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20 de març 2020

I Certamen Nacional de Teatro Amateur «Océanos de Calamidades», de Pedrola, Zaragoza.


El Ayuntamiento de Pedrola convoca, el I Certamen de teatro amateur “Océanos de Calamidades”, en el que podrán participar grupos de teatro amateur, no profesionales, del Estado español, y que no desarrollen su actividad en salas del circuito profesional.
Todo el repertorio presentado al Certamen deberá ser interpretado en idioma español, a excepción de la inclusión de canciones en otros idiomas en el caso del teatro musical y expresiones en cualquier idioma en el caso de teatro gestual.
Podrán participar en el Certamen un máximo de cinco grupos de teatro amateur,
con forma jurídica de asociación cultural sin ánimo de lucro, o similar. Para ello se les solicitará el C.I.F. de la Asociación Cultural. La comisión valorará cualquier otro documento que certifique el amateurismo del grupo.
En el caso de los grupos participantes que provengan de una distancia mayor de 100 Km. la organización les proveerá de un local donde pernoctar.
Los grupos deberán enviar la obra que presentan al concurso (textos completos) en formato pdf.
Además, también tendrán que remitir una grabación en video (formatos AVI o MP4) de la obra que presentan al Certamen; o bien indicar la dirección de internet
(link) donde se pueda obtener la grabación. La extensión mínima de la obra será
de una hora y de dos horas como máximo. Se permite la entrega de documentación y videos en formato digital y por vía telemática.
Se establecen cinco premios conjuntos y tres individuales:
Primer premio 1.800 €, y diploma acreditativo.
Segundo premio 600 €, y diploma acreditativo.
Tercer premio 600 €, y diploma acreditativo.
Cuarto premio 600 €, y diploma acreditativo.
Quinto premio 600 €, y diploma acreditativo.
Mejor actor 100 €, y diploma acreditativo.
Mejor actriz 100 €, y diploma acreditativo.
Mención honorífica “A la tardada” 100 €, y diploma acreditativo.

Los premios conjuntos deberán ser recogidos por el director y/o un representante del grupo. Los premios individuales, al mejor actor y actriz, así como la mención honorífica, serán recogidos por los premiados o por un representante. En la entrega de premios tan solo se otorgarán los premios relativos a: Primer premio, Mejor Actor, Mejor Actriz, y Mención honorífica “A la tardada”.
No es obligatorio acudir a la entrega de premios, ni a los colectivos ni a los individuales.
Los grupos podrán inscribirse hasta el 3 de abril de 2020.
Para ello tendrán que presentar la “Solicitud de participación” (Anexo II) en el Registro General del Ayuntamiento mediante medios electrónicos a través de la Sede Electrónica del Ayuntamiento de Pedrola en la dirección electrónica https://pedrola.sedelectronica.es/info.0.
Con la solicitud deberán aportar la documentación indicada en las bases
Cada grupo de teatro, se hace cargo de la legalidad del uso de las obras utilizadas, así como de la gestión y pago de derechos de autor.
El hecho de concurrir al Certamen de Teatro Amateur “Océanos de calamidades”, conlleva la cesión al Excmo. Ayuntamiento de Pedrola de todos los derechos de radiodifusión, grabación en audio o vídeo y emisión por TV del Certamen, así como los derechos de grabación, pudiendo comercializar y ceder, libremente, en exclusiva y sin ninguna limitación los referidos derechos a favor de cualquier persona o entidad. Esta transmisión de derechos se realiza a título gratuito.
La organización realizará grabaciones en video de todas las funciones del Certamen, así como fotografías relativas a las mismas; dicho material será puesto a disposición de los grupos participantes.

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05 d’agost 2019

eleccionan ‘Castañuela 70+50’, de Puntido Teatro, para el Festival Internacional de Girona


Seleccionan ‘Castañuela 70+50’, de Puntido Teatro, para el Festival Internacional de Girona

La compañía amateur de Tafalla representará la obra el 29 de agosto

El grupo tafallés Puntido Teatro ha sido seleccionado para participar en el XIX Festival Internacional de Teatro Amateur de Girona (FITAG), con su adaptación deCastañuela 70, un espectáculo emblemático del teatro independiente español de los años 70 del pasado siglo. Su participación tendrá lugar el 29 de agosto en la casa de cultura.

Castañuela 70+50 es el título del montaje de Puntido, “pretende ser un homenaje a los jóvenes que en los años setenta, ante el fracaso del teatro institucional y comercial reivindicaron un teatro popular y fueron pioneros y germen del sistema teatral actual”, explican desde la compañía navarra. Y añaden: “Se trata de un espectáculo inclasificable. No es una comedia, no es un musical, no es una revista, tampoco una bufonada, pero mezcla todo esto y más para parodiar la España de los últimos años de la dictadura”. La circunstancia política de que la obra fuera prohibida, en medio de un éxito extraordinario de público la convirtió en emblema generacional y símbolo histórico del teatro independiente;“un teatro que acompañó aquella década y fue la respuesta social a un régimen caduco y contribuyó a las transformaciones que este país necesitaba”, agregan.

En concreto, los artífices de aquel episodio teatral fueron el grupo Tábano y la banda Madres del Cordero. Con el mismo estilo desenfadado, humor sarcástico, personajes estereotipados, guión abierto a la improvisación, la imaginación y el juego, Puntido “quiere presentar aquella España y aquel teatro independiente, para reírnos de las cosas que no han cambiado tanto y del espectáculo político actual, con el mismo lenguaje de la castañuela”. En definitiva, “teatro popular, teatro tosco, teatro no convencional, no comercial, de aficionados, para echar unas risas y dejar cuatro cosas claras”.

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Ana Oliveira Lizarribar

31 de març 2019

Escenas sin barreras idiomáticas en el festival hispanoluso de teatro amateur

El intercambio entre actores y directores de grupos de Castilla y León, Galicia y Portugal para subirse al escenario con un mismo texto e interpretación trilingüe -español, gallego y portugués- es una de las propuestas para eliminar barreras idiomáticas del Festival de Teatro Transfronterizo.

El encuentro escénico que se celebra este fin de semana en Zamora, financiado con fondos europeos Interreg del programa Norcyl2020, incluye distintas actividades para que el público "pierda el miedo a ver teatro en otro idioma", ha explicado este sábado a Efe su coordinador, Rafael González.

Este actor y director escénico, que además es presidente de la federación de grupos aficionados de teatro de Castilla y León, ha detallado que el festival busca que el espectador aprecie la comunicación no verbal de la interpretación.

Más allá del idioma, en las artes escénicas transmiten los gestos, la interpretación y otros matices del lenguaje no escrito, ha indicado.

En esas características, el lenguaje es común con independencia del idioma en el que se interprete la obra teatral, de ahí que el certamen programe obras de grupos de Castilla y León, Galicia y Portugal en las tres lenguas.

Por ello, el Festival de Teatro Transfronterizo es uno de los proyectos por los que ha apostado Castilla y León junto a la región Norte de Portugal a través del Poctep (Programa Operativo de Cooperación Transfronteriza España-Portugal), financiado por el Fondo Europeo de Desarrollo Regional.

Tras este proyecto escénico también se encuentra la Plataforma Transfronteriza de Teatro Amateur (Platta), que mueve a cerca de 140 grupos no profesionales de las federaciones de teatro aficionado de Castilla y León y Galicia, y de la portuguesa impulsada por el teatro Sá de Miranda, en Viana do Castelo.

Estas tres agrupaciones teatrales y la Revista Galega de Teatro colaboran en iniciativas conjuntas desde 2013, inicialmente con la organización de festivales transfronterizos a los que luego han añadido actividades formativas y de promoción teatral.

En materia formativa, el certamen de este fin de semana incluye cursos de teatro gestual a cargo de Adán Coronado, experto en didáctica de la expresión corporal.

Otra de las actividades del festival son los talleres de lectura dramatizada en los que se trabaja la interpretación de un texto corto y se produce un verdadero intercambio transfronterizo, ya que una directora de Castilla y León, la salmantina Ángela Domínguez, dirige a cuatro actores portugueses.

Por su parte, un director portugués se hace cargo de cuatro actores gallegos para interpretar ese mismo texto y un director teatral de Galicia lo representa con cuatro intérpretes de Castilla y León.

Los tres grupos trabajan la lectura dramatizada durante todo el fin de semana y exponen el resultado en la interpretación que realizan el domingo.

Esta metodología ya ha sido desarrollada por la plataforma Platta en otras ocasiones con un resultado sorprendente al descubrir formas muy diferentes de interpretar un mismo texto dramático.

El próximo encuentro teatral transfronterizo tendrá lugar del 10 al 12 de mayo en Carballino (Orense), y antes de finalizar el año habrá una cita también en Portugal, en todos los casos con presencia de grupos de los dos países ibéricos y obras en sus respectivas lenguas

+ Iinfo
lavanguardia.com

01 de febrer 2019

El mejor teatro amateur de España se podrá ver en Leganés. Madrid.


Del 19 de enero al 16 de marzo tendrá lugar en el C.C. Rigoberta Menchú “V Muestra de Teatro Amateur de Leganés” organizada por el Excmo Ayto de Leganés y la Compañía de Teatro Menecmos.

Durante el primer trimestre del año, todos los habitantes de Leganés podrán disfrutar del mejor teatro amateur español.

Tras un arduo proceso de selección, debido a la calidad de las obras presentadas; en esta quinta edición se han recibido 175 propuestas, de las cuales se han seleccionado 8 grupos de diferentes lugares de España representado el panorama actual del teatro amateur. El drama, la comedia y la historia están presentes en las obras seleccionadas.

Todas las funciones tendrán lugar en el C.C. Rigoberta Menchú (Av. Rey Juan Carlos I, 100, 28916 Leganés, Madrid) a las 20h. Las entradas se podrán comprar de forma anticipada a través de www.entradas.com y en la taquilla del teatro, el mismo día de la representación una hora antes de su comienzo.

La Gala de Clausura y entrega de premios organizada por el Grupo de Teatro Menecmos, de Leganés, tendrá lugar del 16 de marzo en el C.C. José Saramago (Av. Mar Mediterráneo, 24, 28918 Leganés, Madrid) a las 19h.

Las obras participantes en la muestra son:
16 de enero. “Monstruos de papel mojado” Cía. La Otra Parte Teatro (Fuenlabrada, Madrid)
26 de enero. “Antosha Chejonté, el ruso que ríe” Cía. Gabalzeka Teatro (Tafalla, Navarra)
2 de febrero. “Huanita” Cía. Teatro en Construcción (Elche, Alicante)
9 de febrero. “Los últimos días de Judas Iscariote” Cia. Tadzio Teatro. (Tomelloso, Ciudad Real)
16 de febrero. “Acherontia Átropos” Cía. Yorick Teatre (Pinoso, Alicante)
23 de febrero. “PERSONA, yo y nosotros al mismo tiempo” Cía. La Peseta Teatro (Gijón, Asturias)
2 de marzo. “Presas” Cía. Carafur y la Baranda (Elche, Alicante)
9 de marzo. “El señor Ibrahim y las flores del Corán” Cía El Barracón (Madrid)
16 de marzo. “Gran Zirkus” Gala de Clausura y entrega de premios. Cía Menecmos (Leganés, Madrid)

La Muestra de Teatro nació en el año 2012 y desde entonces se ha ido incrementando su éxito consolidándose en la pasada edición, con un éxito rotundo de público en todas las representaciones. Decir también que la Muestra ha sido galardonada con el Sello de Calidad Escenamateur lo que la convierte en una de las mejores muestras de teatro amateur de España

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teatro aficionado

31 de gener 2019

La Muestra de Teatro Amateur de Biescas abre el telón de la séptima edición


El Centro Cultural Pablo Neruda albergará este próximo sábado la inauguración de la VII Muestra de teatro Amateur Villa de Biescas que organiza el Ayuntamiento de Biescas y el Diario del Altoaragón. La séptima edición del certamen comienza con Carabau Teatre (Alaquás-Valencia), grupo ganador de la edición anterior, que participa con la obra “Bodas de Sangre”, de Federico García Lorca.
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La Muestra de Teatro Amateur de Biescas abre el telón de la séptima ediciónLa Muestra se desarrollará durante siete sábados consecutivos y en ella participan grupos de Logroño, Pamplona, Bilbao, Madrid, Vigo y Graus. El día 9 de marzo será Dorondón Teatro de Biescas quien participará como grupo invitado, y el día 16 tendrá lugar la entrega de premios y clausura de la Muestra.

Este año este acto de clausura tendrá como novedad la representación de la obra “Informe para una academia”, con el director y actor profesional Javier Arnas.

En la presentación, el alcalde de Biescas, Luis Estaún, dijo que “se enorgullece” de la posición que ha adquirido este evento en el panorama aragonés y nacional”. El director de la Muestra, Manuel Aparicio, recordó que han sido 70 los grupos inscritos de toda España y destacó la dificultad del Comité para hacer la selección “porque la calidad ha sido máxima”.

Dorondón Teatro de Biescas tendrá su lógico papel como en cada edición y representará "Milagro en casa de los López" el día 9 de marzo.

La ceremonia de clausura tendrá un carácter excepcional ya que contará con Javier Arnas en su fantástica interpretación de la obra de Kafka "Informe para una academia", el 16 de marzo.

Al día siguiente, además, ofrecerá una masterclass de 2 horas en las que exhibir a sus conocimientos como profesor de interpretación y dirección.

La Muestra de Teatro Amateur de Biescas abre el telón de la séptima edición
PROGRAMA A CONCURSO

- Sábado, 19 de marzo. Carabau Teatre (Alaquás-Valencia). “Bodas de Sangre”, de Federico García Lorca.
- Sábado 26 de marzo. "Sal marina" de Alambike Teatroa de Bilbao.
- Sábado 2 de febrero. "La leyenda de un bandido" de La Garnacha Teatro de Logroño.
- Sábado, 9 de febrero. "Volpone", de Teatro en la Chácena de Pamplona.
- Sábado, 16 de febrero. "Los husos de la memoria" de Farsa Teatro de Fuenlabrada.
- Sábado 23 de febero. "Año 0 antes de Cristo" de Allegro Teatro de Vigo.
- Sábado, 2 de marzo. "Hay que juzgar al tiempo" de la compañía de Graus Desmesura Teatro, de la Asociación Adeshora.

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http://www.pirineodigital.com/noticia.php?idnot=2977

11 de gener 2019

16ª Muestra de Artes Escénicas Amateurs del Distrito de Sant Andreu




El 11 de enero arranca el Fica't en el SAT! de Barcelona, Muestra de Artes Escénicas Amateurs del Distrito de Sant Andreu que celebrará su 16ª edición hasta el 3 de mayo con la participación de 10 compañías que ofrecerán, entre otros, siete estrenos.

La Muestra de Artes Escénicas Amateurs del Distrito de Sant Andreu presentará de enero a mayo en el escenario del SAT! una decena de propuestas musicales, teatrales y de danza a cargo de los grupos amateurs de todos los barrios del Distrito de Sant Andreu. De esta manera, los grupos amateurs disponen de un escenario profesional donde poder mostrar sus trabajos al público.

La muestra contará con 6 miembros del jurado que otorgarán el primer y segundo premio al mejor espectáculo y el premio especial del jurado. En esta edición, los miembros del jurado del Fica't al SAT! serán Cristina Lanau (Representante del Distrito de Sant Andreu), Montserrat Bonet (Profesora y directora de teatro), Yolanda Díaz (actriz), Brisa Ronda (actriz), Carles Cuní (Representante de la Federació de Grups Amateurs de Teatre de Catalunya), y Carme Abril (actriz).

Programación

11 de enero, 21h
Cia. Petit Comité
DiverSongs
{Música a cappella}  *estreno*

17 de enero, 21h
Cia. Amanida Teatre
Perforant, performant, perfeccionant…el meu món!
{Performance}

1 de febrero, 21h
Cia. Gats
Adulterios
{Comedia} *estreno*

1 de marzo, 21h
Cia. La Matraka
Revisió anual
{Comedia dramática}

8 de marzo, 21h
Cia. Teatre Tr@ampa
Mala llet
{Comedia} *estreno*

15 de marzo, 21h
Cia. Gemma-Dansa
La caputxeta vermella i els set pecats capitals
{Multidisciplinar}  *estreno*

29 de marzo, 21h
Cia. El Magatzem
Arjé
{danza contemporánea} *estreno*

4 de abril, 21h
Cia. La Bombeta Companyia Teatral
La festa
{teatro} *estreno*

2 de mayo, 21h
Cia. Adri Marcort
Water-fall
{danza contemporánea} *estreno*

3 de mayo, 21h
Cia. Teatre Naia
Desclassificats
{drama} *estreno*

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17 de desembre 2018

XIII Festival de Teatro Amateur “Ciudad de Oviedo” para grupos pertenecientes a FETEAS y ESCENAMATEUR. Oviedo. España



Se convoca el XIII Festival de Teatro Amateur “Ciudad de Oviedo”, organizado por el Ayuntamiento de Oviedo y la Federación de Asociaciones de Teatro del Principado de Asturias (FETEAS), que tendrá dos ámbitos de participación:

ÁMBITO AUTONÓMICO
Se seleccionarán 14 grupos de Teatro Amateur pertenecientes a la Federación de Asociaciones de Teatro del Principado de Asturias (FETEAS) que optarán a los premios “CIUDAD DE OVIEDO” en las distintas modalidades.

Las fechas de las representaciones serán:
Enero: 26 y 26
Febrero: 1-2-8-9-15-23
Marzo: 1-2-3

Cada Compañía de la Federación de Asociaciones de Teatro del Principado de Asturias (FETEAS) deberá de remitir dentro de la convocatoria del Festival Nacional de Teatro Amateur “Ciudad de Oviedo” una FICHA ARTÍSTICA y TÉCNICA en ESTE ENLACE

Los Grupos de la Federación de Asociaciones de Teatro del Principado de Asturias que optan a la MODALIDAD AUTONÓMICA, recibirán la cantidad aprobada por la Asamblea de FETEAS.

Los grupos seleccionados también dispondrán de diez entradas de protocolo.

ÁMBITO NACIONAL
Se seleccionarán 3 grupos de Teatro Amateur pertenecientes a ESCENAMATEUR que optarán junto a los catorce grupos asturianos al Premio ESCENAMATEUR “CIUDAD DE OVIEDO”.

Las fechas de las representaciones serán:
5-6 Y 7 de julio

Para participar en la fase NACIONAL podéis cubrir la siguiente FICHA en
ESTE ENLACE

Los Grupos ESCENAMATEUR que optan a la MODALIDAD NACIONAL, recibirán la cantidad de 1.000
euros.

Los plazos de entrega de la documentación necesaria para participar en el Festival Nacional de teatro Amateur “Ciudad de Oviedo”, tanto en el ámbito autonómico como en el nacional, serán hasta el 30 de enero de 2019.

El pago de los Derechos de Autor correrá a cuenta de la Organización del Festival Nacional de Teatro Amateur “Ciudad de Oviedo”.

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V Festival Regional de Teatro "Francisco Nieva". San Clemente, Cuenca. ESPAÑA. Festival Sello de Calidad Escenamateur


El Ayuntamiento de San Clemente, en colaboración con ora Teatro Asociación Cultural, convoca el V Festival Regional de Teatro "Francisco Nieva" que se celebrará en la localidad de San Clemente (Cuenca) del 3 al 12 de mayo de 2019, al que Podrán en su CATEGORÍA REGIONAL todos los grupos Castellanos Manchegos dedicados al teatro NO PROFESIONAL que lo deseen, con un montaje teatral en idioma castellano sobre tema libre, cuya duración no sea inferior a sesenta minutos ni superior a dos horas. Queda excluida la participación de grupos locales.

Se podrán presentar en la CATEGORÍA NACIONAL todos los grupos de teatro NO PROFESIONAL de ámbito nacional, con un montaje teatral en cualquiera de las lenguas del Estado, cuya duración no sea inferior a sesenta minutos ni superior a dos horas.

La Comisión organizadora determinará según la documentación exigida los TRES GRUPOS regionales seleccionados que han de participar en la Fase de Concurso del festival, así como UN GRUPO de ámbito nacional seleccionado que será el encargado de clausurar el Festival, y los correspondientes suplentes.

La fase de concurso del Festival se celebrará en el Teatro Auditorio de San Clemente a lo largo de tres jornadas de una sola sesión del 3 al 12 de mayo de 2019 donde actuarán los grupos de teatro regionales seleccionados. El día 11 de mayo de 2019 tendrá lugar el acto de clausura durante el cual se hará público el fallo del jurado y la entrega de premios, así como la actuación del grupo de teatro de ámbito nacional seleccionado.

El Teatro Auditorio Municipal está equipado para cualquier tipo de espectáculo teatral de sala y pone a disposición de los grupos participantes un técnico de iluminación y sonido. Los grupos seleccionados recibirán información del equipamiento disponible una vez concertada la actuación. Los planos técnicos y raider pueden consultarse en www.sanclemente.es (Área de Cultura). Las necesidades técnicas no especificadas en los mismos correrán a cargo de los grupos. Así mismo dispondrán de todo el día para el montaje y desmontaje que correrá por su cuenta.

Los grupos que deseen participar en este Festival deberán enviar por correo certificado o email hasta el día 14 de enero de 2019 la documentación indicada en las BASES a:
IV FESTIVAL REGIONAL DE TEATRO "FRANCISCO NIEVA"
Ayuntamiento de San Clemente / Área de Cultura Universidad Popular,
Plaza de Santa Quiteria, S/N
16600 San Clemente (Cuenca)

O a través del email universidadpopular@sanclemente.es

Los derechos de autor correrán a cargo del Ayuntamiento de San Clemente como organizador del evento, debiendo los grupos señalar en la ficha de inscripción si la obra a representar genera dichos derechos de autor o no. El resto de obligaciones de los grupos corren de su cuenta (permisos para representar, cuotas.... Etc.)

Un jurado competente y de reconocido prestigio, designado por la Comisión Organizadora fallará los premios establecidos para este Festival que son los siguientes:

PREMIOS FASE DE CONCURSO REGIONAL
1° Premio 1.200€ y Trofeo
2° Premio 1.200€ y Trofeo
3° Premio 1.200€ y Trofeo
Premio Especial del Público "Dramaturgo Rafael López de Haro". Trofeo
Mejor Dirección. Trofeo
Mejor Escenografía. Trofeo
Mejor Actor Protagonista. Trofeo
Mejor Actriz Protagonista. Trofeo
Mejor Actor de Reparto. Trofeo
Mejor Actriz de Reparto. Trofeo

Ninguno de los tres primeros premios podrá ser decla-rado desierto ni tampoco ser compartido
PREMIO ESPECIAL CATEGORÍA NACIONAL: 1.200€ y Trofeo
PREMIO ESPECIAL CATEGORÍA NACIONAL: 1.200€ y Trofeo
PREMIO ESPECIAL A LAS ARTES ESCÉNICAS. Otorgado a la persona, entidad o colectivo destacado por su labor en pro de las "artes escénicas".

El acto de clausura y entrega de premios tendrá lugar el día 11 de mayo de 2019 al cual debe de asistir la persona o grupo premiado, o en su caso en quien delegue. De no cumplirse esta condición la comisión entenderá la renuncia al premio.

Teléfonos de contacto:

Álbora Teatro.
Tel: 654868348
E-mail: tesavaleria@gmail.com 

Área Municipal de Cultura (Universidad Popular):
Tel: 969302049

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04 de juliol 2016

El teatro no tiene que ser profesional para ser exitoso, pero necesita más ayudas



Grupos y escuelas de Castilla-La Mancha se abren paso en la escena amateur teatral en toda la nación, con trabajos que han sido premiados en diversas instancias
Los actores reclaman, sin embargo, más ayudas y apoyo institucional para sacar adelante las obras que se apoyan prácticamente sólo en el esfuerzo de sus participantes

“El teatro es poesía que sale del libro para hacerse humana”. La cita de Federico García Lorca es una de las que la compañía de teatro amateur ‘Carpe Diem’ de Tomelloso se presenta al público. ‘Carpe Diem’ logró ser el grupo más nominado en la última edición de los Premios Nacionales de Teatro Amateur. La historia de ‘Carpe Diem’ se remonta a 1994 gracias a un acto benéfico en beneficio del pueblo de Ruanda. El grupo de amigos decide entonces interpretar ‘La Casa de Bernarda Alba’, la famosa obra de Federico García Lorca.

El origen de los grupos de teatro amateur suele ser así, tal como explica la presidenta de la Federación regional de Asociaciones de Teatro Amateur, María Eugenia Moya. En los pasados Premios Nacionales de Teatro Amateur, cuatro grupos castellano-manchegos consiguieron 18 nominaciones y dos premios, para los grupos 'Carpe Diem' y 'Vaya Cirio' de Manzanares. Los reconocimientos han sido una excusa para celebrar la calidad teatral que se ha conseguido, pero la Federación (FETEACLM) puntualiza que no todo pinta bien en el sector del teatro amateur.

María Eugenia Moya señala que el principal reclamo es que la Administración regional se encargue de potenciar "realmente" las actividades culturales. "Deben hacerse responsables, porque es su labor", asegura. "Nuestra reivindicación no es recibir muchas nominaciones, sino más ayudas", asegura. Y es que, debido a la falta de apoyo, no hay muchos grupos activos en el circuito regional, y "apenas podemos salir del pueblo".


Falta de una red que estructure el sector

"No hay circuito regional, no hay política desde el Gobierno que pueda ayudar a este tipo de teatro. Nos tenemos que quedar en los pueblos, y los grupos apenas se conocen", lamenta Moya. Y a pesar de los éxitos que se han cosechado, la Federación puntualiza también que no se puede competir apropiadamente a nivel nacional, debido a la falta de medios económicos y equipamientos para producir una obra o luego presentarla en diversas localidades. "Pero los pocos que pueden competir a nivel nacional son reconocidos, porque son espectáculos de calidad y muy comprometidos", asegura Moya.

Finalmente, la Federación llama la atención a un punto que consideran "profundamente lamentable" y es que han debido salirse del intercambio establecido por la Confederación Nacional de Teatro Amateur. Todo lo achacan a la falta de apoyo regional. Además, afirman que no se ha tenido en cuenta a los representantes "legítimos" del teatro amateur en las conversaciones que se han puesto en marcha para el Plan regional de Teatro. "Es algo inaudito a nuestro parecer. El teatro amateur es el inicio del escalafón hacia una red profesional", concluyen.


Los jóvenes y el éxito

La última edición de los Premios 'Buero' de Teatro Joven premió al grupo 'Giraldo Teatro' del instituto de Molina Aragón en su categoría regional. La agrupación fue sido reconocida por su representación de la obra 'Must go on!', mientras que el grupo Escuela JBL, de la Escuela de Teatro Cine Talavera en Talavera de la Reina, fueron los ganadores en la categoría no escolar con la obra 'El Inspector'. En la edición de los premios se inscribieron más de 200 jóvenes de la región, en un total de once grupos.

María Salas es la directora de la obra 'El Inspector' y también la encargada de los talleres infantiles y juveniles de la escuela de Teatro Cine Talavera. "Es un trabajo muy gratificante: el teatro es jugar, totalmente y los niños no tienen prejuicios ni miedo. Ellos van de cabeza", asegura. Está, como no puede ser de otra manera, muy satisfecha con el resultado que ha cosechado 'El Inspector': "las niñas lloraban de alegría, es gente que desde pequeñita tiene la afición, quieran dedicarse o no al oficio profesionalmente".

Y es que es un "orgullo" ser una de las mejores obras de Castilla-La Mancha y el reconocimiento y la recompensa siempre es una ayuda. Pero Salas coincide en que hace falta más apoyo institucional para impulsar aún más el sector. "Ya no me molesto ni mirar en subvenciones. Nunca hay nada", se lamenta, mientras señala que, aunque las comparativas no son lo mejor, otras Comunidades como Extremadura tienen ayudas "infinitamente más grandes", con más grupos y más festivales. "Entre los extremeños y andalucen se encuentran el 60% de lo fesitvales que hay en España", asegura.

Publicat per
http://www.eldiario.es
@FranciscaBravoM
29/05/2016 
Enllaç
http://www.eldiario.es/clm/teatro-profesional-exitoso-necesita-ayudas_0_520748306.html
foto :  'Andronicus' de Carpe Diem, compañía de Tomelloso

21 de setembre 2014

El teatre amateur entra en escena



publicat per
7 de setembre de 2014
Gemma Aguilera
Periodista.

La temporada de teatre professional ha començat amb grans estrenes als teatres públics i privats del país. Una oferta cultural en què la llengua catalana guanya pes i els productes culturals són excepcionalment bons. Però més enllà dels grans títols i els actors consolidats, Catalunya pot vantar-se de tenir el teatre amateur en el seu ADN. Des de grups populars de Pastorets fins a ofertes consolidades durant la temporada, el teatre català va molt més enllà dels grans escenaris de les capitals. I la seva vitalitat és inqüestionable. Ho demostren els 284 grups de teatre integrats a la Federació de Grups Amateurs de Teatre, amb una mitjana de 15 actors per cada grup.

La Federació admet que és difícil fer un càlcul de quantes persones fan teatre de forma no professional a casa nostra. Tot i així es confirma el bon moment en què es troba el teatre amateur, que ha estat capaç de combinar les obres de referència i els clàssics de la cultura popular catalana amb propostes innovadores.


Sovint, però, es perden oportunitats de col·laboració dins d’aquesta gran xarxa de grups de teatre perquè es tracta de grups petits que tenen un àmbit d’actuació molt acotat geogràficament. Per posar en comú tota aquesta feina i intercanviar experiències i coneixements, des de l’any 1990 s’organitza una trobada de grups amateurs de teatre de Catalunya, que enguany se celebrarà els propers 11 i 12 d’octubre a Esterri d’Àneu. Els amfitrions són els Minairons aneuencs, que preparen un programa farcit d’activitats que van més enllà del teatre i inclouen ball, jocs, excursions al Parc Nacional d’Aigüestortes i l’estany de Sant Maurici i gastronomia.

01 de setembre 2014

La Diputació subvencionarà i formarà el teatre amateur



publicat per
31 agost de 2014
Jordi Camps i Linnell

Ahir al Fitag Xavier Soy va anunciar que s'impulsarà una campanya per seleccionar grups que formaran part d'un circuit

També es potenciarà la formació a domicili, a través d'El Galliner


A banda de les representacions teatrals, enguany un dels actes més destacats de la programació del Fitag 2014 va tenir lloc ahir a l'aula magna de la Casa de Cultura de Girona, on es va presentar un estudi sobre el cens de les companyies de teatre amateur de les comarques gironines. El treball, produït pel Fitag, amb el suport de l'Associació Teatral Amateur Gironina, es va presentar durant una taula-debat formada pel vicepresident de la Diputació, Xavier Soy; per Dani Sancho, president de l'Associació Teatral Amateur Gironina (ATAG), per Montserrat Sànchez, tècnica en gestió i màrqueting i encarregada del projecte, i pel director del Fitag, Martí Peraferrer. L'acte va incloure una nombrosa representació de membres de les companyies de teatre amateur gironines.

Campanya d'impuls
L'estudi, “que referma el magnífic patrimoni cultural que aporta el teatre amateur”, en paraules de Xavier Soy, ha servit per analitzar el panorama i l'estat de salut del sector a les comarques gironines i estudiar el moviment social i cultural que genera. També, com es va fer palès ahir, perquè la institució pública que l'ha promogut en reculli el resultat i actuï en segon terme. I això és precisament el que va passar quan al final de la jornada Xavier Soy va expressar el seu compromís “de fer costat d'una manera més decidida al teatre amateur gironí” impulsant una campanya similar als antics projectes T de Teatre i Visionat, patrocinats per la Diputació. Es tracta, tal com va avançar, d'un projecte que es desenvoluparà amb la col·laboració de l'ATAG i sota el paraigua del Fitag, amb la possibilitat que algunes companyies que hi participin també puguin formar part del festival. Més concretament, va apuntar que consistiria en el fet que un jurat especialitzat seleccionarà quinze grups que presentin la seva candidatura i que formin part d'un circuit i la Diputació els subvencionarà amb 600 euros cada actuació (amb un màxim de tres representacions per grup).
També, el vicepresident de la Diputació va ser prou explícit a l'hora de dir que hi ha previst signar un conveni amb El Galliner per oferir formació teatral alls grups que ho demanin. Una formació, va dir, que serà a domicili i especifica (interpretació, tècnica, escenogràfica...), amb la possibilitat que es financi al 100 %. “Es tracta de promoure el teatre amateur més enllà del poble on es fa i, alhora, de donar l'oportunitat al sector de formar-se”, va remarcar.
La proposta, no cal dir-ho, va ser acollida amb satisfacció pels assistents, malgrat que alguna intervenció del públic va donar a entendre que no tot són flors i violes en el camp del teatre amateur, com és el cas de les infraestructures —moltes companyies no tenen espais per assajar o guardar material— i pressupostàries. Consolidar un circuit d'actuacions i disposar d'un banc d'equipaments tècnics i d'escenografia són alguns dels punts comuns que s'aniran plantejant a partir d'aquí.

Dades rellevants
En la primera fase de l'estudi realitzat aquests darrers quatre mesos, s'han pogut localitzar 176 grups, ubicats a 79 municipis (amb un total de 1.052 persones implicades). A la segona fase, s'han detectat algunes dades significatives com, per exemple, que es detecta a partir de l'any 2000 un auge del nombre de companyies; que a la majoria de grups els rols i l'estructura estan ben definits (amb una gran flexibilitat i polivalència); que la majoria només representa una obra a l'any (en molts casos en època de Nadal) i, en canvi, un 61% treballa en textos de creació pròpia; o que les 62 companyies que han participat en l'estudi representen 37 municipis gironins, els quals, entre tots, disposen de 35 sales. També queda palès l'altruisme com un dels principals motors del sector i, segons es desprèn de l'enquesta, el valor que les companyies donen a les ajudes i subvencions públiques.

LES XIFRES
600
euros per actuació (amb
un màxim de tres) aportarà la Diputació a les quinze companyies seleccionades
100
per cent de finançament per a la formació específica sol·licitada pels grups

de teatre amateur

24 de març 2014

Convocat el primer Premi Espai A al millor projecte escènic amateur de Catalunya



publicat per
18 de març de 2014

El guanyador s’estrenarà durant la 17ª Fira Mediterrània de Manresa

Espai A, la Xarxa d’Arts Escèniques Amateurs de Catalunya, ha convocat la primera edició del Premi Espai A al millor projecte escènic amateur de Catalunya

El projecte guanyador s’estrenarà en el marc de la 17ª edició de la Fira Mediterrània de Manresa, que se celebrarà del 9 al 12 d’octubre de 2014. El guardonat també rebrà 6.000€ com a suport econòmic a la producció, assessorament artístic per part de professionals del sector i la representació en la temporada 2015 d'Espai A.

L'objectiu del premi és impulsar la producció i el muntatge escènic dels textos proposats per l’organització (Terra baixa, d’Àngel Guimerà; La rambla de les floristes, de Josep Maria de Sagarra; Aigües encantades, de Joan Puig i Ferreter, o Antaviana, de Pere Calders/Dagoll Dagom), i que combinin qualitat, creativitat i multidisciplinarietat.

La convocatòria va adreçada a associacions sense finalitat de lucre que dediquin la seva activitat al teatre, el cant, la dansa i/o la música i que puguin acreditar una trajectòria mínima de 3 anys.

Podeu enviar les vostres propostes fins el 2 de maig.


17 d’octubre 2013

El teatro amateur de Badalona, con dificultades para crear espectáculos




publicat per
1 octubre de 2013
foto : Teatre del Círcol de Badalona Silvia Llamas

Las entidades de la ciudad no disponen de medios económicos para representar obras de teatro

Las entidades de Badalona que se dedican al teatro amateur están teniendo muchas dificultades para organizar espectáculos sobre los escenarios. Mientras algunas de ellas no disponen de un espacio adecuado, otras ven como cada vez tienen menos actores para organizar obras de teatro.
Así lo han puesto de manifiesto los representantes de varias entidades durante el coloquio celebrado este lunes en el Espai Betúlia de Badalona. Organizado por Amics del Teatre Zorrilla, este tipo de encuentros les ayuda a poner en común las necesidades o dificultades de cada entidad local.
Mientras el Centre Parroquial Sant Josep ha tenido que cerrar el teatro por no cumplir con la normativa y no tener dinero para arreglarlo, la sección teatral del Orfeó Badaloní ha tenido que cerrar un grupo por falta de dinero. Otra de las entidades afectadas es la Cooperativa la Moral que cada vez cuenta con menos actores porque, al ser amateurs, no tienen tiempo de combinárselo con sus trabajos. En el Círcol Catòlic iniciaron una campaña para recoger fondos y mejorar varios espacios del teatro con el lema “Renovem el teló”.
Por todos estos motivos, cada vez se representan menos obras teatrales en Badalona realizadas por grupos amateurs. Los representantes de las entidades cuentan que durante años organizaban espectáculos durante muchos fines de semana y ahora sólo pueden crear uno al año.
Una de las propuestas surgida del coloquio de entidades es organizarse para optimizar recursos. De esta manera quieren reactivar el teatro amateur de Badalona.


25 de març 2013

Compañía amateur de Teatro estable de Barcelona busca un actor




publicat per
21 de març de 2013

Somos una compañía amateur de Teatro estable de Barcelona. Estamos buscando a un actor a partir de los 22 años para cubrir una baja que se ha producido.
Los ensayos son los sábados de 10.00 a 14.00h y el precio son 40 euros en concepto de alquiler del teatro y mínimo pago al director escénico. A menudo se realizan otras actividades como clases prácticas dirigidas por el director así como ensayos extra que no se pagan.
Buscamos algún chico quepueda comprometerse con la compañía, puesto que el montaje que se está realizando se presenta a Festivales y concursos así como a teatros alternativos de Barcelona y cercanías. Los ensayos son en un teatro en el centro de Barcelona.
Interesados contactad sin compromiso con: tot_arts@hotmail.com

23 de gener 2013

XXI CERTAMEN DE TEATRO NO PROFESIONAL "CIUDAD DE CORIA", Cáceres.




publicat per
http://teatroaficionado.blogspot.com.es
16 de gener de 2013

Abierta la convocatoria para participar en el XXI Certamen de teatro no profesional “Ciudad de Coria 2013”, que se celebrará en la ciudad de Coria del 1 de marzo al 5 de abril de 2013.
Podrán participar en esta convocatoria todos los grupos no profesionales que lo deseen, excepto los grupos locales.
Para participar los interesados deberán presentar en el Registro General de Documentos del Excmo. Ayuntamiento de Coria, antes de las 14:00 horas del 25 de enero de 2013, la siguiente documentación:
Solicitud de participación, en la que se detallarán los datos del grupo (nombre, dirección, teléfono, etc.).
Currículum del grupo.
Título de la obra, autor y resumen dela misma.
Reparto y necesidades técnicas del montaje, incluyendo obligatoriamente DVD del montaje.
Cuanta información complementaria quiera hacernos llegar.

Se constituirá una Comisión Organizadora, presidida por la Sra. Concejala de Cultural, en la que participarán como vocales miembros de los grupos teatrales locales. La animadora sociocultural actuará como secretaria de la Comisión.
De todos los grupos que concurran, la comisión organizadora seleccionará a cuatro grupos, que serán los que participen en el Certamen los días 1, 8, 15 y 22 de marzo.
En cualquier caso, la selección llevada a cabo por la Comisión Organizadora se comunicará a todos los participantes, sean seleccionados o no, antes del día 20 de febrero de 2013.

PREMIOS Y GALARDONES.
A cada uno de los grupos seleccionados para participar en el XXI Certamen de teatro no profesional “Ciudad de Coria 2013” se les otorgará un premio de 900 euros.

Así mismo, el Jurado del Certamen, compuesto por miembros de grupos teatrales locales, otorgará los galardones que a continuación se reseñan en el acto de clausura del Certamen, que tendrá lugar el día 5 de abril de 2013, y al que forzosamente habrán de asistir representantes de cada uno de los grupos participantes. Los galardones consistirán en una placa de honor que se otorgará por los siguientes méritos:
Mejor dirección
Mejor interpretación masculina
Mejor interpretación femenina
Mejor actor de reparto
Mejor actriz de reparto
Mejor escenografía
Mejor vestuario
Premio especial del público

Quedan excluidos del premio a la categoría, la persona o grupo que sea profesional.
BASES
Solicitud de participación

Más información:
DEPARTAMENTO DE ANIMACIÓN-SOCIOCULTURAL DE CORIA
Plaza de la Solidaridad, s/n. 10800 CORIA, Cáceres
Tlfno.  927 508000 - Ext. 260.
Email:casacultura@coria.org

16 de gener 2013

84 COMPAÑÍAS SE PRESENTAN AL II FESTIVAL DE TEATRO AFICIONADO DE VILLAVICIOSA (ASTURIAS)




publicat per
http://www.enlavilla.es
8 de gener de 2013

Un total de 84 compañías de teatro amateur de toda España se han presentado al II Festival de Teatro Aficionado de Villaviciosa ‘Alejandro Casona’, organizado por la Concejalía de Cultura del Ilmo. Ayuntamiento de esta localidad.

El Festival es un proyecto cultural que tiene por objetivo mostrar la importante y plural producción de artes escénicas no profesionales. Las compañías presentadas provienen de toda España y acuden con producciones muy variadas en cuanto a temas, autores y géneros. 

La alta participación supone un importante estímulo al trabajo realizado desde la Concejalía de Cultura y refleja la intensa actividad escénica que en nuestro país llevan a cabo decenas de asociaciones culturales.

Tal y como reflejan las bases del Festival, el Comité de Selección designará las cuatro compañías que en los meses de marzo y abril de 2013 actuarán en el Teatro Riera de Villaviciosa.
El Festival inició su andadura el año pasado con 70 compañías participantes.
Se espera que el Festival, como espacio abierto a la pluralidad escénica, refleje la riqueza de la creación teatral actual, tanto en géneros, como en interpretación, recursos ó temática, y tenga una excelente acogida entre el público maliayo y asturiano.
www.teatroriera.es

01 de gener 2013

XXVI Certamen de Teatro Villa de Vitigudino, Salamanca




publicat per
21 de desembre de 2012

Se convoca el XXVI Certamen de Teatro Villa de Vitigudino, Salamanca, en el que podrán participar todos los grupos de teatro de adultos que lo deseen, tanto los de carácter no profesional como los profesionales.
Los grupos enviarán al Ayuntamiento de Vitigudino antes del 20 enero de 2013, la documentación incluida en las BASES junto con la Solicitud de participación debidamente cumplimentada (se puede obtener en  www.vitigudino.org  o solicitar en el teléfono 923501367)
La dirección completa es la siguiente:

Ayuntamiento de Vitigudino
Certamen nacional de teatro Villa de Vitigudino
C/ San Blas s/n  2ª planta
37210 Vitigudino (SALAMANCA)

Se seleccionarán 6 compañías para participar en el certamen.
Las representaciones tendrán lugar en el teatro situado en la planta baja del centro cultural del municipio a partir de las 20:0h durante los siguientes días: Domingo 24 de Febrero. Domingos 3, 10, 17 y 24 de Marzo. Domingo 7 de Abril
Los premios serán entregados en al ceremonia de clausura que se celebrará el 13 de Abril en el teatro del centro cultural a partir de las 19:30h . Se entregarán los siguientes premios:

·         1º.- 1500 euros a la mejor obra
·         2º.- 500 euros premio especial del público
Asimismo, habrá menciones especiales y placas conmemorativas para:
·         Mejor actor y actriz principal
·         Mejor actor y actriz de reparto
·         Mejor dirección
·         Mejor escenografía.     
Los premios podrán ser declarados desiertos. El fallo del jurado será inapelable.

Los grupos de teatro participantes que no obtengan ningún premio en metálico recibirán una ayuda de 350 euros en concepto de desplazamiento, así como una placa conmemorativa por su participación en el certamen, independientemente de los premios con los que puedan ser galardonados.

Persona de contacto: Raquel Bernal Villoria
Telefax: 923501367

17 de desembre 2012

Javier Salvo: El teatro amateur está viviendo un impulso a través del asociacionismo




publicat per http://teatroaficionado.blogspot.com.es 7 de desembre de 2012

Javier Salvo, fundador y miembro activo de Gabalzeka Teatro, uno de los grupos más veteranos de la Comunidad Foral con 40 años a sus espaldas, acaba de lograr todo un hito al publicar el primer libro específico sobre teatro amateur del que se tiene constancia en Navarra

TAFALLA. Salvo, licenciado en Antropología Social y Cultural, condensa en este libro, titulado Aproximación etnográfica a un grupo de teatro local, los 40 años de historia de este grupo amateur a la par que evidencia uno de los valores propios de esta actividad, su enraizamiento en la sociedad.

¿Como impulsor de la Federación de Teatro Amateur de Navarra considera este libro clave a la hora de revitalizar el teatro en Navarra?

No sé si va a servir para revitalizar, pero sí para dar a conocer qué es el teatro desde dentro, toda la complejidad que tiene la labor que desarrollamos los grupos amateur o cómo nos tenemos que enfrentar al hecho teatral con pocos recursos. Considero que es la sociedad la que necesita conocer el trabajo que desarrollamos los grupos, de ahí el libro.

¿En qué términos ha planteado el trabajo? Porque plasmar la actividad teatral en un libro debe ser complejo.

Pues sí, sobre todo porque me faltaban páginas para explicar la actividad teatral en todas sus vertientes. Además, un grupo como Gabalzeka Teatro, que tiene 40 años de experiencia, ha desarrollado muchas labores a parte de lo que es crear y construir obras de teatro. También hemos trabajado por la difusión , trayendo grupos desde el principio cuando no había programación teatral, hemos desarrollado también una labor formativa, de difusión, de reivindicación del espacio teatral, etc. A todo esto se suma, además, que en el ámbito local somos el único espacio que hay de relación con el teatro y de acercarlo al público.
Asegura que no se trata de un libro conmemorativo.

No, porque un libro conmemorativo es una especie de recuerdo de un grupo donde se ve reflejado toda su trayectoria, sobre todo, en fotografías. Pero en este libro, al final, lo que ha primado ha sido esta especie de estudio etnográfico que es un trabajo, en cierto modo, de investigación sobre el grupo desde dentro. Hice entrevistas, recopilé documentación del grupo y lo ordené todo en base a diferentes aspectos. En el libro hago un recorrido por los distintos aspectos del teatro, como su relación con el tiempo o con el espacio cultural en el que se ha creado. En definitiva, se trata de dar a conocer cómo es el grupo por dentro y todo el proceso de creación y trabajo del grupo.

En el libro relata alguna anécdota que otra. ¿Puede desvelarnos alguna?

Bueno, lo cierto es que nos hemos movido en unos años en los que hacer teatro no era fácil. Había que optar por un teatro al gusto del público o un teatro comprometido, y en ese debate, muchas veces hemos vivimos situaciones de peligro. El alcalde de turno no nos dejaba hacer la obra y nos mandaba a las fuerzas de seguridad a la casa del que la había solicitado y cosas de ese tipo. Además, todas las obras tenían que pasar por la censura previa y llegamos a hacer obras que no estaban permitidas. Estaba permitido publicarlas pero no representarlas como La Pancarta, por ejemplo. Aquel estreno se convirtió en una explosión de libertad. Eran situaciones especiales.

¿Con su dilatada experiencia diría que el teatro amateur ha variado mucho desde sus inicios?

Cada grupo lleva su proceso pero el teatro, en general, nos obliga a adoptar otro tipo de estructuras más profesionales. Los grupos recurrimos a direcciones profesionales, tenemos que tener nuestro trabajo de distribución del producto y hay otro lenguaje teatral debido al cambio de los valores culturales. En los comienzos, cuando el grupo se planteó hacer teatro, era porque había un vacío cultural. Los jóvenes que impulsaron aquello lo hicieron para impulsar una necesidad y para que el pueblo tuviera acceso a la cultura. Ahora hay otros planteamientos en donde la cultura es ocio y un bien de consumo.

¿En qué situación se encuentra actualmente el teatro amateur?

Está como todos los teatros y la cultura, jodido. Lo que sí es cierto es que el teatro amateur está viviendo, desde hace tres años, un impulso a través del asociacionismo. Hemos conseguido poner en marcha la Federación y eso nos ha abierto muchas posibilidades e ilusiones, pero eso no quiere decir que ahora se hagan más actuaciones, todo lo contrario. Estamos teniendo una mayor proyección social, estamos ganando un espacio, abriendo la Comunidad Foral a otras comunidades a través del Festival de Teatro del Tercer Sector en Tafalla y de la Muestra Navarra de Teatro Amateur. Hacemos un programa de intercambios, estamos abriendo el teatro navarro hacia el exterior y estamos también acercando otros tipos de teatro. De alguna manera hay muchos proyectos muy ilusionantes y eso se ha hecho porque el teatro amateur quizás está acostumbrado a que en las épocas de crisis saca más energía. Al fin y al cabo, no es nuestro medio se subsistencia aunque es una manera de sobrevivir.

¿Cómo cree que se podría impulsar la actividad teatral?

Nosotros lo que más pedimos son circuitos de difusión, que estos programas que impulsamos desde la Federación sigan teniendo apoyo institucional y que incluso desde las instituciones, en los Planes Estratégicos de Cultura, contemplen la labor del teatro amateur para que haya programas de difusión específicos dentro de nuestra Comunidad. A partir de ahí, también necesitamos una estructura formativa, pero en Navarra es impensable porque la única escuela de teatro en Navarra está en precario dependiendo cada año de las subvenciones.

¿Según usted, el teatro amateur tiene futuro?

Sí. Además los coordinadores están muy interesados en seguir programando teatro amateur y no solo porque sea más barato sino porque se han dado cuenta que tiene una oferta variada y que sirve para

10 de desembre 2012

El grupo murciano "Espacio Imaginado" gana el "Certamen de Teatro Amateur Juan Baño" torreño




publicat per http://www.murcia.com 2 de desembre de 2012
Fuente: Ayuntamiento de Las Torres de Cotillas

Ayer sábado 1 de diciembre se entregaron en la Casa de la Cultura "Pedro Serna" los premios de este concurso para grupos aficionados

El grupo de teatro murciano "Espacio Imaginado" se ha alzado como ganador del "I Certamen de Teatro Amateur Juan Baño" de Las Torres de Cotillas, al que concurrió con la obra "La dama boba, versión para no versados", de Lope de Vega, una comedia de enredo, burlas y seducciones. Este veredicto se dio a conocer en la noche de ayer sábado 1 de diciembre en la Casa de la Cultura "Pedro Serna" torreña, que acogió la entrega de premios de este certamen teatral nacional organizado por la Concejalía de Cultura local en colaboración con el grupo teatral torreño "Tejuba" -también amateur-, que interpretó fuera de concurso la inmortal obra "La Venganza de Don Mendo".. Así, los representantes del grupo murciano recogieron su premio como mejor grupo de manos del alcalde torreño, Domingo Coronado, al que se suma una recompensa en metálico de 1.000 euros.

Además, se entregaron el resto de galardones: a Javier Ruano ("Espacio Imaginado") como mejor actor de reparto por su interpretación de Liseo; a Mª Fe Sánchez ("Míreni", de Pamplona) como mejor actriz de reparto por su interpretación de Hortensia en la obra "Entre amigas"; a Cristian Vázquez ("El Candil", de Toledo) como mejor actor principal por su interpretación de Yepeto; a Sacra Leal ("Carasses Teatro", de Alicante) como mejor actriz principal por su interpretación de Isabel II; el premio del público, que se repartieron los grupos "Espacio Imaginado" y "El Candil"; y al mejor segundo grupo, premio de 500 euros que recayó en el grupo "El Candil" (Toledo), con el espectáculo "Yepeto".

Seis obras a concurso

Este certamen contó con las siguientes obras: "Melisenda de blanco", de Leonor Benítez Sepúlveda y a cargo del grupo de teatro de San Javier (Murcia), una astracanada basada en una teatralización de la Edad Media en la que se contraponen los desmanes y exageraciones de los señores feudales frente a la cordura y el buen juicio de los criados y los prisioneros; "Entre amigas", del grupo de teatro Míreni (Pamplona), una obra que, con el pretexto de un encuentro de antiguas amigas de la infancia, ahonda en las relaciones personales de una manera desenfadada; "La dama boba, versión para no versados", de Lope de Vega, representada por el grupo de teatro "Espacio Imaginado" (Murcia); "Yepeto", de Roberto Cossa, una pieza puesta en escena por el grupo de teatro "El Candil" (Toledo) y en la que un profesor y un adolescente se enfrentan por el amor de una chica en un duelo del cuerpo contra la mente, de la experiencia contra la suerte, la juventud contra la vejez.; obra "Que me quiten lo bailao", de Rafael Mendizábal, protagonizada por el grupo "Carasses Teatro" (Alicante) y que hace un recorrido por una de las etapas históricas más convulsivas y comprometidas de la historia de España: el reinado de Isabel II de Borbón; "El parque de los locos", del cartagenero Jaime Cross a cargo del grupo UGTEATRO (Murcia) y en la que se narran las desventuras de un grupo de "locos" que viven en un parque, una historia que nos introduce en un submundo alejado de la sociedad donde el concepto de familia y amistad cobra un nuevo sentido.

17 de novembre 2012

I Certamen Nacional de Teatro Amateur Ciudad de La Bañeza, León.




publicat per http://teatroaficionado.blogspot.com.es 8 de novembre de 2012

Se convoca el I Certamen Nacional de Teatro Amateur Ciudad de La Bañeza, León, que tendrá lugar del 4 al 25 de Mayo de 2013

Todas las representaciones serán en castellano.

Las compañías NO PROFESIONALES que deseen participar en este Certamen deberán
enviar antes del 10 de enero de 2013 la documentación indicada en las BASES, a la siguiente dirección:
TEMPLETE TEATRO
Centro Cultural Infanta Cristina
Plaza del Centenario
24750 LA BAÑEZA (León)
Tfno. 615025829
Indicando en el sobre  I Certamen Nacional de Teatro Amateur Ciudad de La Bañeza.

La gestión y pago a la SGAE, correrá a cargo de cada una de las compañías seleccionadas, no haciéndose responsable la Organización de este incumplimiento.

Las representaciones tendrán lugar los días 4, 5, 11, 12, 18, 19 y 25 de mayo de 2013 en el  Teatro Municipal de La Bañeza.

Cada una de las seis compañías participantes recibirá la cantidad de 1.000 €. La no asistencia de al menos un representante de la compañía al acto de clausura implicará la pérdida de  la cuantía económica que corresponda.

Un jurado designado por la Organización concederá los premios establecidos para este  Certamen que son los siguientes:
PREMIO MEJOR REPRESENTACIÓN Trofeo y diploma.
PREMIO MEJOR MONTAJE Trofeo y diploma
PREMIO ESPECIAL DEL PÚBLICO Trofeo y diploma
TROFEO AL PRIMERO Y DIPLOMA A DOS FINALISTAS EN:
- Mejor Dirección
- Mejor Actor principal
- Mejor Actriz principal
- Mejor Actor de reparto.
- Mejor Actriz de reparto

Información sobre escenario y ficha técnica del Teatro Municipal de La Bañeza

19 de setembre 2012

ISIDRE MESTRES DIRECTOR DEL GRUP DE TEATRE ELS NOU PINS DE TIANA




Isidre Mestres és el director d'una de les companyies de teatre de Tiana, la societat recreativa
Els Nou Pins, amb 26 anys d'història.
Els dies 21, 22 i 23 de setembre, coincidint amb la festa major, representaran ‘Mar i cel'.
“Podem assajar nou mesos per fer una obra tres dies”


publicat per MIREIA ROURERA Foto: ORIOL DURAN http://www.elpuntavui.cat 14 de setembre de 2012

Fer teatre i estimar el teatre és una forma de vida. Però dalt dels escenaris de les grans ciutats no caben tots els amants del teatre, ni tots els que volen veure teatre poden anar als espectacles de
les capitals. Per això són tan importants els grups amateurs. La societat recreativa Els Nou Pins de Tiana és un d'aquests grups. Ara, després de 26 anys, preparen l'espectacular Mar i
cel, d'Àngel Guimerà amb versió dels Dagoll Dagom.

A Catalunya el teatre professional té molt prestigi. L'amateur també?
I tant, té una força molt gran. Hi ha companyies que s'han mantingut molts anys pel seu nivell.
El teatre professional es nodreix de l'amateur?
Sovint. És veritat que la majoria de professionals vénen de l'Institut del Teatre i d'escoles especialitzades, però sí que és cert que molts actors amateurs han acabat triomfant com a professionals... Això va com va: tu pots tenir un títol, però també pots tenir molta experiència i fer-ho molt bé. Millor, fins i tot, que molts professionals.
L'amateur té més llibertat...
Molta més. Els professionals depenen de la producció, de la direcció... del mercat. Nosaltres decidim què volem fer, quan i com ho volem fer, qui ha de sortir, quan ha de sortir... tot. Sempre he dit que jo sóc un privilegiat, perquè he pogut realitzar-me amb el que és la meva vocació, ja que al seu moment no vaig poder estudiar per ser professional. He fet tres anys El mètode Grönholm, com en Boixaderes! He fet mil coses...
Per exemple...
Hem fet Amadeus, No et vesteixis per sopar... moltes obres que s'han fet a Barcelona.
Barcelona és una referència?
Cada elenc té la seva història. Nosaltres sempre hem fet coses que s'han fet abans, conegudes, que atrauen públic i que ens han agradat... Ara, per exemple, preparem el Mar i cel. A tothom li sona allò de “les veles s'inflaran!”, i la gent del poble n'està pendent; això vol dir que quan la representem vindran.
Hi ha grups menys comercials...
És clar, n'hi ha de molt experimentals i d'altres que busquen les obres catalanes “de tota la vida”... La diferència principal entre els diversos grups de teatre amateur, però, és que n'hi ha que es dediquen a fer gires per a concursos i mostres, i d'altres, com nosaltres, que, a excepció d'algun cas, preparem una obra durant mesos i després la representem un o dos cops i prou. Nosaltres fem dues o tres obres l'any i prou.
Què és el teatre amateur?
És, sobretot, el teatre que es fa als pobles o als barris..., el teatre en què assages, com nosaltres, dos dies a la setmana de deu a dotze de la nit, en què tu ho fas tot... des de pensar l'obra fins a buscar el vestuari, pintar els decorats i penjar els cartells perquè la gent vingui. Tira endavant per la il·lusió del grup. Ens agrada fer teatre i en fem. A Els Nou Pins ens ho prenem molt seriosament, i per això hem aconseguit un nivell força bo. Sempre dic a la gent que si ens vénen a veure no veuran una obra de final de curs; veuran una obra bona. Agradarà o no agradarà, però estarà feta seriosament.
Preparen Mar i cel. Un repte, no?
Mar i cel és un regal. Fa anys que hi pensàvem, però ara ja estem preparats per fer-la. Jo l'he vista tres vegades... Per mi el més espectacular, més que la història, que és com Romeu i Julieta però entre un moro i una cristiana, són les cançons, la profunditat de les cançons. Tot i que nosaltres hi posarem les nostres veus, treballem amb la música del Guinovart, dels Dagoll Dagom...
L'escenografia és gaire complexa?
Aquest cop hem hagut de demanar a un fuster que ens faci el vaixell..., perquè té dos pisos.
Hi haurà un abans i un després?
Jo crec que sí. Vam començar a assajar fa nou mesos i crec que sortirà molt bé. Deixarem el llistó alt.
Nou mesos per a tres dies de
representació?
Sí. En el teatre amateur així van les coses: molta feina per a una representació. Però ja ens agrada. Preparem l'obra, la fem, la celebrem, en disfrutem i quan l'acabem ja estem pensant quina farem després.
Darrera actualització ( Divendres, 14 de setembre del 2012 00:00 )