Hamlet a l'Akedemia

Hamlet va suposar per als Projecte Ingenu la descoberta del seu propi llenguatge i de tot allò possible que s’obria davant seu. Després de dos temporades d’èxit a la Sala Àtrium, la companyia celebra els seus 5 anys de vida recuperant els seus shakespeares.

Hamlet forma part de la història no només literària sinó social i universal. Hamlet ha esdevingut un mite en la societat occidental i com a tal les seves múltiples facetes ens parlen de cadascun dels enigmes de la personalitat de l’ésser humà. La moral i la tradició es posa en tela de judici davant la injustícia i els complots del poder. Una obra rabiosament actual.

La revisió de l’obra de William Shakespeare ens permet entrar en els grans temes de l’home al llarg de la història i sobretot actuals: l’amor, la traïció, la societat vs la intimitat, l’art, la política, la gelosia, l’enveja, la família, la monarquia, els rols de gènere, l’educació, la guerra, el més enllà, la fe, etc.

Hamlet som nosaltres en les nostres fases d’adolescència, de ser adults, de madurar i finalment de morir. La gran qüestió de la vida i la mort segueix sent en totes les nostres etapes: Ser o no ser, aquest és el dilema.

+ info
Del 23 d'Octubre de 2019 al 3 de Novembre de 2019
Teatre Akademia
140 minuts
Català
Direcció:
Marc Chornet
Raimon Molins
teatrebarcelona.com

Marc Chornet, nuevo director artístico del Escenari Joan Brossa

El director teatral Marc Chornet es a partir de este lunes el nuevo director artístico del Escenari Joan Brossa, en sustitución de Ferran Madico, según ha informado el teatro en un comunicado. 

El nuevo director artístico "pondrá especial énfasis en la recepción e influencia del universo de Brossa en las generaciones jóvenes, tanto de público como de artistas, para poder convertir su legado en catalizador de la escena catalana del futuro".

Asimismo, trabajará "para fortalecer los principios fundacionales del (antes denominado) Espai Brossa", es decir, "construir una programación teatral alrededor del universo brossiano, de sus referentes escénicos y de las artes parateatrales".

Marc Chornet es el fundador de la compañía Projecte Ingenu, con la que ha dirigido montajes como "Hamlet" (Sala Atrium, 2014); "Top Girls" (Teatre Akadèmia, 2015); "Romeu i Julieta" (La Seca, 2016) y "Yerma" (Teatre Akadèmia, 2017).

A partir de dramaturgias propias ha dirigido "No obstant això, hi hagué un temps en què tot va ser possible", una producción del Teatre Nacional de Catalunya (TNC), que se estrenó en la Sala Tallers en 2015; la codirección y codramaturgia de "MURS" de la Fura dels Baus, espectáculo que inauguró el Festival Grec 2014; o "Carmela Lilí Amanda", obra musical a capella, que se estrenó en la Sala Atrium en 2011.

+ info
https://www.lavanguardia.com/vida/20190318/461099185702/marc-chornet-nuevo-director-artistico-del-escenari-joan-brossa.html

La tragèdia de 'Yerma' torna al Teatre Akadèmia

Marc Chornet Artells dirigeix el clàssic de Federico García Lorca.

L'èxit obtingut el passat hivern ha portat com a conseqüència una segona temporada de Yerma al Teatre Akadèmia, sense pràcticament canvis ni dalt ni darrere l'escenari. Alba José i Martí Salvat repeteixen en els papers protagonistes, i els acompanyen Xavier Torra, Ariadna Fígols, Isabel Soriano, Roser Tàpias i Cristina López. Tots ells fan possible aquesta tragèdia lorquiana, tot un clàssic del teatre espanyol, amb la direcció de Marc Chornet Artells i com a ajudant de direcció Anna Maria Ricart. Estarà al teatre del carrer de Buenos Aires del 10 de gener al 4 de febrer.

Yerma forma part, al costat de Bodas de sangre i de La casa de Bernarda Alba, de l'anomenada trilogia lorquiana. El granadí va escriure Yerma l'any 1934, i hi narra la història d'una camperola que vol tenir fills però no queda embarassada; el seu instint li diu que ha de ser mare per convertir-se en una dona completa, però la impossibilitat i la pressió social fan que s'acabi odiant a ella mateixa i que el desenllaç sigui tràgic i radical. Lorca hi dibuixa mons poètics, mitologia i la realitat d'uns personatges asfixiats.

L'11 de gener, acabada l'obra es durà a terme un col·loqui amb l'equip del muntatge.

PUBLICAT PER

http://lameva.barcelona.cat/barcelonacultura/ca/recomanem/yerma-teatre-akademia-2018

El clàssic 'Romeu i Julieta' pren vida diumenge a l'escenari del Casal de Calaf

El calafí Xavier Torra interpreta a un dels personatges

La història dels dos amants de Verona segueix captivant al públic més de 400 anys després que Shakespeare l'escrivís. El Projecte Ingenu, amb direcció de Marc Chornet, la porta aquest diumenge a Calaf.

Una cita indispensable pels amants del teatre a l'Alta Segarra. Aquest diumenge, el Casal de Calaf té programat un clàssic de William Shakespeare, 'Romeu i Julieta'. En aquest cas és la versió de la companyia Projecte Ingenu de la qual forma part l'actor calafí, Xavier Torra. Una posada en escena que es va poder veure recentment al teatre La Seca Espai Brossa i que va rebre molt bones crítiques.

La Sala Folch i Torres serà l'escenari de la representació, a les 6 de la tarda. Les entrades es poden comprar on-line a través del portal entrades.casaldecalaf.cat, com també una hora abans de l'espectacle a les taquilles del Casal. El preu per al públic en general és de 15 euros i de 12 per als socis de l'entitat.

Un clàssic universal

La més que cèlebre 'Romeu i Julieta' és la història d'un primer i últim, amor. La història de dos joves per desprendre's del llegat d'odi que no els deixa estimar, que no els deixa estimar-se. Quan es coneixen, l'amor dels ingenus Romeu i Julieta és pur, complet, absolut. Aquest goig només dura un instant. El moment de saber que el seu amor estarà condicionat per l'odi entre les seves famílies que és l'inici d'un destí fatal que acaba amb la mort dels amants. L'herència els assassina. Romeu i Julieta és la història de la impossibilitat de desprendre's del propi llegat.

Publicat per

http://anoiadiari.cat/cultura/classic-romeu-julieta-pren-vida-diumenge-escenari-del-casal-calaf/

Últimas funciones de ‘Hamlet’ en Barcelona

publicat per

http://complotescenico.com

Pocas veces más, hasta el 11 de enero, se levantará el telón de la Sala Atrium para acoger la revisión del clásico de los clásicos de William Shakespeare, Hamlet. Una obra que forma parte de la historia no sólo literaria sino social y universal. Hamlet se ha convertido en un mito en la sociedad occidental y como tal sus múltiples facetas nos hablan de cada uno de los enigmas de la personalidad del ser humano. La moral y la tradición se pone en tela de juicio ante la injusticia y los complots del poder.

La revisión de la obra de William Shakespeare, que han hecho Marc Chornet y Raimon Molins, nos permite entrar en los grandes temas del hombre a lo largo de la historia y sobre todo actuales: el amor, la traición, la sociedad vs la intimidad, el arte, la política, la celos, la envidia, la familia, la monarquía, los roles de género, la educación, la guerra, el más allá o la fe.

Entre los actores encontramos a la joven Clara de Ramon, Marc Rius o a Alba José.

Una obra rabiosamente actual que se puede ver sólo hasta este domingo en la sala Atrium de Barcelona.

El resto es silencio

publicat per

http://www.lavanguardia.com

24 de desembre de 2014

Albert Lladó

Marc Chornet y Raimon Molins ofrecen en la Sala Atrium una íntima y precisa adaptación de 'Hamlet'

Sin renunciar a nada, Marc Chornet y Raimon Molins han conseguido actualizar el Hamlet de William Shakespeare. Una de las mayores obras de la literatura universal en uno de los teatros más pequeños de Barcelona, la Sala Atrium. Alba José, Marc Rius, Xavi Torra, Clara de Ramon (qué gran actriz hay ahí), Toni Guillemat y el propio Raimon Molins, que realiza un trabajo espectacular, dan cuerpo y voz a la mayoría de personajes de la trama, gracias a la traducción de Joan Sallent. ¿Cómo volver a un texto tan conocido y llenarlo de fuerza y nervio?

Molins podría haber creado una pieza para lucirse -y realmente conmueve cuando a Hamlet le llega la locura más desbordante- pero, sin embargo, hay un respeto por la coralidad, con una compañía jovencísima, que hace de esta propuesta (atención: sólo están hasta el 11 de enero) una cita imprescindible para los amantes del teatro de texto. El primero de los aciertos es la escenografía, una suerte de pasarela que se recoge y se despliega, que esconde el río en el que se ahogará Ofelia, y que sitúa a los actores a milímetros del público.

Las primeras proyecciones, y la música de discoteca, podrían hacernos creer que estamos ante una de esas versiones que quieren arrastrar Shakespeare a nuestros días a golpe de efectismos de luz y sonido. Por suerte pronto veremos que no, y que la atmósfera conseguida es capaz de recrear esa ósmosis entre la vida y la muerte, entre el funeral y la boda, donde el rito intenta velar la traición más cruel.

Dos horas y veinte minutos que pasan como un soplo, una concentración que respeta todos los tempos, una serpiente de acción y monólogos, de estrategia y seducción. Tan sólo nos chirría una voz en off que intenta encajarse, forzosamente, en la pantalla. Un detalle casi sin importancia, que olvidamos pronto, cuando, en el juego de dados, o en los múltiples simulacros, vamos metiéndonos de nuevo en una historia de delirio y corrupción, una historia contemporánea como pocas.

El minimalismo de este Hamlet es delicioso. Una copa puede ser, a la vez, la calavera de Yorick o una amenazante espada. Y la pasarela es un lecho, un campo de batalla y la prisión en la que se ha convertido una Dinamarca manchada de sangre e incesto. Gertrudis, Claudio, el príncipe y su amada, Laertes u Horacio vuelven a estar tan adentro. Texto, convención, y más texto. Una fórmula, que si se aplica desde el coraje, la intimidad y la precisión, resulta infalible. El resto es silencio.

Hamlet de William Shakespeare

HAMLET, de William Shakespeare Del 3 de desembre 2014 a l’11 de gener 2015

Traducció: Joan Sellent

Direcció i Adaptació: Marc Chornet i Raimon Molins

Intèrprets: Clara de Ramon, Marc Rius, Alba José, Raimon Molins, Toni Guillemat i Xavi Torras

Veu en off: Lluís Marco

Vestuari: Gloria Viguer

Disseny llums: Justo Gallego

Assesora de moviment: Maria Salarich

Escenografia i imatge: Marc Chornet

Coproducció: Atrium Produccions i Nau Ivanow

Amb la col·laboració de l’Ajuntament de Tarragona.

Hamlet  forma part de la història no només literària sinó social i universal. Hamlet ha esdevingut un mite en la societat occidental i com a tal les seves múltiples facetes ens parlen de cadascun dels enigmes de la personalitat de l’ésser humà. La moral i la tradició es posa en tela de judici davant la injustícia i els complots del poder. Una obra rabiosament actual.

La revisió de l’obra de William Shakespeare ens permet entrar en els grans temes de l’home al llarg de la història i sobretot actuals: l’amor, la traïció, la societat vs la intimitat, l’art, la política, la gelosia, l’enveja, la família, la monarquia, els rols de gènere, l’educació, la guerra, el més enllà, la fe, etc.

El treballar que proposem ens permetrà apropar i alhora ensenyar el poder de la literatura, de l’art i al mateix temps actualitzar per a la gent d’avui una lectura a vegades massa conservadora del personatge Hamlet fent que formi part, tal i com va passar en la seva gènesi, de tots nosaltres tot allunyant-lo així de l’inaccessible.

Hamlet som nosaltres en les nostres fases d’adolescència, de ser adults, de madurar i finalment de morir. La gran qüestió de la vida i la mort segueix sent en totes les nostres etapes: Ser o no ser, aquest és el dilema

Sala Atrium

C/ Consell de Cent, 435 Baixos

08009 Barcelona

Com arribar-hi:

Metro: L2 Tetuan, L4 Girona i L5 Verdaguer

Bus: 6, 19, 20, 50, 51 i 55

Horari de taquilla de dimecres a dissabte a partir de les 20h. fins a l'inici de l'espectacle.

Si vols informar-te sobre els nostres cursos, lloguers d’espais, trobades magistrals, stages...

atrium@atrium.cat

Telèfon: 93 182 46 06

Mòbil: 661 981 799

'Flors carnívores', amb Clara de Ramon, obre el cicle 'De boca a orella'

publicat per

www.capgros.com

7 de febrer de 2014

El cicle porta un total de quatre obres a Can Gassol, de petit format i beneïdes pel públic

               

Espectacles de petit format, a càrrec sovint de joves dramaturgs, creació contemporània que ha estat aplaudida pel públic als escenaris barcelonins. Així es presenta ‘De boca a orella’, que arrenca una nova edició aquest diumenge, dia 9. La temporada d’enguany consta de 4 espectacles. er una banda es podrà veure “Flors carnívores” i “Red Pontiac”, dos muntatges de dos joves autors que ja formen part d’una nova generació de dramaturgs. Per l’altra, “Ârtica” i “Insomni”, dos espectacles que també utilitzen un llenguatge contemporani, que treballen l’ús dels objectes i es basen en l’experiència de l’espectador.

Aquest diumenge es podrà veure la primera obra, ‘Flors carnívores’, que té la jove actriu mataronina Clara de Ramon com una de les protagonistes. L’obra d’Anna Maria Ricart està dirigida per Marc Chornet i presenta les vicissituds de tres joves amb angoixes i un futur incert. El 15 de març es podrà veure “Red Pontiac” una comèdia àcida de Pere Riera interpretada per Míriam Iscla i Cristina Cervià.  El diumenge 23 de març serà el torn de l’experimentació gràcies a la companyia Ponten Pie que el desembre de 2012 ja va ser a Can Gassol experimentant amb el públic el seu nou treball, “Ârtica”. En grups reduïts i durant 45 minuts, els espectadors accediran a l’interior d’una casa vella de fusta, on són rebuts per uns personatges silenciosos que els ofereixen escalf i podran conèixer històries sorprenents. Una altra proposta original, “Insomni” de Xavier Bobés, tancarà el cicle diumenge 27 d’abril. Aquest és un espectacle de teatre d’objectes que aprofundeix en l’expressivitat poètica dels objectes quotidians.