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02 de novembre 2017

La versió de Mario Gas d”Incendios’ protagonitzada per Nuria Espert arriba al Teatre Goya



La veterana i reconeguda actriu assegura que "és un text oportú aquí i a tot arreu, en un món ple d'incendis"
Aquest text és un servei de l'agència ACN. VilaWeb no ha intervingut ni en la selecció, ni en la redacció, ni en el contingut de la notícia.

Després de l’èxit que va obtenir al Teatro de la Abadía la temporada passada, ‘Incendios’ dirigida per Mario Gas arriba aquest dimecres al Teatre Goya i es podrà veure fins al 26 de novembre. El drama de l’autor libanès-canadenc Wajdi Mouawad torna a Barcelona després del gran èxit obtingut per La Perla 29 al Romea i ara protagonitzada per Nuria Espert i Laia Marull. La veterana i reconeguda actriu ha assegurat que aquest “és un text oportú aquí i a tot arreu en un món ple d’incendis”. Mario Gas ha apuntat que l’obra és un viatge iniciàtic i un crit a favor del coneixement, la reconciliació i ho fa passant-la per la seva mirada i explicant-la de la forma “més senzilla, coherent i potent perquè arribi directament a l’espectador.

‘Incendios’ forma part de la tetralogia (una sèrie de cinc obres) ‘La sang de les promeses’ de Mouawad. Explica una dura història familiar ambientada al Líban de la darrera guerra civil, on dos germans, Jeanne i Simon, hauran de seguir les traces de la seva mare Nawal Marwan, una dona amb un passat ocult. Mario Gas ha dit que intenta explicar sobre l’escenari aquesta història, que el va “colpir molt”, passant-la per la seva mirada i explicant-la de la forma “més senzilla, coherent i potent perquè arribi directament a l’espectador i intentant treure les coses superficials i que sigui el més auster possible”. Espert ha dit que a l’obra hi ha dos camins. “El primer respon al ‘jo més’ que és la catàstrofe total i el segon és que on hi ha amor no hi pot haver odi i tots tenim una capacitat de perdonar que no utilitzem normalment”. “Aquesta és una obra que no passarà de moda”, ha apuntat, al temps que ha remarcat que és preciosa la frase: “Junts estem millor i som més que separats”. Espert ha afirmat que ‘Incendios’ és “un text sanador, que cura els dolors interiors i que explica que el dolor que tens es pot curar”. L’equip del muntatge, com ha ressaltat Espert, tenia moltes ganes de portar a Barcelona aquesta versió d”Incendios’ de Mouawad. “Hem fet una gira molt llarga, a tot arreu i ha anat molt bé però ara ens tocava Barcelona”. La veterana actriu ha assenyalat que té una gran sort d’estar amb un espectacle que “adora amb un autor que respecta tant. Penso que és el més gran dramaturg viu del món i estic fent l’obra que més que m’agrada de les que conec d’ell”. Ha indicat que interpreta un paper preciós que “fa molta por, però tot el que té algun valor fa por. La por forma part de la meva professió i aquí a ‘Incendios’ es nota més que altres vegades”.L’actriu ha evitat valorar la situació política que es viu a Catalunya i ha assegurat que “ja en parla sobre això i segur que contestarà totes les preguntes”.A més d’Espert i Marull, hi actuen Ramón Barea, Álex García, Alberto Iglesias, Candela Serrat, Lucia Barrado i Germán Torres.

Publicat per
ACN Barcelona

25 de juny 2017

‘Incendios’, tragedia contemporánea de Wajdi Mouawad



Del 21 junio al 16 de julio 2017
En: Madrid, Teatro de La Abadía

El Teatro de La Abadía recibe nuevamente 'Incendios', un texto del dramaturgo canadiense de origen libanés Wajdi Mouawad (Beirut, 1968) que dirige Mario Gas. Esta tragedia contemporánea llena de evocaciones clásicas cuenta con un reparto de lujo encabezado por Núria Espert, Laia Marull y Ramón Barea.

Incendios.Joya de la dramaturgia canadiense donde los personajes luchan incansables contra un destino que les confronta sin remedio con el pasado, esta producción de La Abadía e Ysarca, en colaboración con Teatro del Invernadero, cuenta tres historias emparentadas: la de Nawal desde que se enamora del joven Wahab y se queda embarazada hasta su muerte; la de su primer hijo, del que la separan nada más nacer y a quien busca, incansable, durante toda la vida; y una nueva búsqueda emprendida por sus hijos gemelos para llegar a la verdad de su pasado, a la verdad de Nawal, que representa a la mujer de cualquier país en guerra (violada y humillada) pero también la historia de todo un país.

La trama comienza con la muerte de Nawal Marwan. Y en ese mismo día, en la lectura de su testamento, ella abre la puerta a su silencio y a sus secretos, a los misterios dolorosos de una familia, porque, como afirma el propio Mouawad, “somos casas habitadas por un inquilino del que no sabemos nada”. Ha dejado a sus gemelos, Jeanne y Simon, un cuaderno rojo, una chaqueta de tela verde y dos sobres que comportan una petición llena de consecuencias, como otras tantas cajas de Pandora, orígenes de males y maravillas, cuyo contenido arrastrará a los gemelos hacia un pasado desconocido, hacia un continente lejano, hacia un segundo nacimiento.

“La infancia es un cuchillo clavado en la garganta. No se lo arranca uno fácilmente”, afirma el autor, que prosigue, “solamente las palabras tienen el poder de arrancarlo y calmar así la quemadura”. El autor ha logrado con esta obra incendiar el corazón del público de muchos países, cuan aves fénix que renacen de sus cenizas.

Incendios habla de ese renacer, del origen y de los fuegos que a veces hay que sembrar para encontrarse con uno mismo. Sobre el escenario de la Sala San Juan de la Cruz se reúne para la ocasión un reparto extraordinario formado por Ramón Barea, Lucía Barrado, Núria Espert, Álex García, Alberto Iglesias, Laia Marull, Candela Serrat y Germán Torres.

 De martes a domingo a las 19.30 h.

Publicat per


10 d’octubre 2016

Incendios en el Teatro Abadía de Madrid



Incendios es sin duda uno de los montajes de la nueva temporada teatral. Un texto que es ya un clásico del siglo XXI, un director siempre solvente como Mario Gas o la presencia de una de las figuras emblemáticas de nuestro teatro en su reparto, la dama Nuria Espert, son sólo algunos de sus reclamos, sirenas que nos llaman a arder en sus costas.

A continuación, los fuegos que dan luz a esta función.

La infancia es un cuchillo clavado en la garganta
El texto del libanés afincado en Canadá Wajdi Mouawad quema con poética y dolor los esquemas de la antigua tragedia griega y los espinosos temas de la crítica actual en torno a los conflictos territoriales que desembocan en matanzas sin sentido (en este caso en un lugar indeterminado pero que podríamos indentificar con el Líbano natal del autor).

Como en Antígona, el punto de partida es la muerte de un familiar y su cuerpo metafóricamente insepulto: la lectura del testamento de Nawal, la madre de los los gemelos Jeanne y Simon, de 22 años, que lega la tarea de encontrar a un padre y a un hermano de los que no se conocía su existencia. Una madre a la que odian por no poder explicar la decisión irrevocable de no hablar durante los últimos cinco años de su vida. Historia dura como el pedernal y seca, de ecos clásicos y estructura narrativa compleja que alterna escenas de presente y pasado, el viaje al interior de un país y de unos personajes heridos y llenos de ira que deben descubrir la verdad para poder sanar y llegar a comprender.

Casi como una historia de suspense pero atravesada de dolor y poesía que llevará al espectador a través de la historia de los gemelos y la de una joven y valiente Narwal, con un punto de partida que atrapa irremediablemente a través del magnífico texto de Mouawad: “La infancia es un cuchillo clavado en la garganta, no se lo arranca uno fácilmente. Jeanne, el notario Lebel te entregará un sobre. Ese sobre no es para ti, va dirigido a tu padre. El tuyo y el de Simon. Encuéntralo y entrégale ese sobre. Simon, el notario Lebel te entregará un sobre. Ese sobre no es para ti, va dirigido a tu hermano. El tuyo y el de Jeanne. Encuéntralo y entrégale el sobre. Cuando estos sobres hayan sido entregados a sus destinatarios, se os entregará una carta. Se romperá el silencio. Y entonces podrá ponerse una lápida sobre mi tumba y ni nombre grabarse sobre la lápida al sol".

Hay verdades que no pueden revelarse a condición de que sean descubiertas
El veterano director Mario Gas lo tenía complicado puesto que existe una ya mítica (aunque reciente) versión escénica de este montaje (que lamentablemente no he tenido la suerte de ver) dirigida por el propio autor y otra igual de laureada por Oriol Broggi. En su caso (y sin posibilidad de comparar), Gas aporta su saber hacer, su solidez y buen trabajo para ofrecer un viaje de algo más de tres horas que gracias a un ritmo y fuerza indudables pasa volando, llevándonos entre sus escenas (a veces simultáneas) en un viaje catártico. Un escenario de pocos elementos, recubierto de arena y con una plataforma central donde se encuentra una simbólica puerta, algunas proyecciones y ciertas transiciones musicales son los escuetos elementos con los que el director organiza su puesta en escena, que centra en el texto y las interpretaciones. Y Gas sale victorioso, con un espectáculo sólido y de obligada visión.

Cierto es que uno tiene la sensación de que se podía haber llegado un poco más lejos para hacerlo completamente redondo (con los espectáculos de Gas siempre me pasa que me gustan muchísimo, pero me falta un puntito de frescura), pero el caso es que es que es un pedazo de montaje que hay que ver. Y si no se conocía antes, ni por los montajes anteriores ni por la espléndida película de Denis Villeneuve, descubrir.

Ahora que estamos juntos, todo va mejor
Un reparto de campanillas sobre las tablas es otro de los grandes reclamos de la función, destacando un fantástico y simpático Ramón Barea con grandes momentos, la natural Sawda de Lucía Barrado, que consigue un tándem perfecto con una Laia Marull maravillosa, llena de energía y arrojo escénico en su Nawal joven (enamorando ella y su personaje). Y, por supuesto, Nuria Espert, que aquí ofrece una contenidísima (llamativo) interpretación cuyo cénit es el desgarrador monólogo de la Nawal en sus últimos años, diez minutos que es para arrancarte el corazón y dejarlo tirado en el medio del pasillo.

Hay que acercarse a los fuegos de estos Incendios, de estos personajes que necesitan quemarse para poder renacer. Grito contra los horrores de la guerra el de Mouawad y un canto a la unión, que resuena en los oídos una vez abandonada la sala. Porque deberíamos de tener esto siempre presente, como dice el autor por boca de Nawal: “Ahora que estamos juntos, todo va mejor.” Que muchas veces se nos olvida.

+ info
Nombre del montaje: Incendios
Disciplina: Teatro contemporáneo
Director: Mario Gas
Autor: Wajdi Mouawad
Adaptación: Eladio de Pablo
Reparto: Nuria Espert, Ramón Barea, Álex García, Carlota Olcina, Alberto Iglesias, Laia Marull, Edu Soto y Lucía Barrado
Escenografía: Carl Fillion
Escenógrafa asociada: Anna Tusell
Vestuario: Antonio Belart
Videoescena: Álvaro Luna
Espacio sonoro: Orestes Gas
Iluminación: Felipe Ramos
Fotografía: Ros Ribas
Ayudante vestuario: Cristina Martínez
Ayudante de dirección: Montse Tixé
Regidora: Eloísa Díaz
Realización de escenografía: Mambo Decorados
Realización de vestuario: Sastrería Cornejo
Realización de atrezzo: Luis Rosillo
Productores delegados: Paco Pena y Alicia Moreno
Producción ejecutiva: Pilar de Yzaguirre / YSARCA S.L
Dónde: Teatro de la Abadía
Dirección: Fernández de los Ríos, 42. Madrid
Hasta: 30.10
Horario: De martes a sábado a las 19.30h.; 
domingo a las 18.30h.; y el lunes 24.09 a las 19.30h 
Precio: Ant.: desde 21 €
Venta de entradas: es.patronbase.com