Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris anoia diari. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris anoia diari. Mostrar tots els missatges

28 de gener 2019

Igualada oferirà entrades a cinc euros als joves per al Teatre Municipal l'Ateneu

Una campanya per promoure l’accés a les arts escèniques als joves

'La lleugeresa i altres cançons' (Teatre Nu), 'La importància de ser Frank', 'Escape Room' amb Joel Joan Àgata Roca, Oriol Vila i Paula Vives o 'La Ilíada i l'Odissea a Troia'. Aquests són alguns dels espectacles que passaran els propers mesos pel Teatre Municipal l'Ateneu d'Igualada i que els joves de menys de 25 anys de la ciutat podran veure a un preu reduït: cinc euros.

L'àrea de Promoció Cultural de l'Ajuntament d'Igualada enceta la campanya 'Fins als 25 a cinc' que vol promoure l'accés a les arts escèniques, concretament als espectacles de la programació estable del Teatre Municipal l'Ateneu, entre els joves de fins a 25 anys de la ciutat. La iniciativa posarà a disposició dels joves entrades per assistir als espectacles del teatre a un preu reduït de cinc euros.

La campanya s'enceta el 2 de febrer amb l'espectacle 'La lleugeresa i altres cançons del Teatre Nu'. Així, durant el període de venda d'entrades de la programació estable, els joves de fins a 25 anys podran comprar les seves entrades al preu bonificat de 5 euros. Ho podran fer de manera anticipada, durant la mateixa setmana de la funció, al Punt de Difusió Cultural i Turística, ubicat al c/ Garcia Fossas, 2. També les podran adquirir el mateix dia de la funció, una hora abans, a la taquilla del teatre del Passatge Vives s/n. Caldrà acreditar l'edat amb el DNI.

Només podran comprar una entrada per espectacle i se li podrà requerir el DNI novament a l'entrada del teatre. Els menors de 16 anys hauran d'anar acompanyats d'un adult responsable i, un cop realitzat el pagament, no es podran fer canvis ni cancel·lacions.
Aquesta promoció no és vàlida per als espectacles que no siguin de programació pròpia, és a dir, aquells que organitzin al teatre empreses externes i entitats. Excepcionalment, també en podran quedar exclosos altres espectacles però, en aquest cas, s'indicarà degudament al programa.

+ info – publicat per

20 de desembre 2018

La Mostra ajuda a les companyies a testar els espectacles amb el públic juvenil




Els alumnes de la ciutat assisteixen a passis de ’Chapeau’ i opinen sobre aspectes a desenvolupar

Assajos oberts per copsar les reaccions del públic jove i inserir canvis per fer l'obra més atractiva. Aquesta és una de les possibilitats que té la fórmula de residència que han provat des de dimecres la companyia La Baldufa i la direcció de la Mostr

Aquesta setmana la Companyia de Comediants La Baldufa ha estat a la Sala de les Encavallades del Museu de la Pell d'Igualada fent una residència artística del seu nou espectacle 'Chapeau!' fruit de la col·laboració amb la fira d'espectacles infantils i juvenils Mostra Igualada. La residència, acompanyada de dos assajos oberts amb 240 alumnes de secundària, ha permès treballar la producció i testar-la amb el públic.

Pep Farrés, director del certamen, assegura que "és un pas més en el nostre lema que 'la Mostra dura tot l'any'". L'espectacle s'estrenarà a Lleida, però just després -a l'abril- vindrà a Igualada. "Els alumnes formen part del procés de confecció de l'espectacle. Tot el 'feedback' que han rebut dels alumnes, allò que a ells se'ls ha fet llarg, la companyia ho podrà corregir" explica Farrés. Els nanos "participen moltíssim. La pròpia companyia ens comentava que les preguntes que fan els alumnes són de joves avesats al teatre".

'Chapeau' és una peça de teatre i clown adreçada a espectadors a partir de 10 anys que tracta sobre l'absència de lideratge després que tres pallassos August (que representen la bogeria) hagin perdut el seu líder Confetti, un pallasso Carablanca (que representa l'ordre i el saber fer). L'actor Enric Blasi, un dels membres de la companyia, parla d'"espectacle d'humor amb un rerefons filosòfic o polític".

El marc del muntatge és un espai circular envoltat per unes grades que formen part de l'escenografia amb un aforament per a uns 120 espectadors. D'aquesta manera, s'inclou el públic com un actor més de tot el que passa a la representació. És un espectacle autònom que tant pot ser representat a l'interior com a l'exterior, en places i carrers.

Farrés afegeix que "aquesta tipologia d'espectacles necessita de saber la reacció del públic. És l'objectiu de la sessió, saber què es pot millorar". La graella de la Mostra s'ha tancat pràcticamet, amb unes 50 companyies.

+ info – publicat per

08 de desembre 2018

La Mostra d'Igualada fa 30 anys rejovenint el seu logotip




El certamen igualadí passa a ser denominat ”fira d’espectacles” i deixa de cenyir-se només al ”teatre”

La Mostra fa un salt endavant i arriba a la trentena d'anys en la propera edició. Aquest dijous, l'equip del certamen presentava el que serà el nou logotip, amb una imatge en que ressalta la identitat igualadina de la Mostra.

Pels 30 anys, nova cara. El nou logotip de la Mostra prescindeix dels articles al seu nom (Mostra Igualada) i abraçar el conjunt d'arts escèniques en el subtítol ("fira d'espectacles", enlloc de "fira de teatre") i –deixant enrere l'ull que l'ha acompanyat des de fa més d'una dècada–, amb un símbol que parteix de la seva M inicial i remet a un ampli ventall de possibilitats.

L'artista igualadí Ramon Enrich –autor també del cartell de la darrera edició– és el creador de la nova imatge visual i destaca el repte de representar a través d'una marca clara, notòria i evocadora la identitat de Mostra Igualada, així com "la responsabilitat de transformar, reimpulsar i refrescar un esdeveniment cultural de país per renovar-ne la mirada i fer-la més atractiva".

Per Enrich, "la nova imatge rau en un gest contemporani, una lletra, un símbol animat que vol explicitar l'energia de tot el que hi ha darrera: curiositat, llibertat i modernitat". Es tracta d'una imatge forta, fàcilment identificable sota un element sorpresa; una identitat simple perquè la simplicitat no passa de moda. La concisió del nom, amb una "Igualada" que pren més protagonisme, permet millorar els valors de ciutat, consolidant el seu posicionament i, alhora, fent-la més competitiva en un món on tot canvia.

La nova identitat visual es farà palesa en la propera edició, que tindrà lloc del 4 al 7 d'abril, i comportarà també l'estrena de la pàgina web i el programa de mà, entre d'altres. És una "Una operació per reforçar una aposta en creixement qualitatiu" de la que és la fira de referència de les arts escèniques per a tots els públics de Catalunya i es considerada com a mercat estratègic de Catalunya.

+ info – publicat per

04 de desembre 2018

Les dones de Guido Contini




El primer film de Federico Fellini es va dir Luci del Varietà, que podríem traduir per Llums del Teatre de Varietats —aquest teatre "arrevistat" que a Itàlia seria el que va ser El Molino de Barcelona durant molts anys—. Fellini no la va dirigir sol, va compartir la regidoria amb Alberto Lattuada, i per això quan dotze anys després (1963) va filmar la seva novena pel·lícula la va titular Otto e Mezzo, perquè no era "sencer" el seu novè film.

L'any 1982 es va estrenar a Broadway un musical amb música de Maury Yeston i llibret de Arthur Kopit, obra basada en la peli de l'italià. I van afegir mig número i el van batejar com a Nine. L'octubre del 2016 al Teatre Eòlia se'n va fer una versió, una mena d'adaptació protagonitzada per Mariona Castillo —1963, 1982, 2016—, i el 2017 es va estrenar una versió modificada al Maldà amb el nom de "les Dones De Guido Contini", nom de l'alter ego del Fellini d'Otto e Mezzo.

I què li passa al Guido Contini? Doncs que està en la crisi del 40 i bloquejat i sense idees, fa un repàs de les dones de la seva vida, des de la seva mamma fins a la prostituta Saraghina que vivia en un búnquer de la platja quan ell era petit, i per quatre monedes ballava la rumba movent descaradament pits i cul.

El d'avui es tracta d'un petit (pel format) gran musical (pel resultat), atacat a pit descobert: la intèrpret i un pianista extraordinari: Gustavo Llull. No és un recital, és un musical com ddéu mana i la Mariona Castillo, a més de cantar actua i ho fa molt bé; interpreta amb la cara i amb el cos, i es belluga amb autoritat seguint el moviment escènic encertadíssim de l'Ariadna Peya, tot controlat pel director i adaptador David Pintó.

Estigueu al cas que només de començar una elegantíssima Mariona enfundada en un vestit espectacular s'arrenca amb l'Obertura delle Donne, un tema sense lletra que us deixarà amb el cul clavat a la cadira. No explico res més perquè em faria pesat, i estic segur que l'anireu a veure.

Publicat per

25 de novembre 2018

Carlos Gramaje porta diumenge Igualada 'Al sud del Paral·lel'




Una peça hilarant sobre un mite dels musicals perseguit per una fan

Una comèdia sobre una situació fictícia, on s'hi podran escoltar peces de 'Mar i cel', 'Pirates', 'Flor de Nit' i 'T'odio amor meu' entre altres. Els protagonistes són Carlos Gramaje i Queralt Albinyana.

Carlos Gramaje va interpretar al mític Saïd a 'Mar i cel' i aquest diumenge 25 de novembre, a les 7, al Teatre Municipal l'Ateneu, s'interpreta a si mateix intentant apaivagar a una fan desfermada. Apaivagar-la cantant, és clar. 'Al sud del Paral·lel' és una comèdia musical escrita per Xavi Morató, basada en una situació fictícia sobre la trajectòria de Carlos Gramaje als musicals de Dagoll Dagom. Unes cançons que formen part del llegat musical de la memòria teatral col·lectiva recent; una vetllada musical ideal per celebrar Santa Cecília, la patrona dels músics.

Com sempre, les entrades es poden comprar al Punt de Difusió Cultural i Turística d'Igualada, al c/Garcia Fossas 2, de dimarts a divendres de 2/4 de 7 a 2/4 de 9, el dissabte d'11 a 2 i de 6 a 9 i el diumenge d'11 a 2. També al web www.ticketea.com i, des d'una hora abans de la funció, a la taquilla del Passatge Vives.

Gramaje, com a Saïd
L'argument tracta del reconegut actor, sobretot per la trajectòria amb Dagoll Dagom, que es prepara per a l'estrena dels èxits al Palau Sant Jordi: 'Mar i cel', 'Pirates', 'Flor de Nit' i 'T'odio amor meu' o 'Aloma'. Les coses es compliquen quan ha de treballar amb una fan esbojarrada a la qual va prometre, fa 25 anys, que treballarien junts per tal de treure-se-la del damunt. Ella es trobarà amb un Carlos molt més complex del que imaginava. Al llarg dels assajos es van produint situacions controvertides i delirants. Tot plegat barrejat amb converses amb personalitats com la Mònica Terribas, Joan Lluís Bozzo, Anna Rosa
Cisquella, Miquel Periel i Carme Cuesta. Amb ells, Gramaje i els seus personatges aniran mantenint el pols per a la preparació del concert. La veu d'un nen, la seva veu interior, va servint de reflexió per a la selecció dels temes.

Per tant, el repertori inclou temes de tots aquests musicals esmentats, a més que s'hi descobreix un Carlos Gramaje compositor que canta 'Jo em donaria a qui em volgués', de J. M. Palau i Torres. Ell va ser el Saïd del 'Mar i cel' tant de l'any 1987 com de la reposició del 2004 i també en algunes funcions de la darrera reposició, l'any 2016. Els amants dels musicals, i especialment dels de Dagoll Dagom, de ben segur coneixen l'actor Carlos Gramaje, durant molts anys vinculat a la companyia que dirigeix Joan Lluís Bozzo. Ara, s'enfronta a una mena de biografia teatral i musical. Un repàs a vint anys de trajectòria
amb una companyia que ha omplert de bons espectacles les nits del Paral·lel.

Per arrodonir la comèdia, comptarà amb Queralt Albinyana, l'esbojarrada fan que vol participar al musical. A aquesta actriu menorquina se l'ha pogut veure en algunes sèries de televisió com 'Nit i dia', 'La Riera', 'Majoria absoluta' o 'El cor de la ciutat' i, a la nostra ciutat, en muntatges com 'Alícia al país de les meravelles' de Marta Buchaca, l'obra de Ramon Llull 'Renard' de Marc Rosich i Clara Peya, en diversos muntatges de la companyia Dei Furbi com 'La flauta màgica' o 'Trilogia Mozart' i també a 'Gisela i el libro mágico'.

+ info – publicat per

24 de novembre 2018

'El més petit de tots' portarà espectacles de dansa i música aquest cap de semana




En el cas de ’Hits’, és un espectacle per a infants produït i dirigit pels Amics de les Arts

Dues companyies, una danesa i una altra de catalana, per fer les delícies del segment més jove del públic teatral. 'El més petit de tots' arriba aquest cap de setmana a Igualada, al Teatre de l'Aurora, amb propostes pensades per a infants de 0 a 5 anys. Per cinquè any seguit, a Igualada se celebra amb el suport del centre dental juvenil i familiar Boca a boca, d'Igualada.

Per novè any consecutiu Igualada serà un dels escenaris d''El Més Petit de Tots', el festival d'arts escèniques per als més petits (0-5 anys) més gran d'Europa, que enguany arriba a la seva catorzena edició. El festival, que va arrencar el 10 de novembre i que s'allargarà fins el 25 de novembre, amb un ampli programa d'espectacles que es representaran a 12 teatres d'onze municipis dels Països Catalans. I entre ells, el Teatre de l'Aurora d'Igualada, on es podran veure dues propostes recomanades per a infants de 0 a 5 anys: l'espectacle 'Tres Cames (Tre Ben)' de la companyia danesa Aaben Dans; i 'Hits. Concert per a Nadons', de Pistatxo Produccions i amb direcció musical de Els Amics de les Arts.

'Tres Cames (Tre Ben)' és un  espectacle visual centrat en les cames, aquest suport imprescindible que ens ajuda a mantenir l'equilibri des de que comencem a caminar. El representarà la companyia danesa Aaben Dans per dibuixar emotiu viatge al llarg de les diferents etapes de la vida al voltant del suport i la necessitat que tenim dels altres per mantenir l'equilibri.

La segona aposta és 'Hits. Concert per a nadons'. Un concert-descoberta dirigit pels Amics de les Arts que entusiasmarà a petits i grans. Posa en joc a Mozart, Pulp, Amy Winehouse, Bob Marley, Nirvana, Police o U2 i els seus temes més enganxosos. 'Hits' permet als grans gaudir de cançons d'altres èpoques i recordar moments viscuts i, als menuts, descobrir-les per primera vegada, ballar-les i deixar-se endur.

La representació de 'Tres Cames' es farà dissabte 24 de novembre a 2/4 de 6.; mentre que 'Hits. Concert per a nadons' farà dues representacions el diumenge 25 de novembre, a les 12 i a 2/4 de 6. Les entrades, a 8 euros (adults) i 6 euros (nens) es poden adquirir per Internet i a la taquilla del Teatre de l'Aurora (a la plaça de Cal Font) una hora abans de cada funció. Més informació a www.teatreaurora.cat.

"L'art com a aliment"
Una de les convidades a la roda de premsa de la presentació, la productora del festival Mireia Llulnell, expressava que "les arts escèniques en la infància són irrenunciables". Una funció que, dels 0 als 5, fa aquest certamen, nascut el 2005 a Sabadell i que ara engloba una dotzena de sales al país, entre aquestes la igualadina. Són muntatges i experiències de qualitat pensades pels més petits. Amb un ritual, una durada i una concepció de l'espai diferents. Amb aforaments reduïts, on tot es veu de molt a prop i on tot es viu molt intensament. Llunel afegia que des del festival es treballa des de la "transversalitat abordant temes com l'educació, l'aspecte social i cultural" que les arts escèniques aporten als infants.

Parlava també el director del Teatre de l'Aurora, Òscar Balcells, que va destacar l'aposta que fa l'espai cultural de la plaça de Cal Font amb aquest Festival per "generar oferta cultural a la ciutat per als nens i nenes més petits". Balcells també va explicar que durant el festival també hi ha moltes famílies de fora que assisteixen als espectacles programats. Finalment, intervenia Lluís Segura, responsable del Centre Dental Juvenil i Familiar Boca a Boca, que va remarcar l'aposta que fan des del centre per col·laborar amb el festival i va anunciar que, entre els espectadors que hi assisteixin, regalaran quatre vals per l'atenció odontològica de nens i nenes.

+ info – publicat per

09 d’octubre 2018

El teatre més innovador aterra aquesta tardor a l'Aurora




Tots els gèneres tenen cabuda en les 17 propostes que passaran per la sala alternativa

Des del 5 d'octubre, gairebé cada cap de setmana fins Nadal, la sala alternativa d'Igualada té a punt una programació versàtil, amb el segell de la qualitat. A més, s'hi incorporen de nou els cicles habituals d''El més petit de tots' i KM 0.

Disset espectacles són els que la Comissió de Programació del Teatre de l'Aurora ha previst per aquest final d'any a la sala independent ubicada a la
plaça de Cal Font d'Igualada. Des del 5 d'octubre i fins al 4 de gener, cada cap de setmana -amb la sola excepció del 8 i 9 de desembre- hi ha prevista una proposta artística d'alta qualitat amb la innovació com a eix vertebrador de la Programació Octubre/Desembre 2018.

Aquest mateix octubre hi ha estrenes programades, cas de 'Veus que no veus', el nou espectacle de la Cia. Pepa Plana que passarà pel Teatre de l'Aurora el 12, 13 i 14 d'octubre i que compta, en aquesta ocasió amb l'actriu igualadina Noël Olivé i la direcció de Joan Arqué per revisar els números clàssics de pallassos des del punt de vista de dues pallasses. 'Mare Terra', de La companyia del príncep Totilau (3 i 4 de gener) també es podrà veure per primera vegada a Igualada. Es tracta del nou treball de la companyia tousenca que fa un repàs cronològic al a història del Planeta Terra. El Cicle Km.0 dins del qual s'inclourà 'Mare Terra' també acollirà l'espectacle 'Mal de closca' de  Farrés brothers i cia, es tracta d'un espectacle que malgrat es va estrenar en una edició de La Mostra d'Igualada, no s'ha pogut veure a Igualada. El Cicle Km.0 permet veure companyies d'Igualada i comarca i conèixer de primera mà la feina que fan gràcies a dos tallers associats: 'D'on surten, les històries?' a càrrec de Farrés brothers i cia i 'En companyia de titelles' amb La  companyia del príncep Totilau que obrirà als espectadors les portes del seu local d'assaig a Sant Marti de Tous.

Les companyies joves també tindran el seu espai. És el cas, per exemple, de José y sus hermanas que presentarà el 16, 17 i 18 de novembre 'Los bancos regalan sandwicheras y chorizos', un espectacle sorgit a l'Institut del Teatre i que va ser tota una revelació la temporada passada a Barcelona. En aquest mateix sentit, s'ha programat a Les Golfes (21 de desembre), l'espectacle 'Hem vingut aquí a deixar les coses clares' de la Cia. Anemisko que fa una proposta a partir de textos satírics i periodístics de Josep Maria de Sagarra que, per primera vegada, es porten a escena.

L'hora dels musicals

El Teatre de l'Aurora és massa petit pels musicals de Broadway, però la Comissió de Programació no vol renunciar al gènere i per això ha programat dues propostes innovadores i de molta qualitat que han recollit nombroses crítiques positives al seu pas per la capital catalana. Es tracta de 'Per si no ens tornem a veure' que es podrà veure el 19 d'octubre a la Sala Les Golfes dins del Cicle Les Golfes, que és una bonica història d'amor i humor, i 'Les dones de Guido Contini', un musical amb Mariona Castillo que interpreta excel·lentment tots els papers de l'auca en un sorprenent espectacle basat en el musical 'Nine' i que es podrà veure el 30 de novembre i 1 i 2 de desembre a la sala principal de l'equipament de la plaça de Cal Font.

També tindran cabuda a la programació temàtiques poc convencionals. Els dies 5, 6 i 7 d'octubre arrenca la temporada amb 'Bomber(S)' la posada en escena del "No és no", qüestionant què passa quan una noia mentalment limitada, que creu que quan s'estima no es pot dir que no, s'enamora perdudament d'un atractiu bomber sense cap mena d'escrúpols.

Una altra proposta és la de la companyia de Guadalajara Ultramarinos de Lucas planteja a 'Nada', un espectacle on es pregunta el que importa i el que no, i ho fa des del punt de vista dels joves, posant en dubte els valors de la nostra societat. Per últim, 'Y me morí. Cabaret mexicano tragicómico para tres difuntos' amb l'actor igualadí Marc Tarrida al capdavant, posa en escena, en clau d'humor, la celebració de la mort a la cultura mexicana. La programació preveu el 23 de novembre una nova sessió de contes per a adults amb el reconegut narrador Joan de Boer que farà un recull del bo i millor de les seves sessions de contes amb vuit contes diferents sota el títol 'Contus interruptus'.

El festival 'Més petit de Tots'
Com és habitual, el Teatre de l'Aurora acollirà el 24 i 25 de novembre una nova edició del festival internacional d'arts escèniques per als més petits (0-5 anys) 'El Més Petit de Tots' amb la programació de 'Tres Cames (Tre Ben)' dels danesos Aaben Dans, un espectacle visual i de dansa que reivindica amb dosis d'humor la utilitat de les cames, i 'Hits. Concert per a nadons' que compta amb la direcció musical de Els Amics de les Arts i que repassa els grans hits de la història de la música.

Bona ració musical
La programació Octubre/Desembre 2018 té espai per a una novetat en el capítol dels concerts. La gestora cultural El Gest i el Teatre de l'Aurora han arribat a un acord per acollir alguns concerts de la programació musical que ofereixen. Es tracta de Jo Jet i Maria Ribot amb el cor (11 de novembre) i The Escarteen Sisters (23 de desembre). Aquest acord en la programació musical se suma al que ja té el teatre amb l'Escola/Conservatori Municipal de Música
d'Igualada que fa que la sala de la plaça de Cal Font aculli part del Cicle de Concerts de Professorat. En aquest cas el 26 d'octubre s'ha programat a Sheila Grados i Javier Gavara i el 9 de novembre s'ha programat Enric Casasses, Pau Bordas i Guillem Martí.

Publicat per
'Veus que no veus', aquest octubre, amb la igualadina Noël Olivé (esquerra)

01 d’octubre 2018

La Mostra, més atractiva



La fira es consolida com a mercat de referència del sector del teatre infantil i juvenil amb 635 propostes per participar a la propera edició

La direccció de la Mostra d'Igualada ha tancat el període de sol·licituds per participar a la propera edició, la 30a, del mercat de referència del sector que se celebrarà del 4 al 7 d'abril de 2019.548 companyies han presentat un total de 635 propostes escèniques, una xifra que mostra el gran interès del sector per ser presents a Igualadai la importància de La Mostra com a fira estratègica.

Entre les propostes presentades cal destacar l'increment de les obres orientades a un públic juvenil (a partir de 12 anys), que arriben ja al 20%. Aquest creixement respon a l'aposta de la la direcció artística de La Mostra per aquesta franja d'edat, amb una programació i un espai propis: la Mostra Jove. D'altra banda, més de la meitat de les propostes presentades, un 53%, es dirigeixen a un públic familiar.

Pel que fa a la procedència de les sol·licituds, també cal destacar l'augment d'espectacles estrangers, responent al treball d'inernacionalització de la fira que s'està duent a terme des de l'organització en els darrers anys. Han arribat propostes d'Espanya (un 32%), França (4%), Itàlia, Bègica, Suïssa, Mèxic, Argentina, Xile, els estats Units, Honk Kong i l'Índia. El gruix més gran de sol·licituds prové dels Països Catalans, amb propostes de Catalunya (37%), País Valencià (8%) i les Illes Balears (3%).

Les estrenes protagonitzen el gruix de l’oferta i són, sens dubte, un gran reclam pels programadors, que assisteixen a La Mostra atrets per les novetats que hi podran veure, a més de ser un punt de trobada, intercanvi i generació de coneixement entre professionals. També s’observa la varietat de disciplines que caracteritza la fira. El teatre de sala és el gènere dominant, seguit del circ, la dansa, el teatre musical, el teatre de titelles o objectes, la màgia, la música, la instal·lació, l’animació i la performance, entre d’altres.

Des de la direcció de La Mostra han assenyalat que "la selecció d’una cinquantena de propostes té especialment en compte la contemporaneïtat, la innovació en el llenguatge escènic, l’aportació en el format, i la dramatúrgia, així com que s’estreni a La Mostra (o s’hagi estrenat en l’any precedent a la 30a edició) i que les companyies no hagin participat en La Mostra anterior". 

Publicat per
Redacció AnoiaDiari.

25 de setembre 2018

L'Ateneu veurà passar aquesta tardor Vilarasau, Manrique o Joan Colomo




A l’agenda hi ha també ’Al sud del Paral·lel’, homenatge a Dagoll Dagom

Els mesos de tardor, Igualada veurà passar pel seu Teatre Municipal l'Ateneu 16 propostes de diversos gèneres marcades pel segell del rigor i la qualitat. Emma Vilarasau o Julio Manrique, entre els grans noms de l'escena catalana que passaran per Igualada.

Emma Vilarasau, Vicky Luengo i Imma Colomer obriran la temporada estable de teatre a Igualada el proper 14 d'octubre, dissabte, amb 'Un tret al cap', de Pau Miró. Una història que parla de les diverses formes de censura en l'àmbit públic i privat. Entre el thriller periodístic, l'humor i la dimensió íntima dels personatges. Serà el tret de sortida de d'una programació que inclou un total de 16 representacions.

El diumenge, 28 d'octubre, també a les 7, Oriol Broggi dirigirà la tragèdia de Sòfocles Èdip, amb Julio Manrique interpretant el
personatge d'una manera molt propera i dolorosament humana. Narra la història del rei de Tebes, que es descobreix a si mateix com l'assassí del seu pare i amant de la seva mare.

Després, moment per a Els Pirates Teatre, una jove companyia que s'atreveix a posar al dia el 'Somni d'una nit d'estiu' de Shakespeare. Aquest grup interpretarà l'11 de novembre, a les 7 una versió fresca que contagia bones vibracions, ganes de joc i molt d'humor al somni més apassionant, canalla, absurd i inquietant que va tenir l'autor anglès. El 25 de novembre, a les 7 i molt aprop de la festivitat de Santa Cecília, es podrà veure 'Al sud del Paral·lel', que revisitarà les grans cançons de Dagoll Dagom en una comèdia musical basada en la trajectòria de Carlos Gramaje, un dels actors més representatius de la història del teatre musical a Catalunya.

I també ve 'Cabareta', un cabaret com els d'abans, però en clau de dona. Un homenatge a Maria Aurèlia Capmany, Guillermina Motta, Núria Feliu i Mary Sampere, però també a Ángel Pavlosky i a El Molino. Amb Maria Molins –nominada a millor actriu de musical als Premis Teatre Barcelona– i Bárbara Granados –finalista als premis Max 2018 per la composició musical– tancarà la temporada el dissabte, 1 de desembre, a les 9.

I en aquesta agenda, no hi manca 'Músiques de butxaca', que presentarà tres concerts de petit format. El divendres 5 d'octubre, a les 11, Marcel Lazarra –qui va ser cantant i guitarrista de Txarango– i Júlia Arrey oferiran els temes del disc 'Pedalant endins'. El divendres, 2 de novembre, serà el torn de Xarim Aresté, que presentarà el seu tercer  disc en solitari, 'Polinèsies'. I el 30 de novembre serà la jove compositora barcelonina Raquel Lua qui oferirà el seu primer disc, 'Ruegos y demás'.

La novetat en aquesta ocasió és la presentació de dos concerts organitzats per El Gest, gestora cultural que impulsa activitats com el RRRREC Festival. Roger Mas, que encarna com ningú el prototip del cantautor que agermana música, poesia, autoria i
interpretació, a més de novetat i tradició, oferirà Parnàs. El concert tindrà lloc el dissabte, 6 d'octubre, a les 9. I Joan Colomo arribarà amb el seu disc 'L'oferta i la demanda', el seu sisè treball en solitari que desborda talent per totes bandes i dibuixà
melodies impossibles. Serà el dissabte, 17 de novembre, a les 9.

Es continua també amb els espectacles per a tota la família. No hi mancaran tampoc els espectacles per tancar l'any del 40è aniversari de La Xarxa d'Igualada. La primera actuació tindrà lloc el proper diumenge, 23 de setembre, a 1/4 d'1, i serà 'La Dolce Vita del mag Lari', oferint un repertori de jocs de mans ambientats a Itàlia. 'Els músics de Bremen' de la companyia Sim Salabim és la divertida història de quatremanimals que munten una orquestra i la funció serà el diumenge, 7 d'octubre. La dansa
hi serà present amb la companyia de Roberto G. Alonso que, amb 'Zaquizamí', fa un cant a la diversitat, la solidaritat i l'esperit de superació. L'actuació tindrà lloc el diumenge 21 d'octubre. 'Adéu Peter Pan', de Festuc Teatre, no és només una història
de nens perduts, fades o pirates sinó un cant d'amor als avis i es podrà veure el diumenge 7 de novembre.

Per la festivitat de Santa Cecília, els més petits  podran gaudir de poemes i música tradicional amb 'Els cistells de la caputxeta', de Samfaina de Colors, un concert per a la tarda del diumenge, 18 de novembre. I, finalment, la història de la primera gosseta astronauta 'Laika', de Xirriquiteula Teatre, tancarà la programació el diumenge, 2 de desembre.

S'han posat a la  venda dues modalitats d'abonaments: l'opció d'entrades per a tres espectacles al preu de 44 euros i l'abonament a cinc espectacles per 55 euros. Els abonats de la temporada anterior poden gestionar la renovació del seu abonament fins el 25 de setembre i la venda dels nous abonaments serà a partir del dimecres, 26 de setembre. La venda d'entrades general començarà el diumenge, 30 de setembre, a la taquilla del teatre i el dilluns, 1 d'octubre, al portal www.ticketea.com.

Hi ha descomptes del 20% per a majors de 65 anys, jubilats, pensionistes, aturats i titulars dels carnets de família nombrosa o monoparental; carnet jove, menors de 26 anys, carnet d'estudiant i carnet d'alumne del CNL Montserrat i voluntariat per la
llengua; abonats del Teatre Municipal l'Ateneu, carnet d'Amic del Teatre de l'Aurora, carnet soci del TR3SC, carnet de soci de l'Ateneu Igualadí, carnet de soci d'Òmnium Cultural de l'Anoia, subscriptors de La Veu de l'Anoia i grups organitzats a partir de
deu persones. Els estudiants de batxillerat escènic dels IES d'Igualada i els estudiants de l'Escola i Conservatori Municipal de Música, de l'Escola Municipal d'Art Gaspar Camps i de l'Escola Municipal de Teatre La Tarima tindran un 40% de descompte en els
espectacles de la programació estable, exceptuant aquells amb contractació supeditada a taquillatge.

Publicat per

31 de juliol 2018

La Mostra de Dell'Arte enlluerna l'Ateneu amb una faula planetària




Per 41è any, l'Escola dell'Arte va celebrar la seva Mostra de Dansa i Arts Escèniques. La temàtica d'enguany, d'inspiració astronòmica: 'Planetari imaginat'.

Amb el fil conductor d'unes nenes que inventen planetes abans d'anar dormir i fan volar la imaginació, va tenir lloc recentment la mostra teatral de Dell'Arte a Igualada. El plantejament inicial va dividir l'espectacle en tres parts de semblant durada —tres planetes—, amb dos entreactes que van ajudar el públic a assimilar plenament el que estava veient. El tercer teló posava fi a dues hores llargues de dansa i teatre de gran nivell.

Per l'escenari de l'Ateneu van anar desfilant bruixes i ànimes, personatges diversos de conte infantil, la Mary Poppins i els Escuraxemeneies, esquelets i carabasses de Halloween, bestioles que poblaven l'últim planeta, el de les escombraries... Hi va haver números especialment aconseguits, com l'inspirat en Pinotxo, o també una peça que figurava la lluita d'egos entre diversos personatges.

Un espectacle amateur, però pensat i executat al mil·límetre. Un conjunt de peces molt afinades que van demostrar que a darrere hi ha un munt de temps invertit, des de la idea i el desenvolupar aquesta idea cada any nova, la tria de les músiques perfectament escollides o el vestuari dissenyat i confeccionat amb tota la cura.

Publicat per

30 de juliol 2018

La Mostra d'Igualada engega el càsting



A partir d’aquest diumenge s’obre la convocatòria per sol·licitar actuar en la 30a edició

S'obrirà la convocatòria per sol·licitar actuar a la 30a edició de la Mostra d'Igualada - Fira de teatre infantil i juvenil que es durà a terme del 4 al 7 d'abril de 2019. Aquesta convocatòria romandrà oberta fins el dia 15 de setembre.

Aquest any es celebrarà la 30a edició de la Mostra d'Igualada, per això es necessita gent que vulgui actuar, la convocatòria per a sol·licitar actuar en aquesta edició començarà el diumenge 15 de juliol i acabarà al cap de dos mesos, el dia 15 de setembre i es formalitzaràen línia a través del portal de la Mostra. La pàgina web és www.lamostraigualada.cat, allà s'hi detallen les condicions de participació.

La direcció artística de la fira (a càrrec de Pep Farrés) esmenta "els espectacles es valoraran per la seva qualitat, novetat, dramatúrgia, innovació en el llenguatge i aportació en el format. Hi tindran cabuda tots els tipus de gèneres, tant a sala com al carrer. La majoria de les companyies seran catalanes però algunes són de la resta del territori espanyol. El 2018 La Mostra va programar 54 espectacles (19 estrenes) seleccionats d'entre 600 rebuts.

Publicat per
Diumenge, 15 juliol 2018
Joan Gual Godó

06 de juliol 2018

L'Aurora s'anima amb el microteatre per Festa Major


AU



La sala alternativa presentarà ”Xiques”, una innovadora proposta de cinc peces teatrals



El Teatre de l'Aurora presentarà durant la Festa Major d'Igualada, "Xiques", una proposta de microteatre que comptarà amb cinc espectacles creats expressament per a l'ocasió. Hi col·laboren una vintena d'artistes locals i comarcals de diferents disciplines.



Durant aquesta Festa Major, concretament els dies 21, 22 i 23 d'agost, serà presentat "Xiques", un projecte de microteatre creat exclusivament per aquestes festes. Cada espectacle tindrà una durada de 10 minuts. Seran cinc peces que es representaran repetidament en cinc espais diferents. En total, 60 funcions en tres dies.



Aquests espectacles es representaran al Teatre de l'Aurora però no en l'escenari, sinó que en llocs poc usuals, com per exemple el vestíbul o d'altres com les golfes. On hi ha l'escenari es muntarà el servei de bar. La seva proposta és donar la volta al teatre i per això canvien els llocs. El servei de bar comptarà amb una microcerveseria local, "La Lenta".



La cinc composicions teatrals són: 'Suite. Escollint renúncies', 'Molta merda', 'En venda', 'Llirep Der: les golfes del lament' i 'La fregona' que seran representades aquests tres dies de 2/4 de 7 a 2/4 de 10. Cada zona tindrà un aforament reduït d'entre 15 a 25 persones. I a cada obra hi participaran quatre o cinc actors i actrius.



Cada entrada valdrà 8 euros, però també hi haurà un 'pack' de cinc entrades més una consumició que costarà 25 euros. Les entrades s'hauran de comprar a taquilla i no via online. Per a més informació, cal trucar al telèfon 938050075, disponible tots els dijous de juliol de 7 a 8 de la tarda. Cada 10 minuts tindrà l'inici d'un espectacle diferent i cada obra durarà 10 minuts també, hi haurà quatre funcions diàries de cada una de les cinc obres, fent així, tenir més possibilitats d'anar a veure més d'un espectacle. Les obres són per a públic adult, tot i que també estan adaptats per a tots els públics, excepte un parell d'obres.



Fins al moment afirmen que "estem molt contents per l'acollida que estem tenint, tots els artistes ens van dir que sí i que els que ens van dir que no va ser per un tema de disponibilitat d'horaris". L'atractiu d'aquest microteatre, segons esmenten "és que diferents artistes, que alguns no es coneixien, s'uneixin; aquesta és la gràcia del microteatre, que sigui explosiu i també tingui molta intensitat creativa".



Publicat per

Joan Gual Godó

07 de maig 2018

Que rebentin els actors




A La Colmena, la novel·la de Camilo José Cela, hi surt una prostituta anomenada La Uruguaya, i a la pregunta per què li diuen així la mestressa de la casa de barrets respon "porqué es de Buenos Aires".

Explico això perquè a la cartellera del TNC s'hi ha fet l'obra d'un uruguaià de nom Gabriel Calderón que m'ha portat a l'anècdota de La Colmena. "100% per cent teatre argentí", m'he dit per adonar-me de seguida que l'autor no ho era d'argentí, però el cervell m'ha portat al teatre que hem vist força a Barcelona de Javier Daulte, Daniel Veronese o Gabriel Chamé, aquests sí argentins.

Estem enfront d'una peça desbocada. L'obra és una barreja de sci-fi i peça testimonial on es parla dels temps foscos de la dictadura uruguaiana (1973-1985) i el títol en català indueix a error, ja que no es refereix als actors de l'obra els que han de rebentar, sinó als que van estar implicats en aquell període.

L'obra va d'una família en què la néta té massa preguntes que mai no han sigut contestades; ni avis ni pares han volgut dir mai res. A més la majoria no es parlen entre ells i la noia es pregunta quines coses estan amagant. Ara, amb l'ajut del seu promès ha organitzat un sopar de Nadal on es retrobaran tots sense ells saber-ho, amb la doble esperança d'una reconciliació i esclarir una pila de dubtes... Dir una paraula més és fer un spoiler dels grossos, o sigui que m'aturo pel que fa a l'argument.

L'obra comença amb un narrador que ens adverteix que els fets aniran una mica endavant i endarrere, i així és. Tot el que passa ho fa molt de pressa, a gran velocitat i també a crits; els personatges s'insulten i fins i tot es peguen. Perden el control contínuament i de vegades sembla que estiguin tots sonats, però no. A mesura que la peça avança vas veient la lògica i el perquè de tot el que està succeint, però "al tantu", com deia la meva tieta Pura, una lògica (com ja he avançat al principi) de ciència-ficció. L'autor ha fet una filigrana encaixant les anades i vingudes en el temps.

Bona direcció del mateix Calderón, que ha portat als set actors a un pam de la bogeria amb actuacions excel·lents. No diré que han estat continguts perquè l'obra demanava incontinència però (almenys a mi m'ho ha semblat), s'han desmarxat fins allà on el director els ha marcat la ratlla, o sigui que no s'han desmarxat. La Tallers del TNC plena d'un públic que ha gratificat als intèrprets amb forts aplaudiments. Ens ho hem passat rebé.

Publicat per
Fotos: May Zircus / TNC

02 de maig 2018

Les escoles d'Igualada tornen a pujar a l'escenari




12 centres educatius d’Igualada i 373 alumnes participen en una nova edició de la Mostra de Teatre Escolar, del 2 sde maig al 18 de juny

El Teatre Municipal l'Ateneu serà l'escenari, del 2 de  maig al 18 de juny, d'una nova edició de la Mostra de Teatre Escolar d'Igualada, en la qual hi participaran 373 alumnes de 12 centres educatius de la capital de l'Anoia. La Mostra de Teatre Escolar se celebra des de 1979.
Els alumnes presentaran en públic les obres de teatre que han estat preparant al llarg del curs. Els primers en fer-ho seran els alumnes de l'Escola Àuria, que presentaran els espectacles "Frankenstein" i "Harry Potter", sota la direcció de Víctor Borràs, el dimecres 2 de maig, a 2/4 de 4 de la tarda.

Programa
2 de maig (15:30 h)
"Frankenstein" i "Harry Potter"
ESCOLA ÀURIA

11 de maig
"Blancaneus i els set nans", "Aqualata: la llegenda d’Igualada", "Què fem amb el drac?", "Final de curs" i "La sospita està servida"
RAMON CASTELLTORT

17 de maig (19:30 h)
"Unes colònies diferents"
EMILI VALLÈS

18 de maig (11 h.)
"El zoo d'en Pitus"
GABRIEL CASTELLÀ

19 de maig (17 h)
"Sister Act: torna al convent", "El peix irisat", "Les princeses també es tiren pets", "La piràmide i el tresor perdut", "Les set cabretes com una cabra" i "La clínica dels embolics".
GARCIA FOSSAS

22 de maig (19 h.)
"De Camí cap a Oz!" i "I tu d’on vens?"
DOLORS MARTÍ

23 de maig
"Shreck"
INSTITUT MILÀ I FONTANALS

29 de maig
"RelAccions Adolescents" i "El (pre)judici
INSTITUT PERE VIVES

30 de maig
"Aquilí i la Llàntia d'Aladí"
MONTCLAR-MESTRAL

1 de juny (13 h i 20 h)
"Tot Shakespeare"
INSTITUT JOAN MERCADER

18 de juny (20:30 h.)
"Lisístrata"
ESCOLA PIA

Totes les actuacions es representaran al Teatre Municipal l’Ateneu i l’accés és lliure i gratuït.

18 d’abril 2018

Òdena impulsa un cicle de teatre dominical




S’obre aquest diumenge amb ”El geni del temps” de Toni Cors

"Diumenges de teatre" és el nom del nou cicle impulsat per l'Ajuntament d'Òdena, amb el qual portarà propostes teatrals cada segon diumenge de mes, al migdia, al Teatre Centre Unió Agrícola. El cicle s'engega aquest diumenge, a les 12 del migdia, amb "El geni del Temps", de Toni Cors. Els preus, populars: 3€

L’obra explica que els genis han existit des de l’origen dels temps, tot i que l’home no ha sabut com veure’ls. De vegades perquè es camuflen i d’altres perquè tenen l'habilitat de fer-se invisibles, però sempre han acompanyat i inspirat la humanitat al llarg de la seva història. L’espectador descobrirà a través de les vivències d’un geni que ja ha viscut milers d’anys, les diferents etapes de l’evolució de l'ésser humà. Un viatge didàctic des de la prehistòria a l'edat contemporània on, a més coneixerà la importància dels 5 elements, les forces que mantenen en equilibri l’univers i que els genis controlen.

La segona cita serà el diumenge 13 de maig amb l’obra “Avi Tonet” de la companyia Jordi del Rio i el diumenge 10 de juny amb l’obra “Ho tot” de la companyia Cascai Teatre. Els mesos d’estiu de juliol i agost hi haurà un descans per vacances i el cicle es reprendrà el 9 de setembre, el 7 d’octubre i l’11 de novembre amb els grups de teatre Amateur: ACR Teatre de Fals, Teatre la Barraca de Copons i Teatre Espontani d’Òdena.

Publicat per

15 d’abril 2018

La Mostra i Igualada, un matrimoni feliç



Els darrers 20 anys Igualada ha perdut part de la seva indústria tèxtil i també algunes importants empreses de blanquers. Sense fil i amb menys cuir, la capital anoienca manté una connexió de tren amb Barcelona que causaria estupor a Juli Verne, que a finals del segle XIX va novel·lar com fer la volta al món en 80 dies: el 2018 es tarda una hora i 40 minuts entre Igualada i Barcelona. No parlem ja de l'autovia de fireta o del servei de busos amb la capital catalana, subscrit a la polèmica. Enmig d'aquest panorama, en canvi, Igualada i la seva ciutadania ha mantingut i prestigiat la Mostra de Teatre Infantil i Juvenil.

La Mostra ha estimulat el millor d'Igualada. Alguns dels nens i nenes que anaven als espectacles de Xarxa i a les representacions de les primeres edicions de la Mostra a la ciutat han acabat bastint companyies teatrals que són un referent en el teatre infantil. Companyies que han dignificat aquest gènere i l'han convertit en quelcom molt seriós. La Mostra també ha significat la creació d'una xarxa de voluntariat que ha revertit en el salt qualitatiu del certamen. Amb mantenir aquest tresor, però, no n'hi ha prou. La Mostra és un certamen professional i en aquest sentit ja es fan passos per enfortir-lo (l'apartat juvenil, per exemple, que ha anat agafant volada). Una de les cireretes ha de ser el nou auditori del que es ve parlant el darrer any i que és un requisit indispensable per alleujar el Teatre Municipal l'Ateneu i, a la vegada, greixar la magnífica roda del teatre a Igualada.

Publicat per

04 d’abril 2018

Els Farrés Brothers i Vicky Peña es conjuminen a Igualada amb 'La visita de la vella dama'



L’obra va ser estrenada al festival Temporada Alta de Girona

El teatre de titelles es mescla amb una gran actriu i un gran actor de carn i ossos: Vicky Peña i Xavier Capdet. Una història de venjança passada pel sedàs dels Farrés Brothers que es representarà al Teatre Municipal l'Ateneu.

El Teatre Municipal l'Ateneu estrena l'abril amb 'La visita de la vella dama', el cèlebre text de Friedrich Dürrenmatt (1921-1990) que arriba a Igualada el diumenge 8. a les 7, dirigit per Jordi Palet. Entre el repartiment, hi ha l'actriu Vicky Peña, junt a Xavier Capdet, amb la música en directe de Pep Coca i Adrià Bonjoch, i amb la interpretació també de tots els habitants de Güllen, a càrrec de tres actors manipuladors: Ireneu Tranis, Jordi Farrés i Pep Farrés.

Aquesta obra, finalista del Premi Quim Masó 2016, es va estrenar al Festival Temporada Alta de Salt-Girona. Al Teatre Lliure va exhaurir totes les localitats i ara arriba al Teatre
Municipal l'Ateneu. Les entrades es poden comprar al Punt de Difusió Cultural i Turística, al c/ Garcia Fossas 2, de dimecres a divendres de 2/4 de 7 a 2/4 de 9, dissabte i diumenge d'11 a 2 i també des d'una hora abans de l'espectacle, a la taquilla del Passatge Vives. Les entrades tenen un preu de 18 i 15 euros i també es poden comprar al web www.ticketea.com.

L'obra tracta sobre la tornada de Clara Zachanassian a la seva ciutat natal, Güllen, per tancar una ferida oberta fa 45 anys. Durant aquest temps, ella s'ha enriquit i, curiosament, la ciutat ha caigut en la misèria. Els gullenencs l'esperen il·lusionats, sobretot l'Alfred Ill, el seu amor de joventut. Tots tenen l'esperança que la Clareta els tregui de la ruïna, però ningú no dona res a canvi de res.

En aquesta versió de 'La visita de la vella dama' els Farrés Brothers converteixen gairebé tots els personatges en titelles. Sembla una irreverència cap a l'autor però, en el fons, la irreverència no és més que una forma de veneració. Veneració cap a una obra fulminant, on ningú queda exempt de responsabilitat. Veneració cap a un text on la venjança i els diners manipulen la trama fins a convertir-la en una espiral d'on no se'n pot sortir. Ni qui és manipulat, ni qui és manipulador. Tan sols hi ha dos personatges que no són titelles: Clara Zachanassian, la vella dama, i Alfred Ill, el seu antic amor, encarnats per Vicky Peña i Xavier Capdet. Ells són de carn i ossos, sí, però els fils de la trama els entortolligaran més que a ningú.

Aquesta obra és un regal que es van fer a si mateixos pels 15 anys de companyia.  A Farrés Brothers i Cia. els agrada embarcar-se en projectes que els fan vibrar, que
els permeten aprendre i que apassionen els espectadors, en aquest cas, els adults. A partir d'aquest clàssic del segle XX, han preparat un espectacle d'humor negre, per a una actriu, quatre actors, dos músics i molts titelles. Vicky Peña encarna la Clara, personatge irònic i funest, capaç de manipular tots els gullenencs fins a fer-los perdre el sentit de la dignitat més profund. A través dels diners, converteix el poble en un grapat de titelles incapaços de desobeir el seu propòsit. Xavier Capdet interpreta l'Alfred Ill, l'home que la va abandonar, el vell decrèpit que esdevé heroi durant l'acció. Els acompanyen els actors Ireneu Tranis, Pep Farrés i Jordi Farrés movent la resta de personatges, i els músics Adrià Bonjoch i Pep Coca, dirigits per Jordi Palet.

Publicat per

24 de març 2018

El Teatre de l'Aurora acull un muntatge sobre els afusellaments de Can Maçana el 1939 ’Mort a les cunetes’ tracta un dels episodis de repressió franquista a la comarca

Estem avesats a veure l'actor igualadí Joan Valentí en papers molt més distesos que el que afrontarà aquest cap de setmana als escenaris de la ciutat. 'Mort a les cunetes' és una peça amb un fort accent igualadí -hi ha també l'acordionista Martí Marsal-

Per al proper dissabte, a les 9, la sala Les Golfes del Teatre de l'Aurora espera 'Mort a les cunetes' el nou espectacle de l'igualadí Joan Valentí i del manresà David Pintó, que compta amb música en directe de l'acordionista igualadí Martí Marsal. Un altre anoienc, Albert Pascual, de Santa Margarida de Montbui, és el creador de l'espai escènic, el vestuari i l'atrezzo. L'espectacle s'emmarca dins dels Cicle Les Golfes, un espai per a petites joies escèniques de petit format on la proximitat amb el públic els dóna valor afegit. Al finalitzar la funció es farà una trobada amb la companyia.

Es tracta d'un espectacle construït a través de cinc monòlegs que donen cinc punts de vista diferents sobre un fet històric real: La Fossa de Can Maçana o els Fets de Súria: l'afusellament de vuit republicans, civils, que van ser trets la nit del 9 de febrer de 1939, de la presó de Manresa i la fuga d'un novè, Josep Nin, que ho va poder explicar. La fossa encara no ha estat localitzada.

Aquella mitjanit, nou republicans civils van ser traslladats de la presó de Manresa per ser afusellats a Can Maçana, al peu de la muntanya de Montserrat. Havien estat detinguts sense acusacions polítiques clares. Un d'ells –Josep Nin-, aconsegueix fugir, sobreviure i explicar-ho. A partir d'aquest relat i d'altres de coetanis seus, l'historiador surienc, Albert Fàbrega reconstrueix aquest fosc capítol de la repressió franquista. Ara, Joan Valentí i David Pintó parteixen del llibre homònim de Fàbrega, 'Mort a les cunetes', de 'Diari d'un emboscat' del bruquetà Jaume Ollé (1918-2008), de relats del castellolinenc Pere Guixà i de l'article 'La capsa de fusta' de l'igualadí Toni Cortés, per bastir aquest espectacle que pretén fer una petita aportació a la memòria històrica del país, explicant un dels crims execrables del franquisme que durant molts anys ha estat silenciat, alhora que vol ser un reconeixement moral i públic a aquestes vuit persones que van morir per les seves idees i un homenatge a totes les víctimes de la repressió franquista. 'Mort a les cunetes' vol reflexionar des de l'humor i la tendresa jugant a fer riure i a fer emocionar.

Publicat per
http://anoiadiari.cat/cultura/teatre-aurora-acull-muntatge-sobre-afusellaments-can-macana-1939/

16 de març 2018

El Teatre de l'Aurora reflexiona sobre el fotoperiodisme amb 'El color de la llum'




El testimoni de diversos fotoperiodistes es converteix en material teatral durant tres dies al Teatre de l'Aurora. 'El color de la llum' és una peça per reflexionar sobre l'ús de les fotografies, a través de les entrevistes que ha gravat el direcctor Ferran Joanmiquel.

Aquest cap de setmana, el Teatre de l'Aurora se suma al FineArt amb l'espectacle 'El color de llum', una representació de teatre documental basat en el testimoni oral de cinc fotoperiodistes: Joan Guerrero, Sandra Balsells, Emilio Morenatti, Samuel Aranda i Marta Ramoneda. 'El color de la llum', produït per la sala La Planeta de Girona i estrenat al prestigiós festival Temporada Alta de Girona, interpel·la a l'espectador tot qüestionant els límits ètics i les característiques de la professió, en un moment on l'ús de la imatge està al punt de mira.

Qüestions com "Ens hem tornat insensibles, amb l'allau mediàtica d'imatges de conflictes bèl·lics i altres desastres?", "La fotografia acosta o posa una distància asèptica?", "Quins són els límits ètics d'un professional?" sobrevolen en aquesta representació. Els tres actors en escena donen veu, amb la fórmula del teatre Verbatim, a cinc fotoperiodistes amb qui el dramaturg Ferran Joanmiquel va parlar més de 12 hores per construir el text de l'espectacle. 'El color de la llum' posa el focus en el professional que hi ha darrera la càmera que viu, veu, dubta, pateix, s'emociona, s'enfada i no escatima esforços en mostrar allò que no veuen els ulls de la majoria. Al finalitzar cada passi de l'espectacle hi haurà una tertúlia amb el director i dramaturg, Ferran Joanmiquel.

Les representacions d''El color de la llum', tindran lloc divendres 16, dissabte 17 de març a les 9 i diumenge 18 de març a les 7. Les entrades tenen un cost de 15 i 12 euros (amb els descomptes habituals) es poden adquirir per Internet i a la taquilla del Teatre de l'Aurora (a la plaça de Cal Font) una hora abans de cada funció. Més informació a

Publicat per

24 de febrer 2018

Lloll Bertran torna a casa diumenge amb 'El secret de la Lloll'




La igualadina serà una artista total a l’escenari del Teatre Municipal l’Ateneu

La camaleònica actriu igualadina serà a la capital de l'Anoia diumenge. 'El secret de la Lloll' parteix d'una escenografia senzilla i parca i esprem al màxim a la 'show-woman' anoienca per excel·lència.

Aquest diumenge, 25 de febrer, a les 7, Lloll Bertran presentarà al Teatre Municipal l'Ateneu d'Igualada un espectacle de creació pròpia, 'El secret de la Lloll'. En aquesta ocasió, l'actriu igualadina està acompanyada al piano per Isaac Fonoll i per l'actor Bernat Cot, presentant una aventura fantàstica amb cançons melòdiques, ritmes variats i molt d'humor. Les entrades es poden comprar al Punt de Difusió Cultural i Turística d'Igualada (c/ Garcia Fossas, 2) de dimarts a dissabte de 2/4 de 7 a 2/4 de 9 i dissabte i diumenge d'11 a 2. També en línia a www.ticketea.com i, des d'una hora abans de l'espectacle, a la taquilla del Passatge Vives. Les entrades tenen un preu de 18 i 15 euros, amb descomptes per a diversos col·lectius.

Bertran torna a la seva ciutat natal amb 'El secret de la Lloll', un conte teatralitzat, la història romàntica d'un comte francès i una cupletista catalana plena d'aventures, sorpreses i bogeries. Un espectacle fresc i divertit, on la Lloll fa tots els papers de l'auca i desplega el seu ofici i el seu art com a gran 'show-woman'. Aquest espectacle és molt més que un monòleg teatralitzat. Des d'un xarleston, passant per un cancan fins a un rock o un tema de cabaret, proposa un bon assortiment d'estils musicals en una història de suspens en què conviuen personatges ben variats i algun de molt actual.

Lloll atraparà l'espectador amb tot el seu gran talent per a la comèdia, el cant, el ball, la paròdia i la capacitat d'emocionar. Una proposta per oblidar penes i preocupacions i potser, al final, preguntar-se si tot allò que explica és o no ficció. Tal com diu el conte, potser sí o potser no. Lloll Bertran explica que "un bon dia en Bernat Cot, gran actor i excel·lent company, em va convidar a participar al cicle 'Espectapes' que, juntament amb l'Adrià Ferré, organitzen a la biblioteca del restaurant El Principal de l'Eixample; hi cabia qualsevol proposta i vam fer un espectacle al nostre gust". Tenia moltes ganes de cantar i "amb en Celdoni Fonoll vam seleccionar uns quants temes molt coneguts que havíem versionat, però volia teatralitzar el concert, lligar-lo dramatúrgicament; m'agraden els musicals on les cançons fan avançar l'acció o aporten més informació a l'escena i vaig teixir una trama que les va anar lligant fins a convertir-ho tot plegat en un conte amb fragàncies de cabaret".

A l'escenari hi haurà piano, percussió i l'essència del teatre: la paraula. Només quatre elements d'escenografia i atrezzo, amb un tamboret que es va transformant d'una berlina a una  chaise-longue i a un tocador de camerino o al que convingui. I el retorn als orígens: tot artesanal. I també sobre l'escenari, és clar, Lloll, que sempre presumeix del seu igualadinisme i li agrada posar cullerada en tots els treballs que fa. En aquest ha concebut la idea, n'ha fet el guió i el dirigeix. Amb un humor blanc, irònic, subtil i intel·ligent que és el que el seu públic espera.

En els seus més de trenta anys de carrera ininterrompuda, ha estat dirigida teatralment, entre altres, per Josep M. Flotats, Lluís Pascual, Ricard Salvat, Joan Lluís Bozzo, Josep M. Mestres, Abel Folk, Joan Font de Comediants, Joan Pera, o Àngel Llàcer. Musicalment, per Salvador Brotons, Isaac Fonoll, Antoni Ros Marbà, Sergi Cuenca o Manu Guix i, a la televisió per Salvador Alsius, Joaquim Maria Puyal i la Trinca. En teatre ha representat 'L'auca del senyor Esteve' (1984), 'Cyrano de Bergerac' (1984-86), 'El dret d'escollir' (1987-88), 'El misantrop' (1989), 'Un dels últims vespres de Carnaval' (1990-91), 'Cal dir-ho?' (1994), 'Pigmalió' (1997-98), 'Ronda de mort a Sinera' (2002), 'La verbena de la Paloma' (2004-05) i els espectacles propis 'La Lloll, un xou ben viu' (1992-93), 'Tot Lloll' (2001) i 'El show de la Lloll 25 anys' (2009). Ha actuat a l'òpera 'Don Carlos' de Verdi, al Gran Teatre del Liceu de Barcelona (2007), a 'Òscar, una maleta, dues maletes, tres maletes' (2007-08), 'El joc dels idiotes' (2008-09), 'La doble vida d'en John' (2009-10), 'Geronimo Stilton. El musical del Regne de la Fantasia' (2010-14), 'Violines y trompetas' (2012), 'Don Juan Tenorio' (2013-15) i 'Mares!' (2014).

També ha participat a 'Bandalismes', dirigint la Banda Municipal de Barcelona al Teatre Grec (2013) i a l'Auditori de Barcelona (2015), a 'Fang i Setge', el musical de 1714 (2014 i 2015), 'Molt soroll per no res' al TNC (2015 i 2016) i 'El florido pensil'. Sobretot, ha esdevingut molt popular arran dels seus xous a la televisió, en què ha demostrat la seva gran capacitat interpretativa, creant personatges, fent tota classe d'esquetxos i unes paròdies musicals absolutament impactants: The Beatles, Celia Cruz, Barbra Streisand, Louis Armstrong, Prince, Madonna, Marlene Dietrich, Liza Minnelli, Montserrat Caballé i Lluís Llach, entre molts altres. També ha fet cinema, publicitat i ràdio. Ha publicat els llibres 'Estimat diari' (1996) –amb Antoni Bassas i Xavier Bosch– del seu personatge Vanessa, i 'Quin món de mones!' (2006) –amb Celdoni Fonoll– del seu programa de ràdio del mateix títol a Catalunya Ràdio.

PUBLICAT PER