30 d’abril 2020

El Festival Dansòmetre a casa!




Aquest any no podem celebrar el Dansòmetre al carrer ni al Teatre Cal Bolet, però la dansa no s’atura i ballarem per a tots i totes vosaltres a les xarxes socials.

La tercera edició del festival Dansòmetre se celebra a Vilafranca del dia 26 d’abril al 3 de maig. Durant aquests vuits dies, cada dia us mostrarem un vídeo amb les escoles de dansa de Vilafranca com a protagonistes. Un reportatge en format píndoles del que va ser el Dansòmetre de l’any passat i amb algunes sorpreses.

La cloenda del Festival anirà a càrrec de la ballarina vilafranquina Marina Solé, integrant del Ballet de Barcelona, que juntament amb la resta de la compañía ens portarà l’espectacle Mixed Bill el 1/11/20 al Teatre Cal Bolet.

Podeu seguir el Festival a les xarxes!

+ info – publicat per

Etiquetes de comentaris: , ,


29 d’abril 2020

Amb el col·lectiu In Vitro celebrem el Dia Internacional de la Dansa amb un programa ple d'activitats:




10 h | Què és el #29ésdansa?
Presentació audiovisual dels 7 anys de recorregut del cicle de dansa a la ciutat.

11h a 13 h | Classe online de Tècnica Presence dirigida per Olga Álvarez de la Cia. La TaimadaEl confinament ens ha obert cap endins.
Ens ha tancat de portes cap enfora i ens ha recordat que, un cop limitats dins l’espai de casa, només ens queda aquest indret intern: els pensament, les idees fulgurants, els desitjos, la delicadesa, la sensualitat i la sensorialitat.
Una classe per obrir-nos al moviment intern, al a percepció i la sensualitat amb l'alegria de veure cossos en moviment a través de la distància màgica de la fibra òptica.
Inscripcions a invitro.mataro@gmail.com

12 h | Mapa de confinament d'Anna Serra
Presentació audiovisual dels 7 anys de recorregut del cicle de dansa a la ciutat

15 h | Has format part del 29 és dansa?
Recull d'experiències de participació al 29 és dansa

17.30 h | Em balles?
Presentació audiovisual del recull de moviments del projecte Regala'ns un moviment fet durant el confinament.

18 h | Com crear des del tancament
Xerrada a Instagram live amb la ballerina @anna_serrra

20 h | Tens 29 minuts?
Una reunió on line amb totes aquelles persones amb ganes de compartir una vesprada de creativitat i moviment.
Un espai de diàleg obert i creatiu on cadascú hi participa a través de la pròpia expressió artística.
Confirma l'assistència a invitro.mataro@gmail.com

21.30 h | Lectura del manifest

Podeu accedir a les activitats del #29és dansa
a Instagram i Facebook de @dansinvitro
a les xarxes socials de Cultura: @CulturaMataro

No dubteu a participar-hi!

+ info – publicat per
culturamataro.cat

Etiquetes de comentaris: , , , ,


La Sala Cabanyes de Mataró ofereix teatre i grans musicals 'online'




Aquesta entitat artística, formada per més de 400 aficionats, comparteix el seu arxiu d'obres representades
Mostren les seves versions de 'La ratera', 'Els Miserables', 'Billy Elliot', 'Mamma mia' o 'El mètode Gronholm'

Dins del panorama teatral català hi ha una sèrie de grups als quals fem molt menys cas del que hauríem de fer. Estem parlant de la gent del teatre amateur, a qui hauríem de mimar més ja que són una formidable escola per a les noves generacions i ofereixen a preus més que assequibles adaptacions que s’han treballat des del minut zero elaborant en família decorats, attrezzo, vestuari, maquillatges i amb un pressupost ínfim. I si no reben atenció per part dels mitjans, encara resulta més difícil si no es troben a les grans capitals.

Una vegada més aquest tipus de centres estan donant-nos una lliçó i comparteixen durant aquests dies els seus treballs. Una d’aquestes boniques iniciatives parteix de la Sala Cabanyes de Mataró que està penjant en el seu canal de YouTube algunes de les treballades obres que han muntat altruistament un munt d’aficionats (i algun professional camuflat) amb un gran entusiasme. Sí, són amateurs, però s’atreveixen amb tot i els resultats són més que positius.

Grans musicals en català
Van començar amb la seva versió de La ratera, la peça més famosa d’Agatha Christie que fa més de 50 anys que es representa a Londres i cada dos dies afegeixin un nou muntatge. Predominen els musicals, probablement el gènere més complex i el més car, però per a ells res és impossible i així podem veure les seves adaptacions en català de ni més ni menys que Els Miserables, Mamma Mia, Billy Elliot, Josep i el seu abric multicolor, El Mikado i Oh, happy day!, la seva versió de Sister act.

L’apartat infantil aborda igualment aquest gènere en títols com El cercle de la vida (adaptació lliure d’El rey león), Annie, dos contes clàssics popularitzats per les pel·lícules de Disney, La bella adormida i La Ventafocs, o Els pirates del Maresme.

Tota mena de gèneres
També la llista de muntatges que ja estan disponibles inclouen 8 dones, que combina elements de musical però acaba sent una obra d’intriga, comèdies com El sopar dels idiotes, la irònica reflexió sobre les aparences de La forma de les coses o l’embolic de No et vesteixis per sopar; el gran èxit de Jordi Galcerán, El mètode Gronholm, i fins i tot s’atreveixen amb un clàssic intocable de la literatura catalana com Terra Baixa d’Àngel Guimerà. Les pròximes estrenes en línia que tenen previstes són El curiós incident del gos a mitjanit (dimecres) i L’audiència, de Peter Morgan (divendres).

Una institució centenària
Val la pena destacar que aquest teatre de Mataró fa més d’un segle que està en funcionament. Va néixer el 1916 i, en l’actualitat, hi col·laboren desinteressadament més de 400 persones. Justament coincidint amb el seu centenari van rebre la Creu de Sant Jordi pel seu paper integrador i la seva defensa de la llengua catalana. Ara han decidit compartir amb tothom els seus treballs per mantenir l’afició per aquest art i un vincle amb el públic. Les seves obres, rodades per un dels seus socis, Jordi Ribas, també estan sent emeses per la ràdio i la televisió de la comarca.

Cal descobrir-los per adonar-se de l’amor que posen a cada una de les seves peces, l’entusiasme, la valentia que demostren i agrair-los que vulguin compartir amb tots nosaltres el seu treball i contribuir a fer-nos aquestes setmanes més suportables. ¡Que per molt temps puguin continuar cantant, com a Els Miserables..., One day more!

+ info – publicat per
Eduardo de Vicente

Etiquetes de comentaris: , ,


28 d’abril 2020

La Passió d’Esparreguera suspèn la temporada 2020



La Federació Catalana de Passions ha decidit suspendre les representacions de la temporada 2020 per “força major” i de manera unànime a conseqüència de l’estat d’emergència sanitària i de les mesures decretades per la Generalitat. La Passió d’Esparreguera, juntament amb la d’Olesa i la de Cervera, ha decidit anul·lar les properes funcions fins a nou avís davant la incertesa de la situació.

L’espectacle, que narra la vida, mort i resurrecció de Jesús, i interpretat per actors i músics amateurs vinculats al poble, va fer la primera representació el dia 8 de març, tal com tenia previst. L’estrena de la temporada va tenir un gran èxit i va transmetre, un any més, les ganes i l’esforç que havien dipositat tots els col·laboradors i participants. De totes maneres, a l’ambient ja es podia començar a veure una certa inestabilitat.

L’endemà de l’estrena, els esdeveniments van començar a precipitar-se i el que semblava lluny de cop s’anava acostant. Esparreguera va ser la primera Passió a anunciar la seva suspensió una vegada es va comunicar la prohibició d’espectacles de més de 1000 persones d’aforament. El dissabte 14 de març, la Federació Catalana de Passions es va reunir en caràcter d’urgència i de manera telemàtica per prendre la decisió definitiva.

La cancel·lació dels actes de La Passió no només ha suposat perdre l’oportunitat de celebrar una tradició molt arrelada a la vila, sinó que ha provocat la pèrdua de l’esforç de centenars de persones, tal com ens explica en Jaume Navarro, qui s’havia d’estrenar el passat 4 d’abril com a Jesús, paper protagonista de l’obra.

Assaig de La Passió d’Esparreguera en què en Jaume interpretava a Jesús – Fundació La Passió d’Esparreguera
“El paper de Jesús surt pràcticament a totes les escenes, fer-lo comporta molts mesos d’assaigs i preparació, i més quan és la primera vegada que el fas”, explica en Jaume. Els assaigs van començar a l’octubre juntament amb l’equip de direcció. Per preparar-se pel paper, l’actor ha hagut de passar per un procés previ de preparació del personatge, tant en l’àmbit històric com el psicològic i físic. “Aquest any l’hi hem dedicat molt esforç”, comenta en Jaume, “no només són els actors, sinó també les tramoies, vestuari, maquillatge, la gent que fa el màrqueting, els músics… són un total de 600 persones que han assajat i preparat la seva tasca perquè aquest espectacle tiri endavant”. Però davant de la situació en què ens trobem, en Jaume té clar que la prevenció i la seguretat de la població són el més important. Tot i això, explica que “el fet de cancel·lar l’acte ha estat una decepció i no es pot evitar la sensació d’impotència”.

La cancel·lació també ha coincidit amb la mort del compositor Josep Borràs i Farrés el passat diumenge de Rams, dia 7 d’abril, a l’edat de 90 anys. Va ser l’autor de la música de La Passió d’Esparreguera i d’un gran nombre de caramelles, sardanes i música per corals i religiosa. A més, també va ser Jutge de Pau del poble i organista de l’església durant gairebé 70 anys, dedicant-se tant al teatre com a la cultura de la vila. D’aquesta manera, l’entitat ha perdut una figura destacada i simbòlica que estava estretament lligada a ella, no només com a autor de la música representativa des de l’any 1976, sinó també com a president, director escenicomusical, músic i actor. El dissabte 11 d’abril, les Caramelles d’Esparreguera de La Passió van organitzar una “cantada confinada” per homenatjar al mestre Borràs, en la que els veïns de la vila van poder sortir als balcons a cantar tots junts les seves caramelles més típiques com cada any.

D’altra banda, La Passió d’Esparreguera, que no havia hagut d’interrompre la temporada des del final de la Guerra Civil, també ha hagut de fer front a un gran perjudici econòmic davant la pèrdua de totes les entrades venudes a taquilla. A més, segons explica l’entitat, també perdràn tots els lloguers de la sala dels mesos de maig i juny, els mesos més sol·licitats. El personal que hi treballa, doncs, ha hagut de deixar la seva feina.

L’entitat ha declarat en un comunicat que la Junta de la Passió “ha decidit amb absoluta determinació treballar per salvar l’entitat i mantenir-la com la coneixem, una entitat cultural al servei de tot el poble d’Esparreguera”. També ha fet saber que té la intenció de fer un ERTO per assegurar els llocs de treball i de reduir les despeses al mínim per poder mantenir el Teatre.

Per a tots aquells espectadors que ja havien adquirit la seva entrada per aquesta temporada, la Passió posa a disposició el reemborsament íntegre del preu, així com la possibilitat de bescanviar-la per una reserva per qualsevol de les representacions programades per la temporada 2021. L’entitat també ha manifestat la intenció de realitzar una representació extraordinària de la Passió, que permetés fer un homenatge al mestre Borràs i “que tots els col·laboradors i col·laboradores poguessin materialitzar el seu esforç, especialment tots aquells actors i actrius que enguany estrenaven paper”.

+ info – publicat per
cetrencada

Etiquetes de comentaris: , , , , , ,


27 d’abril 2020

Els teatres Zorrilla, Principal i Blas Infante suspenen totes les seves activitats públiques programades fins a nova ordre




Seguint les indicacions i estrictes ordres de les autoritats competents per a la prevenció i control de la infecció del Coronavirus, l’empresa Badalona Cultura es veu en l’obligació d’anunciar la suspensió temporal de tots els espectacles, activitats, actes públics i projeccions cinematogràfiques previstes fins a nova ordre.

La vigència d’aquestes mesures és susceptible de revisió, en coherència amb la situació epidemiològica de cada moment i Badalona Cultura, com a empresa municipal encarregada de la gestió dels tres espais escènics, actuarà en funció de les indicacions decretades per les autoritats pertinents, cosa que es comunicarà oportunament pels canals habituals.

No obstant això, i davant la preocupació dels/les espectadors/es en relació amb els espectacles escènics professionals programats per aquesta temporada gener – maig 2020 que finalment no es puguin dur a terme a causa de la crisi del Coronavirus, s’informa que s’està treballant per tal de buscar noves dates per mirar de re-programar-los més endavant, quan les circumstàncies ho permetin.

Malgrat tot, s’informa a qui tingui entrades comprades o reservades per algun d’aquests espectacles que s’hagi de veure suspès en la data inicialment prevista que:

Les entrades de venda online, tant si els espectacles resulten cancel·lats definitivament o ajornats, seran retornades automàticament i l’import reintegrat a la targeta amb la qual van ser adquirides (el reintegrament es farà en un termini màxim de tres mesos a partir de la data oficial de la suspensió de l’espectacle).
Les entrades de venda a taquilla, la seva devolució es farà efectiva de forma presencial tan bon punt puguem tornar a obrir al públic les taquilles del teatre, fent-se, això sí, de forma esglaonada, seguint les directrius oficials que es decretin a tal efecte.  En aquest cas, es tindrà l’opció de, o bé demanar el retorn íntegre de l’import, o bé bescanviar les entrades per al mateix espectacle per a la nova data prevista.
Tant les noves dates previstes de reprogramació dels espectacles, com l’horari oficial d’obertura al públic de la taquilla per a reclamar el retorn de l’import o el canvi d’entrades, es comunicarà oportunament pels canals habituals tan bon punt les autoritats permetin el retorn a l’activitat habitual.

Per a qualsevol dubte o aclariment podeu escriure a: hola@badalonacultura.cat
L’atenció telefònica i presencial estan, fins a nova ordre, suspeses temporalment. Disculpeu les molèsties.

Agraïm per avançat la paciència i l’esforç davant una situació com aquesta, i esperem poder retrobar-nos tots ben aviat al teatre!
Una cordial salutació,
Equip de Badalona Cultura

Etiquetes de comentaris: ,


Se suspende la XX Muestra Nacional de Teatro Aficionado Villa de La Seca



El Ayuntamiento de La Seca ha comunicado de forma oficial la suspensión de la XX Muestra Nacional de Teatro Aficionado Villa de La Seca:

«Ante la anómala y extraordinaria situación de emergencia sanitaria a raíz de la pandemia mundial del COVID19, el Ayuntamiento de La Seca determina tomar la decisión de no convocar las bases de la XX Muestra Nacional de Teatro Aficionado Villa de La Seca.
Las fechas habituales de celebración de la Muestra de Teatro Villa de La Seca son los meses de junio y julio. Ante el actual estado de alarma se ha complicado toda la organización logística y técnica que requiere la Muestra de Teatro y a ello hay que sumar la incertidumbre de una paulatina vuelta a la normalidad que entendemos que se prolongará en el tiempo y sin perspectivas positivas ante eventos culturales con público a puerta cerrada a medio plazo.
También pensamos en los grupos de teatro aficionado, sus actores, actrices, directores y técnicos, sometidos al confinamiento domiciliario al igual que el resto de la población, sin poder ensayar y suponemos que sin la energía necesaria aún para afrontar el reto de subir al escenario y olvidarse plenamente de todo lo que está aconteciendo.
Por supuesto no queremos olvidarnos del público y las personas voluntarias y colaboradoras. Ese público fiel y las personas voluntarias del jurado, de taquilla, de logística y organización, necesarias para el correcto desarrollo de este evento. Su salud, así como la de los elencos teatrales, está por encima de todo lo demás y a fecha de hoy es el único objetivo que tenemos en mente porque es nuestra obligación y responsabilidad.
La Muestra Nacional de Teatro Aficionado Villa de La Seca se ha celebrado ininterrumpidamente desde el año 2000 y por ella han pasado grupos de teatro aficionado de toda España y puntualmente de Portugal. Centenares de actores y actrices han pisado las tablas de La Cilla y nos han hecho disfrutar de un teatro aficionado hecho con gusto y sabiduría para el disfrute del público de La Seca y la comarca de Medina del Campo.
El Ayuntamiento de La Seca determinará en qué momento y en qué condiciones reanudará la convocatoria de las bases de la XX Muestra Nacional de Teatro Aficionado Villa de La Seca.
El guión en esta ocasión nos exige que no se levante el telón. El guion nos lleva a velar por la salud de todos y la responsabilidad.»

+ info – publicat per
lavozdemedinadigital

Etiquetes de comentaris: , ,


26 d’abril 2020

La Sala Cabanyes dona per finalitzada la temporada i ajorna fins al curs vinent les obres suspeses




L’epidèmia de coronavirus fa impossible portar a escena els tres muntatges que quedaven per acabar la temporada
La situació actual provocada per l’epidèmia de coronavirus obliga la Sala Cabanyes a acabar la temporada 2019/2020 i ajornar les tres obres que s’havien de representar aquesta primavera.
És una decisió que no voldríem haver hagut de prendre i  fins l’últim moment hem intentat trobar alguna alternativa perquè al darrere d’un espectacle (en aquest cas, tres espectacles) hi ha moltes hores i molt d’esforç de tots els que formem part de la gran família de la Sala Cabanyes.
Però la recomanació d’evitar grans concentracions de gent i la limitació de l’aforament en els actes culturals no ens permet tirar endavant amb la temporada en unes condicions que permetin garantir el mínim de qualitat exigible a la nostra entitat.

Reestructuració de la temporada 2020/2021
L’entitat, però, ja fa dies que prepara la reestructuració de la temporada vinent, evidentment, assumint que caldrà atendre’s a les indicacions sobre salut pública que facin les autoritats sanitàries.
Sabent que la propera serà una temporada que potser patirà diverses reestructuracions, l’objectiu és incloure-hi els espectacles que no s’han pogut completar aquest curs.

L’estat d’alarma va arribar el cap de setmana en què s’havien de fer la tercera i la quarta funció de “Pel davant i pel darrere”. Precisament, avui divendres era la data prevista per a l’estrena d’”Un Déu Salvatge” a l’Espai Saleta. Finalment, per la Fira havien de començar les representacions de “Mary Poppins”.

A banda dels muntatges teatrals, el coronavirus també ha afectat l’activitat social de l’entitat i va obligar a suspendre la Festa del Teatre, prevista per al 28 de març.
Aquesta decisió va en la decisió que han pres altres teatres de la comarca i també els grans teatres del país.
Quan superem aquesta situació, que esperem que sigui aviat, caldrà prendre decisions perquè a la cultura no li toqui pagar els plats trencats de la crisi.
#Teatredesdecasa_Sala

Durant aquestes setmanes, malgrat la impossibilitat de continuar amb l’activitat teatral, Sala Cabanyes ha anat penjant alguns dels seus muntatges a la xarxa per tal que, qui ho vulgui, pugui reviure’ls o descobrir-los. Esperem, així, contribuir a mantenir viva la flama del teatre.

Si la gent no pot anar al teatre, portem-los el teatre a casa. Des de l’entitat, vam creure oportú posar el nostre granet de sorra per ajudar a fer més suportable el tràngol. A dia d’avui, ja hi ha disponibles 21 obres de teatre, gràcies als enregistraments fets al llarg dels anys per Jordi Ribas.

A més, gràcies al conveni de col·laboració que la Sala té amb Mataró Audiovisual, cada cap de setmana algunes de les obres s’emeten a través de la ràdio i la televisió comarcals.

Etiquetes de comentaris: , ,


25 d’abril 2020

El confinament al teatre treu la careta a la intermitència




El tancament dels teatres ha abocat els actors a l’atur en condicions pèssimes
Portugal insta les entitats públiques a pagar tots els espectacles cancel·lats i avançar el 50% si es reprogramen

El drama de la intermitència laboral dels artistes queda al descobert. Ara el tancament forçat dels teatres ha deixat els intèrprets sense feina. I amb un atur que els castiga per culpa de les característiques d’una professió sovint intermitent. La situació és més dramàtica si es té en compte que, probablement, les arts en viu seran dels últims sectors a reprendre l’activitat –es dubta fins i tot que les condicions d’ocupació permetin assolir uns ingressos suficients– i que, per tant, aquestes prestacions d’atur s’haurien d’allargar molt més temps. Els gestors dels teatres públics tenen poc marge de negociació, admeten a aquest diari. Perquè les auditories posteriors podrien considerar malversació de fons públics l’avançament de part dels diners sense una contractació i una feina (assaig o funció) que ho justifiquin.

Per contra, l’Assemblea de la República de Portugal va aprovar el 8 d’abril passat que les entitats públiques paguin els espectacles cancel·lats, com si s’haguessin realitzat. En el cas que s’hagi aprovat una reprogramació per als mesos vinents (un fet habitual en la majoria dels teatres de Catalunya), es permet fer el pagament d’un 50% del caixet, fet que dona aire al sector durant el compàs d’espera.

Una fórmula per salvar econòmicament els actors i les companyies (sigui al Festival Grec o al Mercat de les Flors) és avançar part dels diners en concepte de coproduccions. El Mercat de les Flors ja ha reprogramat i va signant nous contractes amb les noves dates proposades. Reprogramar vol dir, en la majoria dels teatres, desentendre’s de les actuacions preprogramades a la tardor per poder gastar la partida que ja estava prevista per a aquesta primavera. Això vol dir que, en principi, hi ha una partida per a artistes que no es consumirà. Dilluns, Giulia Poltronieri, nova directora de Terrassa Arts Escèniques (el que fins ara es coneixia com a Centre d’Arts Escèniques de Terrassa), aclaria que la partida es destinaria a ampliar la bossa Terrassa Crea, que ha de reactivar les coproduccions a la ciutat. La directora del Mercat de les Flors, Àngels Margarit, per la seva banda, aclaria: “Els nostres ajornaments no han desplaçat cap espectacle programat d’enguany ni de l’any vinent. Només hem deixat de fer dues companyies internacionals [per al 2021].” En tot cas, ja preveu que la tornada “serà amb un aforament força limitat, és a dir, no hi haurà en cap cas els ingressos habituals”, i també caldrà equilibrar-ho.

Llarga negociació
L’Associació d’Actors i Directors Professionals de Catalunya recorda que la campanya per aconseguir un estatut de l’artista que reconegui avantatges fiscals similars als de la intermitència de França va començar el 2006. No va ser fins al 2012 que el CoNCA ho va valorar com una prioritat. El debat al Congrés va començar el gener del 2018 i, just un any més tard, es va aprovar. Però el govern no el va aplicar amb l’excusa que estava en funcions. Ara admet a marxes forçades que caldria activar-lo. I s’espera que sigui una de les mesures anunciades dins del pla de xoc estatal de suport a la cultura.

Al Sismògraf, s’està estudiant cas per cas, “fent microcirurgia”, comentava ahir la directora, Tena Busquets. El festival admet que és complex, perquè els contractes s’invaliden quan no es pot complir amb la data en què corresponia fer l’actuació: “Estem mirant de resoldre-ho amb les possibilitats que tenim, que són limitades.”

Una lectura del ‘Pioneres’ del TNC queda sense signar contracte
El 18 i 19 de març s’havia de fer una lectura dramatitzada al MNAC dins del cicle Pioneres del TNC. Els assajos van començar la setmana que es van aturar els teatres. Els contractes se signaven just abans de l’assaig. La Generalitat va enviar l’ordre de no signar més contractes el 13 de març. Dels tres equips que havien de participar en aquesta funció –que integrava les lectures de les autores Lluïsa Denís, Rosa M. Arquimbau i Víctor Català–, només un no va poder signar el contracte. El TNC lamenta la situació, però insisteix que “no hi ha marge de maniobra”. En una carta, l’equip d’‘Es rifa un home’ denuncia aquest greuge: ”És impensable, dins el nostre sector, que en un mateix espectacle alguns intèrprets cobrin i d’altres no.” Pel TNC, es tracta de tres produccions separades que, comercialment, es van ajuntar en una sola peça. Però –aclareix el comunicat de les artistes– les raons per les quals no van començar a assajar (i per això no van tenir temps de signar el contracte) van ser simplement logístiques: havien de compartir el mateix espai d’assaig. Totes les altres produccions del TNC d’aquesta temporada sí que tenien contracte perquè ja havien començat els assajos.

El compromís del TNC és que l’espectacle es reprogrami i, consegüentment, que puguin cobrar aquesta feina. Però serà a partir de la temporada vinent. La situació els ha deixat sense poder demanar l’atur. Tot i així, qui sí que el cobra també veu molt minvada la seva prestació per les característiques laborals.

+ info – publicat per
J. Bordes – Barcelona
elpuntavui

Etiquetes de comentaris: ,


24 d’abril 2020

"En un dia ens van anul·lar totes les actuacions del març, i en una setmana, les de l'abril"




Les companyies de teatre familiar alerten que si la crisi del coronavirus s'allarga no sobreviuran

El coronavirus ha impactat com un meteorit en la temporada alta de les companyies de teatre familiar. Entre el març i el juny es concentren funcions escolars, actuacions als teatres i cites clau del sector com la Mostra d'Igualada i la Fira de Titelles de Lleida. Durant aquest període, algunes de les companyies facturen el 80% dels seus ingressos anuals. Però amb les escoles tancades i l'aturada de l'activitat han passat de tenir un calendari farcit d'actuacions a enfrontar-se al gran interrogant sobre el seu futur més immediat.

"Pràcticament tot el que ingressem ve de les actuacions. En un dia ens van anul·lar totes les funcions del març, i en una setmana, les de l'abril", explica Mirna Vilasís, de la companyia Samfaina de Colors. La seva situació és compartida per molts artistes que han hagut de dedicar els primers dies del confinament a gestionar les anul·lacions de les actuacions. "Al principi moltes funcions es reprogramaven, però ara ni això, perquè ningú sap res i no té sentit fer-ho si no saps quan podràs tornar a actuar", afegeix Víctor Polo, de Xip Xap Teatre.

Aquest any era especialment prometedor per a Xip Xap Teatre, que tenia previst portar el seu nou espectacle a la Mostra d'Igualada i a la Fira de Titelles de Lleida, dues cites clau per a les companyies perquè a través d'elles contracten gran part de les actuacions per a la pròxima temporada. "Calculem que hem perdut més de 50 funcions, que són una quarta part de les que fem tot l'any", destaca Polo, que subratlla que estan en una situació en què "la font d'ingressos és zero amb un munt de despeses".

Compartir calendari de funcions escolars
Les funcions escolars són una de les grans fonts d'ingressos d'aquestes companyies. Però com que ara moltes s'han anul·lat, les companyies es trobaran que de cara a l'any vinent hauran de compartir calendari. A Xip Xap se'ls han reduït les funcions escolars previstes per al curs vinent a la meitat, i Samfaina de Colors es troba que no els poden contractar perquè han reprogramat les companyies amb actuacions cancel·lades.

Tot plegat desemboca en una situació en present complicada i en un futur que els preocupa. "El coronavirus ens ha agafat a mitja nova producció. Com que ara no podem avançar al teatre, hem gravat les cançons de l'espectacle i tenim els escenògrafs treballant des de casa, però és una situació que no es pot allargar gaire", explica Vilasís. Tota la feina que estan fent ara estava prevista per a l'estiu, quan haguessin acabat les actuacions. "Del març al maig és quan teníem més funcions, ens n'han anul·lat una quarantena", diu Vilasís.

Els artistes són conscients que no són els únics en una situació de vulnerabilitat, però temen que, en el seu cas, la crisi s'allargui més perquè els teatres seran dels últims a poder tornar a l'activitat. "Som un sector molt sensible i no tenim un coixí per fer front a aquesta patacada –diu Polo–. Si l'aturada de l'activitat s'allarga sis o set mesos i no hi ha ajudes, moltes companyies desapareixeran". 

+ info – publicat per
Núria Juanico
www.ara.cat

Etiquetes de comentaris: ,


23 d’abril 2020

Teletreball teatral: els professionals de l’escena no s’aturen




Combatre la incertesa amb les eines disponibles. Els professionals de les arts escèniques, com també altres sectors de l'àmbit de la cultura, estan mobilitzats per tractar de donar una resposta conjunta a l'actual situació de teatres tancats i cultura en viu hibernada. El 10 i 11 d'abril es va convocar una vaga per protestar per la falta de mesures polítiques per al sector. La Generalitat ha presentat un pla de suport, però els representants del col·lectiu reclamen als governs central i autonòmic mesures concretes i profundes, com per exemple que les administracions paguin les actuacions cancel·lades, l'accés dels artistes als subsidis d'atur i un règim de treballadors intermitents seguint el model d'altres països d'Europa, entre altres plantejaments. Parlem amb diferents professionals de l'escena perquè ens expliquin com s'ho fan per teletreballar i com veuen l'actual situació.

Una travessa permanent
“Cada dia movem els números, les dates”. David Selvas és director i coordinador de la productora La Brutal. 'T’estimo si he begut' –producció destacada amb Dagoll Dagom i T de Teatre– es va quedar a punt d’estrena. També preparen el musical 'El màgic d’Oz': “Som un sector amb poc múscul, però treballem en conjunt amb altres productores per intentar ajustar la incertesa. El Grec serà molt important: segurament hi veurem les últimes grans produccions”, conclou.

La necessitat d’una sala
“Érem al final del procés, i tot s’ha quedat penjat”. La directora Daniela Feixas havia d’estrenar el 15 d’abril 'Serà el nostre secret', obra documental creada amb els intèrprets Marta Montiel i Elies Barberà. “Apunto idees, treballo amb el músic la banda sonora, però és impossible acabar l’obra sense una sala”, remarca Feixas, i recorda: “No havíem recuperat els nivells previs a la crisi del 2008, i encara no s’ha pres cap mesura pública en suport del teatre”.

Assajos a distància
“Hi ha dies que assagem tres hores per videoconferència, feina prèvia que pot substituir les lectures de les primeres setmanes. La capacitat de concentració és una altra i, esclar, si no ho aixeques a un espai, no es pot avançar”, explica Ramon Pujol, que protagonitzarà i coproduirà amb Albert Triola la segona part de l’èxit 'Smiley', de Guillem Clua. “Ens preocupa el futur. Si quan obrin teatres es limita l’aforament, les produccions no seran viables”, lamenta.

+ info – publicat per
Per Manuel Pérez

Etiquetes de comentaris: ,


22 d’abril 2020

Les Passions catalanes xifren en mig milió d’euros les pèrdues pel coronavirus




La crisi del Covid-19 ha afectat de ple la temporada de representacions de La Passió. Just quan començaven els espectacles es van haver de suspendre. La Federació Catalana de Passions ha xifrat les pèrdues en 500.000 euros. El seu vicepresident, Jordi Carapuig, ha explicat que la principal problemàtica és que les despeses per realitzar les representacions ja estaven fetes quan es va iniciar el confinament.
Carapuig ha explicat que el departament de Cultura es va comprometre a posar en marxa un pla de rescat. Confia que les ajudes puguin arribar a temps per evitar que no desaparegui cap de les passions que es representen a Catalunya.
Carapuig creu que les passions d’Ulldecona, Vilalba dels Arcs i La Cava podran aguantar fins que arriben les ajudes. Els responsables de les tres passions ebrenques també han demanat una reunió amb la Diputació de Tarragona per demanar suport econòmic.

+ info – publicat per
Cinta Bonet 
canal21ebre.com

Etiquetes de comentaris: , , , , ,


21 d’abril 2020

Nova etapa de les Arts Escèniques a Terrassa amb Marion Betriu i Giulia Poltroner al capdavant




Marion Betriu i  Giulia Poltroner són les noves cares que enceten una nova etapa a les Arts Escèniques de Terrassa,  Betriu ha assumit la direcció del Festival TNT – Terrassa Noves Tendències mentre que Poltroneri serà la màxima responsable de programes de teatre a la ciutat.

Betriu ja ha començat a treballar per organitzar la 13a edició del Festival TNT tindrà lloc del 9 a l’11 d’octubre de 2020. Un calendari que estarà condicionat a la situació sanitària i a les normes vigents en cada moment.

El certamen,un dels més emblemàtics i un dels referents més importants de les noves tendències artístiques a nivell nacional i internacional pretén potenciar aquest any el treball en el territori, lligant-lo a la ciutat i als diferents districtes i sense oblidar pilars com l’experimentació, la innovació o la investigació.

Des del Festival TNT 2020 vol potenciar l’obertura del certamen a la ciutat accentuant la seva col·laboració amb associacions, col·lectius i ciutadania  per estrènyer el binomi Festival-Terrassa.

La nova direcció també haurà de coordinar-se i col·laborar amb la direcció de programes de Teatre per impulsar accions de caràcter transversal. Una direcció de programes de Teatre que estarà encapçalada per Giulia Poltronieri i que serà l’encarregada de definir les línies estratègiques en aquest àmbit, així com dissenyar i coordinar la programació dels teatres de Terrassa i impulsar  els vincles amb els col·lectius de professionals i la ciutadania en les línies estratègiques i de futur del Centre de Creació Terrassa Arts Escèniques, treballant per a que tots aquests agents siguin subjectes actius en tot allò relacionat amb els Teatres Municipals i les Arts Escèniques a la ciutat.

+ info – publicat per
terrassadigital.cat

Etiquetes de comentaris: , ,


20 d’abril 2020

El mal s'imposa en el concurs fotogràfic organitzat per la coordinadora de Pastorets de Catalunya.


Dansa infernal de Narcís Reverendo

En una obra on sempre acostumen a guanyar els bons aquest any les forces del mal han guanyat per golejada ... al menys en el terreny fotogràfic
El primer premi per Girona, el segon per Mataró i el tercer per Palafrugell que també s'emporta porta l'accèssit tot i que aquesta última temporada  se l'han passat en blanc.

La relació dels premiats

Dansa infernal
Primer premi del V Concurs de Fotografia - Autor Narcís Reverendo - Pastorets Girona

Non serviam!
Segon premi del V Concurs de Fotografia - Autor: Jaume Quílez - Pastorets: Mataró

La desesperació
Tercer premi del V Concurs de Fotografia - Autor: Lluís Zamora - Pastorets: Palafrugell

Pecat capital
Accèssit del V Concurs de Fotografia - Autor: Lluís Zamora - Pastorets: Palafrugell

Font

Etiquetes de comentaris: , , ,


19 d’abril 2020

El Teatre-Auditori de Sant Cugat reprograma espectacles per la temporada vinent




La majoria ja tenen nova data assignada, i s'estan mantenint converses amb els promotors d'altres per poder-los reprogramar

El Teatre-Auditori de Sant Cugat ha aconseguit reprogramar la majoria dels espectacles que han quedat suspesos a causa de la situació d'alarma decretada al país, després de mantenir converses amb els promotors. En altres casos, encara s'estan mantenint converses per veure la possibilitat de reprogramar-los.

Els espectacles que s'han pogut reprogramar per aquest mateix any 2020 són Juana (25 de setembre a les 21h); Això ja ho he viscut (9 d'octubre a les 21h); El pare de la núvia (7 de novembre a les 17.30h i les 21h); el concert d'El Kanka (13 de novembre a les 21h), Blowing, al Teatre de Mira-sol (22 de novembre a les 12h), el concert del 30è aniversari (27 de novembre a les 21h) i el concert de Manel (28 de novembre a les 21h).

A partir de gener de 2021 s'han confirmat les dates del concert de Paco Ibáñez (10 de gener a les 19h), Hubo, al Teatre de Mira-sol (24 de gener a les 12h), Lila Downs (7 de febrer a les 19h), Crimen y telón (28 de març a les 19h), It dansa (17 d'abril de a les 18h), Cantajuego (16 de maig a les 12h i a les 17h) i Invención, de Jorge Blass (29 de maig a les 21h i 30 de maig a les 18h).

Pel que fa als espectacles que encara estan pendents de nova data, són Ana Häsler amb la Simfònica, amb l'Orquestra Sinfònica de Sant Cugat; Macbeth, de Giuseppe Verdi; La Cinquena de Mahier, amb l'Orquestra Simfònica del Gran Teatre del Liceu; Maria Antonieta, amb el Malandain Ballet Biarritz; Una historia real, la gala del centenari amb Alícia Alonso, el concert de Miquel Poveda i l'espectacle Dance Me, de BJM.

Nomad, de Sidi Larbi Cherkaoui; West Side Story, el concert de Blaumut i Sembla que rigui, al Teatre de Mira-sol, són els espectacles que han quedat definitivament cancel·lats.

Què cal fer amb les entrades?

El públic que ja hagués adquirit les entrades, podrà fer servir les mateixes per a la nova data, però en cas de no poder-hi assistir, ho hauran de notificar abans del 5 de maig per correu electrònic a l'adreça teatre-auditori@santcugat.cat, i se'ls farà la devolució de l'import com més aviat millor. Un cop es pugui restablir el servei de taquilla es podrà retornar l'import de les entrades que es van adquirir de manera presencial o via telefònica.

+ info – publicat per
naciodigital.cat

Etiquetes de comentaris: , ,


18 d’abril 2020

El confinament: una llavor per al teatre?




Cinc dramaturgs gironins apunten com pairan les arts escèniques l'experiència de la pandèmia, anant més enllà de l'anècdota de la reclusió

Pocs personatges, un únic espai i molts neguits sobrevolant l'ambient. La quarantena podria ser el punt de partida per a un text teatral, però, com es traduirà la situació actual als escenaris? Els dramaturgs Llàtzer Garcia, Carla Rovira, Ferran Joanmiquel, Oriol Morales i Frank Bayer apunten com pairan les arts escèniques l'experiència de la pandèmia, anant més enllà de l'anècdota de la reclusió.

Un grup reduït de personatges reclòs entre quatre parets i una situació dramàtica a l'exterior que tensa també l'interior. Una olla de pressió que podria ser el punt de partida per a un text teatral i que és la realitat del confinament des de fa pràcticament un mes, però, com acabarà digerint aquesta experiència el teatre? Veurem, en els mesos que venen, molts espectacles inspirat en el que estem vivint ara?

«La situació actual és molt tensa i la tensió li agrada al teatre, és el seu caldo de cultiu natural, assegura el dramaturg Ferran Joanmiquel, que creu que el confinament «pot donar molt de joc teatral», perquè al teatre li agrada furgar en les situacions límit que impliquen conflicte, encara que això acabi derivant en una comèdia.

Llàtzer Garcia també reconeix que la situació és llaminera, un no poder sortir de casa que ja forma part de l'imaginari col·lectiu gràcies a obres com L'àngel exterminador de Buñuel o Fi de partida de Becket, i que també inspira el responsable de La pols.

«Sempre he volgut fer una versió molt meva del Dolç ocell de joventut de Tennessee Williams i tenia clar que volia tancar el noi que ja està deixant enrere la joventut i l'actriu madura en un pis i que no poguessin sortir per una amenaça externa. Ara sento a la meva pròpia pell aquesta amenaça, així que segur que sortirà alguna cosa d'aquí», explica Garcia, que ha hagut d'aturar els assajos a Celrà d'un nou espectacle amb David Planas i Meritxell Yanes que s'havia de preestrenar al maig. La idea és reprendre'ls a l'estiu per poder ser al festival Temporada Alta.

Frank Bayer, que acabava d'estrenar Ferides a la Planeta i té, per ara, una gira prevista per a la tardor, veu possibilitats creatives en la quarantena per incorporar-la a la comèdia que té al cap, centrada en el retrobament de dues parelles per explicar-se un canvi vital. «Estic pensant que la trobada sigui postconfinament perquè pot ajudar a créixer la comèdia i sobretot a tractar com surten els personatges després d'aquest període d'estar tancats en si mateixos», explica el professor de secundària i dramaturg.

De la mateixa manera, el figuerenc Oriol Morales veu la situació del confinament com una fórmula «molt teatral», perquè obliga els personatges a estar en un mateix espai contra la seva voluntat i perquè «és una situació molt estranya que fins ara trobàvem només a la ficció». Tot i que segur que funciona com a base, diu, qüestiona que sigui el moment de fer-la servir: «Ara és la realitat de tothom i això, si no se sap fugir de l'anècdota, pot fer-li perdre tot l'interès».

Per la seva banda, l'actriu, directora i dramaturga Carla Rovira també imagina que en els pròxims mesos, a més de retrobar a les sales muntatges previstos per aquesta primavera, «aniran florint espectacles tinguin a veure amb la sensació de llibertat o d'estar tancada». «En tot cas estem vivint una situació tan anòmala, tan per primera vegada, que costa pensar com serà el teatre -el món- després de tot plegat», declara l'artista resident del Teatre Lliure per la temporada 19/20.

Sobrepassar l'anècdota
Els cinc dramaturgs coincideixen que caldrà anar més enllà de la reclusió per rellegir les cicatrius que ens deixaran la pandèmia i l'aïllament social.

«Passi el que passi a partir d'ara, el que estem vivint ja ens està deixant marcats com a individus i com a societat, i això, tard o d'hora, segur que tindrà una traducció teatral. El teatre, com tot l'art en general, necessita elaborar i reelaborar el trauma, tant el personal com el col·lectiu», assegura Joanmiquel, que havia estrenat espectacle -també a la Planeta- dues setmanes abans de la declaració de l'estat d'alarma. Es tracta d'Apnea, de la jove companyia Log Out, que va haver de suspendre una funció a Celrà el 14 de març i que confia poder reprogramar en els mesos vinents.

«És molt probable que en els pròxims mesos veiem espectacles sobre el confinament i el que vindrà després. Especialment per mirar d'entendre què és el que ha passat i com hem funcionat com a espècie. Tot el que mirarem, llegirem o escoltarem estarà influenciat, d'alguna manera, pel que estem vivint», opina Garcia.

Tampoc dubta que serà així Bayer, perquè formarà part de l'ideari comú. «Tothom ho haurà viscut, i per tant, l'empatia de l'espectador serà total i absoluta» perquè parlarà de moments que hem compartit.«Esperem que aquesta situació porti un gir antropològic, un canvi on deixem de creure que som suficients i semideus, i pensem realment en la força de la comunitat per aconseguir els reptes. El teatre també pot arribar a parlar d'aquest tema», aventura.

La radiografia com a societat és també el que més interessa Morales, que aquest mes tenia a l'agenda l'estrena d'Articulado ligero al teatre Tantarantana, ara traslladada a principis de l'any vinent. «Els espectacles bons seran els que aconsegueixin veure més enllà de la situació que estem vivint i enfocar-la d'una forma que vagi més enllà de la reproducció», assegura l'empordanès, que viu i treballa a Barcelona, en una llibreria que ha presentat un ERTO i fent classes a un grup d'adults que ara imparteix virtualment.

«M'agradaria que anéssim més enllà de la crítica estructural, que és necessària», afirma, per explorar perquè s'ha creat una «policia de balcons» que jutja la gent del carrer o per parlar «d'aquest egoisme absolutament desbocat» als supermercats. «Crec que és el moment de parlar de com el capitalisme ens ha tornat a tots pitjors», resumeix.

Va encara més lluny Carla Rovira, que aquests dies estava gestionant funcions de Màtria a França, i estava a punt de fer una lectura al TNC i un taller a l'ERAM. La gironina reclama que «aquest temps ens inspiri idees de com canviar-ho tot». «En comptes d'escriure relats sobre accions teatrals, valdria la pena que sortim del confinament amb accions radicals per canviar-ho tot. Al cap i a la fi, ja ens ha canviat tot, no? », es pregunta.

Escriptura confinada
Les circumstàncies personals de cadascú en el moment de la tancada; la inseguretat del que vindrà i el vertigen informatiu impacten directament en la capacitat de concentració de treball de tothom, també dels creadors teatrals. Mentre alguns han aprofitat el confinament per escriure, d'altres ho veuen com una quimera impossible.

«Pot semblar que un confinament és una situació ideal per a un creador artístic, però parlant-ho amb moltes companyes, estem amb un bloqueig creatiu important. Suposo que té a veure amb la incertesa, amb com n'és d'extraordinari tot plegat i amb les noves dinàmiques que estem creant per a adaptar-nos al nou context», assegura Oriol Morales, que està aprofitant la clausura per escriure coses noves, pensar projectes, i sobretot, llegir i rellegir i veure cinema.

«Tinc quatre fills i faig teletreball a l'escola, per tant, estic corregint treballs d'alumnes mentre faig dinars, sopars, els ajudo amb les seves feines... És bastant complex», reconeix Frank Bayer, que es relaxa mirant documentals de futbol. «En veure que no podré dedicar el temps que volia a construir una comèdia, intento tenir-la bastant al cap durant el dia i quan se m'acudeixen coses les vaig escrivint en un document on ara hi ha moltes idees que no lliguen gaire però en sortirà alguna cosa de profit, segur», manifesta.

«No tinc capacitat de concentració. M'he marcat petits objectius diaris però quasi mai els compleixo», admet Rovira, embarassada de sis mesos, que no té clar si li ve de gust «estar productiva». «M'estan sortint molts dubtes sobre si la meva sobreproducció no és precisament fruit d'estar submergida en un sistema que fomenta l'autoexplotació, fins i tot en moments excepcionals com aquest», afirma.

Qui omple el temps escrivint és en Llàtzer Garcia, que està polint el text que assajava a Celrà i ho combina altres projectes que tenia a mitges o per a la temporada vinent. «Ara tinc força estona lliure per intentar desenvolupar idees, a veure si van algun lloc o les he de deixar definitivament. Però és difícil concentrar-se; si ja acostuma a ser-ho, ara encara ho és més, per l'ambient que es respira a l'exterior. De vegades m'aclapara una angoixa immensa, però entre això, llegir i mirar una pel·lícula cada nit, les hores van passant», apunta.

«Si em costa concentrar-me? Depèn del dia i de les circumstàncies», confessa Joanmiquel, que ha passat per diferents etapes i ara porta «raonablement bé» la situació. L'autor de Blau o El color de la llum s'està documentant per un projecte futur, llegeix i fa avions de paper amb el seu fill Lluc, un amant de l'origami.

«La sensació dels primers dies va ser tan frenètica que sí, vaig tenir la necessitat de posar-me a escriure un text gairebé sense pensar-ho, sense preparació prèvia ni escaleta, a raig. És un material que està allà, guardat en un calaix. No sé si n'arribaré a fer mai res, francament. Potser no aguantarà el pas del temps. O potser més endavant serà el germen d'alguna altra cosa, ja es veurà. Crec que va respondre més a una necessitat intel·lectual i física de posar-me davant del mirall de la situació i escriure», reconeix.

+ info – publicat per
Alba Carmona
Girona 11.04.2020
El Teatre Municipal de Girona, en una imatge d'arxiu. Aniol Resclosa.

Etiquetes de comentaris: ,


17 d’abril 2020

El Mago Pop aplaça la seva marxa a Broadway




Des del passat 12 de març, dia en que es van decretar les primeres mesures en relació al Covid19, el Victòria ha hagut de suspendre vora 50 funcions de l’espectacle Nada Es Imposible.

Un equip de més de 40 persones està, incansablement, canviant les localitats als espectadors que heu estat afectats. Una feina titànica que volem agrair immensament al nostre equip de professionals: sense ells hagués estat impossible. Però també volem agrair la paciència, l’estima i el coratge que tots els espectadors ens esteu demostrant dia a dia. Son moments que recordarem sempre.

Per aquest motiu, l’equip d’ El Mago Pop i el Victòria hem pres la decisió conjunta d’aplaçar la nostra estança a Broadway d’aquest estiu per poder-nos quedar aquí, a Barcelona, amb vosaltres. Farem tantes funcions com sigui necessari per poder oferir l’espectacle a tothom qui no hagi pogut veure’l i per aquells que vulgueu repetir. A més a més, anunciem, amb il·lusió, que continuarem la propera temporada també a la ciutat comtal per a seguir oferint il·lusió que sempre és necessària i en els dies que vindran, encara més.
Ara més que mai treballarem per a què, tots plegats, gaudim un viatge per l’extraordinari i deixem de banda la realitat per traslladar-nos en un espectacle ple de sorpreses i emoció.

Gràcies i esperem reobrir les portes del Victòria ben aviat per veure’ns!

Etiquetes de comentaris: , , ,


16 d’abril 2020

El Grec aposta pels artistes en una edició amb incertesa




Tiren endavant les 50 coproduccions que, si no es poden estrenar dins del festival, es veuran formalment el curs vinent
El cartell podria incloure obres anul·lades de la temporada actual

Un sal­va­vi­des impres­cin­di­ble per al sec­tor de les arts en directe. El direc­tor del Grec, Cesc Casa­desús, va con­fir­mar ahir que el Grec se cele­brarà aquest estiu. No serà fins a finals de maig que es podrà veure quin for­mat tindrà, però, sigui com sigui, es man­tin­dran els com­pro­mi­sos de les 50 copro­duc­ci­ons pre­vis­tes per aquesta edició, i també es mirarà d’inte­grar una vin­tena de pro­duc­ci­ons de sales pri­va­des o de la Quin­zena de dansa que s’havien ajor­nat per culpa dels tan­ca­ment forçat dels tea­tres aques­tes últi­mes set­ma­nes. Per ara, les 30 actu­a­ci­ons inter­na­ci­o­nals es man­te­nen (només hi ha un can­tant de 70 anys que ha decli­nat fer gira per pròpia pre­caució).

L’objec­tiu del Grec 2020 és que els recur­sos vagin a parar al sec­tor, tant artístic com tècnic. El pres­su­post de 3,3 mili­ons d’euros es podria veure incre­men­tat, gràcies a la par­tida de reserva que l’Ins­ti­tut de Cul­tura de Bar­ce­lona (Icub) ha dis­po­sat com a pla de xoc per pro­te­gir el sec­tor. Costa quan­ti­fi­car quants pro­fes­si­o­nals se’n podran bene­fi­ciar, però Casa­desús estima que superarà el miler de per­so­nes. Mol­tes de les apor­ta­ci­ons del Grec per­me­tran que les com­pa­nyies tin­guin múscul per pre­pa­rar una nova pro­ducció per a la tem­po­rada vinent. Per ara, i sem­pre ate­nent totes les reco­ma­na­ci­ons sanitàries, plan­te­gen diver­sos esce­na­ris (tenint clar que el pre­vist en prin­cipi és irre­a­lit­za­ble): “Si els actors no poden assa­jar física­ment el mes de maig, al Grec es faran pre­sen­ta­ci­ons par­ci­als del seu tre­ball (com ara acci­ons al car­rer de l’Eixam­ple i que el públic pugui mirar des dels bal­cons”, diu Casa­desús, sense voler tan­car-se a cap opció). Totes les copro­duc­ci­ons tenen segona data (a par­tir de setem­bre) per poder estre­nar amb tota nor­ma­li­tat, si no han pogut fer-ho durant el Grec.

També aspi­ren a aco­llir pro­duc­ci­ons com La gavina o Eva con­tra Eva pel juliol. O altres sales de petit for­mat, a les quals es paga­ria un cai­xet perquè no hagues­sin d’assu­mir el risc, que pro­gra­ma­rien del 15 de juliol al 15 d’agost. Així, es podrien assu­mir pos­si­bles reduc­ci­ons de capa­ci­tat si les auto­ri­tats sanitàries ho dema­nen. Només es plan­te­gen anul·lar actu­a­ci­ons si es limita el Grec a 300 espec­ta­dors (d’una capa­ci­tat per a 2.000) o s’hi obliga a assis­tir amb guants i mas­ca­reta, però les pre­vi­si­ons no són tan catas­tro­fis­tes. Avui el que peri­lla més són les actu­a­ci­ons musi­cals mas­si­ves, que, a més, s’aguan­ten d’un fil si s’anul·len les gires per tot Europa. Però el Grec defensa que es facin tots els con­certs i actu­a­ci­ons dels artis­tes autòctons per poder rever­tir la par­tida als artis­tes i donar un punt d’esta­bi­li­tat.

LA XIFRA
3,7
milions
d’euros calcula que pot pagar el Festival Grec per donar liquiditat al sector cultural. Són 400.000 euros més del seu pressupost.

+ info – publicat per
Jordi Bordes – Barcelona
elpuntavui

Etiquetes de comentaris: , ,


15 d’abril 2020

25 anys de la primera esquilada de Sweeney Todd a Barcelona




El repartiment original del muntatge es reuneix virtualment amb un vídeo cantant des de casa

Sweeney Todd aixecava per primera vegada la persiana de la seva barberia a Barcelona el 5 d’abril del 1995. El barber assassí, protagonista d’un dels musicals més populars i esperpèntics de Stephen Sondheim, va aterrar a la capital catalana de la mà de Mario Gas, que va estrenar Sweeney Todd: el barber diabòlic del carrer Fleet al Teatre Poliorama en una producció del Centre Dramàtic de la Generalitat. Constantino Romero i Vicky Peña van ser els primers d’encarnar a Catalunya els grotescos Sweeney Todd i Mrs. Lovett, dos personatges marcats per la injustícia i un odi descomunal.

25 anys després d’aquella estrena, el repartiment original de l’espectacle preparava des de fa mesos una celebració en forma de concert, però les mesures de confinament decretades per l’estat d’alarma arran del coronavirus han frenat la iniciativa. Tot i això, l’equip de Sweeney Todd ha buscat la manera de commemorar l’efemèride des de casa. Les últimes setmanes, una trentena d’intèrprets i músics s’han gravat des dels respectius domicilis cantant La balada de Sweeney Todd, el tema del número inicial de l’espectacle. Veus i música s’han reunit en un vídeo que han llançat a les xarxes socials per recordar els 25 anys de l’estrena i que ha arribat fins a casa de Stephen Sondheim. El compositor nord-americà, de 90 anys, ha rebut amb emoció la resposta. “Moltes gràcies, moltes gràcies! –ha escrit Sondheim, en un correu electrònic adreçat a la companyia–. En temps terribles com aquests, és encoratjador saber que encara hi ha gent que canta. Estic agraït i feliç”.

Sweeney Todd va estrenar-se per primera vegada a Nova York l’1 de març del 1979 i, des del 1984, Mario Gas buscava la manera de portar-lo a Catalunya. Però no va ser fins al 1994 que Domènec Reixach, aleshores director del Centre Dramàtic Nacional de la Generalitat, va decidir tirar endavant la producció. "Abans vaig parlar amb molta gent, però mai em sortia el projecte. En Domènec em va fer l'encàrrec i ens vam posar fil a l'agulla", recorda Gas, que subratlla que l'espectacle va ser "una fita molt important" en la seva trajectòria artística i vital.

Un compositor fora de sèrie
"Vam aconseguir crear una companyia brillant formada per una tribu fantàstica de gent", destaca el director. Amb traducció de Roser Batalla i Roger Peña, l'espectacle va tenir una fervorosa rebuda tant per part del públic com de la crítica i va estar guardonat amb una quinzena de premis. L'èxit –que es va repetir en altres produccions més endavant– es deu, segons Gas, a la capacitat de Sondheim per elaborar "arguments extremadament sòlids" combinats amb una música "genial". "És un compositor fora de sèrie que ha revolucionat el gènere musical", assenyala el director, que el 2008 va decidir recuperar l'espectacle amb el repartiment original. Aquella producció, estrenada a Madrid, es va poder veure el 2009 al Teatre Apolo de Barcelona.

La història de Sweeney Todd es construeix arran d'una gran injustícia: el barber és acusat falsament per un jutge, que abusa de la dona de Todd i es queda amb la seva filla. Quan l'home surt de la presó, decideix venjar-se i maquina una estratègia sanguinària. "Tota aquesta part podria portar a un espectacle molt dramàtic, però el Mario [Gas] va tenir la gran idea de buscar l'humor negre en la història", explica l'actor Joan Crosas, que va substituir Constantino Romero en el paper de Sweeney Todd el 1996.

Per a Crosas, una de les claus de l'èxit del musical és la ironia per reflectir una societat carregada d'hipocresia. "A la societat victoriana tot és fingit, com a la societat actual. S'ha de rascar molt per trobar la veritat", assenyala l'actor, que afegeix que aquest musical "és un dels més complets i exigents" de la seva trajectòria. En aquest sentit, Gas assenyala que Sweeney Todd planteja "un precapitalisme d'estar per casa" a través de la idea "que la carn humana dona diners", una idea que, per al director, és "absolutament fascinant".

Un concert amb tot l'equip
Des de feia mesos, l'equip de Sweeney Todd treballava per organitzar una celebració pels 25 anys de l'espectacle. "Estàvem ideant un concert amb gran part de l'equip d'intèrprets i músics. Volíem cantar els temes del musical i projectar imatges de l'espectacle", explica la cantant i actriu Kirby Navarro, que el 1995 va formar part del repartiment de l'obra. Aquesta commemoració, que havia de tenir lloc dilluns passat al Teatre Poliorama, també volia retre un homenatge a aquelles persones que van formar part de l'espectacle i que ja no hi són: Manuel Gas, Constantino Romero, Tony Cruz, José Antonio Gutiérrez i María Araujo.

"De moment la proposta ha quedat en standby, però la farem", diu Navarro, que recorda el Sweeney Todd del 1995 com una "experiència d'un gran aprenentatge" tant pel vessant de cantant com pel d'actriu. Navarro s'ha encarregat, juntament amb el seu marit –el músic Ramon Vilalta–, de mesclar les veus i editar el vídeo per commemorar l'efemèride mentre dura el confinament. "Es va crear una gran família, i la prova és que ara tots tenim ganes i energia per retrobar-nos", assenyala la intèrpret, que assegura que treballaran per "mantenir viva aquesta il·lusió" i rescatar més endavant la idea de reunir tot el repartiment per celebrar els 25 anys de Sweeney Todd a Barcelona.

+ info – publicat per
Núria Juanico

Etiquetes de comentaris: , ,


This page is powered by Blogger. Isn't yours?