Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris oskara. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris oskara. Mostrar tots els missatges

26 de gener 2019

Temporada Estable / Dansa : Oskara


 
Espectacle guanyador de tres premis Max creat per dues companyies Premi Nacional de Dansa

La unió de dos mons i de dues formes d’entendre la dansa gairebé contràries. Mentre Kukai Dantza s’aferra a les arrels més populars de la dansa, La Veronal mira cap a les avantguardes.

Oskara recorre passatges i mites de la cultura basca, des dels orígens fins a l’època contemporània, en un recorregut plàstic i emocional esquitxat de símbols i d’una iconografia desconcertant que, en definitiva, explica la història de l’experiència humana.

Kukai Dantza és una companyia creada l’any 2001 pel coreògraf i ballarí Jon Maya Sein. La companyia treballa les seves creacions a partir de la dansa tradicional basca, proposant trobades amb altres estils de dansa i col·laboracions amb prestigiosos artistes.

La Veronal és una de les companyies amb més solidesa i projecció internacional del nostre país. Fundada per Marcos Morau l’any 2005, està formada per un conjunt d’artistes procedents dels mons de la dansa, el cinema, la fotografia i la literatura que busquen nous llenguatges d’expressió.

Premi al millor espectacle de dansa de la Fira de teatre i dansa d’Osca 2016.
Premi Max 2017 al millor espectacle de dansa.
Premi Max 2017 al millor elenc de dansa.
Premi Max 2017 al millor disseny de vestuari.
Premi de la crítica de Catalunya 2016.

Director: Jon Maya Sein / Ballarins: Alain Maya, Eneko Gil, Ibon Huarte, Martxel Rodríguez i Urko Mitxelena / Cantant: Erramun Martikorena / Idea i direcció d’escena: Marcos Morau / Assistent de coreografia: Lorena Nogal i Marina Rodríguez / Dramatúrgia: Pablo Gisbert.

+ info - publicat per
Durada: 60 minuts
Organitza: Direcció de Cultura de l’Ajuntament de Mataró
Dissabte 26 de gener de 2019
20.30 h
Teatre Monumental
21 euros platea / 17 euros amfiteatre
http://culturamataro.cat/ca/agenda/article/oskara-12472

12 d’octubre 2017

Una creació que sublima la cultura basca i la dansa arriba diumenge a l'Ateneu



La companyia Kukai Dantza representa ’Oskara’ a Igualada

El multipremiat muntatge 'Oskara' arriba aquest diumenge a l'Ateneu. Cinc ballarins traslladen a l'escenari una creació plàstica i emocional, carregada d'una simbologia i una iconografia plenes de força i encant.

La dansa sempre té el seu racó d'importància a la programació de la sala municipal i aquest proper diumenge és el torn d'omplir de delit els seus amants. La companyia Kukai Dantza duu a terme una creació contemporània a partir de la dansa tradicional basca i impulsa trobades amb altres llenguatges artístics i estils de dansa. Això és el que proposa, per al proper diumenge, 15 d'octubre, a les 7, 'Oskara'. El muntatge que arriba al Teatre Municipal l'Ateneu d'Igualada és un espectacle sobre la cultura basca, un viatge a través d'alguns dels seus mites i tradicions, de la seva iconografia, d'una gran bellesa i una millor execució. L'activitat forma part del programa estatal d'arts escèniques Platea.

Per adquirir les entrades cal anar al Punt de Difusió Cultural i Turística d'Igualada (c/ Garcia Fossas, 2) de dimarts a dissabte, de 2/4 de 7 a 2/4 de 9, i el dissabte i diumenge,
d'11 a 2. També des d'una hora abans a la taquilla del Passatge Vives i anticipadament a www.ticketea.com. Les entrades tenen un preu de 15 i 12 euros amb descomptes per a diversos col·lectius.

La conjuminació de talents i idees de Kukai Dantza Kompainia i el coreògraf Marcos Morau, component de La Veronal i Premio Nacional de Danza 2013, dóne peu a 'Oskara'. Junts
fusionen dos universos coreogràfics i de dues formes d'entendre la dansa que ofereixen com a resultat un recorregut que transita entre les arrels populars i altres formulacions més avantguardistes. Concebuda a manera d'instal·lació, Oskara recorre diversos passatges i mites de la cultura basca des dels seus orígens fins a l'època contemporània. A partir d'aquestes referències, l'obra trasllada a l'escenari una creació plàstica i emocional, carregada d'una simbologia i una iconografia plenes de força i encant i que, en darrer terme, acosten l'espectador a l'essència de l'experiència humana. Oskara s'articula a través d'un llenguatge dramàtic d'una profunda abstracció, gairebé violenta.

Una obra que posa en escena cinc ballarins, amb l'aparició en diversos moments del cantautor d'Iparralde, Erramun Martikorena. Investiguen sobre el poder de la imatge, creen una oposició entre aquestes imatges, submergides en un traç laberíntic, a través de la fusió de la dansa, la imatge i el text, provoca en l'espectador una experiència que uneix els
sobresalts i els descobriments.

Kukai Dantza rebia el passat mes de setembre el Premio Nacional de Danza 2017 en la modalitat de Creació, uns premis que concedeix cada any el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, pel seu "excepcional tractament del folklore i els mites i ritus tradicionals, que aconsegueixen transcendir a l'universal a través d'un llenguatge contemporani". Destaca també "la poètica de les seves creacions i la gran qualitat de la seva execució, com s'ha pogut comprovar en el seu recent espectacle Oskara". Amb set nominacions als Premis Max 2017, Oskara va obtenir-ne finalment tres: Millor Espectacle de Dansa per "una obra que barreja la dansa tradicional basca amb un llenguatge avantguardista", Millor Elenc i Millor Disseny de Vestuari. A més, 'Oskara' ha estat guardonat com a Millor Espectacle de Dansa a la Feria de Teatro y Danza de Huesca 2016 i Premi de la Crítica de Catalunya 2016.

Publicat per

02 de maig 2017

‘Oskara’, favorita en los Premios Max




El comité organizador de los Premios Max de las Artes Escénicas ha dado a conocer a los finalistas de las 23 categorías de su 20 edición. Organizados por la Fundación SGAE, su propósito es estimular y premiar el talento de los profesionales del teatro y la danza de nuestro país, además de la promoción de los espectáculos de la temporada.
Entre los favoritos destaca la producción de danza Oskara, con siete nominaciones, seguida por Caída del cielo y Només són dones, con cuatro. La versión de Hamlet de Miguel del Arco opta a tres premios, entre ellos al de mejor espectáculo. El premio al mejor autor teatral se lo disputarán Santi Cortegoso por Raclette, Carmen Domingo por Només són dones y Alfredo Sanzol por La respiración.

La mejor interpretación femenina se jugará entre Mercè Arànega por Un cel de plom, Garbiñe Insausti por Edith Piaf (Taxidermia de un gorrión) o Nuria Mencía por La respiración. A este galardón, en su versión masculina, concurren los actores Josep Manel Casany por Hamlet canalla, Ramón Madaula por A teatro con Eduardo y Ángel Ruiz por Miguel de Molina al desnudo.

Un total 311 espectáculos se han inscrito en la 20 edición de los Max. Tras una primera fase de selección de los jurados territoriales, un tribunal formado por las tres presidentas de los mismos, cuatro personalidades de las Artes Escénicas y dos miembros del comité organizador, ha sido el encargado de decidir los finalistas de las 23 categorías que concursan en esta ocasión.

La gran novedad de 2017 es la incorporación de una nueva categoría dedicada al espectáculo de calle.  A estas estatuillas se suman, además, los tres premios especiales: Max de Honor, Max Aficionado y Max a la Contribución a las Artes Escénicas.

La gala de entrega se celebrará el 5 de junio en el Palau de les Arts de Valencia.

Finalistas
– Mejor espectáculo de teatro

El laberinto mágico, del Centro Dramático Nacional (CDN – INAEM).
Hamlet, de Kamikaze Producciones, S.L. y Compañía Nacional de Teatro Clásico.
Només són dones, de Factoria Escènica Internacional, S.L.
– Mejor espectáculo de danza

Hábitat, Compañía Daniel Doña.
Oskara, de Kukai Dantza.
Caída del cielo, de Danza Molina, S.L./Cía Rocío Molina
– Mejor espectáculo musical o lírico

Cervantina, de la Compañía Nacional de Teatro Clásico (INAEM) y Ron Lalá Teatro, S.L.
Sugar – Ningú no és perfecte, de Som-hi Films, S.L.
Gente bien. El musical, de La Cubana.
– Mejor espectáculo infantil o familiar

Óscar, el niño dormido, de El espejo negro – Ángel Calvente, S.L.
Amour, de Cía. Marie de Jongh.
Vuelos, de Aracaladanza, S.L.
– Mejor espectáculo revelación

Intarsi, de la Compañía de Circo ‘eia’.
A España no la va a conocer ni la madre que la parió, de Wichita CO.
Los malditos, Unahoramenos Producciones, S.L.
– Mejor Espectáculo de Calle

Quixote, de Grupo Puja!
La partida, de Cia. Vero Cendoya.
Mulïer, de Maduixa Teatre, S.L.
– Mejor producción privada de artes escénicas

Kamikaze y Buxman Producciones por Todo el tiempo del mundo.
Kubik Fabrik SLU por Historias de Usera.
Kukai Dantza por Oskara.
– Mejor autoría teatral

Carmen Domingo, por Només són dones.
Alfredo Sanzol, por La respiración.
Santi Cortegoso, por Raclette.
– Mejor autoría revelación

Laia Cárdenas, por Síndrhomo.
Antonio Lozano González, por Los malditos.
Heidi Steinhardt, por El trompo metálico.
– Mejor adaptación o versión de obra teatral

Fuenteovejuna, de Antonio Álamo.
El labertinto mágico, de José Ramón Fernández.
Cervantina, de Ron Lalá (Yayo Cáceres, Álvaro Tato, Juan Cañas, Miguel Magdalena, Daniel Rovalher, Íñigo Echevarría).
– Mejor composición musical para espectáculo escénico

Pluja, de Clara Peya.
Només son dones (Solo son mujeres), de Maika Makovski.
Mulïer, de Damián Sánchez.
– Mejor coreografía

Tierra Lorca – Cancionero popular, de Rafaela Carrasco.
Caída del cielo, de Rocío Molina.
La partida, de Vero Cendoya.
– Mejor dirección de escena

Només són dones (Solo son mujeres), de Carme Portaceli.
Raclette, de Santi Cortegoso.
Amour, de Jokin Oregi.
– Mejor diseño de espacio escénico

Oskara, por Marcos Morau.
Los malditos, por Mario Vega.
Hamlet, por Curt Allen Wilmer.
– Mejor diseño de vestuario

Oskara, por Iraia Oiartzabal.
Vuelos, por Elisa Sanz.
Catedral, por Juan Dolores Caballero.
– Mejor diseño de iluminación

Juanjo Llorens, por Hamlet.
David Bernués, por Oskara.
Carlos Marquerie, por Caída del cielo.
– Mejor actriz protagonista

Garbiñe Insausti, por Edith Piaf (Taxidermia de un gorrión).
Nuria Mencía, La respiración.
Mercè Arànega, Un cel de Plom.
– Mejor actor protagonista

Josep Manel Casany, por Hamlet canalla.
Ramon Madaula, por A teatro con Eduardo.
Ángel Ruiz, por Miguel de Molina al desnudo.
– Mejor actriz de reparto

Ainhoa Santamaría, por La estupidez.
Esther Isla, por Tartufo, el impostor.
Reparto femenino de Fuenteovejuna.
– Mejor actor de reparto

Paco Ochoa, por El laberinto mágico.
Álvaro Tato, por Cervantina.
Chema Cardeña, por Shakespeare en Berlín.
– Mejor intérprete femenina de danza

Rocío Molina, por Caída del cielo.
Luz Arcas, por Kaspar Hauser. El huérfano de Europa.
Patricia Guerrero, por Catedral.
– Mejor intérprete masculino de danza

Martxel Rodríguez, por Oskara.
Daniel Doña, por Hábitat.
Manuel Liñán, por Reversible.
– Mejor elenco de danza

Brodas Bros, por Brincabros-Vibra.
Kukai dantza (Jon Maya, Eneko Gil, Martxel Rodríguez, Ibon Huarte, Urko Mitxelena y Alain Maya), por Oskara.
Ballet Flamenco de Andalucía (Eduardo Leal, Antonio López, Alberto Sellés, Laura Santamaría, Alejandra Gudí, Florencia O’Ryan, Paula Comitre y Carmen Yanes), por Tierra Lorca – Cancionero popular.

Publicat per