teòrica femi­nista Sil­via Fede­rici resu­meix força bé el mis­satge que vol trans­me­tre Els diners, el desig, els drets, una obra cre­ada i inter­pre­tada per Núria Llo­ansi, Susanna Bar­ranco i Juan Navarro i diri­gida per Marta Galán Sala que s’estre­narà del 24 al 28 d’abril dins del cicle de tea­tre Ver­ba­tim de la sala La Pla­neta de Girona, que també l’ha produïda. Aquest pro­jecte de tea­tre docu­men­tal tracta un tema tan d’actu­a­li­tat i tan polèmic com la ges­tació subro­gada, els ven­tres de llo­guer, amb una dra­matúrgia cons­truïda sobre­tot a par­tir de tes­ti­mo­nis direc­tes de dones –una nord-ame­ri­cana, una ucraïnesa, una índia– que han pas­sat per aquesta dura experiència, gene­ral­ment per motius econòmics. Les dues actrius i l’actor també donen veu a dife­rents pro­fes­si­o­nals, majo­ritària­ment també dones, de la filo­so­fia, l’ètica, el dret, l’obs­tetrícia, les neu­rociències i la psi­co­lo­gia, entre­vis­tats prèvia­ment per ofe­rir, en con­junt, “una anàlisi polièdrica i infor­mada d’un fet que és a l’ordre del dia”.

Marta Galán defi­neix Els diners, el desig, els drets com “un petit mani­fest poètic” ela­bo­rat a par­tir d’una “recerca molt pro­funda, sem­pre amb una pers­pec­tiva femi­nista, per donar veu a aque­lles que tenen menys veu”. Sense gaire teo­ria i a par­tir d’una sèrie d’esce­nes molt potents, l’obra fa “una defensa de les mater­ni­tats res­pec­ta­des i de l’ordre simbòlic de la dona, davant l’ordre patri­ar­cal i capi­ta­lista, perquè no tot s’hi val ni es pot com­prar tot: el cos de la dona no entra en els con­trac­tes mer­can­tils”, remarca Galán.

La docu­men­ta­lista Susanna Bar­ranco i Anna Rovira (La Nau 18), com a res­pon­sa­ble del dis­seny d’il·lumi­nació, for­men part de l’equip d’aquesta obra, que també es podrà veure a La Seca Espai Brossa de Bar­ce­lona, del 22 de maig al 2 de juny.

+ info
Xavier Castillón – Girona

23 de desembre 2018

El mirall de La Planeta




La programació teatral de la sala gironina del pròxim semestre és farcida de propostes en què es reflexiona sobre comportament i estructures de la societat


La sala La Pla­neta sem­pre s’ha dis­tin­git pel fet de posar en escena pro­duc­ci­ons de tea­tre d’autor, noves tendències i docu­men­tal. Per a aquest nou semes­tre ha pro­gra­mat més de 25 espec­ta­cles –que suma­ran una setan­tena de fun­ci­ons–, en la majo­ria dels quals es pro­posa una reflexió crítica sobre models de com­por­ta­ment i estruc­tu­res de la soci­e­tat con­tem­porània.
Del con­junt des­ta­quen un gra­pat de mun­tat­ges que han obtin­gut el favor del públic i de la crítica, a través de diver­sos pre­mis, com ara el retorn de la comèdia romàntica d’èxit de Clàudia Cedó Tor­tu­gues: la desac­ce­le­ració de les partícules (premi Butaca al millor text del 2015); la des­car­nada reflexió escènica d’Agnès Mateus i Quim Tar­rida sobre la violència de gènere Rebota, rebota y en tu cara explota (premi de la Crítica 2017 a Noves Tendències i premi Butaca 2018 de Noves Dra­matúrgies); el mun­tatge sobre l’ado­lescència i la iden­ti­tat que ha estat la reve­lació dels últims pre­mis Butaca, A.K.A. (Also Know As), de Daniel G.​Meyer i Fly­hard Pro­duc­ci­ons (premi a la millor direcció, millor actor, millor text i millor mun­tatge de petit for­mat); la sàtira sobre la soci­e­tat del benes­tar occi­den­tal de la com­pa­nyia Obskené, Alpens­tock (pre­mis BBVA 2018 al millor actor i la millor actriu); i la col­pi­dora història sobre sexe, con­sen­ti­ment i dis­ca­pa­ci­tat física Bom­ber(S), de Jean-Benoît Patri­cot (premi  la millor inter­pre­tació feme­nina de les Illes Bale­ars 2017).

El nou semes­tre s’inau­gu­rarà amb la repo­sició d’El brin­dis, diri­gida per Cris­tina Cervià (del 25 al 27 de gener), abans de fer tem­po­rada al Tea­tre Gaudí de Bar­ce­lona. Una nova pro­posta del clown Pep Vila de la seva gale­ria d’imbècils amb Quina barra!, pro­ta­go­nit­zada per Josep Pas­cual (del 7 al 10 de febrer) prendrà el relleu, per a con­ti­nu­ació ofe­rir el mun­tatge sobre la recu­pe­ració de la memòria històrica amb Mort a les cune­tes, de David Pintó i l’actor Joan Valentí (16 i 17 de febrer). Després del reguit­zell de pro­pos­tes des­ta­quen obres com una nova versió de La plaça del Dia­mant (22 i 23 febrer); una adap­tació del dra­ma­turg britànic Nigel Pla­ner –sí, el mític Nil d’Els joves– sobre la relació de Miquel Àngel amb els arte­sans amb els quals van pin­tar la Cape­lla Six­tina, Al sos­tre (9 i 10 de març); l’actu­ació en con­cert de Joanjo Bosk que enre­gistrà el seu pri­mer disc en directe (23 de març); El mar no cap dins una capsa de saba­tes, de la gua­nya­dora del Tor­neig de Dra­matúrgia Cata­lana, Laia Alsina Fer­rer (5 i 6 d’abril); Els diners, el desig, els drets, una pro­posta de tea­tre ver­ba­tim de Marta Galán sobre la ges­tació subro­gada (del 24 al 28 d’abril); o la nova comèdia de Cas­cai Tea­tre Gent de mar (18 i 19 de maig).

Pro­pos­tes a les quals cal sumar qua­tre obres de tea­tre fami­liar, dues del cicle Pri­me­rencs, els Tallers del Galli­ner i el pro­jecte Love, d’Esce­na­ris Espe­ci­als.

  • info - publicat per
Jordi Camps i Linell
Girona

10 de maig 2016

"Revolució", un espectacle protagonitzat per 90 actors en risc d’exclusió social


  • Gravació d'un vídeo de l'espectacle / Font: Escenaris Especials
    Gravació d'un vídeo de l'espectacle / Font: Escenaris Especials
  • Assaig de l'obra / Font: Escenaris Especials
    Assaig de l'obra / Font: Escenaris Especials
  • Maquillatge dels actors / Font: Escenaris Especials
    Maquillatge dels actors / Font: Escenaris Especials
  • Cartell de la peça teatral / Font: Escenaris Especials
    Cartell de la peça teatral / Font: Escenaris Especials
La nova producció d’Escenaris Especials parla dels límits de la llibertat, la justícia social i la corrupció del poder.
El 7 de maig s’estrena “Revolució”, una obra construïda de forma col·lectiva a partir de les idees dels pròpis actors, persones amb risc d’exclusió social de diferents centres de la província de Girona.
L’obra consta de dues parts que es poden veure en dies diferents i que tenen sentit de forma independent o en conjunt. És la història d’una Revolució: en una societat governada pel partit dictatorial X, es prohibeix llegir i escriure a tota la ciutadania, però un treballador d’una petita fàbrica de llaunes comença a plantejar-se si hi ha una altra manera de viure. D’aquesta manera comença la Revolució.

Teatre terapèutic

Escenaris Especials utilitza el teatre com a eina d’intervenció psicològica, els seus protagonistes són persones amb discapacitat intel·lectual o psíquica, adults en procés de deshabituació de tòxics, persones diagnosticades d’autisme o psicosis i nens amb deficiències neuromotores. A través del teatre treballen qüestions com la memòria, l’expressió de les emocions, les habilitats socials o l’autoestima.
Les produccions d’Escenaris Especials tenen l’objectiu de funcionar a nivell escènic, per la qual cosa presenten obres d’alta qualitat interpretativa, amb estructura rítmica, una posada en escena cuidada i un fort treball professional i tècnic. D’aquesta manera sorgeixen espectacles que fascinen per la seva proposta artística i no per la situació personal que viuen els protagonistes.
El projecte va néixer dins l’Aula de Teatre de l’Ajuntament de Banyoles i ja compta amb 10 anys de recorregut. Actualment, hi participen 7 centres de la província de Girona, sumant més de 100 alumnes.

Calendari d’actuacions

Les entrades es poden adquirir mitjançant la pàgina web d’Escenaris Especialsa un preu de 5€.
publicat per
http://xarxanet.org

Nova edició d'Escenaris Especials

Usuaris de la Fundació Autisme Mas Casadevall, el Centre de Salut Mental Alt Empordà, l'Escola d'Educació Especial Palau, la Fundació Estany, la Fundació Astres, el Centre Canaan, el Centre de Salut Mental Girona i la Fundació Ramon Noguera, dirigits per Clàudia Cedó, són els actors de Revolució, el muntatge del programa d'Escenaris Especials d'aquest any. L'obra es divideix en dues parts, que es representen avui i demà (18 h) a la Factoria de les Arts Escèniques de Banyoles i el 4 i 5 de juny (11 h) a la sala La Planeta de Girona.

publicat per
http://www.elpuntavui.cat

02 d’octubre 2015

Manel Dueso fa reviure el text que li va donar el Premi de la Crítica Teatral 1996



publicat per
http://www.temporada-alta.net

Manel Dueso és un home de teatre complet. Actor i director de més de quaranta muntatges (entre ells, La presa, de Conor McPherson), és també pedagog i dramaturg, autor de peces com Estriptis, Matem els homes o Fortuna accidental. El text de Plató ha mort va obtenir el premi de la crítica el 1996, i el desencís que retrata val per a temps de crisi com els nostres.

En aquesta revisió d’ara, a la part de dalt de La Planeta, l’espectador és com si estigués en un bar de debò al costat dels personatges: un client i un cambrer que parlen com qui potser ha begut massa i només vol ser abraçat. Qui ha mort Plató?
fitxa artística
De Manel Dueso
Direcció: Manel Dueso i Vicky Mullor-Caballé
Intèrprets: Manel Dueso i Dobrin Plamenov
Il·luminació: David Bofarull
So: Bàrbara Granados
Producció executiva: Lola Davó
Producció: MalluDuben

+ info
Plató ha mort
Manel Dueso
Sala La Planeta
Compra l'entrada
ESTRENA
Dissabte, 03 d'octubre a les 21:00
Dissabte, 10 d'octubre a les 21:00
Preu
18€
Durada
1h 3min
Lloc
Sala La Planeta
Passeig Canalejas, 3
Girona
T. +34 972 207 754

www.laplaneta.net

13 de novembre 2014

Dos espectacles internacionals inèdits a l’Estat espanyol visiten Temporada Alta el proper cap de setmana



publicat per
http://www.sies.tv
10 de novembre de 2014

'King Size' de Cristoph Marthaler es podrà veure a El Canal els propers 14 i 15 de novembre. Al mateix temps, la Sala La Planeta acollirà a Sergio Boris i la seva peça 'Viejo, solo y puo' el 15 i 16 de novembre

El proper cap de setmana, Temporada Alta programa dos espectacles internacionals inèdits a l’Estat espanyol. King Size de Cristoph Marthaler, un dels espectacles més esperats de la XXXIII edició del festival, es podrà veure a El Canal els propers 14 i 15 de novembre. Al mateix temps, la Sala La Planeta acollirà l’argentí Sergio Boris i la seva peça Viejo, solo y puto el 15 i 16 de novembre. Aquesta última proposta forma part del cicle Connexió Iberoamèrica.
Cristoph Marthaler, un dels directors contemporanis de més èxit a nivell Europeu, torna a Girona per presentar el seu últim espectacle King Size, un vodevil musical on un llit és el centre escènic de tot de situacions absurdes i aparentment sense sentit. Les peces musicals, en aquest muntatge, són un lligam per la vertebració de l’espectacle. Robert Schumann, Satie o Mahler són alguns dels compositors que podrem sentir en aquest espectacle, però també Sondheim o The Kinks. La trama es traça a través de situacions i personatges absurds, com pot ser una dona que obsessivament intenta atènyer no sabem què pujant al damunt d’una cadira o un armari que amaga tres personatges cantant una cançó dels Alps suïssos. La impossibilitat de la comunicació, l’humor, l’absurd i, al final, el tòpic de l’amor representat per un llit enorme, però que també és, l’espai de l’evasió a través de la son.

Sergio Boris, jove creador argentí, arriba per primera vegada a Temporada Alta per presentar l’espectacle Viejo, solo y puto. Aquest espectacle explica la història de Daniel, un estudiant de farmàcia i bioquímica, que comença a treballar a la farmàcia atesa pel seu pare i el seu germà durant tota la vida. Claudio, el visitador mèdic i varis transvestits de la zona que hi van a injectar-se hormones seran els nous amics de Daniel. Viejo, solo y puto parla d’una celebració, amb pizza i cervesa calenta, en què després d’una disputa territorial entre noies sorgeix l’amor. L’acció es situa a la darrera habitació de la farmàcia familiar d’un suburbi de la zona sud de la província de Buenos Aires. Tot plegat una obra hiperrealista i transparent de meravellosa desolació.

09 d’octubre 2014

Mallol guanya el primer combat del IV Torneig



publicat per
http://www.elpuntavui.cat
8 octubre de 2014
Girona

Carles Mallol va guanyar dilluns a La Planeta el primer combat del IV Torneig de Dramatúrgia Catalana de Temporada Alta, en el seu enfrontament amb Àlex Mañas. El públic va escollir el relat de Mallol, La vida pornogràfica, un text que parla sobre una parella que grava cada mes trenta segons de la vida del seu fill, interpretat per Gemma Brió i Norbert Martínez. Carles Mallol disputarà la primera semifinal del torneig contra el guanyador del tercer combat, que es podrà veure el 20 d'octubre a La Planeta i enfrontarà Daniela Feixas i Rodolf Sirera. Al Torneig de Dramatúrgia, presentat i coordinat per Cristina Clemente, també hi participaran Toni Gomila, Iván Morales, Manel Dueso i Roger Peña.

redacció

23 d’agost 2014

SALA LA PLANETA : FOR FREELANCE LOVER



Dimecres, 27 d'agost // a les 18.00h
Brno (REPÚBLICA TXECA)
Grup: Cia. Reversing Door
Obra: For Freelance Lover
Durada: 60 min. // Gènere: Tragicomèdia // Idiomes: Txec i anglès
Espectacle gratuït
Sinopsi
Aquest espectacle narra la història excepcional i certa, però també impossible, de l'amor entre dos joves (la
perspectiva de la vida entre homes i dones de vegades és molt allunyada). Gent de les diferents parts
d'Europa arriben a At Cheerful Herna, un petit hotel familiar a Malchow (Alemanya) regentat per l'Herna,
l'amo de l'hotel, qui encara espera el divorci del seu amor de tota la vida i sobreviu a aquesta llarga relació
devastadora des de fa molts anys. Els hostes formen un ventall ben variat: dues dones amb l'encant de la
França, la Jeannie i la Isabelle, a qui els agrada xatejar amb homes, però amb la finalitat de no ser «una noia
només per una nit»; el molt famós DJ Balzas d'Hongria, aficionat a mirar les dones de dalt a baix;
l'independent Bruno i la seva estimada Alice, arribats de Viena, que personifiquen la parella ideal, tot i que
no és més que una aparença; Erika i Franz, una altra parella, en aquest cas berlinesa, de qui tothom ignora
per què segueixen junts, i la noia txeca Kateřina i en Rokas, de Vilnius, que romanen a l'hotel dos mesos i que
centren la història principal. Al voltant d'aquesta parella, la resta de persones va desgranant les seves
pròpies veritats vitals: la sort, la desgràcia, la sinceritat..., així com els fingiments i la necessitat que tenen
tots d'«ajuda». Té sentit gaudir junts del temps encara que sapiguem que un dia s'acabarà? Ho hem de fer?
Volem? Paga la pena? Kateřina i Rokas es fan aquestes preguntes. I són preguntes per als que ja coneixen les
respostes.
Breu història del grup
El grup de teatre Reversing Door va néixer a l'octubre de 2010 de la mà de l'estudiant Kamila Kostricova,
graduada i sota el patrocini d'un departament de Teatre de la Facultat Janacek Acadèmia de Música i Arts
Escèniques (Jamu), de Brno (República Txeca). Des de llavors, un grup de joves d'entre 20 i 26 anys creen i
treballen sota les ordres de Kamila Kostricova, la directora. Tal com diuen, «volem “fer teatre junts” i
expressar al públic el món que ens envolta. Volem jugar, jugar sobre temes que ens resulten atractius, però
jugar a la nostra pròpia manera, jugar amb públic real, jugar també enfrontant-nos amb espectadors
estrangers de nacionalitats diverses, i també ser uns espectadors que estan mirant experiències teatrals
d'altres». Utilitzen els principis d'una concepció del teatre col·lectiu durant el procés creatiu, on cada
membre del grup participa en la gènesi de l'obra: primer es perfila el tema, i després, i no menys important,
arriba l'hora de l'actuació i de la direcció de les idees que han sorgit.

Sala independent de teatre La Planeta
Passeig Canalejas, 3 - Girona
Telèfon de contacte: 972 207754
Adreça electrònica: teatre@laplaneta.net

25 de maig 2013

Jordi Prat i Coll presenta un monòleg a quatre veus




PUBLICAT PER
X. CASTILLÓN
WWW.ELPUNTAVUI.CAT
24 DE MAIG DE 2013

Les actrius de ‘De quan somiava que somiava quan' Foto: ARXIU.

L'autor i director teatral Jordi Prat i Coll (Girona, 1975) presentarà avui a la sala La Planeta (21 h, 12 euros) l'obra De quan somiava que somiava quan (Monòleg a quatre veus d'una actriu aturada), interpretada per Màrcia Cisteró, Sara Espígol, Berta Giraut i Fiona Rycroft.
De quan somiava... es descriu com “una mena de notebook teatral”, que mostra el dia a dia d'una actriu catalana aturada, professionalment i emocionalment. A l'escenari, quatre veus es reparteixen els seus pensaments, escrits personals i vivències quotidianes. A la seva habitació escriu, imagina i canta cançons dels festivals d'Eurovisió de la seva infància, que ara sonen molt més colpidores.

15 d’abril 2013

La Planeta, la sala resistent




publicat per
http://planetari.wordpress.com
Escriu: Dani Chicano
5 abril de 2013

“L’escena teatral gironina té moltes ganes de fer coses, vol resistir i superar el moment. La gent s’ha armat i té ganes de lluitar, i això es comprova en la temàtica dels espectacles”. Pere Puig, director artístic de la Sala La Planeta, va descriure així el moment que viu la creació escènica, en la presentació de la programació de la sala pel segon trimestre de l’any 2013, que inclou 19 espectacles o concerts i 4 diàlegs o col·loquis. La programació, respecte la presentació que se’n va fer a l’inici del semestre, incorpora moltes novetats. Programar música amb mig o un any vista, és factible. Programar espectacles teatrals amb la mateixa perspectiva temporal, qui conegui una mica el sector, sabrà que és una quimera.

La programació de la sala gironina inclou 7 estrenes absolutes, entre les quals la presentació del nou disc d’Els Catarres, Postals, en el marc del Festival Strenes, que es celebrarà a Girona de l’11 al 21 d’abril. També dins el mateix festival, La Planeta acollirà dues sessions del cicle Converses Enderrock, una proposta que barreja la música, la paraula i el pensament i confronten maneres de viure i veure el món, i que estaran protagonitzades per Mine! i Pau Riba, per una banda, i Pi de la Serra i Sanjosex, per l’altra. La Planeta també acollirà el concert de presentació del disc La figura del buit, d’El Petit de Cal Eril, inclòs també a Strenes.

L’escena independent no té més remei que buscar-se la vida recorrent a la creativitat, davant la passivitat més absoluta de l’administració, i molt especialment la catalana que, com en ocasions anteriors, aboca diners de manera impúdica a la celebració de fastos com els de l’Any Espriu -començant per la desproporcionada retribució al seu comissari, Xavier Bru de Sala-, en comptes de dimensionar les partides d’acord a la conjuntura, i prioritzar les inversions per protegir el teixit creatiu del país. Política d’aparador se’n diu. L’escena independent, deia, prescindeix de tot això per obligació i mostra el seu vigor. L’estrena de Pau I, el Conqueridor (Teatre a la Llauna i l’Avi Robert), amb text d’Alberto Ramos, direcció de Llàtzer Garcia i interpretació de David Planas, n’és una mostra. L’obra presenta un emprenedor, que porta tan lluny la seva ànsia emprenedora, com per fer que Catalunya sigui un país independent.

Les Antonietes, una de les companyies més interessants del panorama actual -només cal repassar la seva trajectòria i quins espectacles decideixen aixecar-, que ja han portat a La Planeta, en anteriors ocasions, El mal de la joventut (Brückner) i Molt soroll per res (Shakespeare), estrenaran a la sala gironina un dels seus nous espectacles, Stockmann -l’altre és Res, i es troba en fase de preparació-, una adaptació lliure d’Un enemic del poble, d’Henrik Ibsen. A l’entorn d’aquest espectacle arribarà un dels capítols del cicle Propostes Singulars, un col·loqui sobre la recepció de l’obra d’Ibsen a Catalunya -sobretot a través d’un dels seus lectors i divulgadors, el poeta empordanès Salvador Albert-, en què participaran el dramaturg Carles Batlle, l’historiador Josep Brugada i el director de la peça, Oriol Tarrasón. A Les Antonietes devem que, per exemple, s’hagi situat darrerament als escenaris l’obra Jesús Moncada, amb l’espectacle L’aigua, dirigit per Xicu Masó i basat en textos que es poden trobar al Cafè de la Granota, Històries de la mà esquerra, Cabòries Estivals i Calaveres Atònites, remetent tot plegat a l’univers o l’atmosfera de Camí de Sirga. Masó, posteriorment, va dirigir un altre magnífic espectacle vinculat a l’obra de Moncada, Mequinensa, produït pel TNC, el CAER i Bitò.

Més mostres de vigor. L’estrena del projecte d’investigació teatral emprès per l’actor Jordi Subirà (En Pere i el Capità, Un conte de les mil i una nits, La cabreta sense por, El nen que riu, Granes, Ismène après Creont, Antígona) i l’actriu i directora Cristina Cervià (Lúcid, Bondat), titulat Històries de boscos (on ni res ni ningú gosa moure’s), a partir del monòleg, com ja es deu haver deduït, La nit just abans dels boscos, de Bernard-Marie Koltès. La particularitat d’aquest espectacle i de Pau I, el Conqueridor, és que funcionen per l’anomenada taquilla inversa, això és, en funció de les possibilitats de l’espectador i de si li ha agradat o no, pagarà allò que consideri just al final de la funció.

Que La Planeta és un aparador indispensable per a la creació teatral catalana contemporània ho corrobora una experiència com el cicle Diàlegs a 4 bandes, promogut per la Platadedrama (Plataforma de Dramatúrgia de les Comarques Gironines), que arriba a la quarta edició. En aquesta ocasió es varia el format i, si bé en les edicions anteriors eren 6 dramaturgs gironins que presentaven els seus textos breus, en aquesta ocasió hi ha un canvi de format i seran tres els dramaturgs (Cristina Matas, Tona Puig i Nene Coca) que escriuran tres històries, vinculades per un tema genèrici un espai comú, però que conformarà una sola peça teatral, que es titula Bellavista, 18. Pertany també a aquesta categoria l’estrena de la peça De quan somiava que somiava quan, escrita i dirigida per Jordi Prat i Coll, un monòleg d’una actriu a l’atur, emocionalment tocada, interpretat a quatre veus per Màrcia Cisteró (Incendis, Luces de Bohemia), Sara Espígol (Litus), Berta Giraut (Elles mateixes, Bondat) i Fiona Rycroft (El fil del mite, El ventall de Lady Windermere).  

No ens movem d’un tipus de teatre molt concret, fugint de la intel·lectualització gratuïta, però fent anàlisis de fons, que tractin la de crisis del sistema i la crisi de de valors, quelcom que, coincideixo amb Pere Puig, és el que hem de demanar als creadors actualment. En aquest marc es situa Si no ens paguen, no paguem!!, de la companyia Teatre de l’Enjòlit, un altre d’aquelles companyies joves que val la pena seguir i que, en aquesta ocasió posa en escena la darrera actualització d’aquesta peça de Dario Fo, amb la qual ha aconseguit una bona resposta al Teatre Tantarantana. La vigència de l’obra és evident: un grup de treballadors, tips de la crisi provocada per la banca i l’encariment de preus, decideix deixar de pagar. També es submergeix en el món de la política la Companyia La Calòrica, que presenta L’editto bulgaro, de Joan Yago, que va escriure un text a partir d’un episodi real protagonitzat per Silvio Berlusconi el 2002, quan va aconseguir que fessin fora de la televisió pública italiana a un humorista i dos periodistes que el posaven en evidència als seus espais.

Wajdi Mouawad (Forêts, Littoral, Incendies, Ciels) és l’autor de Pacamambo, el text que ha decidit posar en escena la companyia osonenca CorCia Teatre, dirigida per Montse Albàs. La mort, des del punt de vista d’una nena, l’acceptació de la mort d’algú estimat, és el tema que Mouawad tracta amb un llenguatge poètic, senzill i contundent, pensant especialment en un públic jove. Una altra companyia jove, La Pulpe Teatro, presentarà l’espectacle guanyador de la Mostra de Barcelona 2012-2013, Está linda la mar, de Denise Duncan, que també va ser mereixedor del guardó a la millor interpretació femenina de la mostra, per a la gironina Lavínia Vila.

Dos espectacles gironins més: Suïcides (PocaCosa Teatre), o el muntatge de les pastanagues de Bescanó, amb dramatúrgia de Llàtzer Garcia, direcció de Marilia Samper i interpretació d’Elena Martinell i Meritxell Yanes. Humor fosc, negre, i música. L’altre també és d’humor, però no és cap comèdia, és el darrer desfici del qui un dia el crític Joaquim Armengol va batejar com a “genial torracollons”, Marcel Tomàs (Cascai Teatre), un dels millors pallassos del país, que provoca “compulsives esqueixades de barra”, que portarà a la sala gironina Hotot, estrenat en la darrera edició de Temporada Alta. Una trobada amb algú que té com a referents Johnny Melville, Rowan Atkinson, Jaques Tati, Michael Crawford o Jerome Deschamps, és una cita absolutament ineludible.

Finalment, només un espectacle familiar, amb títol explícit, Pau. La vida de Pau Casals, una proposta de teatre musical i titelles a càrrec de la Companyia Forani Teatre, que amb aquest treball va estar nominada als Premis Butaca al millor espectacle de teatre familiar. La Planeta també acollirà els assidus tallers de fi de curs d’El Galliner i els dels Escenaris Especials, teatre realitzat per persones en risc d’exclusió social, sota la direcció de Clàudia Cedó. També acollirà La Planeta l’espectacle de fi d’estudis del 4t curs de graduat d’El Galliner (Aysikidim Teatre), Scholastici Bufones, amb dramatúrgia i direcció de Janot Carbonell.

Mereixen mencions a part els dos espectacles de l’Aula de Teatre de la UdG, que celebra el seu vintè aniversari amb aquestes dues propostes que compten, amb la direcció de Mercè Mas, en el primer cas, i la col·laboració a la dicció de Salvador Oliva en ambdues. William Shakespeare: els sonets, és la primera. Oliva ja va estrenar un espectacle amb textos triats de l’obra del bard en la darrera edició de Temporada Alta, i també té cura de la dicció dels intèrprets universitaris en la segona proposta, Tot esperant Godot, de Samuel Beckett. No s’hi posen per poc.

Una darrera proposta, que també és una cita ineludible, per a tothom, però molt particularment pels gironins, és la presentació del llibre Periodisme sota sospita, de Narcís-Jordi Aragó (Girona, 1932), editat per la indispensable A Contravent de Quim Torra. Aragó, degà del periodisme gironí i català, ha recollit en un volum les seves pròpies experiències i records com a director de la històrica revista Presència -també va estar vinculat estretament a El Punt i a Revista de Girona, que va dirigir-, i la manera de fer periodisme en català en plena dictadura. L’acte el presentaran Narcís Genís, president de la demarcació de Girona del Col·legi de Periodistes de Catalunya; l’ex-alcalde i ex-conseller Joaquim Nadal, i l’actual alcalde de Girona, Carles Puigdemont. És la cirera del pastís que han preparat els responsables de La Planeta, la sala resistent. I que duri.

07 de juny 2012

L´argentina Romina Paula ´Fa una mica de soroll´ a La Planeta



La dramaturga "torna" a Girona amb una versió catalana dirigida pel gironí Albert Prat

La Planeta de Girona acull divendres l'estrena de Fa una mica de soroll, un text de l'argentina Romina Paula a cavall entre el thriller psicològic i la comèdia amarga. La jove dramaturga - que va presentar al Temporada Alta de l'any passat el seu darrer treball El tiempo todo entero - situa la història original a la Pampa argentina.

En la traducció al català, l'obra s'adapta en escenari (la Pampa és algun indret del Delta de l'Ebre) però no en contingut, ja que respecta el text original.

La història mostra com canvia la relació de dos germans introvertits amb l'arribada d'una cosina que fa 15 anys que no veuen. L'acció transcorre en una casa on dos germans viuen pràcticament aïllats de l'exterior, des que fa tres mesos que se'ls ha mort la mare. La seva monòtona vida es veu alterada per l'arribada d'una cosina que fa quinze anys que no veuen, i entre els tres es genera un particular triangle (els dos germans se senten atrets per la cosina), alhora que la noia els fa aflorar "fantasmes" sobre la mort de la mare.

Aquest és el fil conductor de l'obra escrita per l'argentina Romina Paula, que amb només 31 anys, ja ha publicat dues noveles i és un de les dramaturgues més reconegudes de Buenos Aires.

Una història "exportable"

Ara, l'actor Albert Prat s'estrena en la faceta de director. Prat i Paula es van conèixer a Buenos Aires quan l'actor gironí interpretava Tot, de Rafael Spregelburd. Allà, Prat va veure la darrera obra de la dramaturga i va quedar captivat. "M'agrada com escriu, m'atrau", va reconèixer ahir Prat. Per això, li va demanar personalment que li passés alguns textos, d'entre els quals ha decidit traduir (juntament amb Rita Peré) i dirigir Algo de ruido hace (Fa una mica de soroll, en la traducció catalana).

El text s'inspira en un relat breu de Borges - titulat La intrusa - però Prat ha destacat que les adaptacions de la dramaturga argentina són "molt lliures". A més, també va remarcar que la història és "fàcilment exportable" i que només han hagut de canviar la localització - de la Pampa argentina al Delte de l'Ebre - però que el text roman intacte.

L'obra està produïda per La Planeta i es podrà veure demà i dissabte; posteriorment, farà gira a la Sala Atrium del 6 al 17 de juny. Val a dir que l'autora del text tindrà ocasió de veure la versió en català de l'obra, ja que l'estada a Barcelona coincideix amb l'edició de la seva segona novel·la - Agosto-, que es presenta a la Ciutat Comtal en les mateixes dates.

Darrere de la creació de l'obra hi ha la companyia Ruta 40, formada el 2011 pel mateix Prat i els dos actors protagonistes de l'obra (Sergi Torrecilla i Alberto Díaz). El repartiment el completa Paula Blanco, que interpreta el paper de la cosina. Està previst que el muntatge es torni a programar a La Planeta coincidint amb l'edició del Temporada Alta d'aquest any.

publicat per
31 de maig de 2012 

03 d’abril 2012

38 funcions a la Planeta de Girona aquesta primavera

La sala de teatre acollirà més de vint espectacles, entre els quals hi haurà musicals, poesia i fins i tot marionetes

La sala La Planeta de Girona té per a aquesta temporada de primavera 38 funcions programades per a un total de més de 20 espectacles que van del teatre de text al musical, poesia o marionetes. Els responsables de La Planeta, que aquest dimarts han presentat la temporada de primavera, han destacat entre els espectacles previstos hi ha la lectura dramatitzada de Setmana Santa que anirà a càrrec del Grup Proscenium i l'estrena de 'El món és un escenari', a càrrec de l'Aula de Teatre de la Universitat de Girona.

També La Planeta estrenarà 'Fa una mica de soroll', una producció pròpia a partir d'un text de l'argentina Romina Paula, amb direcció d'Albert Prat.

Aquesta sala gironina comptarà també amb obres que faran temporada a Barcelona, com succeeix amb 'Dinou', de Ferran Joan Miquel, que estarà a la Sala Beckett del 18 al 29 d'abril; 'Ens hauríem d'haver quedat a casa', de Llàtzer Garcia, que es representarà a la Sala Muntaner del 16 de maig al 17 de juny; i 'Fa una mica de soroll', que es podrà veure a la Sala Atrium del 6 al 17 de juny.

Dos espectacles, 'Drames rurals', de Víctor Català, i 'El biògraf', de La Guapa Teatre, s'han suspès per problemes de les seves respectives companyies i han estat substituïdes respectivament per 'Laura a la ciutat dels Sants', de Miquel Llor, i 'Carmela, Lilí, Amanda', de Marlia Produccions. La representació de 'Companyia Solitària', inicialment prevista per al pròxim 3 de juny, s'ha ajornat a l'espera de comptar amb una nova data en la temporada d'estiu.

publicat per
http://www.lamalla.cat
27 de març de 2012