20 de juny 2010

Obre el teatre de l'SGA



www.lamalla.cat
14 de juny de 2010



L'Artèria Paral•lel es posa en marxa amb tres anys de retard i amb protestes
EFE / LAMALLA.CAT

El nou espai escènic Artèria Paral•lel, de propietat municipal i gestionat per la SGAE, obre aquesta nit les seves portes amb tres anys de retard i amb diverses associacions de Barcelona contràries al projecte, a l'entendre que no s'ha recuperat "com a equipament cultural de proximitat". Durant una llarga i tensa roda de premsa, un grup d'activistes de l'entitat Exgae, contrària als "abusos" de les societats de gestió de la indústria cultural, ha qüestionat avui al president de la SGAE, Eduardo Bautista, al director d'Artèria Paral•lel, Ramon Muntaner, i el projecte, perquè creuen que "hipoteca" els fons de la societat i es finança amb "el cànon digital, cosa que és competència deslleial cap a altres empresaris".

EFE/Xavier Bertral

El nou teatre de la Societat General d'Autors té quasi 8.000 metres capacitat i té un aforament de més de 1.100 butaques.
La Sgae recupera l’antic Studio 54 per fer un centre d’arts escèniques

Eduardo Bautista ha defensat en tot moment l'actuació de l'entitat que presideix i ha subratllat que Artèria Paral•lel és un projecte estratègic que vol convertir-se en un "centre de coneixement" i una "incubadora de talent" de la capital catalana, en el qual s'han invertit 11,7 milions d'euros. Segons la seva opinió, també haurà de crear nou públic. "Avui estem enormement feliços -ha prosseguit- per l'oportunitat de veure realitzat un somni".

L'espai, que aquesta nit acull un acte de la Fundació Esclerosi Múltiple, té previst aixecar el teló dijous que ve per a un espectacle de flamenc de la 'bailaora' Cristina Hoyos, encara que la seva inauguració oficial serà el dia 20 de setembre amb l'obra "Nit de Sant Joan", de Dagoll Dagom, que també suposarà el tret de sortida de la temporada 2010-2011. La idea del nou equipament multiusos, que en altres èpoques havia estat el Teatro Español o la discoteca Studio 54, és programar diferents propostes, tant concerts multitudinaris, com dansa, circ i fins i tot espectacles de petit format.

Espai multiusos de propietat municipal gestionat per l'SGAE
El delegat de Cultura de l'Ajuntament, Jordi Martí, ha mantingut que es tracta d'una infraestructura que pot convertir-se en un dels "pols més significatius i preparats per a la creació contemporània" i ha emplaçat la SGAE i l'equip de direcció del teatre a què "pensin a nivell global, però, especialment, en el compromís que contrauen amb Barcelona".

També s'ha vist obligat, davant les peticions de membres d'Exgae, a recordar que l'Ajuntament va convocar un concurs públic per a la gestió de l'espai l'any 2006, que va guanyar SGAE per als pròxims deu anys, amb possibilitat de prorrogar-lo cinc anys més, i amb l'acord que paguessin cada any un cànon de 185.000 euros.

Roda de premsa tensionada
A causa del polèmic caire que anava prenent la roda de premsa, una de les artífexs de Dagoll Dagom, Anna Rosa Cisquella, ha acabat intervenint per asseverar que en un dia com avui el que hauria de destacar-se és la inauguració d'un nou teatre, "en el qual s'ha treballat de forma molt seriosa" i ha demanat que es valori la seva programació una vegada es posi en marxa.

El nou espai escènic compta amb tres plantes, de més de 3.400 metres quadrats de superfície, amb una sala principal que disposa d'un ampli escenari, dissenyat amb les tècniques d'enginyeria més avançades i amb una capacitat flexible d'espectadors que va de les 350 a les 1.500 persones. També compta amb un restaurant amb capacitat per a unes vuitanta persones, tres menjadors privats i sales de reunions i uns serveis de cuina en la segona planta.

D'una altra banda, a la pregunta sobre com està en l'actualitat el projecte Artèria, una xarxa de recintes dedicats a la difusió i promoció cultural que promou la Fundació Autor en diferents punts d'Espanya i Amèrica, Eduardo Bautista ha respost que no està "paralitzat", encara que ha reconegut que els espais de Bogotà i Nova York "estan en suspens" a la recerca de socis.

La resta dels projectes, tant de Madrid com de Sevilla, Mèxic o Buenos Aires "van avançant" i només hi ha dificultats per la seva "complexitat" en el cas de València.

XIII edición de la Mostra de Teatre d'Educació Secundària


http://debutacas.blogspot.com
19 de juny de 2010


Comienza ya todo un clásico del inicio del verano: la Muestra de institutos que este año además se abre a otros centros de Alicante y Santa Pola
Aquí tenéis la programación de las obras que van a realizarse:

Sábado 19 de junio

Hora: 18:00 h.
I.E.S. LA ASUNCIÓN
Grupo de teatro: "Teatro del Tiempo"
"Yo soy mi enemigo" de Nigel Williams

Hora: 22:00 h.
I.E.S. SALESIANOS
"Vivimos siempre juntos"

Domingo 20 de junio
Hora: 19:30 h.
I.E.S. CARRÚS
Grupo de teatro: "Oscar Martín"
"Mucho ruido y pocas nueces" de William Shakespeare

(Además, ese mismo día se inagura la exposición en el Hall del Gran Teatre: "Oscar Martín 25 años de teatro" )

Lunes 21 de junio
Hora: 21:00 h.
I.E.S. MONTSERRAT ROIG
Grupo de teatro: "Las peras del olmo"
"La extraña pareja" de Neil Simon

Martes 22 de junio
Hora: 21:00 h.
I.E.S. JOANOT MARTORELL
Grupo de teatro: "Calle 302"
"Durmiendo en clase de historia" de Creación Colectiva

Miércoles 23 de junio
Hora: 18:00 h.
I.E.S. ANTONIO JOSÉ CAVANILLES de Alicante
Grupo de teatro: "La trouppe del Cavanilles"
"Semen-terio y libertad" de Atanasio Marín

Hora: 22:00 h.
I.E.S. MISTERI D’ELX
Grupo de teatro: "UKUMBI"
"Revolución de amor" de Juan Adrián Rodríguez

Jueves 24 de junio
Hora: 18:00 h.
I.E.S. Nº 15 de la Foia
Grupo de teatro: "Virtual grupo de teatro de adolescentes"
"El burgués gentilhombre" de Molière

Hora: 22:00 h.
I.E.S. SANTA POLA
Grupo de teatro: "Racó Jove"
"Piratas" de Gilbert y Sullivan

Viernes 25 de junio
Hora: 18:00 h.
I.E.S. LA TORRETA
Grupo de teatro: "Quemarropa"
"Alicia en el país de las maravillas" de Lewis Carroll

Hora: 22:00 h.
I.E.S. TIRANT LO BLANC
Grupo de teatro: "Shoah"
"Usted tiene ojos de mujer fatal" de Poncela

Sábado 26 de junio
Hora: 18:00 h.
I.E.S. VICTORIA KENT
Grupo de teatro: "Hypokritai"
"Lisístrata" de Aristófanes

Hora: 22:00 h.
I.E.S. CAYETANO SEMPERE
Grupo de teatro: "El oráculo"
"Melocotón en almíbar" de Miguel Mihura

Domingo 27 de junio
Hora: 19:00 h.
ACTO DE CLAUSURA: "Oscar Martín, 25 años de teatro"
ESCUELA SUPERIOR DE ARTE DRAMÁTICO DE MURCIA presenta "El despertar"
"El Despertar" está inspirada en una de las piezas más controvertida de la literatura alemana, "El Despertar de la Primavera". Una obra que se sumerge en el proceso del descubrimiento de la sexualidad en la adolescencia, que fue prohibida en los escenarios durante casi 100 años.

Como véis, diez días plagados de buenas propuestas en una muestra que este año está dedicada, según palabras del coordinador David López, al 25 aniversario del grupo de teatro Oscar Martín del I.E.S Carrús.
Por mi parte ya he tomado nota de algunas propuestas interesantes que no quiero perderme. No recuerdo tanto autor sugerente en una muestra de este tipo: Shakespeare, Neil Simon, Mihura, Moliére, Lewis Carroll...
A ver si vamos comentando lo que vayamos viendo a lo largo de la Mostra.
Besos a todos ¡y mucha mierda a los participantes!

'Chicago' y 'La bella y la bestia', en camino


www.nortecastilla.es
3 de juny de 2010


L. M. P.
VALLADOLID.

EL MUSICAL
Mamma Mïa!. La obra lleva seis años en cartel cosechando éxitos.
Elenco artístico. Nina (Donna), Marta Valverde (Tanya) y Rita Barber (Rosie), entre otros artistas.

Horarios. Una función diaria a las 21.00 horas y dos los viernes y sábados a las 18.30 y 22.30 horas.
Escenario. Teatro Calderón.
Precios. Entre 30 y 55 euros.

Durante años pasó completamente inadvertido y en los últimos tiempos se ha convertido en uno de los géneros con mayor expectación de cuantos se representan sobre un escenario. Y buena culpa de su éxito en España la tiene Stage Entertainment, una productora que ha apostado muy fuerte por los musicales pese a lo costoso de los montajes y el riesgo que contrae el empresario cuando se enfrenta a la obligatoriedad de llenar un teatro día tras día en giras interminables. Esta productora apostó en su día por esta fórmula y con Mamma Mía! se ha encontrado con la gallina de los huevos de oro, pulverizando todos los registros al convertirse en uno de los espectáculos más vistos de la historia. Mantenerse seis años en cartelera resulta tan complicado que hasta Gonzalo Pérez, representante de Stage Entertainment, mostraba ayer su sorpresa. «Estamos muy satisfechos con la respuesta que está teniendo el público y sorprendidos de la repercusión que tiene la gira por España. Cuando se interesan y recibimos visitas de Japón, Francia o Sudáfrica es señal de que se hacen bien las cosas», apuntó, agradeciendo el trato y la relación casi anual que mantienen con el Ayuntamiento y al mismo tiempo emplazando a sus responsables a engancharse a próximos proyectos todavía sin perfilar como 'Chicago' y 'La Bella y la bestia'.
Por el momento lo que ocupa y preocupa es Mamma Mía!, un espectáculo convertido en fenómeno social que tiene cautivada y hasta embelesada a la propia Nina, protagonista en el papel de Donna. «El teatro es como una caja cerrada que hasta que no abres, no sabes lo que te vas a encontrar, pero han pasado ya seis años desde el estreno de este musical y, por determinados detalles, vas tomando conciencia del bien que puedes hacer a la gente. Es algo maravilloso», comentó ayer Nina, en el transcurso de la segunda de las presentaciones que ha tenido el musical en Valladolid.
Superadas ya con creces las mil representaciones, la considerada como sus compañeros de escenario como la 'capitana' del barco se explica el éxito obtenido por Mamma Mía! desde la meticulosidad con la que se ha tratado todo el montaje, desde la traducción del libreto hasta el último arreglo vocal. «La productora ha estado diez años trabajando en ello y hasta que no lo ves, no lo puedes entender. Estamos ante un texto bien hilvanado, la banda sonora de muchas generaciones, sonido, luz, arreglos… Es como ensamblar todas las piezas de un reloj suizo. Esto no quiere decir que el resto de musicales no lo tengan, pero en éste converge todo», señaló.
Además de Nina y sus compañeras de reparto Marta Valverde y Rita Barber, acudieron a la presentación el alcalde, la concejala Mercedes Cantalapiedra, José María Viteri, el citado Gonzalo Pérez, y Juan Carlos Morán -director regional de Movistar- y Elena Santiago -coordinadora de la Obra Social de Caja de Burgos-, entidades patrocinadoras del espectáculo. Al mismo tiempo se recordó que ya se han vendido 13.600 de las 17.000 entradas que saca a la venta esta representación, que se prolongará en el Teatro Calderón hasta el 13 de junio.

Chicago llega a Zaragoza en octubre con un musical de teatro negro equilibrado a todos los niveles

www.aragondigital.es
31 de maig de 2010


Zaragoza es una de las 34 ciudades españolas que podrá disfrutar del espectáculo de teatro negro que ofrece el musical Chicago. Drama e intriga son los componentes de esta obra que ha conseguido batir récord de recaudación en Madrid. Podrá verse del 6 al 17 de octubre en el Palacio de Congresos Expo Aragón.

Zaragoza

Tras su estancia en Madrid, el musical Chicago inicia una gira por 34 ciudades españolas y aterrizará en el Palacio de Congresos Expo Aragón de Zaragoza del 6 al 17 de octubre con 17 funciones que reúnen todas las cualidades y donde todos los niveles artísticos están equilibrados al máximo nivel.

Así lo ha indicado la directora artística de Stage Entertainment Spain, Moira Chapman, durante la presentación de este espectáculo que ofrece una "historia real donde todo es negro". Ambientada en el Chicago de los años 20 donde reinaba la Ley seca, la degradación y la corrupción, la obra introduce al espectador en una historia de Roxie Hart, ama de casa y bailarina de un club nocturno, que asesina con malicia a su amante cuando él amenaza con abandonarla.

Drama e intriga son sólo dos de los componentes de esta obra en la que participan más de 50 actores que “no desaparecen de escena” y que comparten escenario y protagonismo con los catorce músicos que interpretan en directo las melodías de los letristas de Cabaret John Kander y Fred Ebb . "Es como un concierto porque no hay movimientos escénicos ni telones", ha indicado la directora artística.

En esta gira, que arranca el próximo 12 de agosto en Bilbao, el televisivo y polifacético Carlos Lozano se pone en la piel del protagonista Bylly Flyn que, según Lozano, “es el que la lía”. “El papel es una golosina. Quiero hacer un Chicago inolvidable porque tengo la oportunidad de hacer lo que más me gusta, el cine negro”, ha manifestado.

Lozano, que se está preparando desde hace un mes tras pasar el “mejor” casting que se ha hecho en España en esta materia, tal y como ha apuntado Gonzalo Pérez, de la promotora Vértigo, ha señalado que se trata de una obra “que siempre está arriba y donde los espectadores no tienen ningún momento bajo”.

Más de 300.000 personas han disfrutado en Madrid de este musical que ha conseguido batir los récords en taquilla de la historia de los musicales en la capital de España consiguiendo 4,5 millones de recaudación tan solo cinco semanas después de su estreno, ha agregado Pérez, y que espera tener continuidad con nuevas incorporaciones en el reparto hasta los próximos cinco o seis años.

Las entradas, que oscilan entre los 40 y 55 euros, pueden adquirirse desde este lunes a través de la red de cajeros de Ibercaja y de la página web www.ibercaja.es.

19 de juny 2010

Premis de Teatre – Primavera 2010


www.entreacte.cat
28 de maig de 2010


Premis Ciutat de Barcelona 2009

L’artista de circ Blai Mateu, fill del conegut Tortell Poltrona, guanya el Premi Ciutat de Barcelona de Teatre pel seu espectacle Le sort du dedans de la companyia Baro d’Evel Cirk, representat al Mercat de les Flors la tardor del 2009.

El dramaturg Josep Maria Muñoz Pujol s’endú el Premi Ciutat de Barcelona de Ciències Humanes i Socials per la seva obra El cant de les sirenes, testimoni de la trajectòria del món del teatre independent a Catalunya durant la segona meitat del s. xx. En la categoria Audiovisual, el cineasta Claudio Zulián rep el guardó amb el documental A través del Carmel, estrenat a finals de 2009.

El jurat del premi de teatre era format per Salvador Sunyer (president), Marcos Ordóñez, Marta Carrasco i Bet Miralta. El d’audiovisuals per Pere Portabella (president), Imma Merino, Antonio Monegal, José Luis Guerin i Carolina López; i el ciències humanes i socials, per Victòria Camps (presidenta), Anton Costas, Alberta Toniolo, Marina Subirats i Mary Nash.

El lliurament dels Premis Ciutat de Barcelona 2009 se celebrà al Teatre Lliure el 15 de febrer, en una cerimònia presidida per l’alcalde Jordi Hereu, amb la presència del delegat de Cultura, Jordi Martí. La gala, dirigida per Xavier Albertí, es convertí en un homenatge al Paral•lel de principis del segle XX.

La Fira de Tàrrega fa 30 anys condicionada per la crisi

www.lamalla.cat
15 de juny de 2010


Tot i la retallada s'han organitzat una vuitantena d'espectacles
XN

Del 9 al 12 de setembre, les arts escèniques tornaran a ocupar els carrers de Tàrrega. El festival de teatre al carrer arriba a l'edat madura, als 30 anys, sense grans celebracions per culpa de la crisi. Tot i la retallada d'un 10 per cent de la subvenció del Ministeri de Cultura, el festival aposta, amb una vuitantenta d'espectacles confirmats, per mantenir la qualitat i la programació al carrer. Hi haurà també molta presència de circ, sobretot del fet a Catalunya. Enguany, el municipi agregat del Talladell repeteix com a escenari. La ciutat guanya, a més, nous espais, com l'antiga residència dels propietaris de la fàbrica de Cal Trepat, on s'hi projectarà Habitaculum de la companyia Kamchàtka. L'Avinguda Catalunya, encara en obres, es convertirà en un escenari d'un quilòmetre i mig de llargada.

Irina Brook inaugura el VIII Festival Shakespeare, con nuevas fechas y ubicación

www.europapress.es
7 de juny de 2010


La dramaturga Irina Brook, hija del director Peter Brook y de la actriz Natasha Parry, inaugurará el VIII Festival Shakespeare de Mataró (Barcelona) el 13 de julio con 'Tempête!', su versión de 'La tempestad' del dramaturgo inglés que da nombre al festival multidisciplinar.

Según explicó hoy el director del festival, Sergi Penedès, este año la programación se ha avanzado en el calendario y se ha concentrado en seis días, del 13 al 18 de julio --hasta ahora se hacía en varios fines de semana en agosto--, para optimizar recursos y facilitar que la gente vaya, ya que en agosto mucha gente está de vacaciones y notaban que la afluencia de público fluctuaba.

Este año, el tercero que se celebra en Mataró, se cambiará el espacio de Can Ribot, a las afueras de la ciudad, por uno del centro: el Huerto del Rector y el Huerto del Campanero, adjunto a la basílica de Santa María. Y aunque tiene vocación internacional, el festival quiere provocar una complicidad con los ciudadanos ubicándose en el epicentro de Mataró.

La directora artística, Montse Vellvehí, indicó que entre las novedades se cuenta la convocatoria del premio para textos teatrales escritos en catalán y relacionados con cualquier aspecto de la obra de Shakespeare.

Está dotado con 8.000 euros, dinero con el que se producirá el estreno dentro de la programación del festival del año que viene. El plazo de admisión de obras finaliza el 31 de noviembre de este año y la obra ganadora se dará a conocer el 14 de enero del año que viene.

El festival este año cuenta con dos coproducciones: 'Massa soroll per a Shakespeare', de Dani Nel•lo y Carme Portaceli --espectáculo con el que se cerrará esta edición--, y 'El gos geomètric', lectura dramatizada de Agustí Bartra. También quisieron coproducir la obra de Brook pero no pudieron asumirlo, dijo Vellvehí.

El lituano Oskaras Korsunovas mostrará su visión visceral del texto de 'Hamlet' con 'Hamletas', porque considera que es la más actual en un momento en que hay una urgente necesidad de autoanálisis, considera el dramaturgo.

Tres textos de José Sanchis Sinisterra que se estrenaron recientemente en el Teatro Palacio Valdés de Avilés serán interpretados por Héctor Colomé y Clara Sanchís en el escenario del Huerto del Campanero el 17 de julio, el mismo día que la compañía Parking Shakespeare llevará al parque 'La comèdia dels errors'.

Pero la verdadera 'performance' llegará con el espectáculo 'Cites amb Shakespeare', de la compañía A4MANS, que llenará los escaparates de diez comercios de la ciudad en espacio teatral donde representar fragmentos de varias obras del dramaturgo inglés.

La compañía más emergente que participará en esta edición es Waltzing Teatre, de Gerard Iravedra, que presentará de forma gratuita su tesina para el Institut del Teatre sobre Romeo y Julieta.

El festival, con un presupuesto de 225.000 euros --igual que el año pasado--, también contará con varios cursos y las presentaciones de los libros 'Shakespeare in catalan', sobre la historia de la traducción de Shakespeare en catalán, y 'Els sonets de Shakespeare', de Txema Martínez Inglés.

18 de juny 2010

El Centre Catòlic rep la Medalla d’Or de la ciutat i promou un ball popular


www.capgros.com
18 de juny de 2010


L'Orquestra Mitjanit protagonitza la festa de divendres a la nit a la plaça de Santa Anna per celebrar els 125 anys de l'entitat
El Centre Catòlic rebrà aquest divendres, dia 18, la Medalla d’Or de la Ciutat, en un acte que tindrà lloc al Saló de Plens de l’Ajuntament. La jornada també comptarà amb una conferència a càrrec del periodista mataroní Manuel Cuyàs. El mateix divendres a la nit, el Centre ha organitzat una festa com a acte de cloenda de la celebració del seu 125è aniversari (és l’entitat més antiga de la ciutat). Serà a la plaça de Santa Anna amb l’Orquestra Mitjanit, que mescla l’energia d’un grup de rock amb la versatilitat d’una clàssica orquestra de versions. Mitjanit interpreta temes d’Els Pets, Obrint Pas, Troba Kung Fu, Muchachito, Macaco, Madness, Bob Marley, Lax’n’Bustos, Fermin Muguruza, Sau, Antònia Font i un llarg etcetra de grups, especialment dels Països Catalans.

Cascai Teatre guanya el primer premi de l'IX Concurs del Circuit Café Teatre San Miguel de València

www.europapress.es
14 de juny de 2010


VALÈNCIA, 14 Jun. (EUROPA PRESS)


La companyia Cascai Teatre ha aconseguit el primer premi de l'IX Concurs del Circuit Café Teatre San Miguel de València amb "el seu sorprenent espectacle d'humor gestual i cabaret" 'Zirocco', segons ha informat l'organització del festival en un comunicat.

El portaveu del jurat, Juanra Bonet, ha estat l'encarregat de lliurar el xec de 4.000 euros als vencedors. A més, el premi inclou la participació a la Fira de Tàrrega i la possibilitat de tornar a participar en la pròxima edició del Circuit Cafè Teatre. A més, l'espectacle, a càrrec de l'actor Marcel Tomás, també ha aconseguit el premi al 'Espectacle més Original'.

Per la seua banda, els valencians Juan Andrés Gonzales i Jano de Miguel, JU-HA, s'han portat el segon premi amb el seu espectacle 'Ni Ju, Ni Ha', basat en "un humor mordaç i sense pèls en la llengua, amb esquetxos que no deixen titella amb cap". Este guardó està dotat amb 1.500 euros i la participació en la pròxima edició del Circuit.

El jurat també ha premiat a l'espectacle de Darío Piera 'La Cuarta Diversión', "una barreja de mentalisme, il•lusionisme, humor i màgia", segons els responsables de circuit, que li va permetre aconseguir el 'Premi Oscar Seguí. Menció Especial del Jurat' dotat amb 500 euros. Alhora, Manu Badenes, amb el seu espectacle 'M@nual del Perfect@ Divorciad@', es va alçar amb el Premi Especial Ramón Batalla del Públic, dotat amb 500 euros d'este premi.

En esta edició l'organització ha decidit crear tres nous guardons "per a premiar altres aspectes dels espectacles que es representen durant el concurs". Dins d'estes noves categories destaquen la de 'Millor Interpretació' que va anar a parar a Silvia López de 'La Petit Cabaret' i el de 'Millor Texto' que va premiar "l'humor intel•ligent" de Jesús F. Pomera. A més, del de 'Espectacle més Original', que ha estat per a Cascai.

D'altra banda, al voltant de 5.000 espectadors van omplir les grades de l'Auditori de Parc de Capçalera durant els tres dies que s'ha fet el concurs per a presenciar en directe els huit millors espectacles de la IX edició del Circuit Café Teatre San Miguel Valencia.

El moment més crític es va produir dissabte, quan la pluja va obligar a endarrerir el començament de l'espectacle d''Odoroff' més d'hora i mitja. Més tard, el grup 'Nanai' va animar els espectadors amb els seus temes, barreja de flamenc i música popular.

Irina Brook abre el Shakespeare con una pieza que se desarrolla entre ollas

www.abc.es
7 de juny de 2010


Barcelona

Irina Brook encabeza el cartel de la octava edición del Festival Shakespeare de teatro y música que tendrá lugar en Mataró (Barcelona) del 13 al 18 de julio con su último montaje, 'Tempête!', una pieza de su autoría que se desarrolla entre ollas y cazuelas.
Hija del director de cine y de teatro Peter Brook y de la actriz Natasha Parry, Irina Brook trae por segunda vez un espectáculo al festival catalán.
La Tempestad de Irina Brook convierte a Próspero en un chef excéntrico que juega con la estética de ollas y cazuelas para crear un universo mágico que la directora teatral gusta de componer en su representación del alma humana shakesperiana.
Es uno de los once espectáculos y dos presentaciones de libros y conferencias que figuran en la cartelera del festival, que tiene un aforo de 4.200 espectadores y cuyo presupuesto es de 225.000 euros financiados en su tercera parte por la Generalitat.
La directora del festival, Montse Vellvehí, ha explicado que este año el certamen, que concentra sus actividades en seis días, tendrá dos producciones propias.
"Massa Soroll per a Shakespeare", una de las dos coproducciones, es un concierto de Dani Nel•lo, dirigido por Carme Portaceli, con cinco músicos y una voz, a ritmo de jazz y de blues y surgido de la participación del músico en Ricard II.
La segunda coproducción es un montaje sobre "El gos geométric" de Agustí Bartra, que presenta a ese personaje como el símbolo del mal.
Además del estreno estatal de "Tempête!", el Festival Shakespeare ofrecerá algunas revisiones de los grandes clásicos shakesperianos, como un 'Hamlet' del director lituano Oscar Korsunovas.
La compañía argentina El Chonchón ofrecerá un espectáculo familiar titulado 'Juan Romero y Julieta María'.
Un "King Lear" mínimo, con la dramaturga Anna Mele de Turkmenistan representado en una alfombrilla es otra de las propuestas internacionales.
Sanchis Sinisterra presentará "Próspero sueña Julieta", estrenada hace un mes en Avilés y que se verá en septiembre en el Teatro Español de Madrid, que es el espectáculo invitado del festival, en el que Sinisterra mezcla la esencia de Shakespeare con el universo decadente de Beckett.
En el apartado conferencias figura la del divulgador musical Joan Vives, con un recorrido por la música en la época de Shakespeare, y en el de formación destaca un curso de Marc Martínez sobre el amor a diferentes edades, previo a la pieza que va a estrenar sobre "Romeo y Julieta".
El festival ofrece un premio dotado con 8.000 euros y el estreno de la obra para una dramaturgia en lengua catalana sobre Shakespeare con una convocatoria que se abre hoy y que finaliza el 31 noviembre.
El espacio central del festival se sitúa en un emplazamiento céntrico de Mataró: la Basílica de Santa Maria, aunque otros lugares de la ciudad albergarán actividades paralelas a la programación central.
Pasa de la primera y segunda semana de agosto a julio para celebrarse en días consecutivos en lugar de los fines de semana, ha explicado Sergi Penedès, regidor de Cultura del Ayuntamiento de Mataró. EFE

17 de juny 2010

L’actor mataroní Marc Barbena pren l’escenari de la Sala Muntaner


www.capgros.com
9 de juny de 2010



És un dels protagonistes de l’obra ‘Fashion. Feeling. Music’, un retrat irònic de la societat actual, dirigit per Iva Labanda

Comèdia Fashion. Feeling. Music
per V. B.
fotos Cedida

Experiència televisiva i cinematogràfica
Marc Barbena, estudiant d’interpretació en el Col•legi de TEatre de Barcelona, ha participat en Les veus de Pamano de Lluís-Maria Güell i en les sèries Zoo, Polonia i Vent del Plà. La propera temporada s’incorporarà en la sèrie Infidels. També ha protagonitzat els curtmetratges Las cosas que cambian de Pedro Gusmao, i de la UIC (projectes d’escenes: Closer dirigit per Alberto Gordillo, El tercer hombre dirigit per Filian Duperron. També ha protagonitzat un videoclip del grup “Cool Frog” i Toni Cruz.

L’actor mataroní Marc Barbena és un dels protagonistes de l’obra teatral Fashion. Feeling. Music, que s’estrena oficialment aquest dimecres, dia 9, a la sala Muntaner de Barcelona, després de dues setmanes de funcions prèvies. El muntatge, escrit per Lluís Hansen i Josep Maria Mestres i dirigit per Ivan Labanda, entrecreua quatre històries protagonitzades per autèntics perdedors, gent desafortunada que busca desesperadament l’estima dels demés. “Són personatges rebutjats per la societat, solitaris i incomunicats”, destaca Barbena. Malgrat tot, Fashion. Feeling. Music té molts punts de comèdia. “És una tragèdia en clau d’humor, l’espectador riu molt però en el fons l’obra és molt crua”, constata l’actor mataroní.

El muntatge es desenvolupa en la part principal d’una passarel•la de moda, per la qual van desfilant els personatges. “Prenem el tema de la moda com una metàfora per mostrar l’altra cara de la moneda”, destaca Barbena. L’actor, com els seus companys de repartiment, interpreta diversos papers en l’obra: un cantant de pop que va de diva i que en realitat no és ningú, i que fins i tot amaga la seva autèntica sexualitat per triomfar; un empleat d’un supermercat que s’aprofita d’una companya; i el germà d’un addicte a les drogues que s’avergonyeix d’ell fins que aquest mor. Entre els temes que tracta l’obra, destaquen la droga, el sexe, la importància de l’èxit o la dictadura de la imatge i l’estètica en la societat actual.

Dos mesos de representacions
Fashion. Feeling. Music es va estrenar l’any 1999 al teatre Lliure de Gràcia. Ara l’ha recuperat la companyia Narinanti, que la representarà a la sala Muntaner fins al 31 de juliol. “Han apostat per nosaltres durant dos mesos, cosa que està realment bé”, destaca Barbena, que no és l’únic mataroní que apareix en l’obra. El periodista Espartac Peran hi col•labora, juntament amb altres noms com Tomàs Molina, Manu Guix, Juan Antonio Bayona o Paco Mir, interpretant-se a si mateixos en un vídeo que s’emet durant l’espectacle.

Heiner Goebbels sorprèn el Lliure

www.elperiodico.cat
7 de juny de 2010


El creador alemany impacta amb 'Stifters Dinge', una obra sense actors ni músics

CÉSAR LÓPEZ ROSELL
BARCELONA

Per enfrontar-se a Stifters Dinge (Coses de Stifter), espectacle del músic i creador alemany Heiner Goebbels, un s'ha de situar davant de l'escenari amb la ment en blanc i deixar-se portar. I això és el que aconsegueix l'última i sorprenent proposta del cicle Radicals Lliure a la sala Fabià Puigserver. L'autor proposa una performance sense actors i una composició per a cinc pianos però sense pianista. El procés d'elaboració d'aquesta truita tecnològica sense ous acaba atrapant un magnetitzat espectador que no fa altra cosa que formular-se preguntes que no troben en tots els casos la resposta adequada.

16 de juny 2010

Els teatres de Barcelona aposten per les reposicions de grans èxits


www.elperiodico.cat
7 de juny de 2010


El Lliure recuperarà 'American Buffalo' al juliol i Sergi López torna a triomfar amb 'Non Solum'
El Goya tanca la temporada amb dos taquillers muntatges: 'Un marit ideal' i 'La vida por delante'

IMMA FERNÁNDEZ / J. C. SORRIBES
BARCELONA

En aquest any d'estretors, les reposicions d'èxits teatrals s'han imposat com una alternativa per assegurar-se el tret. Ara que la temporada de la majoria de sales està arribant al final l'aposta es consolida amb un estiu ple de sonats retorns.

NON SOLUM. Sergi López arrasa amb el seu hilarant monòleg. AMERICAN BUFFALO 3 Marc Rodríguez, en l'exitós muntatge del Lliure. AMERICAN BUFFALO 3 Marc Rodríguez, en l'exitós muntatge del Lliure. Edició Impresa Versió en .PDF Informació publicada en la página 54 de la secció de Espectacles de l'edició impresa del dia 07 de juny de 2010 VEURE ARXIU (.PDF)
Sergi López és un as segur i el seu monòleg Non Solum, amb el qual ja fa un lustre que es passeja pels escenaris, ha tornat a la cartellera barcelonina –al Poliorama– per tornar a triomfar superant el 80% d'ocupació. Ja va ser l'obra escollida per inaugurar el curs del Teatre Nacional de Catalunya el setembre passat (Sala Tallers), un any després d'una estrena interrompuda per l'afonia de l'actor.

Al Teatre Goya va tornar dijous Un marit ideal, amb Joel Joan al capdavant d'un repartiment amb dues substitucions –Àngels Gonyalons, per Sílvia Bel i Laia Martí per Anna Ycobalzeta– respecte al muntatge que va seduir el públic a finals del 2009 i principis del 2010. El joc d'interessos tramat per Oscar Wilde

–posat en escena per Josep Maria Mestres– va reunir aleshores 51.692 espectadors (93% d'ocupació) i confia a atrapar nous públics en el seu retorn fins al 4 de juliol.

INFAL•LIBLE CONCHA / El grup Focus, empresari de la sala, s'ha tret un altre as de la màniga per fer brillar l'estiu: també tornarà durant quatre setmanes al juliol, després de la seva gran gira per Espanya, Concha Velasco amb La vida por delante. Una cua descomunal va acompanyar l'estrena de l'obra, dirigida per Josep Maria Pou, l'abril del 2009 i el ganxo de l'estrella augura una altra gran acollida. Per a ganxo el de Joan Pera: alterna al Condal La doble vida d'en John amb La Glòria del mercat, que també ha tornat a la cartellera.

APROFITAR L'OCASIÓ / «¿Per què si un muntatge té un gran èxit no ha de tornar?», planteja Jordi González, vicepresident de continguts de Focus. En el cas d'Un marit ideal apunta que, després d'una triomfal gira catalana, era el moment per tornar a comptar amb un repartiment de luxe com el que encapçalen Joel Joan i Abel Folk, intèrprets amb una molt nodrida agenda. «O ho fèiem ara o era impossible. Quatre setmanes més signifiquen una gran rematada del muntatge».

També reconeix que Un déu salvatge no ha tingut la mateixa acollida que aquells grans èxits de taquilla precedents. «Però les seves xifres han sigut molt bones. Ja m'imaginava que era difícil que pogués seguir tot el mes de juny. Però hi insisteixo: reposar és una bona política, passa a tot arreu».

ELS 'BÚFALS' DE MANRIQUE / El Teatre Lliure també s'apunta al rescat d'èxits amb American Buffalo. Els tres infeliços de David Mamet –que encarnen Ivan Benet, Pol López i Marc Rodríguez– van fer rebentar l'aforament de l'Espai Lliure a principis del 2010 i tornaran de l'1 al 25 de juliol, per tancar una sala que desapareixerà com a lloc d'exhibició amb la reobertura del Lliure de Gràcia. El director d'American Buffalo, Julio Manrique, també ha tornat recentment en la seva faceta d'actor, interprentant l'aplaudit Hamlet de la versió d'Oriol Broggi (Biblioteca de Catalunya).

Sens dubte, aquest ha estat un any de reposicions al teatre de Montjuïc, que va donar segones oportunitats als aplaudits espectacles 2666, en aquest cas com a rodatge per a l'estrena a París, i Rock and roll, tots dos d'Àlex Rigola.

El Club Capitol, amb la seva programació oberta, juga a rescatar produccions que al seu dia van captivar l'audiència. Ho van fer amb la llorejada La forma de las cosas i ara ofereixen les comèdies Asufre i M'agrada molt el que fas. Aquesta última, com Un marit ideal i American Buffalo, ha estat programada dues vegades pel mateix teatre en una mateixa temporada. De la moda de les reposicions se n'escapa el TNC. «És una bona idea per treure més rendibilitat de les produccions, però els criteris d'un teatre públic són més complexos. Nosaltres planifiquem tota la temporada. A més, si recuperes una obra, deixes de donar feina a altres artistes», afirma el director, Sergi Belbel. De tota manera, no descarta que les dificultats pressupostàries l'obliguin el

curs que ve a apostar per la reposició, com ja passa en altres sales.