Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris teatre infantil. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris teatre infantil. Mostrar tots els missatges

18 de maig 2019

El Musical infantil del Llibre de la Selva al Ateneu Vilassanès




La Tropa Teatre presenta aquest musical a partir del 18 de maig
18, 19, 25 i 26 de maig a les 18,30 hores
 + de 80 actrius i actors
Ateneu Vilassanès
Sant Josep, 35
Vilassar de Mar
93 759 17 89

Quin disbarat d'assassinat



Escola de Teatre de Lluïsos d'HortaEl grup d'Iniciació de Dilluns de Lluïsos d'Horta, ens presenten l'obra Quin disbarat d'assassinat, dirigits per Paula Casanovas.

Sinopsi: Un gran misteri envolta aquesta petita comèdia, un nou cas que podrà resoldre la Sra.Fletxa. Aquesta petita obra representada per grans actors, ens explica una història sobre una desaparició sobtada, una mort inesperda, tot esta ple de misteri però... no sempre tot es el que sembla, la sorpresa esta servida. Esperem que us agradi molt.

+ info
Preus: Preu Soci: 4,00€ - Preu no Soci: 5,00€
A Lluïsos d'Horta
L'obra es representarà abans d'Anem a la Platja, del Grup de teatre Infantil de Dimarts 2, dissabte 18 (18.00h) i diumenge 19 (12.00h) de maig de 2019. 
https://www.lluisoshorta.cat/activitats/esdeveniment/1207-quin-disbarat-d-assassinat

09 de març 2019

El malalt imaginari al teatre Regina el 9 i 10 de març


La companyia Jove del Teatre Regina presenta una comèdia de Molière dirigida al públic familiar

La companyia Jove del Teatre Regina presenta l’espectacle El malalt imaginari, una comèdia de Molière. L’argument és d’allò més histriònic: l’Argan és un home ric que creu tenir totes les malalties del món i conviu amb Belina, la seva segona esposa, una dona ambiciosa que espera que es mori el seu marit per quedar-se amb tots els diners. Per això vol enviar la filla d’Argan a un convent i que així no tingui dret a cap herència. Però el pare vol casar la seva filla amb un metge, per assegurar-se una assistència permanent. I Angèlica, la filla, es vol casar, però no pas amb el metge escollit pel seu pare, sinó amb el noi de qui està enamorada. Un embolic d’història familiar que al final l’única que el podrà resoldre és la criada tafanera, la Toneta.

El malalt Imaginari és un excel·lent espectacle per poder acostar el teatre de sempre als nens i nenes i perquè coneguin un dels dramaturgs més coneguts, el francès Molière. En aquesta obra es podrà descobrir el mecanisme teatral que ens proposa Molière, basat en el joc sempre alegre i dinàmic de la comèdia de l’art, una característica que fa que aquesta peça es mantingui viva, fresca, com acabada d’escriure.

+ info
la meva barcelona

20 de febrer 2019

El teatro para niños conjura sus tabúes


Las compañías se atreven cada vez más a abordar temas tan crudos como la muerte, el suicidio, el acoso escolar o la pérdida del hogar

Cuando en 1998 la compañía manchega Ultramarinos de Lucas estrenó su obra Juul, ¿qué te ha pasado?, que cuenta la historia de un niño que va mutilando partes de su cuerpo de las que se burlan sus compañeros de clase (orejas, nariz, brazos), causó un gran impacto en el ámbito de las artes escénicas para niños y jóvenes. Por entonces este tipo de temas eran impensables en un sector que tendía a edulcorar la realidad. Y menos tratados con tanta crudeza. “Se habló mucho de ella, aunque la representamos poco. Los programadores se asustaban y no nos contrataban”, recuerda su director, Jorge Padín. Pese a ello, el colectivo no se rindió y siguió trabajando en esa línea: Nada, una de sus últimas creaciones, está basada en un cuento de la danesa Janne Teller que fue prohibido cuando se publicó en 2000 por considerar que podía incitar a los adolescentes al suicidio, pero que hoy es lectura obligada en muchos institutos europeos.

El panorama ha cambiado mucho, en paralelo al cambio de tendencia que también se ha observado en la literatura para niños. Siguiendo el empuje de formaciones pioneras como Ultramarinos de Lucas, Títeres de María Parrato, La Rous o Marie de Jongh (todas ellas ganadoras del Premio Nacional de Teatro para la Infancia y la Juventud en los últimos años), cada vez son más las compañías que se atreven a plantear conflictos crudos. Reflejo de esta corriente es la Feria Europea de Artes Escénicas para Niños y Niñas (Feten), la gran cita española del género, que se desarrolla anualmente en Gijón desde 1991. El programa de su nueva edición, inaugurada este domingo, incluye un buen número de espectáculos que abordan temas considerados tabú hace una década: la muerte, la enfermedad, los refugiados, la pérdida del hogar, la cárcel y hasta los feminicidios en México.

“Los circuitos comerciales todavía son reacios a estas temáticas, pero los espacios públicos están despertando y eso anima a los creadores a arriesgarse más. Hay verdaderas maravillas entre las propuestas que recibimos en cada edición, cada vez más valientes y con menos miedo a salirse de los parámetros tradicionales, mezclando las nuevas tecnologías con técnicas artesanales como los títeres”, asegura Marián Osácar, directora de Feten. “Los niños no viven en una burbuja. El problema no es lo que se cuenta, sino cómo se cuenta. Y estas compañías han encontrado el código adecuado para hacerlo”, añade.

¿Por qué eludir temas tristes o miedos, en lugar de ponerlos sobre el escenario para ayudarles a asimilarlos y superarlos?

La tendencia es clara y empiezan a publicarse ensayos que estudian el fenómeno. Lola Fernández de Sevilla ganó el año pasado el premio de investigación de la asociación Assitej, referente en el sector, por su trabajo Ogros, espinacas y demás… Cómo contar lo terrible a niñas y niños en el teatro, publicado por la propia Assitej. “La base del teatro siempre ha sido el conflicto. Por tanto, si lo evitas, obtendrás un producto que va a ser muy poco artístico y además no va a dejar huella. ¿Por qué eludir temas tristes o miedos, en lugar de ponerlos sobre el escenario para ayudarles a asimilarlos y superarlos?”, opina la investigadora. “Por suerte, cada vez más compañías se están dando cuenta de ello y de que el teatro tiene herramientas muy poderosa para abordar estos asuntos de forma simbólica: la danza, la música, los títeres, los objetos…”, añade Fernández de Sevilla.

Los circuitos comerciales todavía son reacios a estas temáticas, pero los espacios públicos están despertando

Desde Ultramarinos de Lucas, Padín celebra este cambio de tendencia, aunque avisa de que el terreno es espinoso. “Esto hay que hacerlo con mucha seriedad y responsabilidad. No puedes abordar un asunto como el suicidio o la muerte de cualquier forma, nosotros trabajamos siempre con pedagogos y hacemos pruebas previas al estreno”, advierte. “No siempre se hace así. Ahora que estos temas están empezando a venderse bien –el bullying, el paro, la igualdad de género– hay que tener mucho cuidado, porque de pronto empiezan a brotar espectáculos hechos deprisa y corriendo para satisfacer esta demanda”, insiste.

La asociación Te Veo, que aglutina a medio centenar de compañías profesionales, lucha constantemente contra el intrusismo. “Es uno de los sectores en los que más hay. Este un mercado muy amplio, hay muchas campañas escolares, pero a la vez muy precario porque todavía hay quien piensa que a los niños les vale cualquier cosa. Y eso no es así, especialmente cuando se tratan temas duros. Hay que estar alerta”, explica Rosa Sánchez, gerente de la entidad. 

Hasta el viernes Feten exhibirá en Gijón espectáculos de 86 compañías procedentes de nueve países. Entre ellos hay un buen porcentaje, impensable hace una década, con tramas crudas. Por ejemplo, la compañía mexicana Los Cantores del Confín presenta Belisa, ¿dónde estás? (El misterio de las niñas desaparecidas), que se adentra con títeres, objetos y música en los feminicidios en su país. Adiós Peter Pan, de los catalanes Festuc, aborda la tristeza de una niña por la muerte de su abuelo. Mi padre es un ogro, de La Baldufa, cuenta la historia de un niño cuyo padre está en la cárcel. Calor, de Jean Philippe Kikolas, y Peregrinos, una coproducción de Voilà y Teatro Kamikaze, bucean en el problema de los refugiados. Jule, de Hortzmuga, narra un desahucio. Peloloco, de Mimaia, la tragedia de un niño obligado a trabajar. La casa más pequeña, de Yarleku, y LAR (la casa, el hogar), de LaSal, la pérdida del hogar. Y Clavileño e hijos, de Territorio Violeta, sobre el machismo.


+ info - publicat per
Raquel Vilades 
Madrid 17 febrero 2019
https://elpais.com/cultura/2019/02/17/actualidad/1550407625_638470.html

06 de desembre 2018

El Petit príncep




Torna el musical que any rere any emociona grans i petits per Nadal

Amb més de 200.000 espectadors, El Petit Príncep, el musical que firmen Àngel Llàcer, Manu Guix i La Perla 29, s’ha convertit en un clàssic del Nadal a la cartellera de Barcelona i enguany compleix la cinquena temporada. L’espectacle combina música, cançons d’estils diversos, intèrprets i una escenografia visual espectacular (mappings, projeccions, animacions…), creada amb tots els detalls, que transporta l’espectador des del desert fins a l’herba, passant per l’asteroide B 612, el planeta del rei o el món del geògraf. Una obra màgica, pensada per a nens de totes les edats, que ens apropa d’una manera única a la narració d’Antoine de Saint-Exupéry.

La història és ben coneguda per a tothom: la trobada entre un nen i un aviador, els diàlegs que tenen i com aquests fan replantejar la vida a l’adult. Cada capítol relata una trobada del Petit Príncep que resta perplex pel que fa al comportament absurd de les persones grans. L’obra és un dels llibres més traduïts al món.

+ info – publicat per
Dijous, 6 desembre 2018 al Dilluns, 7 gener 2019
A partir de 4 anys
Sala Barts
Informació
Preu: A partir de 15 €

25 de novembre 2018

Via Làctia, Festival Calltitellesdetenes 2018

Follow on TwitterFriend of Facebook

Via Làctia

Festival Calltitellesdetenes 2018

El diumenge 25 de novembre a les 17.30h



En un planeta ubicat al centre de la Via Làctia... Argos es un planeta ubicat al centre de la Via Làctia i els seus habitants tenen una característica molt curiosa: com més coses aprenen, més els creix el cap... a tots ells, menys a un: en Karim, el nen protagonista.

L’alimentació dels Argonians és sorprenent: només s’alimenten de la llet que brolla de les seves fonts i d’un gran llac de llet... i dels seus derivats (formatge, mató, iogurts, etc.). A causa d’una llarga sequera, se’ls estan començant a buidar els magatzems de menjar... Coincidint amb un eclipsi de lluna i un curiós ritual iniciàtic, en Karim, es convertirà en l’encarregat de cercar –per tota la galàxia- a un estrany animal que té banyes i dona llet! Coneixerà diferents civilitzacions i formes de vida abans d’arribar a la Terra.

Un espectacle on es tracten temes com la diversitat, l’autoestima, les pors, etc. en clau d’humor tendre i amb un munt de cançons originals. 


Per comprar entrades: Via Làctia

24 de novembre 2018

Arriba el festival El Més Petit de Tots

Teatre de l'Aurora
facebooktwitteryoutubeinstagram
UN MAGNÍFIC ESPECTACLE VISUAL DELS DANESOS AABEN DANS, OBRE EL MÉS PETIT DE TOTS A IGUALADA
'Tres cames (Tre ben)' de la companyia danesa Aaben Dans
24 NOVEMBRE    INFANTIL
La companyia danesa Aaben Dans arriba al Teatre de l’Aurora amb Tres Cames (Tre Ben), un espectacle visual i de dansa per als més menuts que reivindica amb dosis d’humor la utilitat de les cames. Les cames ens ajuden a posar-nos drets i a començar a caminar i ens donen suport i equilibri. Un emotiu viatge al llarg de les diferents etapes de la vida al voltant del suport i la necessitat que tenim dels altres per mantenir l’equilibri. El primer espectacle a Igualada d'una nova edició del festival El Més Petit de Tots.
MÉS INFORMACIÓ
UN CONCERT-DESCOBERTA PER A NADONS AMB GRANS HITS DE LA MÚSICA, DIRIGIT PELS AMICS DE LES ARTS
'Hits. Concert per a nadons', al festival El Més Petit de Tots
25 NOVEMBRE    INFANTIL
Què tenen en comú Morzart, Pulp, Amy Winehouse, Bob Marley, Nirvana, Police o U2? Doncs que tots ells tenen alguna cançó que va entrar a la teva vida i s’hi va quedar, tots ells tenen algun hit, un tema que s’enganxa. Hits. Concert per a nadons és una proposta dirigida pels Amics de les Arts que, dins el festival El Més Petit de Tots, permetrà als grans gaudir de cançons d’altres èpoques i recordar moments viscuts i, als menuts, descobrir-les per primera vegada, ballar-les i deixar-se endur.
MÉS INFORMACIÓ
EL CENTRE DENTAL BOCA A BOCA SORTEJA QUATRE VALS D'ATENCIÓ ODONTOLÒGICA ENTRE EL PÚBLIC DEL FESTIVAL
Presentació del festival El Més Petit de Tots al Centre dental juvenil i familiar Boca a boca
La celebració del festival El Més Petit de Tots al Teatre de l'Aurora compta, per cinquè any consecutiu, amb el suport del centre dental juvenil i familiar Boca a boca, d'Igualada. Durant els dos dies de festival, el públic podrà omplir una butlleta per participar en el sorteig de tractaments odontològics per a quatre nens o nenes, fins que compleixin cinc anys. El centre dental juvenil i familiar Boca a boca està situat al Passeig Verdaguer, 55, d'Igualada. Més informació a www.bocaaboca.cat.
MÉS INFORMACIÓ

03 de gener 2018

El nou Cicle de Sortim en Família presenta propostes per a tots els gustos



La nova temporada del cicle Sortim en Família, programada per la Direcció de Cultura, en col·laboració amb del Grup Xarxa Mataró, Circulant. Circ en moviment i AACC Maresme Titelles, ve carregada de propostes variades per oferir al públic familiar propostes professionals que existeixen a la ciutat ja sigui des de l’àmbit públic o privat. L’oferta inclou també activitats a la Casa de la Música i com a novetat incorpora el Col·lectiu Dans Invitro. Del 14 de gener i fins el 22 d’abril hi haurà 12 propostes de diferents disciplines escèniques: titelles, circ, teatre, dansa, màgia i concerts familiars.

En aquesta ocasió, la Direcció de Cultura incorpora a aquest cicle dues propostes dirigides a bebès i a adults perquè comparteixin una activitat a través de la dansa creativa. El moviment és el primer mitjà de comunicació per aquest bebè pel qual el llenguatge encara no existeix. Partint d’aquest principi, el moviment es constitueix com a mitjà d’expressió, de comunicació i de relació amb l’entorn i amb els altres. La primera cita serà el 18 de febrer a Can Gassol amb “Baobab” i la segona el 22 d’abril amb “Dansa per a nadons” a l’Aula de teatre, totes dues conduïdes pel Col·lectiu Dans Invitro.

La Casa de la Música és un projecte compartit per la Direcció de Cultura de l'Ajuntament de Mataró, l'Institut Català de les Indústries Culturals de la Generalitat de Catalunya (ICEC) i Visualsonora, destinat a potenciar la música en viu en diferents àmbits: formació, creació, exhibició (concerts). A la Sala Clap es manté el cicle Xics’n’Roll, un programa d’activitats que contempla l’exhibició amb formacions musicals infantils, grups musicals que adapten les seves presentacions per al públic més menut. La programació inclou dos concerts familiars.  El dia 28 de gener serà el torn de “Abbey Road”, un homenatge a The Beatles. El 25 de febrer el concert recordarà les cançons d’uns altres grans de la música, “Tribut a Queen” a càrrec del grup MOMO.

La Xarxa Mataró, entitat amb una llarga trajectòria programant espectacles familiars a la ciutat, proposa tres cites per als nens i nenes de la ciutat. La primera serà el 21 de gener al Teatre Monumental amb “La gallina dels ous d’or” de ZumZum Teatre, un espectacle de teatre i titelles. I la següent és “Contes 1.0” de la Companyia de teatre a la fuga, Premi del públic al millor espectacle de la ‘Mostra d'Igualada. Fira de teatre infantil i juvenil’. I la darrera proposta és la “Dolce Vita” del Mag Lari, que portarà una sorprenent i original posada en escena plena d’humor, màgia i molta diversió.

L’AA CC Maresme Titelles oferirà també dos espectacles a la Sala Casal Aliança. La programació començarà el 14 de gener amb “La lletera trapassera” a càrrec de la Companyia Retox i es completarà amb “La princesa i el drac” de la Companyia Sim Salabim, l’11 de març, un espectacle emotiu i divertit, on es combina actors, titelles, ombres xineses i cançons.

La productora mataronina Circulant, circ en moviment! tornarà a oferir grans espectacles de circ a la Sala Casal Aliança. El 4 de febrer, per celebrar els vuit anys de Mataró, circ al casal, podrem veure “Circ a les golfes” de la Companyia Los Herrerita, on les famílies podran practicar circ en família, enfilant-se al trapezi, caminant per un fil, anant en monocicle, fent malabars... El 4 de març, la Companyia Circ Pistolet oferirà “Quan no tocàvem de peus a terra”, amb acrobàcies i equilibris de gran nivell i amb la música genuïna i suggerent d’Elèctrica Dharma. Finalment, el 22 d’abril, “Pep Bou Experiències” oferirà el nou espectacle del reconegut artista mundial Pep Bou i el seu fascinant univers format per bombolles de sabó.



Venda d’entrades

Pels espectacles al Teatre Monumental i Can Gassol, es podrán adquirir les entrades a la taquilla del Teatre Monumental des d’una hora abans de l’espectacle.o al web www.entradesculturamataro.cat.

Pel que fa als concerts del Cicle Xics’n’roll, es podrán obtener a la taquilla de la Sala Clap des de mitja hora abans o bé al web www.codetickets.com.

Mentre que les entrades dels espectacles organitzats al Casal de l’Aliança, es podran comprar a les oficines de l’Aliança Mataró (plaça de les Tereses, 22) de dilluns a dijous de 9 a 18 h i divendres de 9 del matí a 14  h; a la taquilla de la Sala Casal L’Aliança des d’una hora abans de l’espectacle; a la botiga Artijoc (carrer de Sant Cristòfor, 5); a  la llibreria Buc de Llibres (carrer de la Muralla del Tigre, 31, local 3); reserva d’entrades anticipades fins a una hora abans de l’espectacle: de titelles a hola@binixiflat.cat i de circ a circalcasal@circulant.cat,  al web www.quedat.cat/Categoria/Entrades o al web www.entradesculturamataro.cat.

El projecte compta amb el suport de l’Aliança de Mataró, el Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, l’Àrea de Cultura de la Diputació de Barcelona, i la col·laboració d’Artijoc, jocs i joguines; Buc de llibres; Abacus i el web Sortir amb nens.

Més informació: Carla Pineda  (93 758 23 61 / 664 22 10 94  -  cpineda@ajmataro.cat)

Publicat per

18 de desembre 2011

Zum-Zum Teatre adapten un conte de Tolstoi per a infants al Monumental



La companyia lleidatana presenta aquest diumenge l'obra 'La camisa de l'home feliç'

Hi havia una vegada un tsar que va caure greument malalt. El diagnòstic del metge assegura que l’home “no és feliç”. El remei que li proposa: “Heu de trobar un home feliç i que es posi la seva camisa”. Aquest és el punt de partida de La camisa de l’home feliç, el darrer espectacle de la companyia lleidatana Zum-Zum Teatre, que presentarà aquest diumenge, dia 18, a l’escenari del teatre Monumental, en el marc de la programació de La Xarxa.

Zum-Zum Teatre convida els espectadors, a través d’aquesta adaptació d’un conte de Tolstoi, a participar d’una de les grans aventures de la humanitat: la recerca de la felicitat. I per fer-ho volen associar les noves tecnologies a la més pura teatralitat per crear un univers d’imatges animades, d’objectes, de músiques i situacions per respondre una gran pregunta: Qui és l’home o la dona més feliç del món? La camisa de l’home feliç desenvolupa una dramatúrgia visual i poètica que recreï tots els paratges i imatges que del conte de Tolstoi. No es tracta de dibuixar decorats o mostrar paisatges sinó de suggerir imatges que el públic haurà de completar a partir del seu propi imaginari. Roba penjada i maletes són els elements principals per crear els diferents espais i per servir de suport per a les animacions i efectes visuals que buscaran sorprendre en tot moment als espectadors.

Zum Zum Teatre és una companyia nascuda a Lleida l’any 1994 amb l’objectiu de produir i promoure espectacles “per a adults a partir de quatre anys”. Durant 17 temporada han representat muntatges d’alguns dels millors autors de tots els temps, que han portat a Espanya, Itàlia i França en més de 3.000 funcions.

Diumenge, dia 18. A les 6 de la tarda al teatre Monumental

publicat per
www.capgros.com
18 de desembre de 2011

09 de desembre 2011

“Alicia en el país de las maravillas” en versión musical para niños


El cuento de Lewis Carroll “Alicia en el país de las maravillas” ya ha tenido diferentes adaptaciones. Ya sea en cine o en teatro, se trata de un texto que ha conocido diversas interpretaciones y trasposiciones a estas dos artes. La compañía de teatro La Maquineta nos propone la suya en el espectáculo que está representando actualmente en el Teatre Poliorama de la ciudad de Barcelona.
El tradicional cuento de Lewis Carroll se vuelve un mágico espectáculo musical dirigido a toda la familia en la versión que de él hace la compañía teatral La Maquineta. “Alicia en el país de las maravillas” se convierte en un espectáculo musical representado por diez actores que trabajan enmarcados dentro de una magnífica puesta en escena.
La historia nos muestra a la joven Alicia en un campo donde es sorprendida por un conejo parlante que la conduce a través de un fantástico viaje donde vivirá mágicas aventura y conocerá a los ya míticos personales del cuento de Carroll como el Sombrero Loco, el Gato de Cheshire y la Reina de Corazones.
Se trata de una puesta en escena de una compañía teatral que ya ha hecho transposiciones de este tipo (del cuento infantil al musical teatral) con relatos como “La bella durmiente”, “El gato con botas” y “Cenicienta”.

La obra se puede ver a partir de hoy y hasta el 11 de diciembre en el Teatre Poliorama de Barcelona (La Rambla, 115). Las entradas cuestan 15 euros y se pueden comprar de forma anticipada a través del portal www.servicaixa.com, telefónicamente al 902 33 22 11 y personalmente en oficinas La Caixa.

publicat per
Fabrizio Castro
http://blogocio.com
8 de desembre de 2011

04 de desembre 2011

Dreams Teatre ofereix una lectura actualitzada de ‘La Ventafocs'


L'obra s'emmarca dins la programació familiar de La Sala d'Argentona

Dreams Teatre és una companyia molt consolidada en el camp del teatre familiar. Està especialitzada en adaptar contes populars a nous formats, sovint amanits amb temes musicals, per donar-los una nova vigència i fer-los atractius al públic actual. Una fórmula que apliquen, per exemple, al clàssic La ventafocs, que presentaran aquest diumenge, dia 4, a La Sala d’Argentona, dins la Temporada de Teatre, Música i Dansa. Una nova versió musical, amb els personatges coneguts per tothom però també amb algunes sorpreses, com ara un final inesperat que canviarà la vida dels protagonistes i els oferirà un futur més proper al món dels espectadors d’avui en dia. Una lectura actualitzada amb cançons pròpies, composades i arranjades pel conegut músic Manu Guix.

Diumenge, dia 4. A les 5 de la tarda a La Sala d'Argentona

publicat per
www.capgros.com
4 de desembre de 2011

16 de novembre 2011

Obra de teatre infantil 'La Ventafocs' en motiu del Dia Universal dels Infants.



Dia: Diumenge 20 de novembre de 2011
Hora: A les 18.00 h.
Lloc: Teatre Municipal de Balaguer
Entrada gratuïta
Companyia: Dreams Teatre.
Organitza: Consell Comarcal de la Noguera
Hi havia una vegada un petit regne on els reis, ofegats pels deutes, van decidir organitzar un gran ball per casar el seu fill amb una dama rica.
Però no és fàcil casar un príncep que no ho vol ser i menys si aquest desitja fer-ho únicament per amor...

Text: Julià Farràs
Música: Manu Guix
Direcció: Julià Farràs
Coreografia: Gemma Egea i Ariadna Suñé
Escenografia: Julià Farràs i Marc Garcia
Vestuari: Àngel Cazorla
Actors: Enric Boixadera, Gemma Egea, Julià Farràs, Sergi Pardo i Alvaro Duran, Ariadna Suñé i Anna Ventura

publicat per
www.impic.net
12 de novembre de 2011

Comença la gira de l’espectacle de titelles “Mowgli, l’infant de la jungla”

http://www14.gencat.cat/gencat_video/AppJava/detall.do?id=929020811062211

Tarragona acollirà el proper 27 de novembre la reposició de l’espectacle de titelles “Mowgli, l’infant de la jungla”, muntatge amb què el TNC va iniciar fa dotze anys la seva programació infantil. Aquest espectacle adreçat a tots els públics oferirà dues representacions més, a Viladecans, en el marc de Cultura en Gira.

El Teatre Nacional de Catalunya (TNC) va iniciar fa dotze anys la seva programació infantil amb l'espectacle de titelles “Mowgli, l'infant de la jungla”. El Centre de Titelles de Lleida va produir aquest muntatge, amb la col•laboració del TNC, que enguany es reposa per commemorar el 25è aniversari de la companyia.

L’espectacle s’inspira en el popular text “El llibre de la jungla”, de Rudyard Kipling, premi Nobel de literatura l’any 1907, i del qual enguany se celebra el 75è aniversari de la seva mort. La història explica les peripècies del Mowgli, l'infant perdut a la jungla que aconsegueix escapolir-se de l’assetjament del tigre Sher Kant i sobreviure en aquest entorn hostil gràcies a ser acollit per la ramada dels llops. El nen, a més, haurà de conèixer i respectar les lleis de la jungla i aprendre tot allò que Baloo l'hi ha ensenyat. Amb el pas del temps, però, el petit Mowgli es debatrà entre el món dels animals i el món dels humans, en una aventura entranyable plena d’emocions. Un espectacle que esdevé un cant a la natura, a la diversitat i a la interdependència dels éssers vius del planeta.

Les representacions de “Mowgli, l’infant de la jungla” s’inscriuen en el programa Cultura en Gira, a través del qual el Departament de Cultura pretén acostar-se a tots els públics, considerant els públics familiars no només com un valor de futur, sinó sobretot com una realitat de present.

publicat per
http://www20.gencat.cat
14 de novembre de 2011

03 de novembre 2011

Cartellera atapeïda : Dos : De parc temàtic




'Geronimo Stilton, el musical del Regne de la Fantasia' és un muntatge adreçat al públic infantil. Creat per esprémer l'èxit obtingut pels llibres del personatge del ratolí periodista, que arreu es venen per milions, l'ha dirigit l'Àngel Llàcer amb guió d'Enric Llort i música de Manu Guix. Es va estrenar la temporada passada al Teatre Condal de Barcelona i actualment està fent una gira promocional per les principals ciutats de Catalunya. L'escenografia, pensada expressament per rodar-la amb facilitat, es basa sobretot en projeccions fetes de manera simultània sobre una transparència situada a l'embocadura de l'escenari i damunt el teló de fons. L'efecte té la seva eficàcia, però acaba cansant. La música és gravada i la il•luminació més que justeta. L'interès del fil argumental també és limitat. Sigui com sigui, la fidel caracterització dels personatges i el bon ofici –és a dir, la murrieria– de la direcció, dels autors i dels intèrprets fa que l'invent tingui prou ganxo per atraure un públic considerable. Però tot plegat no és gaire res més que una atracció de parc temàtic. I tal dia farà un any.

publicat per
Comas Soler
www.totmataro.cat
31 octubre de 2011

01 de novembre 2011

El viatge d'Ulisses en format musical




La companyia Els Pirates estrena aquesta odissea musical al Jove Teatre Regina de Barcelona

El viatge d'Ulisses en versió musical, des d'aquest dissabte a l'escenari del Jove Teatre Regina de Barcelona. La companyia de teatre Els Pirates porta en escena una versió lliure de l'Odissea d'Homer convertida en una autèntica aventura musical i pensada per a tota la família.

Les peripècies d'un dels personatges més rellevants de la mitologia grega pugen a l'escenari en aquest espectacle amb alt contingut musical i coreogràfic. A Ulisses, una Odissea musical, durant prop d'una hora set actors i actrius, tots ells formats a l'Institut del Teatre de Barcelona, acompanyats per un pianista i amb un acurat vestuari expliquen en català les aventures d'Ulisses i Àjax per tota la Mediterrània fins a Ítaca on l'espera Penèlope.

L'espectacle de Francesc Hernández, amb música de Pere Cowley i dirigit per Adrià Aubert i Cristina Cordero es podrà veure fins al proper 1 de novembre els dissabtes a les 18 hores i els diumenges a les 12 i a les 18.00. Els Pirates Teatre és una companyia d'arts escèniques que es troba en plena celebració dels 10 anys d'existència i que ha portat sobre l'escenari obres de gèneres i formats molt diversos.

publicat per
www.lamalla.cat
22 octubre de 2011

17 de setembre 2011

Trui Teatre presenta un ciclo de diez obras infantiles que se representarán durante toda la próxima temporada

Trui Teatre ha organizado el ciclo 'Teatro en Familia', compuesto por diez obras "divertidas, entretenidas y variadas" dirigidas especialmente al público infantil, las cuales se representarán a lo largo de la próxima temporada el segundo domingo de cada mes.

Trui Teatre ha organizado el ciclo 'Teatro en Familia', compuesto por diez obras "divertidas, entretenidas y variadas" dirigidas especialmente al público infantil, las cuales se representarán a lo largo de la próxima temporada el segundo domingo de cada mes.
Según ha señalado Trui Teatre en un comunicado, la finalidad de este programa es que el acto de ir a ver una obra de teatro se convierta en "un momento muy especial e inolvidable para vivir en familia", al tiempo que se pretende "vincular al mundo infantil con la cultura".
Las obras de teatro que se realizarán están cuidadosamente seleccionadas para hacer disfrutar a los más pequeños, con el objetivo de que se diviertan con los montajes sin olvidar el mensaje que se transmite. Para ello se ha contado con el asesoramiento artístico del director de la compañía Teatritx, Josué Guasch.
El ciclo se iniciará el domingo 18 de septiembre con la representación de la obra 'Las Hadas de la Bella Durmiente', que ha sido premio especial del jurado al mejor espectáculo de títeres y objetos en el festival de Gijón Fetén 2010.
Al mes siguiente, el día 19 de octubre llegará al escenario 'El lobo y las 7 Cabritas' y el 13 de noviembre será el turno del montaje 'Blanca Nieves y Campanilla', una obra con personajes de diferentes cuentos que pretende ser un canto a los valores más importantes de la vida.
El domingo 11 de diciembre se representará 'El Pastor Mentiroso', que cuenta la historia de un pastor alegre y divertido que se aburre mucho y decide ir a investigar por el bosque, donde encontrará a muchos animales, grandes, pequeños, simpáticos, feos e incluso peligrosos.
La obra elegida para iniciar el próximo año, que se interpretará el 8 de enero, ha sido 'El Flautista de Hámelin'. La ciudad de Hámelin está siendo gobernada por una alcaldesa y su secretario pretende pegarse una gran vida con el fruto de todo lo que conciernen sus cargos.
El 12 de febrero los niños podrán disfrutar del montaje 'Ricitos de Oro', que acercará a los pequeños este clásico infantil. En marzo, el día 11, será el momento de la obra 'Las Aventuras de Aladín', ambientada en Bagdad donde este popular personaje se subirá a su alfombra mágica e irá en busca de la lámpara maravillosa.
Para el 8 de abril se ha programado 'María Bimbolles', que trae hasta los escenarios la historia de este personaje desbaratado que narra cuentos y rondallas sobre cualquier tema y que lleva una cestita mallorquina en la que hace magia y la mezcla con la realidad para ofrecer a los niños momentos de ilusión.
Al mes siguiente, el domingo 13 de mayo se mostrará 'El Arca de Noé', en la que el maestro Tolstoi, ayudado por títeres y su hija Sasha, explicará a Kiska, un alumno un poco rebelde, la historia del arca de Noé. Y así, de una manera divertida y mágica, Kiska llegará a cambiar la actitud en su vida.
El ciclo se cerrará el 10 de junio, cuando se ofrecerá al público la obra 'Desconcierto', un montaje de Clown Teatral en la que su anfitrión, Luigi, es el director del teatro en el cual tiene lugar un concierto muy especial.

publicat per
http://www.20minutos.es
4 de setembre de 2011

03 de setembre 2011

Se viene el teatro para los pequeñitos de la casa


A partir de este domingo 21 de agosto, el décimo Festival Educarte brindará al público más joven tres semanas de espectáculos con la participación de agrupaciones nacionales e internacionales.

Verónica Jiménez Arguedas
vjimenez@redcultura.com

Historias sobre pueblos indígenas, ogritos, Sancho Panza y ventanas mágicas son algunas de las opciones que tendrán los niños y jóvenes a partir del 21 de agosto, fecha en la que iniciará el décimo Festival Educarte.
El Festival Educarte es una iniciativa que pretende poder acercar al público costarricense al teatro infantil. Es un proyecto de la Asociación Educarte, que está compuesta por grupos de teatro dedicados exclusivamente al teatro infantil y para jóvenes.
Este festival contará con la participación de seis agrupaciones nacionales que se presentarán en ocho comunidades a lo largo del país. Además, estarán presentes cinco agrupaciones internacionales de Guatemala, México y Ecuador (ver columna derecha.
El presupuesto para la gira por las comunidades y los grupos internacionales existe gracias al apoyo de Iberescena.
El Festival Educarte estará en las comunidades de Ciudad Neilly, Alajuelita, Palmares, Talamanca, Siquirres, San Marcos de Tarrazú, Nicoya y Limón. Además tendrá cuatro sedes en San José: Paraninfo UNED, Teatro Juan Enrique Acuña, Teatro de La Aduana y Centro Cultural de España. Para más información puede visitar nuestra sección de agenda que contiene la programación diaria.
La décima edición del festival Educarte se llevará a cabo del 21 de agosto al 11 de setiembre de este año.
Sobre el festival y la situación actual del teatro infantil en nuestro país conversamos en entrevista con Kembly Aguilar, productora general del X Festival Educarte y actriz de Compañía La Bicicleta.

¿Cómo surge la idea del Festival Educarte?

El Festival Educarte es un festival hecho por una asociación que se llama Educarte. Esta asociación está compuesta por grupos de teatro que se dedican exclusivamente al teatro para niños y jóvenes. Hace diez años cuando la asociación comenzó había una necesidad de visibilizar lo que se estaba haciendo para niños, porque en ese momento muchas autoridades creían que el teatro para niños era teatro amateur. Era como decir: “un momento, aquí estamos, somos varios y estamos haciendo cosas serias y profesionales”.

El Festival Educarte se unió este año con el I Encuentro Centroamericano para profesionales del teatro de títeres. ¿Por qué esa fusión?

Los titiriteros no tenemos un espacio de formación en toda Centroamérica. Yo creo que en Latinoamérica solo en Argentina hay una universidad que dá esa carrera. Hay una necesidad en la región de tener espacios de formación y creación. Entonces nosotros dijimos "aprovechemos, juntemos estos dos eventos y de paso aprovechamos los espectáculos internacionales para Educarte".

Decía que aquí en Costa Rica no se está acostumbrado a asistir al teatro infantil. ¿Cómo hacer para involucrar no sólo a los niños, sino a los padres, que son al fin y al cabo quienes llevan a sus hijos?

Primero que los papás vayan al teatro ellos, en la noche, en la tarde, donde sea (se ríe). Segundo que sepan que esto es un oficio porque lamentablemente mucha gente cree que al ser esto un trabajo tan bello no se paga, pero no es un oficio. Nosotros vivimos de esto, de contar historias y viajamos por todo el país contando historias y también apoyando la parte de estimulación temprana, la parte creativa. No sólo es ocio.

¿Qué impacto genera el teatro en el público infantil?

Tienen que pensar que la parte lúdica para los niños es la mejor forma de aprender, es la mejor forma de llegarles a ellos con comunicación, con información de algún tema. Esa es la gran ventaja del teatro infantil, comunicamos muchísimas cosas, los hacemos personas más sensibles. El teatro es una maravilla. También cuando los niños participan en el teatro aprenden muchas cosas más, a comunicarse, a expresarse, a ser responsables con un ensayo o solidarios con sus compañeros. El teatro tiene un montón de cosas buenas, seas espectador o estés adentro de él.

¿Cómo ha sido la respuesta del trabajo en comunidades que ha realizado Educarte en los últimos diez años?

Las comunidades son siempre súper agradecidas. Es más, son ellas las que se han movido para dar la comida y el hospedaje. Las comunidades son nuestros patrocinadores también. Ahí están dentro de nuestros logos, ellos no tienen logo entonces les pusimos “y las comunidades” porque ellos se han movido porque aprecian mucho que éstas cosas lleguen a sus pueblos.

De hecho en el Festival Nacional de las Artes en Turrialba los espectáculos infantiles estaban siempre a reventar.

Nosotros estuvimos en el Festival de las Artes, era un martes en la mañana y tuvieron que devolver gente. Entonces yo decía "o en Costa Rica está muy alto el desempleo para que puedan venir a ver una obra infantil o algo está pasando acá". Se movieron cosas ahí, la gente quedó feliz de que haya alternativas para los jóvenes para los niños, para salir. Es un asunto cultural. El Centro Cultural de España tiene un espacio que es gratis y regular y vos no ves esas filas ahí.

¿Hay muchos grupos o compañías interesadas actualmente en realizar teatro infantil?

Cada vez hay más grupos de teatro interesados en hacer teatro para niños pero no toman el riesgo porque el público infantil es un público muy exigente. Si no le gusta se para y se va y te dejó hablando solo. La tarea de hacer teatro para niños es cada vez más difícil, porque los niños tienen nuevas exigencias. Mucha gente también se lanza a hacer un espectáculo y cuando ve lo que es entonces decide que esa fue la última vez. También pasa que porque querían tener en su currículum que han hecho teatro para adultos y niños, lo hacen para experimentar. Pero los que se deciden con ese público somos pocos realmente.

¿Qué características debe tener el teatro infantil para que le guste a los niños?

Para todos hay teatro. De pronto lo que yo considero un espectáculo muy inocente, hasta baboso, es un espectáculo bien hecho para niños de edad maternal. Pero también hay para niños de kínder y hay otros para I y II ciclo de primaria y para adolescentes. Yo diría que un espectáculo para que sea funcional debe tener humor, tiene que mover fibras, responder a intereses de ellos y visualmente enamorarles. Tiene que tener un espacio para que ellos interactúen. Cuando les brindás ese espacio, los tenés enamorados.

publicat per
http://www.redcultura.com
18 agost de 2011