31 de març 2020
Coronavirus.- El TNC dóna accés a 60 textos teatrals
El TNC dóna accés a 60 textos teatrals
El Teatre Nacional de Catalunya (TNC) ha informat aquest
divendres en un comunicat que dóna accés gratuït i a través de la seva pàgina
web a 60 llibres de textos teatrals estrenats en el teatre durant els últims
anys. Aquesta iniciativa, en la qual ha col·laborat d'Arola Editors, posa a la
disponibilitat de l'usuari llibres en format lectura d'autors nacionals i
internacionals, com Mercè Rodoreda ...
+ info – publicat per
Etiquetes de comentaris: covid19, cultura en crisis, tnc de barcelona
30 de març 2020
S'ajornen tots els espectacles previstos del mes d'abril i maig
D'acord amb la situació actual i la pròrroga d'estat
d'alarma per a la contenció del COVID-19, queden ajornats la resta
d'espectacles d'aquesta temporada, previstos pels propers mesos d'abril i maig.
En aquest sentit, a continuació actualitzem la informació d'espectacles
suspesos anteriorment així com les noves dates pels espectacles ajornats:
Camí de cavalls (20 de març - 16 d'abril). Ajornat per a la
1a temporada de l'any vinent (gener-maig 2021). Es retornaran els diners a
totes aquelles persones que tenien entrada.
Els ocells (21 de març) Ajornat pel dia 2 d'octubre.
La Principal de la Bisbal (28 de març). Suspès. S'han
retornat els diners de les entrades adquirides a través del web. Per aquelles
persones que van comprar l'entrada a taquilla o bé a les dependències de la
regidoria de Cultura, caldrà que esperin a la finalització de l'estat d'alarma
i de confinament per recuperar els diners.
Jeux d'enfants (29 de març). Suspès. S'han retornat els
diners de totes les entrades.
El Petit de Cal Eril (3 d'abril). Ajornat pel dia 6 de
novembre.
Bona gent (4 i 5 d'abril). Ajornat pels dies 1 i 2 d'agost.
Xiula (26 d'abril). Pendent de nova data.
Germans de sang (9 i 10 de maig). Ajornat pels dies 10 i 11
d'octubre.
Aquelles persones que ja hagin adquirit l'entrada per algun
dels espectacles ajornats (excepte Camí de cavalls), la poden conservar, ja que
els servirà per a la nova data proposada. En cas que aquesta no vagi bé,
l'Ajuntament de Torelló retornarà els diners a les persones que així ho
demanin.
Per a qualsevol consulta en relació als espectacles tant
suspesos com ajornats, podeu dirigir-vos a l'adreça electrònica cirvianum@ajtorello.cat
Etiquetes de comentaris: covid19, cultura en crisis, teatre cirvianum de torelló
29 de març 2020
Cultura de quarantena: creativitat teatral 'online' contra el coronavirus
Dramaturgs i actors transformen el confinament en material
creatiu a través de l'etiqueta #coronavirusplays, escrivint i representant
peces inspirades en la situació
La iniciativa va arrencar divendres i ja compta amb més de
quaranta microobres, algunes de les quals ja les han fet seves els actors i les
actrius
La tecnologia i la creativitat estan ajudant la gent del
teatre a suportar el confinament pel coronavirus. Si algú està capacitat per
transformar la realitat en una cosa diferent són els dramaturgs. Jordi
Casanovas (‘Gazoline’, ‘Jauría’, ‘Vilafranca’) va llançar divendres passat a
Twitter un repte per lluitar i mantenir-se actiu creativament durant el
confinament. Va posar en marxa #Coronavirusplays, emplaçant a enviar
micromonòlegs sobre el que està passant per compartir angoixes i sentiments,
esperant que qualsevol intèrpret abracés la idea i la interpretés en una
gravació que compartiria ‘online’. «Ja tenim més d’una quarantena de textos i
uns set ja han sigut interpretats. La gent està activa», afirma Casanovas per
telèfon. Ell va ser el primer a trencar el gel amb la publicació de ‘Paranoia’.
«Nosaltres no podem anar als hospitals a ajudar però sí intentar plasmar el que
ens passa, les nostres emocions, sensacions, anhels... Al llegir-lo i compartir-lo,
ens sentim més acompanyats».
Els artistes, comenta, poden posar-se en dubte amb facilitat
davant situacions com aquesta. #Coronavirusplays dona un sentit al seu treball
i crea comunitat. «És una manera que la gent se senti connectada i ocupada. La cultura
ens salva. Mentre creem, interpretem, mirem o llegim aquests textos ens oblidem
de la televisió i de l’alarma social», explica Guillem Clua (‘Justícia’,
‘L’oreneta’, ‘Al damunt dels nostres cants’) per telèfon. El dramaturg
aplaudeix la iniciativa.
‘The show must go on’
Tant ell com Casanovas preparen l’estrena dels seus pròxims
espectacles també gràcies a la tecnologia. A més de dramaturgs són directors i
utilitzen les connexions via Skype per treballar amb els actors. Clua està
treballant així amb el repartiment de la seqüela de ‘Smiley’ que s’hauria
d’estrenar el 13 de maig al Club Capitol i Casanovas, l’estrena de ‘Sopar amb
batalla’, programada per al 5 de maig al Borràs. «El treball de taula és fàcil
de fer així, parlar de les intencions o repassar les frases dels personatges.
Una altra cosa seran els assajos, mirarem com ens organitzem perquè això del
treball a distància té un límit», opina Clua. De moment ni l’un ni l’altre
perden l’esperança de muntar l’obra i agraeixen disposar de la connexió
‘online’ «per poder treballar amb certa normalitat i veure’ns les cares», diu
Clua. «Assajar així no és el mateix però estic satisfet amb el treball d’avui.
Ha sigut fructífer», diu Casanovas. «No sé què faríem sense la tecnologia,
també per mantenir el contacte amb la família: veure’s les cares és
importantíssim».
També els teatres i les companyies s’han posat les piles per
no deixar abandonat el públic. Amb el lema #TheShowMustGoOn el Teatre Lliure
llança una sèrie de continguts ‘online’ accessibles des de les xarxes socials.
#LliureAlSofa emetrà per Youtube èxits de temporades passades com ‘Hamlet’, de
Shakespeare, protagonitzada per Pol López amb una moderna posada en escena de
Pau Carrió. S’emetrà per Youtube del dijous 19 al dissabte 21, a les 20.00
hores, i el diumenge 22 a les 18.00 h. I en el seu compte de Twitter, el Lliure
ha penjat textos teatrals en l’apartat #TeatreAlFil. A més en el seu canal
d’Instagram s’anirà refrescant la
història del teatre amb imatges i anècdotes.
El Centre Dramàtic Nacional (CDN) també ha posat a
disposició el seu arxiu d’obres clàssiques i contemporànies i llança una
bateria de propostes i obres per disfrutar no només d’obres de teatre, també de
dansa i sarsuela, entre d’altres. La seva teatroteca és com un Netflix teatral
amb 1.500 títols. N’hi ha prou amb connectar-se al link
teatroteca.teatro.es/opac/#indice.
+ info – publicat per
Etiquetes de comentaris: covid19, cultura en crisis
28 de març 2020
La Mostra d’Igualada a casa
Us oferim alguns dels espectacles de la 31a edició al
nostre canal de Youtube. Viviu “La Mostra a casa”!
Amics i amigues, aquest any no podrem celebrar la 31a
Mostra Igualada, però us hem preparat una proposta que segur que us farà més
entretingut el confinament. Us portem La Mostra a casa!
Del divendres 27 al diumenge 29 de març podreu
visualitzar al nostre canal de Youtube 17 espectacles, 2 espectacles resumits i
24 clips o entrevistes d’algunes de les companyies programades per aquesta
edició.
Publicarem els vídeos segons una graella horària -que
publicarem aquí mateix en les properes hores- i els mantindrem actius al canal
de Youtube durant una setmana, per tal que els pugueu visualitzar també els
propers dies. La graella també indica les edats recomanades per a cadascun dels
espectacles. També podeu compartir la vostra experiència a les xarxes socials
amb l’etiqueta #LaMostraACasa.
Esperem que en gaudiu i que, ben aviat, puguem
retrobar-nos als teatres, places i carrers per veure plegats espectacles per a
tots els públics.
+ info – publicat per
Etiquetes de comentaris: covid19, cultura en crisis, ens en sortirem, mostra de teatre de igualada
27 de març 2020
27 de març de 2020 : Dia Mundial del Teatre 2020 , Missatge de Shahid Nadeem, Pakistan
El Teatre com a santuari
És un gran honor per a mi escriure el missatge del Dia
Mundial del Teatre 2020. És un sentiment humil, però també és una sensació
emocionant que el teatre pakistanès i el mateix Pakistan haginestat reconeguts
per l’Institut Internacional del Teatre, l'ens mundial de teatre més influent i
representatiu dels nostres temps. Aquest honor és també un homenatge a Madeeha
Gauhar, icona del teatre i fundador del Teatre Ajoka, també el meu company de
vida, que va morir fa dos anys.
L’equip de l'Ajoka ha recorregut un llarg i dur camí
literalment del carrer al teatre. Però aquesta és també la història de molts
grups de teatre, n'estic segur. Mai no és una navegació fàcil ni suau.
Sempre és una lluita.
Vinc d’un país predominantment musulmà, que ha vist
diverses dictadures militars, l’horrible atac d’extrems religiosos i tres
guerres amb l’Índia veïna, amb qui compartim milers d’anys d’història i patrimoni.
Avui dia encara vivim amb por d’una guerra real amb el nostre veí bessó, fins i
tot una guerra nuclear, ja que els dos països tenen armes nuclears.
De vegades diem en broma "els mals moments són un
bon moment per al teatre". No hi ha cap mena de desafiaments a afrontar,
contradiccions a exposar i statu quo a subvertir. El meu grup de teatre Ajoka i
jo fa més de 36 anys que caminem per aquesta zona. De fet, és com ser a la
corda fluixa: mantenir l’equilibri entre l’entreteniment i l’educació, entre
buscar i aprendre del passat i prepararse per al futur, entre expressió lliure
creativa i espectacles aventurers amb discurs, entre teatre socialment crític i
econòmicament viable, entre arribar a les masses i ser avantguardista. Es pot
dir que un creador de teatre ha de ser un bruixot, un mag.
Al Pakistan, hi ha una divisió clara entre allò sagrat i
allò profà. Per a allò profà, no hi ha lloc per als interrogatoris religiosos,
mentre que per al que és sagrat, no hi ha possibilitat de debat obert ni idees noves.
De fet, els sectors conservadors consideren l'art i la cultura fora de límits
per als seus "rituals sagrats". Per tant, el terreny de joc dels
artistes d'escena ha estat com una cursa d'obstacles. Primer han de demostrar
les seues credencials com a bons musulmans i ciutadans complaents i, a més, intentar
establir que la dansa, la música i el teatre estan "permeses" a
l'Islam. Per tant, un gran nombre de musulmans observants s'han mostrat
reticents a adoptar les arts escèniques, tot i que els elements de la dansa, la
música i el teatre estan incrustats en la seua vida quotidiana. I després ens vam
topar amb una subcultura que tenia el potencial de portar sagrat i profà al
mateix escenari.
Durant el domini militar al Pakistan a la dècada de 1980,
la companyia Ajoka va ser creada per un grup de joves artistes que van desafiar
la dictadura mitjançant un teatre de dissidència social i políticament
agosarat. Van descobrir que els seus sentiments, la seua ira, la seua angúnia,
havien estat sorprenentment expressats per un bard sufí, que va viure fa uns
300 anys, el gran poeta Bulleh Shah. Ajoka va pensar que podia fer declaracions
políticament explosives a través de la seua poesia, tot desafiant una autoritat
política corrupta i un gran ordre religiós. Les autoritats ens podrien prohibir
o desterrar a nosaltres, però no al venerat i popular poeta sufí Bulleh Shah.
Vam descobrir que la seua vida va ser tan dramàtica i radical com la seua
poesia, cosa que li havia valgut la fàtua i el desterrament. Després vaig
escriure Bulha, una obra de teatre sobre la vida i la lluita de Bulleh Shah.
Bulha, com es refereix amorosament a les masses de tot el sud d’Àsia, provenia
d’una tradició dels poetes punjabi sufís que desafiaven sense por l’autoritat
dels emperadors i dels demagogs clericals, a través de la poesia i la seua
pràctica. Van escriure en l'idioma de la gent i sobre les aspiracions de les
masses. En música i dansa, van trobar els camins per aconseguir una associació
directa entre l'ésser humà i Déu, tot obviant amb menyspreu, els intermediaris
religiosos explotadors. Van desafiar les divisions de gènere i classe i van
mirar al planeta amb meravella, com a manifestació del Totpoderós. L'Arts
Council de Lahore va rebutjar el guió en considerar que no es tractava d'una
obra de teatre, sinó simplement d'una biografia. Tanmateix, quan l’obra es va representar
en un espai alternatiu, a l’Institut Goethe, el públic va veure, comprendre i
apreciar el simbolisme de la vida i la poesia del poeta del poble. S'identificaven
plenament amb la seua vida i el seu temps i veien els paral·lelismes amb les
seues pròpies vides i temps.
Aquell dia l'any 2001, va néixer un nou tipus de teatre.
La música Qawwali devocional, el ball del sufí Dhamal i la recitació
inspiradora de poesia, fins i tot el cantant de Zikir meditatiu, van
esdevenir parts de l'obra. Un grup de sikhs que eren a la
ciutat per assistir a una conferència de Punjabi i havien aparegut per veure
l'obra, van envair l'escenari al final, abraçant i besant els intèrprets i
plorant. Van compartir l'escenari per primera vegada amb els punjabis musulmans
després de la divisió de l'Índia el 1947, que havia donat com a resultat la
partició del Punjab entre dos estats. Bulleh Shah els era tan estimat com als
punjabis musulmans; perquè els sufís transcendeixen les divisions religioses o
comunitàries.
A aquesta memorable estrena la va seguir l’odissea índia
de Bulleh Shah. Primer, una gira pionera per la part de l’Índia del Punjab,
Bulha es va representar per tot el llarg i ample del país, fins i tot en els
moments de tensions més greus entre els dos estats i en llocs on el públic no
coneixia ni una sola paraula de punjabi, però els encantava cada moment de la peça.
Mentre les portes per al diàleg polític i la diplomàcia es tancaven, les portes
de les sales del teatre i el cor del públic indi continuaven obertes. Durant la
gira Ajoka pel Punjab indi el 2004, després d'una actuació amb molt bona
acollida per un públic rural de milers de persones, un ancià va adreçar-se a
l'actor que feia el paper del gran sufí. El vell anava acompanyat d’un jove.
"El meu nét està molt malament; si us plau, li aniria bé una
benedicció." L'actor es va sincerar i va dir: "Babaji, jo no sóc
Bulleh Shah,només sóc un actor que interpreta aquest paper". El vell va
començar a plorar i li va dir: "Si us plau, beneïu el meu nét, sé que es
recuperarà, si ho feu." Li vam suggerir a l’actor que li concedís al vell el
seu desig. L'actor va fer una benedicció sobre el jove. El vell va quedar
satisfet. Abans de marxar, va dir aquestes paraules: "Fill, no ets actor,
ets una reencarnació de Bulleh Shah, el seu avatar". De sobte, va néixer
un nou concepte d’actuació, de teatre, on l’actor es converteix en la
reencarnació del personatge que està retratant.
En els 18 anys de gira amb Bulha, hem notat una resposta
similar per part del públic aparentment no iniciat, per a qui la representació
no és només una experiència entretinguda o estimulant intel·lectualment, sinó
una trobada espiritual que commou l'ànima. De fet, l'actor que va interpretar el
paper del mestre sufí Bulleh Shah, va estar tan profundament influenciat per
l'experiència que ell mateix es va convertir en poeta sufí i, des de llavors,
ha publicat dues col·leccions de poemes. Els intèrprets implicats en la
producció expliquen que quan comença la representació senten que l’esperit de
Bulleh Shah es troba entre ells i que l’escenari sembla haver estat elevat a un
pla superior. Un estudiós indi que va escriure sobre l'obra va titular
l'article així “Quan el teatre esdevé un santuari.”
Sóc una persona laica i el meu interès pel sufisme és
principalment cultural. M’interessen més els aspectes performatius i artístics
dels poetes punjabi sufís, però el meu públic, que potser no és extremista o
intolerant, pot tenir creences religioses sinceres. Explorar històries com la
de Bulleh Shah -i n’hi ha tantes en totes les cultures- pot convertir-se en un
pont entre nosaltres, els creadors de teatre i un públic poc reconegut però
entusiasta. Junts podem descobrir les dimensions espirituals del teatre i
construir ponts entre el passat i el present, i donar lloc a un futur que és el
destí de totes les comunitats; creients i no creients, actors i vells i els
seus néts.
El motiu pel qual comparteixo la història de Bulleh Shah
i la nostra exploració d’una espècie de
teatre sufi és que, mentre actuem a l’escenari, de
vegades ens deixem portar per la nostra filosofia del teatre, el nostre paper
com a protagonistes del canvi social i, per fer-ho, deixem enrere molta gent.
En el nostre compromís amb els reptes del present, ens privem de les
possibilitats d’una experiència espiritual profundament commovedora que el
teatre pot proporcionar. En el món actual, on la intolerància, l’odi i la
violència augmenten cada vegada més, les nacions semblen estar enfrontades
contra altres nacions, els creients lluiten contra altres creients i les
comunitats etziben odi contra altres comunitats; i entretant els infants moren
de malnutrició i les mares, durant el part per la manca de cures mèdiques
oportunes, i van florint idees d’odi. El nostre planeta s’enfonsa més i més
profundament en una catàstrofe climàtica i ja es poden sentir les pulsacions
dels cavalls dels Quatre Cavallers de l’Apocalipsi. Hem de reomplir la nostra
força espiritual; hem de lluitar contra l’apatia, la letargia, el pessimisme,
l’avarícia i el menyspreu del món on vivim, del planeta on vivim. El teatre té
un paper, un paper noble, per dinamitzar i mobilitzar la humanitat per
aixecar-se del seu descens a l'abisme. El teatre pot erigir l’escenari, l’espai
de la representació, en alguna cosa sagrada.
Al sud d'Àsia, els artistes toquen amb veneració el terra
de l'escenari abans de trepitjar-lo, una
tradició antiga de quan allò espiritual i cultural
s'entrellaçaven. És hora de recuperar aquella relació simbiòtica entre
l’artista i el públic, el passat i el futur. El fet teatral pot ser un acte
sagrat i les actrius i els actors poden convertir-se en els avatars dels papers
que exerceixen. El teatre eleva l’art d’actuar a un pla espiritual més alt. El
teatre té el potencial d’esdevenir un santuari i el santuari un espai
d’actuació.
Publicat per
(text original en anglès, traducció al català de Teatre
Municipal de l'Escorxador de Lleida)
Etiquetes de comentaris: covid19, cultura en crisis, dia mundial del teatre
26 de març 2020
Teatre auditori de Llinars
Estimats i estimades.
Esperem que us trobeu tots bé de salut. Us enyorem.
Us anunciem novetats concretes:
Les funcions de MONROE - LAMAR (19 d'abril) i SOLITUD (16 de
maig) s'han cancel·lat.
Us retornarem directament l'import de les entrades. No cal
que feu res.
El concert de SONS i COLORS DE LA CATALUNYA NORD I LA
CATALUNYA SUD passa al 29 de novembre.
El mes de maig, de moment, ens queda així de ple i de viu:
Divendres 8 de maig 20h TRIOS DE CORDA DE BEETHOWEN
Dissabte 9 de maig 20h QUE BÈSTIA
10 de maig a les 18h LA NÉTA DEL SR. LINH
17 de maig 18h DESCONCERTO
23 de maig i 24 de maig 17h LA PASSIÓ
31 de maig ELS BRUGAROL
Aviat anunciarem la recol·locació de dates també de PER FI
SOL i EL CONCERT DELS AMICS DE LES ARTS!
No patiu que la cultura està agafant aire, només.
Tornarem amb més força que mai!
Abonats i abonades: com que esteu perdent espectacles que
tenieu inclosos dins del preu de l'abonament i no us podem retornar l'import
proporcional, no patiu perquè vosaltres sou la nostra família més propera i
fidel i us recompensarem la temporada que ve amb un importantíssim descompte
alhora d'aconseguir el vostre nou abonament o entrades per a la programació de
tardor que sí, hi serà i sí, serà fantàstica!
Recordeu que per qualsevol dubte ens trobeu al mail i que
estarem tancats, de moment, fins el 14 d'abril.
❤
TOT ANIRÀ BÉ
+ info – publicat per
Etiquetes de comentaris: covid19, cultura en crisis, teatre auditori de llinars del vallès
Convocatoria de videos para el Día Mundial del Teatro y el Día Internacional de la Danza
2020 es un año con aún más desafíos para la comunidad de
artes escénicas en todo el mundo.
Casi todos los Centros de ITI no pueden celebrar el Día Mundial
del Teatro y el Día Internacional de la Danza con un evento debido al brote del
virus Covid-19. Por lo tanto, el equipo de la Secretaría General del ITI inicia
que todos los miembros del ITI celebren el Día Mundial del Teatro 2020 y el Día
Internacional de la Danza, en línea. Alentamos a todos los Centros, Miembros
Cooperantes y amigos de ITI a enviar un video a chen.simin (at)
iti-worldwide.org lo antes posible.
+ info – publicat per
Etiquetes de comentaris: covid19, cultura en crisis, dia mundial del teatro
25 de març 2020
S'amplia la suspensió de la programació!
Teatre Cal Bolet i Auditori Municipal
S'amplia la suspensió de la programació del TeatreCalBolet i
de l'AuditoriVilafranca en compliment de les mesures decretades per fer front
al coronavirus.
Espectacles afectats:
- MES D'ABRIL-
Wind (A la recerca del vent) del grup Windu
Adéu Peter Pan de la comanyia Festuc Teatre
La llegenda de Sant Jordi de la companyia ToniTon
Sopar amb batalla de Jordi Casanovas
Dia de la Dansa amb la col·laboració de les escoles de dansa
Cafuné de la companyia Du'K'tO
Espectacles afectats:
- MES DE MARÇ-
Excalibur i altres històries d'animals morts de la cia
Hermanas Picohueso
La princesa en texans de la la companyia Sgratta
Obeses amb el Cor d'Obeses i la Cobla Berga Jove
Ana Morales. Sin permiso. Canciones para el silencio
Ovidi 25
Estem treballant per buscar NOVES DATES dels espectacles
ajornats.
En el cas que algun espectacle no es pugui reprogramar o que
no sigui possible assistir-hi, informarem del procediment de retorn de les
entrades.
Ara toca quedar-se a casa. Ens retrobem aviat!
+ info – publicat per
Etiquetes de comentaris: auditori cal bolet de vilafranca del penedès, covid19, cultura en crisis
XIV Certamen de teatro ALBROCAL 2020 de Nambroca, Toledo. España
El Ayuntamiento de Nambroca y la Asociación Cultural
“ALBROCAL” convocan el “XIV Certamen de
teatro ALBROCAL 2020" en el que podrán participar los
grupos de teatro y compañías de aficionados nacionales.
La obra a representar podrá ser de cualquier tipo de género:
musical, mímica, etc., enmarcadas dentro del teatro de sala, quedando excluidos
los títeres todas las representaciones serán en castellano.
El Certamen comenzará el viernes día 25 de septiembre de
2020 a las 21:00 horas con la inauguración del Certamen, donde se presentarán
las compañías a participar, y se cierra el sábado día 24 de octubre con la
clausura y entrega de premios que será a las 21:00 horas, al que deberán
asistir al menos un representante de cada uno de los grupos participantes, de
no ser así, el grupo que no estuviera representado perderá su derecho tanto a
la ayuda económica como al premio obtenido en su caso.
Las representaciones de las obras en concurso se llevarán a
cabo durante los fines de semana sábados y domingos desde los días 26 de
septiembre al 17 de Octubre. Las representaciones de las obras darán comienzo a
las 20:00 horas.
Los grupos que deseen participar en este Certamen deberán remitir
antes del plazo previsto la documentación indicada en las BASES en papel
físico DVD, CD o PENDRIVE. Exceptuando la solicitud la
sinopsis de la obra y el guion que deben de venir en papel físico.
Dicha documentación será remitida a la siguiente dirección:
Ayuntamiento de Nambroca
Pza. De la Constitución nº 1
45190 Nambroca (Toledo)
Indicando en el sobre “XIV Certamen de Teatro ALBROCAL 2020”
La recepción de la documentación se realizará en el
Ayuntamiento de Nambroca de lunes a viernes, en horario de oficina, de 09:00 a
14:00h.
El plazo de inscripción finaliza el viernes 12 de JUNIO de
2020, a las 14:00 h
La Comisión de Selección y Visualización seleccionará 6
grupos titulares y 3 reservas.
La gestión y pago a la SGAE (derechos de autor), si los hubiera
correrá a cargo del grupo afectado, no haciéndose cargo la organización ni el
ayuntamiento de este incumplimiento.
Los grupos participantes recibirán una subvención de 800 €
para gastos de desplazamiento
Los premios del Certamen son los siguientes:
Primero y único premio a la mejor obra: 300 €
Premio del público a la mejor obra: 300 €
Reconocimiento al mejor actor: Placa y diploma
Reconocimiento a la mejor actriz: Placa y diploma
Reconocimiento a la mejor escenografía: placa y diploma
Reconocimiento a la mejor dirección: placa y diploma
+ info – publicat per
Etiquetes de comentaris: certamen de teatro albrocal de teatro de nambroca toledo, teatro aficionado
24 de març 2020
El coronavirus condueix el sector teatral a una dura travessia del desert
La capacitat econòmica de les famílies preocupa igual o més
que el dèficit generat per l'aturada a promotors i productors d'espectacles
Més enllà dels problemes interns a cada teatre, festival o
auditori el que preocupa als responsables dels principals centres artístics del
país és saber com reaccionarà el públic quan acabi la quarantena. Si la gent no
té diners per consumir com abans, ¿continuarà anant a teatres, cines i
concerts? La recuperació de la normalitat s’espera que sigui llarga, tot i que,
d’altra banda, preveuen que el públic tindrà més ganes que mai de fer allò de
què han estat privats durant tant temps. No és el mateix disfrutar una òpera,
un concert o una obra de teatre o dansa gravats que presenciar-los en directe.
Les temporades que funcionen amb abonament preveuen un
daltabaix si no hi ha alguna mena de reacció per part del Ministeri de Cultura.
Els abonaments a l’òpera, per exemple, són imprescindibles per finançar
l’activitat. L’avanç de les subvencions podria alleujar la tensió de tresoreria
dels teatres públics, suggereixen alguns. Aquest dimecres, el titular de la
cartera, José Manuel Rodríguez Uribes, s’ha posat en contacte amb els
responsables de les principals organitzacions i centres del sector per mantenir
la calma i planificar aquesta travessia del desert. Tots estan molt pendents de
com afectarà la butxaca de la gent després d’aquesta quarantena. El possible
dèficit es pot reorganitzar, és qüestió de parlar amb els bancs. ¿Però què
passa si es deixen de comprar entrades i abonaments? Aquesta és la preocupació
principal dels programadors i gerents, que ja compten que l’estat d’alarma es
prolongui més enllà dels 15 dies anunciats pel Govern.
Els teatres no només han paralitzat la seva activitat de
cara al públic, sinó que han de tornar ingressos de la venda anticipada: una
tempesta perfecta en un sector delicat per si mateix. Els cicles privats de
concerts simfònics intenten recol·locar les actuacions. Per exemple, el concert
de Gergiev i l’Orquestra del Mariinski d’Ibercamera a l’Auditori per al 30
d’aquest mes s’ha traslladat al 21 de gener del 2021. Però és difícil fer el
mateix en teatres, on les agendes de programació cada vegada es tanquen amb més
antelació. El TNC ja tenia pràcticament feta la seva pròxima temporada. «El que es deixa de programar aquests dies
serà difícil de recol·locar aquesta temporada, perquè ja estan previstos altres
espectacles», afirma Isabel Vidal, gerent de la productora Focus i presidenta
d’Adetca. Aquesta associació, que reuneix 52 teatres de Catalunya, va facturar
64.607.858 euros en taquilla la temporada anterior. La mitjana per mes va ser
de 5,3 milions d’euros. Fent una projecció a partir d’aquestes dades s’estima
que en aquests 15 dies d’aturada es perdran 2,6 milions en venda d’entrades.
Difícil encaix
Hi ha espectacles que ni tan sols han vist la llum com ‘La
gavina’, una versió produïda i dirigida per Àlex Rigola que s’havia d’haver
estrenat dijous passat a La Villarroel; o ‘Pecats imperdonables’, una obra a la
cartellera al Borràs que tampoc va aixecar el teló. Els actors es comprometen a
fer una sèrie de funcions durant un període, després tenen altres compromisos i
és difícil fer-los coincidir de nou, sobretot la mateixa temporada. El mateix
passa a l’òpera.
Ningú sap amb seguretat quan tornarà a la normalitat. El
Liceu va anul·lar ‘Lohengrin’, però segurament haurà de canviar de data o
cancel·lar altres espectacles. De moment ja ha ajornat fins a nou avís la
presentació de la nova temporada, que s’havia d’haver fet aquest mateix dimecres.
També els cicles privats d’Ibercamera i BCNClassics han posposat les seves. En
canvi, l’OBC manté la seva posada de llarg el pròxim 7 de maig. L’Auditori, que
forma part d’ECHO, xarxa europea que aglutina als principals auditoris,
calculen tornar a l’activitat a finals d’abril. Els músics de l’OBC i de la
Banda Municipal estan assajant a casa seva, i la resta del personal
teletreballant. Els concerts més immediats queden anul·lats. Ara per ara l’OBC
està preparant la ‘Cuarta’ de Brahms que dirigirà Kazushi Ono, tal com estava
previst, els dies 23, 24 i 25 d’abril. «Una vegada passi aquesta experiència
tan bèstia hem de ser capaços de generar il·lusió amb projectes que ja fa temps
que preparem i que han de servir per sortir endavant», diu Robert Brufau, director
general de l’Auditori.
Mesures urgents per al sector
El tsunami del coronavirus ha arrasat amb tot, i
recuperar-se costarà, especialment als qui no treballen per a institucions
públiques. ¿Què passarà amb aquesta majoria d’artistes autònoms que s’han
quedat sense ingressos d’un dia per l’altre?
No és estrany que Isabel Vidal com a presidenta d’Adetca qualifiqués la
situació d’«emergència cultural» la setmana passada. Jesús Cimarro, de l’ Associació de Productors
i Teatres de Madrid (Aptem), reclama mesures urgents. «Són necessàries tant en
l’àmbit laboral com en el fiscal i financer, ajuts en el sector i la promoció».
Moltes productores i teatres han sol·licitat expedients de regulació. «La major
part de les empreses s’han acollit als ERTOs», diu Cimarro, productor i
empresari que ja l’ha sol·licitat per a La Latina i el Bellas Artes. «Com a mínim tot estarà paralitzat un mes»,
vaticina. I parla de «milions en pèrdues», però evita especificar. «Mai havia
viscut una cosa així: haver de suspendre l’activitat de forma sobtada. Hi ha
qui tindrà subsidi d’atur, però s’ha de buscar una solució per als qui no
estiguin en aquesta situació». Encara estan esperant dades d’empreses petites
sense gairebé estructura. Les pròxims dies «toca estudiar la lletra petita del
reial decret» on ara per ara no figura cap mesura específica per al sector
cultural, molt menys una reducció de l’IVA cultural. «De moment no he vist cap
de les mesures fiscals que hem plantejat en el ministeri». Això sí, diu haver
trobat Rodríguez «molt receptiu i informat».
A Catalunya, el Conca ha sol·licitat a tots els artistes un
càlcul del que deixaran d’ingressar durant els 15 dies de quarantena decretats
pel Govern. Només el sector del teatre infantil i familiar preveu al voltant
d’un milió d’euros.
+ info – publicat per
Marta Cervera
Etiquetes de comentaris: covid19, cultura en crisis
XX Certamen Nacional de Teatro "Tierra de Comediantes" 2020. Santa Elena de Jamuz, León. España
XX Certamen Nacional de Teatro "Tierra de Comediantes" 2020. Santa Elena de Jamuz, León. España
El Ayuntamiento de Santa Elena de Jamuz (León) convoca el XX
CERTAMEN NACIONAL DE TEATRO: “Tierra de Comediantes” en el que podrán participar
los grupos aficionados de teatro del territorio español, admitiéndose cualquier
género y debiéndose representar las obras en lengua castellana.
El certamen de teatro se celebrará del 31 de octubre al 6 de
diciembre de 2020, durante los fines de semana, en el Teatro Municipal de
Jiménez de Jamuz (León). Se seleccionarán 8 grupos.
Los grupos interesados en participar deberán inscribirse
bien, en las Oficinas Municipales del Ayuntamiento de Santa Elena de Jamuz
(León), o remitiendo por correo la ficha de inscripción, acompañando la
documentación indicada en las BASES antes del 3 de septiembre de 2020.
No se seleccionarán montajes de obras representadas en la
edición de 2019 (ver programa 2019 en la web del Ayuntamiento: www.aytosantaelenadejamuz.com)
o en https://www.facebook.com/tierradecomediantes.d.jimenezdejamuz)
La gestión y pago a la SGAE (Sociedad General de Autores de
España, derechos de autor, si los hubiera) correrán a cargo de cada grupo
seleccionado
Cada grupo seleccionado para participar en el XIX Certamen
de Teatro: “Tierra de Comediantes” recibirá la cantidad de 1.000,00 euros
(800,00 euros en concepto de participación, desplazamiento, montaje; y 200,00
euros para el pago de los derechos de autor. Si la obra estuviera exenta de derechos
de autor se sumará a la cantidad estipulada por participar en el certamen).
Se establecen los siguientes premios:
Mejor obra-grupo: 1.200,00 € y obsequio alfarería jiminiega.
Accésit: 600,00 € y obsequio alfarería jiminiega.
Mejor escenografía: 300,00 € y obsequio alfarería jiminiega.
Mejor Actor: 200,00 € y obsequio alfarería jiminiega.
Mejor Actriz: 200,00 € y obsequio alfarería jiminiega.
Mejor Actor secundario: 150,00 € y obsequio alfarería
jiminiega.
Mejor Actriz secundaria: 150,00 € y obsequio alfarería
jiminiega.
Premio especial del público 250,00 € (Este premio estará
supeditado al patrocinio de una empresa privada)
Según el acuerdo firmado con el Comité Organizador del
Certamen Nacional de Teatro Garnacha de Rioja – Haro, el grupo ganador del Certamen
de Teatro Tierra de Comediantes 2020 recibirá una invitación para participar en
la programación del Certamen de Teatro Garnacha de Rioja en la edición de 2021,
bien en la sección de carácter competitivo o fuera de él. A su vez, el grupo
ganador del certamen de teatro Garnacha de Rioja 2020, participará en la
edición del Certamen Tierra de Comediantes 2020 ó 2021, siempre y cuando no
concurran circunstancias excluyentes.
Según el compromiso firmado por el Ayuntamiento de La Bañeza
(León), el grupo Ganador del Certamen Nacional de Teatro Tierra de Comediantes
2020 será contratado por el Ayuntamiento de La Bañeza para representar dicha
obra en su teatro, dentro de los tres meses siguientes a la consecución del
galardón.
Las solicitudes se remitirán a la siguiente dirección:
Ayuntamiento de Santa Elena de Jamuz
C/ Real Nº 23
24762 Santa Elena de Jamuz (León)
Teléfono: 987642309 - Fax: 987656678
Correo electrónico: desarrollojamuz@gmail.com (para cualquier consulta)
+ info – publicat per
El Ayuntamiento de Santa Elena de Jamuz (León) convoca el XX
CERTAMEN NACIONAL DE TEATRO: “Tierra de Comediantes” en el que podrán participar
los grupos aficionados de teatro del territorio español, admitiéndose cualquier
género y debiéndose representar las obras en lengua castellana.
El certamen de teatro se celebrará del 31 de octubre al 6 de
diciembre de 2020, durante los fines de semana, en el Teatro Municipal de
Jiménez de Jamuz (León). Se seleccionarán 8 grupos.
Los grupos interesados en participar deberán inscribirse
bien, en las Oficinas Municipales del Ayuntamiento de Santa Elena de Jamuz
(León), o remitiendo por correo la ficha de inscripción, acompañando la
documentación indicada en las BASES antes del 3 de septiembre de 2020.
No se seleccionarán montajes de obras representadas en la
edición de 2019 (ver programa 2019 en la web del Ayuntamiento: www.aytosantaelenadejamuz.com)
o en https://www.facebook.com/tierradecomediantes.d.jimenezdejamuz)
La gestión y pago a la SGAE (Sociedad General de Autores de
España, derechos de autor, si los hubiera) correrán a cargo de cada grupo
seleccionado
Cada grupo seleccionado para participar en el XIX Certamen
de Teatro: “Tierra de Comediantes” recibirá la cantidad de 1.000,00 euros
(800,00 euros en concepto de participación, desplazamiento, montaje; y 200,00
euros para el pago de los derechos de autor. Si la obra estuviera exenta de derechos
de autor se sumará a la cantidad estipulada por participar en el certamen).
Se establecen los siguientes premios:
Mejor obra-grupo: 1.200,00 € y obsequio alfarería jiminiega.
Accésit: 600,00 € y obsequio alfarería jiminiega.
Mejor escenografía: 300,00 € y obsequio alfarería jiminiega.
Mejor Actor: 200,00 € y obsequio alfarería jiminiega.
Mejor Actriz: 200,00 € y obsequio alfarería jiminiega.
Mejor Actor secundario: 150,00 € y obsequio alfarería
jiminiega.
Mejor Actriz secundaria: 150,00 € y obsequio alfarería
jiminiega.
Premio especial del público 250,00 € (Este premio estará
supeditado al patrocinio de una empresa privada)
Según el acuerdo firmado con el Comité Organizador del
Certamen Nacional de Teatro Garnacha de Rioja – Haro, el grupo ganador del Certamen
de Teatro Tierra de Comediantes 2020 recibirá una invitación para participar en
la programación del Certamen de Teatro Garnacha de Rioja en la edición de 2021,
bien en la sección de carácter competitivo o fuera de él. A su vez, el grupo
ganador del certamen de teatro Garnacha de Rioja 2020, participará en la
edición del Certamen Tierra de Comediantes 2020 ó 2021, siempre y cuando no
concurran circunstancias excluyentes.
Según el compromiso firmado por el Ayuntamiento de La Bañeza
(León), el grupo Ganador del Certamen Nacional de Teatro Tierra de Comediantes
2020 será contratado por el Ayuntamiento de La Bañeza para representar dicha
obra en su teatro, dentro de los tres meses siguientes a la consecución del
galardón.
Las solicitudes se remitirán a la siguiente dirección:
Ayuntamiento de Santa Elena de Jamuz
C/ Real Nº 23
24762 Santa Elena de Jamuz (León)
Teléfono: 987642309 - Fax: 987656678
Correo electrónico: desarrollojamuz@gmail.com (para cualquier consulta)
+ info – publicat per
teatroaficionadoEtiquetes de comentaris: certamen de teatro tierra de comediantes de santa elena de jamuz león, teatro aficionado
23 de març 2020
Tots els equipaments municipals queden tancats al públic
Tots els equipaments municipals queden tancats al públic com
a mesura de prevenció i contenció de la propagació del coronavirus. Les
activitats que hi estaven programades queden anul·lades. També queden anul·lats
els actes a la via pública. Per la resta d'activitats, consulteu les entitats
organitzadores.
Si havíeu comprat entrades pels espectacles al Teatre
Monumental, al Casal l'Aliança i pel festival A la vora del jazz segueix
aquestes indicacions:
Festival “A la vora del jazz”
S’ajornen els concerts. Estem treballant per oferir dates
alternatives.
Aquelles persones que han comprat l'entrada online, rebran
l'abonament de l'import de les entrades.
Aquelles persones que han comprat l’entrada presencialment a
la Direcció de Cultura poden recollir l’abonament de l’import de les entrades a
les oficines de la Direcció de Cultura (Sant Josep, 9) de dilluns a divendres
de 9 a 14 h i dimecres de 18 a 20 h. Us demanem que feu efectiva la recollida
de l’import un cop s’aixequin les mesures de tancament en prevenció i contenció
de la propagació del coronavirus.
Màgia, rialles i jo
Diumenge 15 de març | 18 h
Teatre Monumental
L’espectacle queda anul·lat.
Aquelles persones que han comprat l'entrada online, rebran
l'abonament de l'import de les entrades.
Aquelles persones que han comprat l’entrada presencialment a
la Direcció de Cultura poden recollir l’abonament de l’import de les entrades a
les oficines de la Direcció de Cultura (Sant Josep, 9) de dilluns a divendres
de 9 a 14 h i dimecres de 18 a 20 h. Us demanem que feu efectiva la recollida
de l’import un cop s’aixequin les mesures de tancament en prevenció i contenció
de la propagació del coronavirus.
Play, d’Aracaladanza
Dissabte 21 de març | 20.30 h
Teatre Monumental
Estem treballant per oferir dates alternatives.
En cas que no sigui possible o hi hagi impossibilitat
d’assistència es rebrà l’import de l’abonament de les entrades.
Us mantindrem informats.
La corte del faraón
Diumenge 29 de març | 18 h
Teatre Monumental
Aquelles persones que han comprat l'entrada online, rebran
l'abonament de l'import de les entrades.
Aquelles persones que han comprat l’entrada presencialment a
la Direcció de Cultura poden recollir l’abonament de l’import de les entrades a
les oficines de la Direcció de Cultura (Sant Josep, 9) de dilluns a divendres
de 9 a 14 h i dimecres de 18 a 20 h. Us demanem que feu efectiva la recollida
de l’import un cop s’aixequin les mesures de tancament en prevenció i contenció
de la propagació del coronavirus.
Circ a les Golfes. Celebrem 10 anys de Mataró, circ al
casal!
Diumenge 29 de març | 11 i 12.30 h
Casal L'Aliança
Aquelles persones que han comprat l'entrada online, rebran
l'abonament de l'import de les entrades.
Aquelles persones que han comprat l’entrada presencialment a
la Direcció de Cultura poden recollir l’abonament de l’import de les entrades a
les oficines de la Direcció de Cultura (Sant Josep, 9) de dilluns a divendres
de 9 a 14 h i dimecres de 18 a 20 h. Us demanem que feu efectiva la recollida
de l’import un cop s’aixequin les mesures de tancament en prevenció i contenció
de la propagació del coronavirus.
+ info – publicat per
culturamataro.catEtiquetes de comentaris: covid19, cultura en crisis, cultura mataró
22 de març 2020
#Art confitat
1 1 adj i m Dit de l'aliment conservat en sal i vinagre o
dissolent-ne el suc natural en sucre. Codonys confitats.
2 adj fig Molt dolç, tendrament amorós. Llur festeig era una
barata contínua d'expressions confitades.
(definició extreta d'enciclopèdia.cat)
Des de l'Escenari no us podem proporcionar la satisfacció de
les arts escèniques en viu, però sí podem recollir material per aprofundir i
gaudir de la figura de Joan Brossa. Esperem que gaudiu de l' #art confitat.
BROSSA, LA INSURRECCIÓ POÈTICA
Una producció de Zeba Produccions i la Corporació Catalana
de Mitjans Audiovisuals
Brossa, la insurrecció poètica fa un recorregut artístic i
biogràfic sobre la figura del poeta Joan Brossa. Des dels seus inicis en el món
de la literatura a través de la coneixença de JV Foix fins a la influència i
mestratge que ha tingut en l'àmbit artístic a través d'experiències
avantguardistes cabdals com la revista Dau al Set.
BROSSA, POETA TRANSITABLE
Imprescindibles de TVE
Brossa, poeta transitable se centra en la seva producció
plàstica, però treu el cap també a la resta dels seus camps creatius. El fil
conductor és el mateix Joan Brossa, a través de diversos programes que se li
van dedicar. Per a això, el documental rescata de l'arxiu d'RTVE entrevistes i
reflexions que va fer en el zenit del seu reconeixement com a creador plàstic.
POESIA BROSSA
Material de l'exposició del MACBA (2017-2018)
Recuperem el material d'aquesta exposició. El MACBA va
presentar Poesia Brossa, una revisió del treball d’aquest artista a través dels
llibres, les recerques plàstiques, travessant el teatre, el cinema, la música,
les arts d’acció, els gestos dels quals va ser pioner.
Les funcions de l'Escenari Joan Brossa s'han anul·lat fins
nou avís. Us en mantindrem informats!
Si teniu dubtes podeu escriure a info@escenaribrossa.cat i a les
nostres xarxes socials.
Cuidem-nos i quedem-nos a casa.
#SomBrossa
+ info – publicat per
#Art confitat
escenaribrossa.catEtiquetes de comentaris: covid19, cultura en crisis, espai brossa
21 de març 2020
Aixecar el teló: teatre en temps del coronavirus
Fa un parell de dies a La Llança us proposàvem cinc plans
per gaudir de la cultura des del sofà on s'incloïen propostes musicals,
literàries i teatrals. Els dies comencen a fer-se feixucs i cada cop sembla més
probable que el confinament provocat pel coronavirus s'allargui més enllà dels
quinze dies. Avui volem proposar-vos plataformes que convertiran casa teva en
la platea dels teus teatres preferits. Muda't amb la teva roba preferida,
gaudeix del bon teatre i sopa el teu menjar preferit regat amb un bon vi.
Que no s'apaguin els focus!
El Grup Focus, amb la col·laboració de TV3, posa a la teva
disposició dos dels seus grans èxits teatrals i dues de les seves pel·lícules
per gaudir quan vulguis des de casa. Al seu web podràs trobar Adossats, una
peca presentada al Romea l'any 2017 i El fantasma de Canterville, èxit de la
temporada 2018 al Condal. Pel que fa a les pel·lícules podràs visionar la
comèdia El Nom protagonitzada per Joel Joan, Sandra Monclús, Sergi Vallès, Xavi
Mira i Mireia Piferrer; i Res no tornarà a ser com abans, dirigida per Carol
López.
La Calòrica continua celebrat el seu desè aniversari
La companyia de teatre La Calòrica va néixer l'any 2010
formada per un grup de llicenciats de l'Institut del Teatre de Barcelona. El
seu treball es basa en dos camps d'investigació: la vigència dels motius i les
formes teatrals clàssiques en el diàleg estètic contemporani i el paper de
l'humor en el tractament de les problemàtiques més serioses. Al seu canal de
Vimeo podreu trobar els vídeos complets de Fairfly i El Profeta.
Segueix viatjant amb La Ruta 40
La Ruta 40 és una companyia de teatre independent fundada
l’any 2011 a Barcelona. Està integrada per Alberto Díaz, Maria G. Rovelló,
Albert Prat, Xesca Salvà i Sergi Torrecilla. A Vimeo trobareu La Col·lecció de
Harold Pinter, la recentment estrenada Reiseführer, El Balneari, Fa una mica de
soroll i Cúbit.
Descobreix els millors espectacles de tot l'Estat
El Centre de Documentació Teatral ofereix un catàleg amb
milers d'espectacles oferts pel Ministeri de Cultura. L'any passat el servei va
passar de ser restringit a professionals i investigadors per convertir-se en
una eina oberta a qualsevol que vulgui registrar-se a l'anomenada Teatroteca,
on es pot fer un préstec en línia de totes les seves peces, posant especial
èmfasi en el Centre Dramàtic Nacional.
Hamlet a casa teva
Fa uns dies ja us vam presentar el crit de The show must go
on (l'espectacle ha de continuar), amb el qual el Teatre Lliure posa a
disposició un seguit de contingut creatiu a les seves xarxes socials. La
proposta més ambiciosa és #LliureAlSofà, on el teatre oferirà per youtube el
visionat complet d'algunes de les seves obres teatrals. La iniciativa s'enceta
amb Hamlet de William Shakespeare, dirigida per Pau Carrió i protagonitzada per
Pol López, que va rebre el Premi Butaca a Millor Actor l'any 2016. Es podrà
veure de dijous 19 al dissabte 21 de març a les 20 h i diumenge 22 a les 18 h.
La següent peça en compartir-se serà Renard o El llibre de les bèsties, un
espectacle familiar de Marc Rosich basat en el llibre de Ramón Llull. La
producció va guanyar el Premi de la Crítica de Barcelona al Millor Espectacle
Familiar l'any 2016.
Un nou festival de teatre musical... confinat
Neix A little Sunday music. Festival de Teatre Musical
Confinat, un esdeveniment que conjumina a més de 25 professionals de llarga
trajectòria. La cita tindrà lloc diumenge que ve 22 de març, i té per objectiu
acostar algunes de les grans peces del teatre musical a la població confinada,
a més de reivindicar el paper imprescindible que té la cultura en temps
difícils. L'esdeveniment es retransmetrà en streaming, i es donaran cita
algunes dels artistes de teatre musical amb més prestigi i trajectòria del
país. En els perfils de @teatromadrid i @teatrebarcelona s'han publicat els
horaris d'emissió de les actuacions, així com confirmacions en el cartell.
+ info – publicat per
Carlos Gil-Vernet
Foto: David Ruano (Grup Focus)
elnacional.catEtiquetes de comentaris: covid19, cultura en crisis
20 de març 2020
Llinars del Vallès es queda sense la representació de La Passió
És una de les més representatives del país pel fet
diferencial de ser interpretada amb un llenguatge des del punt de vista femení
Mesos d'assajos i preparatius però els actors i les actrius
del grup Till-Tall teatre de Llinars del Vallès no podran representar tal com
estava programat els dies 28 i 29 de març i el 4 i 5 d'abril d'abril d'aquest
any 2020 Veniu a mi. La Passió de Llinars, l'única que es caracteritza pel seu
llenguatge fresc i representada des d'un punt de vista femení.
El motiu de l'anul·lació és la pandèmia provocada pel
Covid-19 i el decret d'estat d'alarma que inicialment és de quinze dies però
que ningú assegura fins quan durarà. La Passió de Llinars no és l'única que se
suspendrà ja que afecta a totes les de Catalunya i també a la Dansa de la Mort
de Verges.
+ info – publicat per
Xavier Fernàndez
naciodigital.catEtiquetes de comentaris: la passió, la passió de llinars del vallès, passionarium, passions a catalunya-la passió
I Certamen Nacional de Teatro Amateur «Océanos de Calamidades», de Pedrola, Zaragoza.
El Ayuntamiento de Pedrola convoca, el I Certamen de teatro
amateur “Océanos de Calamidades”, en el que podrán participar grupos de teatro
amateur, no profesionales, del Estado español, y que no desarrollen su
actividad en salas del circuito profesional.
Todo el repertorio presentado al Certamen deberá ser
interpretado en idioma español, a excepción de la inclusión de canciones en
otros idiomas en el caso del teatro musical y expresiones en cualquier idioma
en el caso de teatro gestual.
Podrán participar en el Certamen un máximo de cinco grupos
de teatro amateur,
con forma jurídica de asociación cultural sin ánimo de
lucro, o similar. Para ello se les solicitará el C.I.F. de la Asociación
Cultural. La comisión valorará cualquier otro documento que certifique el
amateurismo del grupo.
En el caso de los grupos participantes que provengan de una
distancia mayor de 100 Km. la organización les proveerá de un local donde
pernoctar.
Los grupos deberán enviar la obra que presentan al concurso
(textos completos) en formato pdf.
Además, también tendrán que remitir una grabación en video
(formatos AVI o MP4) de la obra que presentan al Certamen; o bien indicar la
dirección de internet
(link) donde se pueda obtener la grabación. La extensión
mínima de la obra será
de una hora y de dos horas como máximo. Se permite la
entrega de documentación y videos en formato digital y por vía telemática.
Se establecen cinco premios conjuntos y tres individuales:
Primer premio 1.800 €, y diploma acreditativo.
Segundo premio 600 €, y diploma acreditativo.
Tercer premio 600 €, y diploma acreditativo.
Cuarto premio 600 €, y diploma acreditativo.
Quinto premio 600 €, y diploma acreditativo.
Mejor actor 100 €, y diploma acreditativo.
Mejor actriz 100 €, y diploma acreditativo.
Mención honorífica “A la tardada” 100 €, y diploma
acreditativo.
Los premios conjuntos deberán ser recogidos por el director
y/o un representante del grupo. Los premios individuales, al mejor actor y
actriz, así como la mención honorífica, serán recogidos por los premiados o por
un representante. En la entrega de premios tan solo se otorgarán los premios
relativos a: Primer premio, Mejor Actor, Mejor Actriz, y Mención honorífica “A
la tardada”.
No es obligatorio acudir a la entrega de premios, ni a los
colectivos ni a los individuales.
Los grupos podrán inscribirse hasta el 3 de abril de 2020.
Para ello tendrán que presentar la “Solicitud de
participación” (Anexo II) en el Registro General del Ayuntamiento mediante
medios electrónicos a través de la Sede Electrónica del Ayuntamiento de Pedrola
en la dirección electrónica https://pedrola.sedelectronica.es/info.0.
Con la solicitud deberán aportar la documentación indicada en
las bases
Cada grupo de teatro, se hace cargo de la legalidad del uso
de las obras utilizadas, así como de la gestión y pago de derechos de autor.
El hecho de concurrir al Certamen de Teatro Amateur “Océanos
de calamidades”, conlleva la cesión al Excmo. Ayuntamiento de Pedrola de todos
los derechos de radiodifusión, grabación en audio o vídeo y emisión por TV del
Certamen, así como los derechos de grabación, pudiendo comercializar y ceder,
libremente, en exclusiva y sin ninguna limitación los referidos derechos a
favor de cualquier persona o entidad. Esta transmisión de derechos se realiza a
título gratuito.
La organización realizará grabaciones en video de todas las
funciones del Certamen, así como fotografías relativas a las mismas; dicho
material será puesto a disposición de los grupos participantes.
+ info – publicat per
Etiquetes de comentaris: certamen nacional de teatro amateur océanos de calamidades de pedrola zaragoza, teatre amateur, teatro amateur
19 de març 2020
Cultura en quarantena: fent feina en la incertesa
Així viuen el confinament gent de la música, el teatre, el
cinema, el còmic, l'arquitectura...
"La situació d'estrès social és tan bèstia que no et
pots concentrar", diu l'escriptora Llucia Ramis. A causa del coronavirus,
el director teatral Àlex Rigola no ha pogut estrenar La gavina, però mira
d'aprofitar el temps documentant-se per a nous reptes escènics. El músic Josep
Maria Martí fa números sobre el que ja està deixant d'ingressar i l'actor Enric
Auquer es pren la quarantena com un temps per reflexionar. Com diu l'escriptora
i artista Alicia Kopf, "no és en absolut una situació per dedicar-te a fer
projectes creatius com si te n'anessis de vacances". Són cinc exemples de
com la cultura entoma l'estat d'alerta i la incertesa del futur.
Anna Aldomà
Viola de l'Orquestra del Gran Teatre del Liceu
Anna Aldomà, viola de l'Orquestra del Gran Teatre del Liceu,
s'ha vist afectada per la cancel·lació d'un dels grans espectacles de la
temporada a Barcelona, la producció de l'òpera Lohengrin: "Ens quedaven
per fer tres jornades d'assaig amb l'escena, el pregeneral, el general i set
funcions", explica Aldomà, que, com la majoria dels seus companys, durant
aquestes setmanes de confinament intentarà continuar estudiant i preparant els
futurs projectes individualment. En l'apartat docent —és professora al
Conservatori del Liceu i a l'Escola de Música de Sant Feliu de Llobregat— es
posarà en contacte amb els seus alumnes telemàticament per continuar el curs.
Frederic Amat
Artista i escenògraf
Després de "la tristor" que li va produir la
cancel·lació de les funcions de l'espectacle RRR al Teatre Lliure, Frederic
Amat encomana entusiasme, optimisme i vitalitat per telèfon. Viu "el
malson" del confinament en família, i amb el repte de tranquil·litzar els
seus fills, de 7 i 15 anys, enmig una situació que a ell mateix li produeix
"perplexitat". Amat no para, i aquest dilluns treballa en una petita pel·lícula
en stop motion per penjar-la al seu compte d'Instagram. "Rebo molts
missatges de resistència, que és una etiqueta que sempre ens hem penjat els
artistes, però ens en sortirem si hi ha solidaritat i interlocució —explica
l'artista—. Faig el que faig cada dia: pintar, que és una manera de pensar, i
un exercici per anar més enllà de la impotència. Vivim un moment d'impotència i
la manera d'anar més enllà és la solidaritat. És mot curiós, perquè aquest
moment de confinament convida, en l'aïllament, a estar més junts que mai".
L'estat d'alarma té un vessant reivindicatiu en el cas d'Amat perquè considera
que els polítics de Catalunya i Espanya menystenen la cultura amb uns
pressupostos irrisoris malgrat que la cultura és "el que es posa damunt la
taula a les cases i entra pels nous mitjans". "Potser aquest
confinament serà un retrobament amb la cultura. Ara que els polítics diuen que
abans que res la sanitat, que no ho oblidin: la sanitat i la cultura són
imprescindibles", subratlla Amat, que posa en relleu la gravetat de la
situació: "Ara tot és passat, perquè el futur que ve serà un altre, i el
present està penjant d'un fil. La situació és d'una gran fragilitat i tot el
que pensàvem s'haurà de passar de nou pel sedàs". Tot i així, recomana
dues pel·lícules, una altra de les seves ocupacions durant aquests dies: El meu
sopar amb l'André, de Louis Malle, i An elephant sitting still, de Hu Bo. I un
cineasta: Béla Tarr.
Enric Auquer
Actor
"Estic com si m'hagués jubilat", explica l'actor
Enric Auquer des de casa dels seus pares a l'Empordà, on s'està amb la seva
filla aprofitant la interrupció del rodatge de la sèrie de Netflix Sky rojo.
"Aquí només faig gimcanes, bicicleta, cabanyes... Però ja em va bé, entre
els premis i la feina estava saturat. Els últims dos mesos he rodat a Tenerife,
a Madrid, a Barcelona... Si mires els trajectes que he fet a Google Maps
al·lucines. Així que agraeixo l'oportunitat de parar i reflexionar una mica. I
crec que això li passarà a més gent, que ens obligarà a pensar què som com a
societat i què volem ser després d'això, perquè no pot tornar a ser el
mateix", diu l'actor premiat amb un Gaudí i un Goya pel seu paper a la
pel·lícula Quien a hierro mata.
Lluís Cabot
Músic del grup Da Souza
Amb disc acabat d'estrenar, als Da Souza els esperava un
març il·lusionant. "Teníem presentació a Barcelona i a Lleida, concerts
molt especials i als quals hem dedicat molts esforços", explica Lluís
Cabot, principal compositor del grup mallorquí. Ajornades aquestes cites per
l'epidèmia, i amb un abril que "està en l'aire", Cabot, que fa de
professor de guitarra, mira la part positiva del confinament. "No sé si hi
haurà un baby boom, però un disco boom segur. Quan fas un àlbum és com si estiguessis
confinat, entre 10 i 15 dies tancat en un lloc, de manera que no és tan
diferent", diu el cantant de Da Souza.
Martí Domínguez
Escriptor
Una cambra pròpia. Aquesta és la condició imprescindible per
poder escriure, tal com afirmava Virginia Woolf, perquè els escriptors
s'aparten del món per poder crear-ne un de fictici. "Per a nosaltres
l'aïllament no és cap trauma perquè sempre l'estem buscant, tant per escriure
com per llegir", comenta l'autor valencià Martí Domínguez, reclòs a casa
seva, a València. "Però ara no pots desconnectar de l'actualitat
—afegeix—. Els escriptors no podem tancar-nos al nostre món davant d'una
realitat tan inquietant". Apel·la, a més, a la "responsabilitat"
de l'escriptor. "Està bé tractar de les coses que passen a nivell social i
no tant del que li passa com a individu per denunciar en aquest cas la mala
gestió i la falta de planificació per fer front a la pandèmia", diu
l'autor de L'esperit del temps, que
també opina que els moments de crisi actuals són un caldo de cultiu ideal d'on
emergeix "el millor i el pitjor de la humanitat", un laboratori per
als novel·listes.
Olga Felip
Arquitecta
A la fundadora del despatx Arquitecturia juntament amb Josep
Camps, l'estat d'alarma no l'ha agafat per sorpresa: "Des de dijous al
vespre tots els membres de l'estudi som a casa", afirma Olga Felip. I han
creat una rutina de treball: "Cada matí a primera hora fem una reunió per
Skype tots junts i ens organitzem per equips", explica l'arquitecta. Pel
que fa les visites de les obres que no han parat, han decidit aturar-les i fer
un seguiment "telefònicament". Com que tenen diversos projectes a
nivell internacional, s'han d'ajustar a les condicions de cada país: "A
Londres també han reduït les reunions presencials o les ha cancel·lat però
participem en un concurs restringit a Alemanya, i de moment tot segueix bé i no
ens l'han ajornat".
Toni Fernández
Arqueòleg
Toni Fernández treballa com autònom i és director de les
excavacions del Born. "Preveia que això podia passar perquè estic en
contacte amb arqueòlegs italians i ja ens havien dit que ens acabarien
confinant", explica Fernández, que des de fa dies ho havia preparat tot
per poder treballar des de casa. La seva feina consta de fer treball de camp,
fer inventaris als magatzems que l'Ajyntament de Barcelonai té a la Zona Franca
i redactar memòries: “Ara mateix puc concentrar-me a fons en la redacció de
memòries. Puc centrar-me en una sola cosa, però tampoc és del tot fàcil perquè
tinc una filla que ha d’estar amb mi”.
Josep Ferrando
Director de l'escola d'arquitectura de La Salle, i vocal de
cultura del COAC
Com que Josep Ferrando té obres en curs en diversos països
llatinoamericans, està acostumat a treballar telemàticament. Tots els membres
seu despatx tenen accés a un servidor central i des de divendres treballen des
de casa i estan connectats per Skype. "Aquesta situació també vol dir
acostumar-se al que serà la vida del futur, a treballar online —afirma
Ferrando—. El que hem fet ara és importar el que fem quan treballem a
l'estranger a un nivell més local". Pel que fa a les obres d'aquí, s'han
"ralentit", com és el cas el parc de bombers de Moià. I com a
director de l'escola d'arquitectura de La Salle afirma que les classes s'estan
fent per videoconfèrencia. Malgrat tot, el confinament és una oportunitat
creativa: "Tens més temps per projectar, hi ha menys incendis i quan el
temps es dilata com ara t'adones que en realitat són un llum".
Núria Graham
Música
La cantant de Vic va salvar la presentació del seu nou
disc, Marjorie, a Barcelona pels pèls a
finals de febrer. Tot el que tenia després ha anat caient: "El meu concert
a Madrid i els que tenia amb Amaia estan ajornats. A més, tinc una gira a
finals d'abril a Anglaterra que no pinta gaire bé", diu Graham, que es
posa l'estiu com el pitjor dels escenaris per tornar. És freelance i no pot fer
teletreball, però les despeses no es redueixen: lloguer, quota d'autònoms,
manteniment... tot pagat amb estalvis per un temps indefinit. Batallant contra
l'angoixa d'estar confinada, la cantant ja està fent cançons noves: "Sort
en tinc de la música!", diu.
Alicia Kopf
Artista i escriptora
L'artista i escriptora Alicia Kopf està acostumada al
treball solitari. "La vida d'un escriptor s'assembla molt a estar
confinat", afirma l'autora de la novel·la Germà de gel (L'Altra). Però ha
hagut de reorganitzar la seva vida laboral per poder seguir fent les xerrades i
tallers dels quals també viu sense sortir de casa. "Tinc prou vida
interior, lectures pendents i feina per fer per estar a casa durant hores i
fins i tot pensar que això té una part positiva", afirma. Creu que tindrà
més temps per escriure, però la reflexió que fa de l'estat d'alarma va molt més
enllà d'ella mateixa. "No és tant una qüestió de tenir espai com de la
qualitat de la concentració que pots arribar a tenir. Ara es pot arribar a
donar, però és un repte tenint en compte l'estat general de la qüestió i que hi
ha una gran quantitat de notícies que ens fan estar inquiets a tots. Tots hi
tenim molt a perdre a nivell personal, familiar i econòmic, i hem de tenir en
compte que, tot i que enviem missatges positius, això és molt dur, i no és en
absolut una situació per dedicar-te a fer projectes creatius com si te
n'anessis de vacances". Per això fa una crida a tenir una mirada
comunitària: "Jo no soc jo, jo ets tu, i hem de començar a pensar en
aquesta clau i no en una de tan individualista. Això ens pot donar moltes
lliçons. No tinc clar que siguin dues o tres setmanes a casa meva sinó que serà
un estat força inquietant". Malgrat tot, com a artista, té previstes dues
exposicions a Portugal al juny, i creu que en principi no es veuran afectades.
Jordi Lafebre
Dibuixant
El dibuixant Jordi Lafebre riu quan li pregunten com
l'afecta professionalment el confinament. "Això és el dia a dia dels
dibuixants de còmic, no canvia gairebé res per a nosaltres". Ell continua
treballant en els seus projectes, però admet que la situació el pot afectar a
llarg termini. "El còmic que estic fent hauria de sortir al setembre, però
el coronavirus ha generat molta incertesa –explica l'autor del còmic Lydie–.
Ahir vaig parlar amb la meva editora i em va dir que de moment no canvien les
dates, però tot pot canviar d'un dia per l'altre".
Oriol Malet
Dibuixant
El dibuixant i il·lustrador Oriol Malet explica que la
presència de la seva dona i les seves filles a casa fins i tot li ha anat bé.
"A les nenes ja hi estic molt acostumat, perquè la meva dona i jo vam
decidir no portar-les a la llar d'infants i, com que la meva dona és mestra,
era jo qui tenia cura d'elles, tot i que això m'obligava a fer l'animalada de
treballar de nit o quan elles dormien –explica–. Però ara que la meva dona està
confinada, ella em pot ajudar i no haig de fer tants jocs malabars, és meravellós".
Carlos Marques-Marcet
Cineasta
A Carlos Marques-Marcet la crisi del coronavirus l'ha
enxampat a Madrid, treballant en el guió de la seva pròxima pel·lícula.
"Però en realitat és una sort, perquè això t'obliga a concentrar-te
més", explica el director d' Els dies que vindran. El confinament tampoc
atura la postproducció del seu últim treball, La mort de Guillem, sobre
l'assassinat del jove antifeixista Guillem Agulló. "Em vaig fer portar els
discos durs i estic treballant a distància amb el muntador de la pel·lícula
–comenta–. De fet, la situació està fent que treballi més que abans. Si ni tan
sols pots sortir de casa per distreure't, què fas? Treballar".
Josep Maria Martí
Músic
"Si no treballo no tinc sou. No hi ha compensació
possible, perquè per cada producció en què treballo em fan contracte. Tampoc
puc ser autònom perquè la part més important de feina és a l'estranger",
explica Josep Maria Martí, a qui ja li han cancel·lat diverses dates: una al
Palau de la Música, una gira amb Jordi Savall per França i concerts a Madrid i
Berlín. I el pitjor és no saber quan s'acabarà aquesta situació. "Hauré de
tirar d'estalvis i feines que encara m'han de pagar, una altra part de la
nostra precarietat", diu. Tanmateix, aquests quinze dies de confinament
els aprofitarà, perquè vol deixar preparat el seu projecte com a solista.
Elena Martín
Cineasta
El coronavirus va obligar Elena Martín a marxar de Sant
Sebastià, on estava escrivint el guió de la seva segona pel·lícula, becada pel
Festival de Sant Sebastià. Ara s'està al pis que comparteix amb la directora de
teatre Anna Serrano. "Estic acostumada a la dinàmica de recloure'm per
escriure, de manera que espero que no m'afecti gaire", diu. Per sort, ja
havia enllestit el seu treball com a guionista a la sèrie dels Javis sobre la
Veneno i només ha hagut de cancel·lar un bolo de l'obra This is real love que
tenia a Valladolid. "L'Anna ho té pitjor, ella estava assajant una obra
per estrenar-la al Mercat de les Flors", explica Elena Martín, directora
del film Júlia ist.
Josep Maria Miró
Dramaturg
L'autor de Temps salvatge es va recollir a casa dimecres
després de comprar aliments "sense excessos" i viu aquests dies
seguin el lema "responsabilitat, comunitat i solidaritat". "M'he
posat a disposició d'uns veïns que són grans, per si necessiten alguna cosa.
Crec que tots hauríem de pensar qui pot necessitar ajuda als nostres
blocs", explica Josep Maria Miró. Com a professor de dramatúrgia de
l'Eram, enviarà els continguts teòrics als estudiants, i està obert al contacte
amb ells a través de videoconferències i el mòbil. I pel que fa la seva feina
com a autor, aprofita el temps a casa per escriure i llegir. I a nivell més
personal, ha començat a fer servir una plataforma de continguts audiovisuals
per mirar una pel·lícula, "no sèries", cada nit.
Marta Orriols
Escriptora
"Ja treballava des de casa, però ara amb els nens
(tenen 10 i 15 anys) és més complicat, a banda que el clima d'incertesa i por,
no saber fins quan ens haurem d'estar confinats, fa que no et puguis concentrar",
explica des del pis on viu a Barcelona l'escriptora Marta Orriols, guanyadora
del premi Òmnium Cultural 2018 amb la novel·la Aprendre a parlar amb les
plantes (Periscopi). "La situació no m'inspira gaire literàriament perquè
mai m'ha agradat la ciència-ficció. Però, bé, és una situació que afecta tothom
i et fa reflexionar molt sobre la nostra societat. El món de la cultura ha
quedat tocadíssim i ja veurem què passarà. Al capdavall, els escriptors podem
continuar treballant des de casa però penso en els altres, en la gent que ha
d'anar a la feina", diu Orriols.
Llucia Ramis
Escriptora
Des del seu pis de Barcelona, Llucia Ramis feia un tuit fa
uns dies confessant: "Sempre he estat misantropa. Ja no hauré de
dissimular". "És cert que d'entrada el confinament no m'afecta gaire
perquè sempre he treballat des de casa —comenta Ramis—. Primer vaig pensar que,
amb un ritme més relaxat de feina, tindria més temps per llegir i escriure,
però la situació d'estrès social és tan bèstia que no et pots concentrar".
Resulta que Ramis tenia previst, de cara a la propera novel·la, presentar un
estat apocalíptic "cutre" i sent que, d'alguna manera, la seva idea
ha estat premonitòria. "M'interessa veure, com en la pel·lícula 2012 de
Roland Emmerich, com en situacions apocalíptiques els únics que se salven són
els que poden pagar, i ara estem veient el mateix: només es fa les proves del
coronavirus als polítics". La periodista i novel·lista creu que s'haurà de
reflectir literàriament aquest moment de pandèmia, però no tenim prou
perspectiva, a banda que "la quantitat d'escriptors que escriuran farà que
sigui més difícil dir coses originals".
Jordi Ramos
Arqueòleg
L'arqueòleg Jordi Ramos forma part de l'equip que l'11 de
març va començar a excavar la fossa de Sencelles, a Mallorca, per trobar tres
víctimes del franquisme. L'exhumació forma part de la segona fase del pla de
fosses del govern balear i s'havia fixat un màxim de 50 dies per trobar les
restes de Josep Miralles Garau, Josep Serra Juan i Pilar Sánchez Llabrés. Els
familiars esperaven amb ànsia poder trobar els cossos d'aquestes víctimes del
franquisme, però tot s'ha hagut d'aturar. "El projecte està aturat fins a
nou avís, però com a arqueòleg puc avançar des de casa en temes de memòries i
informes, que són feines que demanen molt de temps", explica Ramos. De
fet, treballar des de casa o des dels arxius, cosa que ara tampoc pot fer,
forma part de la rutina d'aquest arqueòleg.
Àlex Rigola
Director teatral
Els tancaments dels equipaments culturals van fer que Àlex
Rigola i la seva companyia no poguessin fer divendres la primera funció amb
públic de La gavina a La Villarroel, ni cap de les següents. "En aquests
moments és molt difícil pensar per on sortirà tot plegat", afirma Rigola.
Com que té una companyia, ara divideix el seu temps entre tasques de gestió i
creatives. D'una banda, està revistant temes de comptabilitat i de l'altra està
preparant les versions castellanes d' Aquest país no descobert que no deixa
tornar de les seves fronteres cap dels seus viatgers i la de la mateixa La
gavina. I, malgrat tot, pensa en els pròxims projectes i ja ha començat a
documentar-se.
Toni Sala
Escriptor
Segons Toni Sala, "estem davant d'un bon observatori de
la nostra època perquè ha emergit tot el cinisme i l'agonia, en definitiva,
tota la merda acumulada, i veus com l'estat d'excepció és aprofitat pel rei, i
la mala gestió dels polítics posa de nou en evidència que la vida humana no és
el primer valor que tenim". Sala, confinat a Sant Feliu de Guíxols, no pot
deixar d'escoltar la ràdio, "amb un punt addictiu", perquè en
l'aïllament es nota la "tensió del perill". "D'altra banda, el
confinament és molt ric literàriament, perquè et permet veure coses que abans
quedaven més amagades, com ara la relació amb la mort", assegura l'autor
de la novel·la Persecució (L'Altra).
Marilia Samper
Dramaturga
Autora d'obres com L'alegria, Marilia Samper també és
professora de dramatúrgia, en el seu cas a la Sala Beckett, i aquest dilluns al
migdia ha fet la classe per videoconferència. "Ho vam decidir diumenge,
perquè tots els estudiants estan començant els seus projectes d'escriptura,
perquè ja portem un temps amb els projecte, i ara és el moment ideal perquè
tothom tingui temps per escriure —diu Samper—. No té sentit paralitzar les
classes perquè no puguem estar físicament a la Beckett, així que vam organitzar
una plataforma de videoconferència". Però altres feines les ha perdut, com
unes classes que donava a l'Escac, i no sap què passarà amb diversos projectes
a mitjà termini, sobretot de direcció, si es prolonga l'estat d'alarma. Malgrat
tot, es pren la situació amb prou filosofia, perquè considera que "viure
en confinament" és una de les condicions de les persones que es dediquen a
escriure.
Pepe Serra
Director del MNAC
"Crec que és important transmetre la gravetat de la
situació però alhora serenitat i energia per afrontar la situació, i
aprofitar-ho per pensar", afirma el director del MNAC, Pepe Serra. Els
equips del museu es van organitzar amb rapidesa arran del tancament
d'equipaments culturals i l'estat d'alarma: la gran majoria d'empleats
treballen des de casa, i el director i els caps estan contacte amb els seus
equips per correu electrònic. Només segueix el personal imprescindible de
seguretat, manteniment i alguns serves informàtics. "Ho porto bé, pensant
a mitjà i llarg termini més que en el dia a dia. Estic perfecte de salut i
activat, perquè ara no ens podem desanimar. També hem de demanar ajuda i
protecció per als serveis externs i els autònoms i professionals i petites
empreses que poden patir molt econòmicament i de feina. És important no
oblidar-los", diu Serra.
Francesc Torres
Artista
Francesc Torres celebrava aquest dilluns la decisió del
Centro Galego de Arte Contemporánea de prorrogar un trimestre la seva exposició
i les altres en cartell i les activitats ajornades per poder-les fer més
endavant i que ningú surti perdent. Ara aprofita el temps per llegir i
escriure. "En certa manera és un luxe, no haver d’estar fora, o viatjant,
que és una cosa a la qual li he perdut tot el gust que li podia tenir".
Però no han sigut setmanes senzilles, perquè després de passar una setmana a la
Costa da Morte amb la seva dona, l’artista nord-americana Terry Berkowitz, van
rebre la notícia que Trump cancel·lava els vols des d’Europa només amb 24 hores
de marge. "Teníem tres opcions: quedar-nos els dos a Barcelona, marxar els
dos, o que un marxés i l’altre es quedés per tenir els dos extrems
coberts", explica Francesc Torres. Al final es van haver de separar perquè
Terry Berkowitz encara no té resolta la cobertura mèdica a l’Estat i estan en
contacte a través de Skype. Torres no sap quan podrà tornar als Estats Units,
però està agraït de la situació per un motiu: "Havia de marxar per ser als
Estats Units el dia 13 perquè, com que tinc la nacionalitat nord-americana,
m’havien convocat per formar part d’un jurat popular. És la tercera vegada que
em toca. La segona vegada me’n vaig lliurar i aquesta estic excusat, però la
primera vegada em va tocar un triple assassinat i per acabar-ho de rematar em
va tocar ser el president del jurat. I no pots dir que no, perquè és un deure
cívic", conclou l'artista.
Carles Viñas
Historiador
Doctor en història contemporània per la Universitat de
Barcelona i especialista en moviments urbans violents, Carles Viñas continua
donant classes des de casa i aprofita la nit (és pare) per treballar en un nou
llibre sobre la història dels últims 50 anys de l'esquerra independentista.
"L'únic avantatge és que m'estalvio els desplaçaments, però tot plegat és
una mica caòtic. Intentem passar els temaris i documents online als estudiants
i, si hi ha dubtes, resoldre-ho per Skype, però ho he de combinar amb fer de
cangur", explica. Aprofita també per avançar en la feina d'investigador i
en el nou llibre de l'esquerra independentista: "Tinc la sort que tinc la
biblioteca a casa i m'hi puc posar a la nit. Començo a les deu de la nit i
acostumo a treballar-hi fins a les 2 de la matinada".
+ info – publicat per
Valèria Gaillard / Jordi Garrigós / Sílvia Marimon /Antoni Ribas/
Xavi Serra
Etiquetes de comentaris: covid19, cultura
