04 d’octubre 2006

Las musas abren el telón de El Musical

28 de setembre de 2006
REDACCIÓN.

Teatre El Musical empieza temporada con Viaje del Parnaso, una adaptación de la epopeya de Cervantes a cargo de la Compañía Nacional de Teatro Clásico.
Publicada en 1614, la obra narra un viaje al monte Parnaso, el del dios Apolo, donde habitan las musas y en el que se encuentra la fuente Castalia. De ahí brota la más sublime gracia poética.
En la versión teatral, cinco actores se reparten los versos, que tienen a Cervantes como protagonista y como defensor de la buena poesía ante el dios Apolo. La obra se acompaña de música de percusión, viola de gamba, arpa y corneta

Vicky Peña ocupa los domingos en el Lliure para cantar a Kurt Weill

29 de setembre de 2006

ABC
BARCELONA.
La actriz Vicky Peña ocupará durante las noches de los cuatro primeros domingos de octubre el Espai Lliure del Teatre Lliure para ofrecer el espectáculo «Al llarg del Kurt», basado en composiciones del músico alemán de origen judío Kurt Weill.
Durante una hora y cuarto, la actriz desgrana en el escenario, acompañada del pianista Jordi Camell, un repertorio de catorce canciones con música de Weill, un compositor que, confiesa, la «vuelve loca». Entre canción y canción lee unos textos escritos por Damià Barbany que ayudan a comprender mejor a este músico alemán, que acabó exiliado en los Estados Unidos y trabajando en Broadway.

El Teatre Romea programa 'Lorca eran todos' de Rubianes en un ciclo sobre la libertad de expresión

28 de setembre de 2006

Barcelona.
(EUROPA PRESS).-
El Teatre Romea de Barcelona programará del 3 al 15 de octubre la obra 'Lorca eran todos', escrita y dirigida por Pepe Rubianes, en un ciclo de actividades que girará alrededor de los límites de la libertad de expresión.
El ciclo de actividades propuesto por la Fundación Romea para las Artes Escénicas también se completará con un debate sobre 'Los partidos políticos y la libertad de expresión', con representantes de las fuerzas parlamentarias, y la conferencia-coloquio a cargo de Josep Ramoneda bajo el título '¿Está en peligro la libertad de expresión?'. La Fundación Romea asegura que "en un momento en que la libertad de expresión vuelve a estar de actualidad" ha decidido organizar este ciclo "con la intención de generar un espacio de debate y reflexión sobre los límites de la libertad de expresión". La obra de Rubianes, protagonizada por Eloi Benet, Mariam Bermejo y Xesús Brañas, generó recientemente una encendida polémica que obligó al actor a retirar la obra de la programación del Teatro Español de Madrid a causa de unas declaraciones sobre la unidad de España.

03 d’octubre 2006

La UE Mataró suma la seva segona victòria a casa de l’Hellín per 66-75


2 octubre de 2006

La UE Mataró suma la seva segona victòria a casa de l’Hellín per 66-75
Els unionistes van arribar a posar-se 15 punts per sobre al marcador
per Aida Soriano Fiérrez
La UE Mataró va guanyar el seu segon partit de la temporada a la Lliga EBA, disputat dissabte passat, dia 30, al Pavelló Poliesportiu Municipal nº1 d’Hellín (Albacete). Els unionistes van derrotar un Hellín que no li va posar les coses gens fàcils. El resultat final de 66-75 favorable als homes de Tito Sobrín no reflecteix la igualtat entre ambdós conjunts, però reflecteix el treball realitzat pels joves jugadors de la Unió.
El partit va començar bé per als unionistes, que al final del primer quart gaudien d’una avantatge de quatre punts respecte l’Hellín.
El marcador de 14-18 favorable als visitants es va ampliar fins a un 26-41 al final del segon quart. Quinze eren els punts que separaven l’Hellín de la UE Mataró. A la represa, però, la diferència es va reduir, perquè l’equip mataroní tan sols va anotar 11 punts pels 24 dels locals. Així les coses, el marcador que deixava el tercer quart en un 50-52 no permetia els homes de Tito Sobrín cap contemplació. Durant l’últim quart, els unionistes van arribar a perdre de dos punts, però la capacitat de reacció dels jugadors de la Unió no va permetre que l’Hellín seguís en progressió, i el resultat final de 66-75 a favor de la UE Mataró així ho demostra.Cal destacar, però, la gran actuació dels locals Kuko Cruza (aler), Pedro Sanfrutos (pivot) i Sergio Sánchez (escorta) màxims anotadors de l’Hellín amb 17, 16 i 14 punts respectivament. Per la seva banda, la UE Mataró va tenir novament en Jordi Ventura el seu màxim anotador amb 14 punts, seguit per Marc Torres amb 12, Paco López amb 11 i Paco Hernández, Sergi Homs i Marc Forcada amb 8 punts cadascun.Reflexions de SobrínAl final del partit, Tito Sobrín apuntava que la clau de l’enfrontament contra l’Hellín havia estat el treball en equip. Malgrat tot, el tècnic va reconèixer que el seu conjunt hauria d’haver estat capaç de trencar el partit al tercer quart, donada l’àmplia avantatge que es tenia al marcador. Tito Sobrín, però, confia en seguir treballant de cara a millorar aspectes com aquest, i apel•la precisament a aquest treball de l’equip de cara al pròxim compromís contra el Torrevieja que es disputarà dissabte, dia 7 d’octubre, al Palau Josep Mora.

La fitxa
A.D.B. Hellín:
Pedro Sanfrutos (16), Daniel Pintor, Mikel Simo (4), Sergio Sánchez (14), Manuel Ureña (8), Javier Avilés (3), Leopoldo Domínguez (4), Kuko Cruza (17).
Entrenador: Alfredo Gálvez.
U.E. Mataró: Paco Hernández (8), Marc Torres (12), Sergi Homs (8), Paco López (11), Xavi González (2), Jordi Ventura (14), Adrià Fradera (2), Marc Forcada (8), Marc Fabregat (5), Edgar San Epifanio (5), Aitor Muñoz.
Entrenador: Tito Sobrín
.Parcials: 14-18/12-23/24-11/16-23.
Àrbitres: Cristóbal Monasor i Mario Guijarro.
Incidències: 2a jornada Lliga EBA (grup E). Pavelló Poliesportiu Municipal nº1, Hellín (Albacete).

La UE Mataró obté la segona victòria de la temporada a Hellín

2 octubre de 2006

Una gran defensa en la primera meitat obre les portes de la victòria als homes de Tito Sobrín, certificant un bon inici de temporada
Redacció Esports
dilluns, 02 octubre 2006
La UE Mataró va endur-se la victòria en el primer desplaçament de la temporada al superar a l’Hellín gràcies a la intensitat defensiva sobretot de la primera meitat. Al descans els homes de Tito Sobrín tenien 14 punts de renda –27-41–, però un mal tercer quart va igualar de nou el matx i va obligar als unionistes a treballar de valent per superar a l’equip local. De moment l'inici de lliga del conjunt mataroní és immillorable, sobretot tenint en compte que es tracta d'un equip amb molts jugadors nous i amb un nou tècnic, i que per tant encara pot crèixer molt.

Vicky Peña canta a Kurt Weill en el espectáculo 'Al llarg del Kurt' en el Lliure

28 de setembre de 2006

BARCELONA
La actriz Vicky Peña protagoniza en el Teatre Lliure de Barcelona 'Al llarg del Kurt', un montaje a medio camino entre el recital narrado y el espectáculo de bolsillo en el que la intérprete catalana canta al compositor Kurt Weill. En el espectáculo, que se podrá ver durante cuatro domingos en el Espai Lliure del teatro, Vicky Peña se mete en la piel de Kurt Weill con catorce temas en los que canta en catalán, castellano, inglés, francés y alemán los clásicos del compositor. En la interpretación de temas como '¿Qué le mandó el soldado a la mujer?', 'Nanna's lied', 'Je ne t'aime pas', 'Balada de la tirania sexual' o 'September song', Peña cuenta con la colaboración de Jordi Camell al piano. Vicky Peña aseguró hoy en Barcelona que su interpretación de los temas de Weill "no es académica, ni se acerca al 'bel canto'", sino que interpreta las "sensaciones" que le motivan las composiciones del compositor, del que se declaró "forofa". En el espectáculo, Peña ejerce de narradora de la vida de este compositor comprometido con el arte de su tiempo, al que se le van intercalando canciones que canta la actriz. "No es un espectáculo de cabaret", se apresuró a decir la actriz, sino "un espectáculo de bolsillo humilde". Peña reconoció que ha escuchado interpretaciones de los temas de Weill de cantantes como Ute Lemper, pero que ha preferido "llevarlo a su terreno" en este espectáculo, que nació en 2000 y que no ha parado de girar por la geografía española.
Por su parte, Damià Barbany, autor del texto sobre el que gira 'Al llarg del Kurt', aseguró que el peso del espectáculo recae en las canciones que se encargan de transmitir "los puntos claves" de la biografía de Weill. El pianista Jordi Camell aseguró que Weill era un compositor "formado y con mucho oficio" y remarcó que sus canciones se tienen que "dramatizar" considerando necesaria la presencia de una actriz para trasladar las sensaciones.

«Adreça desconeguda» en el Borràs: cartas, amistad y nazismo a pie de calle Protagonizada por Jordi Bosch y Ramon Madaula, llega el 3 de octubre


29 de setembre de 2006

D. LÓPEZ VALLE
BARCELONA.
Hay que decirlo: hubo muchísima gente de la calle que creyó ingenuamente que el nazismo era la solución de los problemas alemanes. Ésa era gente normal, heterogénea, con amigos y socios de todo tipo... incluso judíos. «Adreça desconeguda» es la historia de dos de esos amigos.
«Uno es un judío que vive en San Francisco y el otro su socio alemán, que decide volver a su país. Hitler llega al poder y lo que al principio son cartas tiernas, después se vuelven amargas y trágicas... hasta que llega lo que todos sabemos. «Adreça desconeguda» habla, al fin y al cabo, de una amistad», explica Ramon Madaula. Este actor, que comparte un cartel de lujo junto con Jordi Bosch, abunda en esta explicación: «Puede que hubiese gente que confió ingenuamente en el nazismo, pero era de buena fe. Ellos creían de verdad. Esta historia está explicada desde el punto de vista de la gente de la calle, no desde el poder. Esto hace que lo que contamos sea universal».
Tras ser estrenada en Reus gracias al estupendo trabajo del Centro de Artes Escénicas y tras una más que exitosa gira por toda Cataluña, «Adreça desconeguda» llega a Barcelona por el entusiasmo y el encono demostrado por sus dos actores principales. De esta obra y de ellos mismos se ha llegado a decir que ésta «es una perla que «regalan» a la ciudad».
La música como tercer personaje
Las melodías de piano y violoncelo están consideradas en este montaje como un protagonista más. De hecho, se cuenta con música en directo a través de las teclas de Roger Mas y de las cuerdas de Fanny Silvestre, quienes «interpretan el papel del alma, ya que mientras las palabras de las cartas sirven para contar los hechos, la música sirve para explicar el alma», afirma Jordi Bosch.
Roger Mas es un pianista de reconocido prestigio, lo que lleva a Jordi Bosch a afirmar un tanto socarronamente que, por el precio de una entrada, «además de ver una buena obra de teatro los espectadores disfrutarán de un fantástico concierto». Sin duda bromea tratándose de una obra tierna y trágica sobre la amistad y la muerte.

Sergi Belbel ultima una comedia romántica «no muy convencional»


24 de setembre de 2006
El dramaturgo estrenará a mediados de octubre " Carnaval" en el Teatro RomeaSergi Belbel ultima un «proyecto muy personal» que se plasmará en una comedia romántica «no convencional» sobre la relación de una pareja que ronda los cuarenta años, explicó el dramaturgo durante una entrevista. Belbel (Terrassa -Barcelona- 1963) trata en esa obra «de manera ácida, pero no a fondo» un tema que «le preocupa como a toda persona humana» y sobre todo a los que, como él, rozan la cuarentena, ese punto «en el que dejas de ser joven y tienes una serie de crisis que no experimentas a los veinte años».
AGENCIAS
BARCELONA

Imagen de archivo, tomada en Barcelona el 5 de septiembre de 2006, del dramaturgo Sergi Belbel que está ultimando la escritura de un " proyecto muy personal" que se plasmará en una comedia romántica " no convencional" sobre la relación de una pareja que ronda los cuarenta años, según ha explicado el dramaturgo durante una entrevista. EFE
Fan confeso de Woody Allen, Belbel cambia de chip con respecto a su obra anterior y se vuelca esta vez, y a «su manera», en el terreno de la comedia sentimental en un proyecto «muy personal» en el que «intenta apartarse de lo tópicos de la comedia romántica» al uso.
Mientras acaba esta obra, que «no» ha escrito «pensando en el Teatro Nacional de Cataluña, que dirige desde julio», el dramaturgo tiene en cartelera varias obras más de su autoría o dirección.
A mediados de octubre figurará en la cartelera del Romea de Barcelona «Carnaval» una obra de Jordi Galceran, amigo de Belbel y autor de «El métode Gronholm», cuyo estreno se avanzó en mayo en el Teatre-Auditori de Sant Cugat (Barcelona) bajo su dirección.
Con el «trabajo de dirección ya hecho», Belbel explicó que «Carnaval» es un ' thriller' policíaco, «un género que se toca muy poco» en teatro.
Lector de novelas policíacas de Donna Leon y «fan absoluto de Henning Mankell», cuya saga de diez novelas policíacas encuentra «excepcionales», Belbel explica que «Carnaval» gira en torno al secuestro de un niño que aparece en una pagina web de Internet con una bomba colgada en los pies que explotará en media hora y a la investigación sobre el caso por parte de los servicios policiales informáticos.
La incorporación de las nuevas tecnologías en «Carnaval» y también en «Móvil», una obra de la que Belbel es autor y que estará también en cartel esta temporada, en diciembre en el CAER de Reus y en enero en el Lliure de Barcelona, es una muestra «de la importancia que tiene este apartado de incorporación de las nuevas tecnologías en nuestras vidas», señaló.
A partir del teléfono móvil Belbel ha construido una «comedia descarada con trasfondo de tragedia terrorista» en la que el autor remarca que «la comunicación que este aparejo establece entre las personas, va muy bien en situaciones de peligro» pero que es un tipo de comunicación en el que a veces se vuelcan cosas que «no nos atrevemos a decir cara a cara».
Las nuevas tecnologías le «obsesionan bastante» y cree «que el teatro va un poco atrás» en este aspecto, dijo Belbel.
En sus obras, el dramaturgo catalán «intenta hablar de temas de hoy en día» que preocupan a las personas y a veces ha adelantado en la escena teatral temas candentes, como en «Després de la pluja» una obra de su autoría en la que ya en 1993 hablaba de la prohibición de fumar «y ahora la realidad supera a aquella ficción».
Los dramaturgos, opina, tienen que estar atentos a cómo evoluciona el mundo y hacer un teatro que camine a la par de esas nuevas maneras de estar.
«Yo voy por la calle y veo que todo el mundo habla a través del móvil», y con «los sms y e-mails se recupera la relación epistolar», la «comunicación evoluciona de formas diferentes y nosotros que trabajamos con la comunicación directa tenemos que ser sensibles a ello», afirmó.
Dentro de su compromiso con el Teatro Nacional de Cataluña de dirigir una obra al año, Belbel presenta esta temporada «En Pólvora», un texto realista de 1893 de Carles Soldevila recreado en una fábrica textil, un entorno que el director teatral conoce bien ya que nació en una ciudad, Terrassa, con tradición textil.

Rubianes estudiarà la possibilitat de querellar-se contra les persones que ahir a la nit el van insultar

www.elperiodico.cat
29 de setembre de 2006
Rubianes estudiarà la possibilitat de querellar-se contra les persones que ahir a la nit el van insultar
EFEBARCELONA
Representació de 'Lorca eran todos' L'actor i director teatral Pepe Rubianes contempla la possibilitat de querellar-se contra les persones que ahir el van insultar a l'entrada de l'Auditori de CCOO a Madrid abans de començar la representació de la seva obra Lorca eran todos, per considerar "molt greu" que li llancessin amenaces de mort.En declaracions al programa Els matins de TV3, Rubianes ha afirmat que no descarta querellar-se i que "faré el que procedeixi i m'aconsellin", perquè considera que "és molt fort que demanin la teva mort"."Jo vaig dir coses d'Espanya que et poden semblar fortes o no, però jo no he demanat la mort de ningú", ha assegurat. També ha reiterat que "es van tergiversar" les declaracions origen de l'actual polèmica, tot i admetre que "vaig insultar una Espanya determinada, la feixista".Protestes davant l'AuditoriL'obra Lorca eran todos es va estrenar ahir a la nit a Madrid en una funció marcada per la tensió de les protestes a l'exterior de l'Auditori de CCOO i l'emoció dels artistes i del públic, que va voler, sobretot, defensar la llibertat d'expressió.Aquest espectacle va ser retirat de la programació del Teatro Español per amenaces i pressions, derivades d'unes declaracions en to escatològic que va fer Pepe Rubianes al gener sobre la unitat d'Espanya, i que l'actor va aclarir posteriorment.

El Teatre Nacional obre la temporada amb 'Valentina'


27 de setembre de 2006

L'obra de Carles Soldevila inicia una etapa de recuperació de clàssics catalans
Lluïsa Castell (darrere) i Alba Sanmartí, en un moment de Valentina.
Foto: PERE BATLLE

MARTA CERVERABARCELONA
Toni Casares, responsable de la Sala Beckett, inaugurarà demà la temporada del Teatre Nacional de Catalunya amb Valentina, un text de Carles Soldevila (1892-1967) poc conegut. Amb ell s'estrenarà el nou horari del TNC, amb funcions a partir de les 20.00 hores de dimarts a divendres; dues el dissabte, a les 17.00 i les 21.30 hores, i una el diumenge, a partir de les 18.00 hores.Ambientat als anys 30, quan es va escriure, Valentina narra el drama d'una jove burgesa idealista de 17 anys (Alba Sanmartí) que, sense haver paït la mort del seu pare, s'assabenta que la seva mare, Clotilde (Lluïsa Castell), es pensa tornar a casar amb el doctor Baixeras (Toni Sevilla). El seu món s'ensorra al saber que, a més, el seu futur padrastre és el seu pare biològic. "El que més li dol a la Valentina és la mentida de la seva mare. Això, juntament amb l'odi que veu en la família pel pare mort, a qui venerava, la portaran a adoptar una postura molt radical", va destacar ahir Sanmartí, debutant en el teatre professional que ha aparegut en sèries televisives com Mis adorables vecinos i Ventdelplà."El repte a l'hora de portar-la a escena ha sigut trobar l'equilibri per poder passar del drama de sentiments o comèdia de tresillo, que és el que sembla al principi, a la tragè- dia", va destacar ahir el director Toni Casares. Admirador d'aquesta obra escrita el 1934 sobre una famí- lia que es trenca, Casares intenta establir un pont entre una adolescent d'aquella època i una d'avui.
NOVA DRAMATÚRGIA
Per fer-ho ha comptat amb Jordi Galceran, autor d'El mètode Grönholm, que ja va adaptar una altra obra de Soldevila, Civilitzats, tanmateix!, reconvertida en el musical Paradís el 2005. Valentina va ser una de les obres menys representades de Soldevila que, davant la poca receptivitat del públic, va optar per escriure una novel.la amb el mateix títol que va obtenir el premi Creixells i que sí que va tenir èxit. Galceran ha treballat tant a partir de les versions teatrals de Soldevila com de la novel.la per crear un nou producte que connecti amb el públic d'avui. "Tot està fet a partir del seu propi material", va afirmar. "He eliminat personatges, n'hi he introduït altres de nous que estaven a la novel.la i no a la peça teatral, i he canviat l'ordre de les situacions", va explicar ahir Galceran, que ha volgut portar a escena la intensitat de certs passatges de la novel.la, "molt més atrevida i amb millor retrat psicològic".El muntatge respecta l'espai- temps del text amb una escenografia d'Alfons Flores, entre hiperrealista i metafòrica.

La fiesta de Broadway


24 de setembre de 2006

Hay musicales sobre Chaplin, Gutenberg y María Magdalena

NUEVA YORK
(EFE).-
El genial Charles Chaplin, Johann Gutenberg (el inventor de la imprenta) y la discípula de Jesucristo, María Magdalena, reviven en una serie de musicales que se representan estos días en Nueva York. Las obras son parte del Festival de Teatro Musical de Nueva York, el evento en su tipo más importante de Estados Unidos y que presenta hasta el 1° de octubre más de 30 obras de un genero popularizado por Broadway, la Meca del teatro. En la programación de este año destaca la comedia musical Behind the Limelight ( Candilejas ), que explora la vida y arte del actor y director de cine Charles Chaplin, incluida su turbulenta relación con Hollywood. Concebido por Christopher Curtis y dirigido por Michael Unger, el musical tendrá funciones en The Theatre at St. Clements hasta el 30 de este mes. Tres actores encarnan a "Charlot" en tres diferentes edades de su vida, en una obra en la que también cobrarán vida su madre, su esposa y algunos allegados al actor y comediante. El musical traza la vida de Chaplin desde que vivía en un orfanato en Londres, hasta su meteórico ascenso en la incipiente industria del cine estadounidense, incluido el escándalo provocado por una reportera del cotilleo al revelar uno de sus numerosos líos amorosos con jovencitas. El festival también presenta el estreno en los Estados Unidos de Gutenberg, The Musical , una comedia que no es precisamente una biografía sino la historia de dos dramaturgos, Bud Davenport y Doug Simon, que intentan colocar en Broadway un musical sobre el inventor de la imprenta. Acompañados por su pianista, Larry, y un inagotable entusiasmo que raya en la idiotez, Bud y Doug son los únicos que cantan y tocan los temas del musical, y recurren al cambio de gorras de béisbol para diferenciar a los 30 personajes que encarnan en la obra. La pieza, que se representa en el Teatro Sage, está escrita por Anthony King, la parte lírica es de Scott Brown y Anthony King y la música de Scott Brown. Con sabor coreano Otro musical que debuta en el marco de este festival es María María , una visión alternativa de la vida de María Magdalena. Producido por una compañía de teatro coreana, el musical es cantado en coreano pero tendrá subtítulos en inglés, en su representación en el teatro Gerald W. Lynch, del John Jay College. En la pieza, María Magdalena es una prostituta que lleva una vida miserable en Roma y que en un esfuerzo por cambiar su situación acepta la propuesta de los enemigos de Jesús de seducirlo. El elenco, integrado por 25 artistas, incluye a la estrella pop coreana Sonya, como María Magdalena, y Sang Woo Park, como Jesús. Otra obra que forma parte del festival es Kingdom , una crónica de las vidas de Andrés y Juan, dos jóvenes miembros de las bandas callejeras Almighty Latin King y Queen Nation. El musical, que se representa en el Teatro TGB de Manhattan, está dirigido por Luis Moreno, director artístico asociado del teatro latino Intar, en Nueva York, y es narrado con temas de hip-hop, rock y música latina compuestos por Aaron Jafferis y Ian Williams. El festival incluye además el estreno mundial del musical Smoking Bloomberg , de David Cornue, Sam Holtzapple, Warren Loy y Chris Todd. Dirigida por John Ruocco y representado en The Theatre at St. Clements, esta sátira musical es la historia de una coreana dueña de una tintorería que se ha visto perjudicada por la prohibición de fumar en Nueva York, y arremete contra el responsable de la medida, el alcalde Michael Bloomberg.

El Festival Temporada Alta de Girona contará con 69 espectáculos y una línea más arriesgada en su programación

19 de setembre de 2006

GIRONA,
El Festival de otoño Temporada Alta, que se celebra en Girona y Salt, arrancará el próximo 6 de octubre con 'Informe para una academia', de Frank Kafka, y mostrará una línea "más dura" que la anterior, según reconoció hoy su director, Salvador Suñer. Temporada Alta presentará un total de 69 espectáculos, 36 de los cuales son estrenos absolutos.
En la extensa programación del festival gerundense figuran los nuevos espectáculos de Calixto Bieito --que hará doblete con 'Peer Gynt' y 'Plataforma'--, Alex Rigola, Albert Espinosa, Peter Brook, Carles Santos y Sol Picó, y la presencia de compañías como Teatro de la Abadía, Watermill Theatre, Mal Pelo, Tricicle y Comediants.
La dirección económica, que ha supuesto una mayor implicación de la Generalitat y la llegada de la Fundació 'La Caixa' al festival, ha permitido aumentar el presupuesto de Temporada Alta hasta 1,43 millones de euros, con lo que el certamen "ya empieza a ser el festival que hace años nos propusimos", según Suñer.
El director de Temporada Alta reconoció hoy durante la presentación de la programación que el presupuesto ha permitido "abrir miras" y diseñar una programación en la que aquellas personas que no son habituales del teatro puedan encontrar algún espectáculo a su gusto, o aquellos aficionados que se desplazan hasta otros festivales europeos, como el de Avignon, puedan ver propuestas del mismo nivel que en el exterior. En este sentido, destacó que algunos espectáculos no se han visto en Cataluña y son un "auténtico riesgo".
Esta "línea dura" se podrá apreciar con la obra que se ha preparado para la reinauguración del Teatro Municipal de Girona el próximo 9 de octubre, tras su remodelación, donde se escenificará 'La nit just abans dels boscos' ('La noche justo antes de los bosques'), con texto de Bernard-Marie Koltès. Se trata de un monólogo que dirige Alex Rigola y que reunirá en el mismo escenario a algunos de los grandes actores catalanes como Pere Arquillué, Jordi Bosch, Lluís Homar, Francesc Orella, Andreu Benito y Josep Maria Pou.
El festival ha programado una obra que se representará en una nave desmantelada de la antigua fábrica textil Coma Cros, que será la futura sede del Centro de Artes Escénicas que proyecta la Generalitat en la provincia. Se trata de la obra 'King', dirigida por la joven dramaturga Carlota Subirós.
Durante la presentación de la temporada, Suñer destacó la presencia de la compañía The Watermill Theatre/Propeller, dirigida por Eduard Hall, que presentará 'The taming of the shrew' ('El amansamiento de la furia'), adaptación de una obra de William Shakespeare.
También destacó a dos directores de la Europa del Este, Krystian Lupa que dirige el texto de Thomas Bernhard 'Ripper, dene, voss' y el joven húngaro Árpád Schilling, desconocido en España, que presentará su adaptación de 'La Gaviota' de Chejov.
Asimismo, remarcó otro clásico de Chejov, 'Las tres hermanas', revisado por el director Daniel Veronese, y la presencia de los directores Denis Marleau, Marc Ravenhill o Peter Brook, este último para presentar 'Sizwe Banzi est mort'. Otro de los espectáculos esperados es el estreno de 'El fervor de la perseverança (O les quatre avantguardes)', de Carles Santos.
A nivel musical el festival traerá la actuación de la artista Laurie Anderson, que presentará su espectáculo 'The end of de moon' ('El final de la luna'), un poema basado sobre su experiencia como artista residente en la NASA. También actuará el pianista y compositor de bandas sonoras Michael Nyman, la cantante portuguesa de fados Dulce Pontes y el compositor electrónico Matthew Herbert.
Por lo que respecta a la danza, Suñer destacó la presencia de Jan Fabre, que además mostrará su obra plástica en las salas municipales de Girona, y de la bailarina Eva Hierbabuena que llevará a Girona el espectáculo 'El huso de la memoria'.
NUEVOS ESCENARIOS.
El festival estrena este año nuevos escenarios. Tras cinco años y medio de obras, podrá disponer del Teatro Municipal y del nuevo Auditorio de Girona, así como el espacio L'Animal a l'Esquena en el municipio de Celrà, que acogerá algún espectáculo de danza.
La incorporación de estos centros permitirá ampliar el aforo total y poner a la venta más de 32.000 entradas, que supone un 40% más de las disponibles en la última edición del festival. También se mantienen espacios de otras ediciones, como el Teatro de Salt, la sala La Planeta de Girona, el Auditorio de la Mercè de Girona.
El festival se inaugurará el próximo 6 de octubre con la obra 'Informe para una academia' de Frank Kafka, bajo la dirección e interpretación de José Luis Gómez, uno de los grandes actores españoles. Temporada Alta finalizará el 6 de diciembre con la actuación del cantaor Diego El Cigala.
Suñer recordó que este año es la quinceava edición del festival, que estará dedicado a la memoria de Quim Masó, uno de los impulsores de Temporada Alta, que dio nombre al festival y que falleció hace unos meses.

En Malé de la ràdio

3 octubre 2006
Ha mort Josep Maria Malé. Probablement, a molts lectors, aquest nom no els dirà res. Malé era un comunicador, una de les millors veus de la ràdio mataronina i un apassionat actor de teatre. No era ambiciós, potser per això no va emprendre mai el camí de la professionalització. Va començar de jovenet, als anys 50. Ell, i en Xavier Ubach, un altre mataroní i bon amic d'en Malé, van ser de les primeres veus que es van escoltar a la desapareguda Ràdio Maresma. Ubach, més ambiciós —i no és cap retret—, ben aviat es va plantejar la seva afició com una manera de guanyar-se la vida i va fer el salt a TVE-Catalunya. Malé, en canvi, en tenia prou amb un àmbit més petit, la família i el cercle d'amistats de la ràdio i el teatre. Tenia una veu greu i potent, generosa per a la rapsòdia. Quan feia ràdio, omplia els altaveus amb una facilitat extraordinària.
La mateixa veu que li va servir per fer de Satanàs durant més de quinze anys als Pastorets de Sala Cabañes. Tenia dicció per fer de dimoni gros, però la fesomia era de bona persona. Era amable, educat, de gran simpatia. I no tenia mai un no quan se'l cridava per presentar festivals benèfics. La ràdio i el teatre eren la seva vida, però el pa se'l va guanyar treballant en una fàbrica de perfums i després a can Junqueras, la funerària mataronina.
Quan desapareix un comunicador famós, tothom en parla.
En Malé només era popular a casa seva, a Mataró.
Però també es mereix que se'n parli.