Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris nathalie poza. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris nathalie poza. Mostrar tots els missatges

10 de setembre 2014

‘Desde Berlín’: una història d’amor amb carícies i cops



publicat per
4 de setembre de 2014
Antoni Ribas

El Romea porta a escena el disc ‘Berlin’ de Lou Reed

A Desde Berlín Pablo Derqui i Nathalie Poza interpreten el Jim i la Caroline, un proxeneta violent i una prostituta drogoaddicta.
Damunt l’escenari del Teatre Romea només hi ha un llit de matrimoni i un paravent per crear l’expressió mínima d’una cambra. Pablo Derqui, amb una fotografia a la mà, comença a recordar en veu alta. Així arrenca Desde Berlín. Tributo a Lou Reed, l’espectacle sobre el disc Berlin (1973) de Lou Reed que obrirà la temporada del Teatre Romea dimarts que ve.

La interlocutora de Derqui és l’actriu Nathalie Poza. A l’altra banda del paravent, ara il·luminat, toca al piano i canta el tema que dóna títol al disc. Només veiem la seva ombra, com si fos una presència fantasmal. “Lou Reed és l’artista de la meva vida. El meu germà gran em va posar Berlin quan jo només tenia 11 anys. Va ser un disc que va trencar les barreres que separen la poesia, la música i el teatre”, explica l’actriu. A més de descobrir Nathalie Poza com a cantant i pianista, Desde Berlín també ha provocat que Pablo Derqui canti i toqui la guitarra. “Lou Reed deia que només feia rock’n’roll i que el més important era fer-ne des del cor. Per això hem afrontat la nostra feina des d’una perspectiva poètica”, diu Andrés Lima, el director de l’espectacle.

Desde Berlín és “un poema amorós que no defuig la mirada cap al costat més salvatge de la vida”, afegeix Lima parafrasejant un dels temes més cèlebres del líder de The Velvet Underground. Els protagonistes del muntatge són la Caroline, una prostituta drogoaddicta, i el Jim, un proxeneta maltractador. “És una història d’amor i maltractament. Va des de les carícies fins als cops”, subratlla el director. A més de dirigir els intèrprets, Lima ha sigut l’encarregat de fer la dramatúrgia de l’obra, a partir de les escenes que van escriure sobre les cançons del disc tres autors de diferents generacions: Juan Villoro, Juan Cavestany -dramaturg de la companyia Animalario, en la qual Lima ha treballat quinze anys- i Pau Miró.

Com que la història que narren els temes de Berlin no està completa s’han inclòs altres cançons de Lou Reed, i Jaume Manresa, exteclista del grup Antònia Font, ha compost diverses peces addicionals basades en el so del disc. L’espectacle també compta amb videoprojeccions i mappings dissenyats per Francesc Sitges-Sardà. “No és un treball gens intel·lectual. És com un bon vinil o un bon concert. Ara ja només podem saltar a l’abisme”, diu Nathalie Poza.

La glòria del disc “més depressiu”

Berlin, publicat el 1973, va ser el tercer disc en solitari de Lou Reed després d’abandonar The Velvet Underground. El músic va dir d’aquest àlbum que volia fer “el disc més depressiu de la història”. La resposta de la crítica va ser demolidora. El van qualificar de “mediocre” i de “porqueria” i la revista Rolling Stone va assegurar que aquest treball era “l’últim capítol d’una carrera prometedora”. Amb el temps, però, la reputació del disc ha canviat diametralment, i la mateixa Rolling Stone va incloure Berlin entre els 500 discos més importants de tots els temps. La revista el va definir com “un conjunt de cançons ombrívoles sobre una relació abusiva i alimentada per les drogues”. “És molt ambiciós, però també un dels discos més foscos i més importants”, deia Rolling Stone.


Desde Berlín estarà en cartellera fins al 19 d’octubre. Després de Barcelona es podrà veure a València i farà temporada a Las Naves del Matadero de Madrid. És el primer espectacle de Borja Sitjà com a director artístic del Teatre Romea. La seva relació amb Lou Reed es remunta a mitjans dels anys 90, i va produir tres dels quatre espectacles que el músic va fer amb el director teatral Bob Wilson. A més, Sitjà era el director artístic de l’Institut Ramon Llull quan l’entitat va organitzar el cicle Made in CataluNYa, en què Lou Reed, Laurie Anderson -la seva dona- i Patti Smith van fer una lectura de poetes catalans. L’any 2010 Reed i Anderson van participar en una altra lectura poètica en el festival de literatura organitzat pel CCCB Kosmopolis.

29 d’agost 2013

'A cielo abierto', Premio Ceres 2013 al mejor espectáculo teatral




publicat per
21 agost de 2013
Mérida (EFE).-
El Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida ha reconocido la pieza dirigida e interpretada por José María Pou


La obra A cielo abierto, dirigida por José María Pou y protagonizada por el mismo Pou, Nathalie Poza y Sergi Torrecilla, ha recibido el Premio Ceres como Mejor Espectáculo teatral del último año.
El Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, que otorga estos galardones, ha informado hoy el fallo del jurado que premia a esta obra, estrenada en mayo del 2012 en el Teatro Goya de Barcelona.
A cielo abierto disecciona la complejidad de las relaciones humanas y la dificultad de reconciliarnos con el pasado a través del amor y el enfrentamiento de ideas.
Este espectáculo, estrenado en el Teatro Nacional de Londres por primera vez en 1995, es una de las obras de mayor éxito de los últimos años y repite temporada tras temporada en los teatros más emblemáticos del mundo.
El montaje dirigido por José María Pou se estrenó el 18 de mayo de 2012 en el Teatro Goya y volverá a los escenarios después del verano.
El galardón se entregará el próximo 29 de agosto en la gala de los Premios Ceres que acogerá el Teatro Romano de Mérida y con la que se pondrá fin a la 59 edición del Festival de Teatro Clásico de Mérida.
Este premio al Mejor Espectáculo, completa de momento el palmarés de los Premios Ceres 2013 en sus trece categorías a falta de que se decidan los premios del Público y Juventud, que serán elegidos por un jurado.
El resto de ganadores de los Premios Ceres 2013 se seleccionan de entre todas las producciones escénicas españolas que se han estrenado entre el 21 de julio de 2012 hasta el 22 de julio del 2013 y por un jurado especializado, compuesto por nueve periodistas culturales de los principales medios de comunicación españoles y que preside el actor Juan Echanove.