27 de setembre 2006

La UE Mataró s’estrena a la Lliga EBA amb victòria


www.capgros.com
25 de setembre de 2006

Els unionistes van treballar de valent per derrotar el Castelló per 65-59
per Aida Soriano Fiérrez - fotos Santi Flores

La UE Mataró va disputar dissabte passat, dia 23, el seu primer partit oficial a la Lliga EBA. El rival a batre era el Castelló, un conjunt molt renovat respecte l’equip que la temporada passada va jugar a la LEB-2. I el primer compromís que l’equip unionista havia de resoldre, davant la seva afició, al Palau Josep Mora, no va ser un camí de roses. El conjunt que dirigeix Tito Sobrín va patir fins l’últim minut per guanyar el Castelló (65-59). I va ser gràcies a l’esforç col•lectiu dels jugadors unionistes i a que l’equip va saber patir i aguantar bé la pressió, que finalment van endur-se el triomf. Els jugadors de la Unió van sortir molt forts a la pista i prova d’això és que durant els quatre primers minuts de partit, els visitants tan sols van poder fer 2 punts per 12 de l’equip local. Malgrat tot, el Castelló va reaccionar i va capgirar el marcador, aconseguint un parcial de 19-20 al final del primer quart. Durant el segon quart, l’equip valencià va anar ampliant de mica en mica la diferència, i la manca d’intensitat defensiva i el poc encert en la penetració a cistella de l’equip mataroní no van poder fer res per evitar que el resultat fos de 28-34 a la mitja part.
Calma i joc intel•ligent
A la represa, els jugadors unionistes es van esperonar i també el seu joc. L’equip de Tito Sobrín va anar escurçant distàncies, i a falta de menys de 2 minuts pel final del tercer quart, els unionistes es van posar per davant al marcador i van aconseguir una diferència de 8 punts amb el Castelló. L’últim quart, però, va ser frenètic: a falta de 4 minuts 55 segons pel final, el resultat era de 56-54 i l’equip visitant no volia tornar a terres valencianes sense la victòria. Va ser en aquest moment, quan els jugadors unionistes van saber mantenir la calma i desplegar el seu joc amb intel•ligència, però, malgrat tot, a falta de 17 segons pel final, el Castelló havia retallat distàncies (61-59) i un triple li podia acabar donat el triomf a l’equip valencià. Llavors, tres faltes personals sobre Jordi Ventura, Marc Torres i Aitor Muñoz respectivament i el bon treball en defensa dels unionistes van permetre a l’equip local aconseguir el resultat final de 65-59. Un resultat final que permet a la UE Mataró sumar el primer triomf de la temporada, en un partit que va fer vibrar el Palau Josep Mora, on s’hi van reunir un número força acceptable d’aficionats.
A seguir sumant
a primera victòria de la temporada de la UE Mataró ja és un fet i ara només queda pensar en el pròxim rival i primer partit que l’equip jugarà fora de casa. Serà contra l’Hellín i es disputarà dissabte vinent, 30 de setembre, al Pavelló Poliesportiu Municipal nº1 de la localitat d’Hellín (Albacete).

Declaracions dels protagonistes
Tito Sobrín (entrenador de la UE Mataró)
Com ha vist el partit?
Jo crec que hem començat molt bé, amb molta intensitat i quan hem baixat aquesta intensitat, el volum defensiu, la qualitat en defensa, ells s’han col•locat per davant al marcador. El Castelló ha introduït un canvi, Joseba Iglesias, que és un pivot fals, exterior, i que ha jugat i ens ha fet molt de mal. Això d’alguna manera ens ha fet mal a nivell defensiu, perquè no hem estructurat bé i no hem estat capaços de parar aquestes situacions. Al tercer quart, amb els canvis defensius hem aconseguit tornar un altre cop a sentir-nos més còmodes a la pista, ens hem tornat a sentir grup i equip. I a l’últim quart, jo crec que hem estat un pel més intel•ligents que el Castelló.
En alguns moments del partit ha faltat intensitat en el joc.
És el primer partit de lliga i encara ens falta ritme i intensitat. Jo crec que l’equip pot arribar a jugar molt millor del que està jugant, sobretot a nivell ofensiu. A nivell defensiu jo crec que cada vegada ho estem estructurant millor, però a nivell ofensiu hem de millorar moltíssim. Necessitem a Paco López i a Paco Hernández, que encara estan a un percentatge molt baix de les seves possibilitats. I també necessitem que els júniors creixin molt més com a jugadors.
Hi ha molta dependència de Jordi Ventura.
De mica en mica anirem aconseguint que Jordi Ventura segueixi fent el mateix treball i que nosaltres en depenguem menys.
Era important guanyar aquest partit, perquè era el primer que l’equip disputava i, a més, era el primer partit a casa.
La victòria donarà moral a l’equip per afrontar el proper compromís.Sumar. Hem de sumar. Està clar que queden moltes coses per millorar, però el més important era guanyar. Quan guanyes es millora i es treballa més fàcilment.
Paco Hernández (pivot de la UE Mataró)
Com has vist l’equip?
Hem de seguir treballant, perquè he vist l’equip amb falta d’experiència. És el primer partit i hi ha molta gent nova, a més a més, estem en un grup al que gairebé no coneixem. Hem de seguir lluitant en defensa. I sobretot, no hem de deixar escapar els partits a casa.
Personalment, no ha estat el teu millor partit, però tu com t’has trobat a la pista?
A mi em falta físic, però poc a poc anirem treballant.
La temporada passada no es va aconseguir la primera victòria fins la tercera jornada. Aquest cop s’ha guanyat el primer partit i, a més a més, era el primer partit a casa. Això donarà moral a l’equip.
Sens lloc a dubte es comença diferent, perquè comences puntuant i això et dóna moral i tranquil•litat. Acabem de començar la lliga, però sempre és millor començar guanyant, i, sobretot, assegurar a casa. Això ha estat el que ens ha dit Tito al principi, i ho hem aconseguit. Hem de seguir així, i en els partits fora de casa hem de lluitar.
Respecte l’any passat, quines diferències trobes a l’equip?
Hi ha nois joves com Sergi Homs, que l’any passat era pràcticament part de l’equip, i l’Adrià Fradera ja havia pujat a entrenar amb nosaltres. Després hi ha d’altres jugadors joves com Xavi González o com Aitor Muñoz, que han vingut de la Penya i que tenen qualitat, però hem de seguir treballant, perquè ens falta experiència. I en quant a l’equip, l’any passat el concepte era diferent: jugàvem un bàsquet més de córrer i aquest any crec que estem treballant una mica més l’aspecte tàctic.

La fitxa
U.E. Mataró:
aco Hernández (8), Marc Torres (9), Guillem Garcia, Sergi Homs (2), Paco López (13), Xavi González, Jordi Ventura (15), Adrià Fradera, Marc Forcada (1), Marc Fabregat (7), Edgar San Epifanio (3), Aitor Muñoz (7).
Entrenador: Tito Sobrín.
A.B. Castelló:
Ricardo González-Roca (5), Jesús Pradas(3), Raúl Sales, Carlos A. Eixea (4), Diego Bonfill, Joseba Iglesias (19), Carlos Calahorra, Roger Argilés (10), Miguel A. Gómez, Marcus Vinicius, Chavi Terren (16), Jordan Sospedra (2).
Entrenador: Antonio Ten.
Prcials: 19-20/9-14/26-12/11-13.
Àrbitres: Manuel del Amo Duch i Rubén Moreno Bonill.I
Incidències: 1a jornada Lliga EBA (grup E). Palau Josep Mora.

El Palacio Euskalduna de Bilbao estrena el próximo día 28 la comedia de vodevil "Políticamente incorrecto"

21 de setembre de 2006

El Palacio Euskalduna de Bilbao estrenará el próximo 28 de setiembre "Políticamente incorrecto", una comedia de vodevil que fue estrenada en Londres con un enorme éxito de público.
Europa Press Bilbao
Escrita por Ray Cooney, autor de grandes obras de éxito como "Se infiel y no mires con quien", será interpretada en sus principales papeles por Pedro Mari Sánchez, Amaia Lizarralde y Carlos Heredia.
Dirigida por Paco Mir, miembro del grupo Tricicle, centra su acción en el Hotel Palace, donde un ministro del gobierno planea pasar la noche con una diputada de la oposición. El desastre comienza cuando descubren el cuerpo de un desconocido atrapado en la ventana de la habitación.
Desesperado, el ministro llama a su ayudante, el cual llegará a una crisis de identidad por culpa de las mentiras de aquel. La historia se desmadra con la llegada del marido de la diputada, de la enfermera que cuida a la madre del ayudante, de la esposa del ministro y de una camarera sin escrúpulos. En suma, una disparatada historia que despierta un aluvión de carcajadas entre los espectadores. Uno de los vodeviles más divertidos de cuantos se han estrenado en Londres.
Las funciones tendrán lugar a las 20:00 horas y el sábado habrá también a las 23:00 horas. Las entradas cuestan 23 euros y pueden ya adquirirse telefónicamente, a través del número 944 310 310, en las taquillas del Palacio Euskalduna, en los cajeros multiservicio de la BBK o por medio de Internet.

En medio de protestas inauguran Teatro UPR


18 de setembre de 2006

Entre acordes y protestas se inauguró este fin de semana el recién remodelado Teatro de la Universidad de Puerto Rico, luego de permanecer cerrado por diez años.
Redacción Universia Puerto RicoY es que a pesar que la primera función del Concierto Inaugural con la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico y el Coro de la Universidad, celebrada el pasado viernes, fue catalogada como un éxito, la segunda función de reapertura del teatro tuvo que ser suspendida porque alrededor de un centenar de estudiantes del
Recinto de Río Piedras, en su mayoría de las facultades de Drama y Ciencias Sociales, impidieron la entrada de los invitados, así como a miembros mismos de la administración universitaria, de la orquesta y del coro.En esta ocasión los manifestantes protestaron por la supuesta privatización de la legendaria sala; la participación en la Junta de Gobierno del Teatro, de figuras como el productor Angelo Medina, el humorista Silverio Pérez y el empresario Guillermo Martínez; y el costo en los boletos para el concierto del cantautor español Joan Manuel Serrat, que a su juicio, no están al alcance de los estudiantes."El Teatro es nuestro, no de los ricos. Si los ricos quieren un teatro que se vayan al Centro de Bellas Artes", exclamaban los protestantes, mientras evitaban la entrada de los asistentes, en su mayoría donantes de la universidad y figuras que realizaron importantes aportaciones para la restauración del teatro. Entre tanto, varias personas permanecían en el interior del teatro, mientras otros persistían en la plaza, frente al edificio, en espera de que los estudiantes cedieran en cualquier momento, pero así no sucedió. Entre las figuras que estuvieron dentro de la sala por más de hora y media, se encontraban el presidente de la Universidad de Puerto Rico, Antonio García Padilla; el decano de la facultad de Humanidades y presidente de la Junta de Gobierno de Teatro, José Luis Ramos Escobar y la rectora Gladys Escalona de Motta. Los invitados que estaban adentro salieron a eso de las 9:00 de la noche.
Luego a manera de duelo el Coro de la Universidad se enfrentó a los manifestantes con el himno de la institución, mientras ellos le respondían con una versión de protesta del mismo canto."No aceptaremos métodos reformistas, señor presidente de la Universidad. La Junta de Síndicos deberá enmendar de raíz la estructura de la Junta del Gobierno del teatro para que haya representación democrática y justa de toda la comunidad universitaria", exclamó Luis García, consejal de la Asamblea de Estudiantes.
Por su parte, el presidente de la Junta de Gobierno de Teatro indicó que recomendará el cierre indefinido de la sala, al clasificar el suceso del sábado como "un acto fascista, que atentó contra la democracia de Puerto Rico". "Se faltó a la dignidad del pueblo, me reuní durante horas desde las 10 de la mañana con el grupo de estudiantes y nunca se pusieron de acuerdo, ha sido un acto denigrante contra el pueblo", añadió. Igualmente, el presidente de la UPR afirmó que se adjudicarán responsabilidades por los mismos hechos. "La Universidad no confronta a nadie, mantiene una política de no confrontación, pero no puede permitir que la actividad cultural se interrumpa", señaló García Padilla. "El concierto convocaba lo mejor del talento puertorriqueño, universitario e internacional. Estrenábamos una obra del profesor universitario Ernesto Cordero, el coro de la UPR prestaba su talento al País al igual que grandes solistas y este tipo de actividades que honran a la universidad y a Puerto Rico no pueden verse sujetas a interrupciones como la del sábado", manifestó.Añadió que la institución utilizará medidas de "seguridad externa" para asegurase que incidente como el del sábado no vuelva a ocurrir en las próximas actividades del teatro.
Estas pueden incluir la utilización de guardias privados e incluso la movilización de la Policía de Puerto Rico.La rectora del Recinto de Río Piedras, informó del mismo modo, que delegó la realización de una investigación sobre el incidente a la ex juez y ex fiscal Crisanta González. Dijo que interrumpir una actividad de la universidad y cometer agresiones son violaciones al reglamento de la institución.
Por otro lado, García Padilla aclaró que los boletos para el concierto del cantautor Joan Manuel Serrat, que está pautado para el 28 de septiembre, son costosas porque su objetivo es el de recaudar fondos para Radio Universidad de Puerto Rico. "Esos conciertos se han dado anualmente en el Centro de Bellas Artes y otras salas, con Lucecita Benítez, incluso con Serrat. No pueden ser gratis porque son para recaudar fondos para la emisora universitaria. Triste sería que se pudiera hacer afuera pero no en el teatro de la UPR", concluyó el Presidente.Fuentes combinadas

El Teatro Estudio de Arrecife abre matrícula para este curso

20 de setembre de 2006
El Teatro Estudio de Arrecife (TEA) ha iniciado el período de recepción de matrículas, que continuará abierto hasta el próximo 29 de septiembre. En principio, se ofertan dos grandes talleres, el de juego dramático y el de interpretación.
DiariodeLanzarote.com[Miércoles, 20 de septiembre de 2006] [07.00]
El taller de juego dramático está dirigido a niños y jóvenes de entre cuatro y 17 años y se desarrollará desde el próximo mes de octubre hasta junio de 2007.
El taller de interpretación, en cambio, está destinado a mayores de 18 años sin experiencia teatral o iniciados en el teatro amateur. La duración de este curso será de octubre a diciembre de 2006.
Para más información, los interesados pueden acudir a la sede del TEA, en la calle Padre Claret s/n 1ª planta de la Sociedad de Altavista de lunes a viernes de 16.30 a 20.30 horas. O bien, pueden consultar por teléfono en el 928 805 760.

Girona y Salt preparan la Temporada Alta más internacional y ambiciosa


24 de setembre de 2006


«Sizwe Banzi est mort», espectáculo dirigido por Peter BrookABC
D. LÓPEZ VALLE
BARCELONA. «Si no lo hacemos mal, Girona y Salt se pueden convertir en una auténtica «República de las artes y las letras»». Quien así se expresa es un ilusionadísimo Salvador Sunyer, director de la Temporada Alta. Habla con tanta pasión de la criatura, que parece que no pueda esperar al 6 de octubre. Y no es para menos: en dos meses -el festival termina el 6 de diciembre- pasarán por las dos ciudades organizadoras 69 espectáculos procedentes de diecisiete países distintos. Treinta y seis de estos espectáculos, una cifra increíble, son estrenos absolutos.
Uno de los momentos más emocionantes, en lo sentimental y en lo teatral, será cuando el Teatre Municipal de Girona abra sus puertas el 9 de octubre tras unas interminables obras. El montaje re-inaugural será «La nit just abans dels boscos», obra dirigida por Àlex Rigola y que cuenta con seis tótems del teatro catalán en la interpretación: Josep Maria Pou, Lluís Homar, Francesc Orella, Jordi Bosch, Andreu Benito y Pere Arquillué.
De entre los otros 39 espectáculos de teatro programados destacan, por lo novedoso, las 24 obras extranjeras que se podrán disfrutar. Encontraremos así al gran director argentino Daniel Veronese con «Un hombre que se ahoga» -revisión de «las tres hermanas» de Chéjov-, el «Sizwe Banzi est mort, de Peter Brook, «L´amansiment de la fúria», del The Watermill Theatre o a directores del Este como Krystian Lupa, que viene a Salt con un texto del inmenso Bernhard.
Los números del festival
Todo esto se consique con una inversión de 1´4 millones de euros, lo que convierte a la Temporada Alta en un referente, no sólo catalán y español sino europeo.
Además de los treinta y nueve montajes teatrales, hay que destacar que por los escenarios de Girona y Salt pasarán trece de música, nueve de danza y ocho cápsulas -formato pequeño y experimental-, de entre los que destacan Dulce Pontes, Matthew Herbert, Michael Nyman o Diego El Cigala.
Para conseguir que nadie se quede fuera de los teatros, este año se ha ampliado el aforo en un 40%, lo que supone poner a la venta un total de 32.000 entradas. Todo sea por conseguir que Girona y Salt se conviertan en esa Arcadia con la que Sunyer sueña.

«Cambaleo Teatro» lleva la obra «Diálogos» al centro Gijón-Sur

27 DE SETEMBRE DE 2006

El Ateneo Jovellanos organiza un cine fórum con la película «La Reina de África», de John HustonBajo la dirección de Carlos Sarrió, la compañía «Cambaleo Teatro» representará la obra «Diálogos», del propio Carlos Sarrió, en el centro municipal de Pumarín Gijón-Sur. La función comenzará a las 20.30 horas y las localidades cuestan 10 euros.- Teatro infantil en La Arena. A las 18.30 horas de hoy, en el centro municipal de La Arena, la compañía «Teatro del Norte» representará la obra de teatro infantil «Georgina». La entrada es libre. - Policía y libertad de prensa. Con motivo de la festividad del patrón del Cuerpo Nacional de Policía, a las 19 horas de hoy, en la Biblioteca Pública Jovellanos, se celebrará una mesa redonda en la que participarán los periodistas Manuel Castro (LA NUEVA ESPAÑA), Elena Bandera («La Voz de Asturias») y José Javier Rodríguez («El Comercio»). Moderará Yolanda Suárez Souto, jefa del gabinete de prensa de la Comisaría de Gijón. La entrada es libre. - Cine en la Escuela de Empresariales. A las 19 horas de hoy, en la Escuela Universitaria de Estudios Empresariales, el Ateneo Jovellanos organiza un cine fórum con la película «La Reina de África», de John Huston. La entrada es libre.- Cine en El Coto. A las 19.30 horas de hoy, en el centro municipal de El Coto, se proyectará la película «El perro de los Baskerville», de Terence Fisher. La entrada es libre. - Cine en La Calzada. A las 19.30 horas de hoy, en el Ateneo de La Calzada, se proyectará la película «Verónica Guerin», de Joel Schumacher. La entrada es libre. - Proyección en El Llano. A las 20 horas de hoy, en el centro municipal de El Llano, se proyectará el vídeo titulado «Montañas de Asturias», de Valentín Estrada. La entrada es libre.- Cine en el Casino. A las 20 horas de hoy, en el Centro de Interpretación del Cine en Asturias (cuarta planta del Casino de Asturias), se proyectará el documental francés «El corazón del Festival», de Gilles Jacob. La entrada es libre. - Tertulia literaria. A las 20.30 horas de hoy, en la Sociedad Cultural Gijonesa (calle de Belmonte de Miranda, número 4), se celebrará una tertulia del «Kolectivo Literario Puntos Subversivos». La entrada es libre.- Viaje a Cabrales de la Cultural. La Sociedad Cultural Gijonesa organiza el próximo sábado, día 30, una visita cultural al pueblo de Asiegu, en el concejo de Cabrales. Más información e inscripciones, en los locales de la Cultural (calle de Belmonte de Miranda, número 4) o telefoneando al número 985 35 99 15.

26 de setembre 2006

Josep Rodri ensenya les violències del món


19 de setembre de 2006

L'exposició-espectacle Violències es veurà per primera vegada al Festival Panorama 06 d'Olot
per T. Rodon - fotos Sergio Ruiz


Josep Rodri
Una escena de Morir a Bagdad
Josep Rodri veu amb aflicció i impotència com la violència es manifesta contínuament i de múltiples maneres, sigui a casa, a la societat o al món. Conscient que de la violència també se n’ha de fer pedagogia -"qui coneix els mals els pot parar", diu-, el director del Col·lectiu Teatre per la Pau ha decidit “dedicar-li” una exposició-espectacle.
Es tracta de Violències, una proposta artística que a través de deu produccions reflexiona sobre el fenomen de la violència i les manifestacions “físiques i psíquiques” que aquesta genera. “Hi ha situacions quotidianes o generals que em violenten i m’inquieten, per això desitjo ensenyar-ho”, explica Rodri. L’exposició-espectacle es presentarà el proper 5 d’octubre a Olot, en el marc del Festival Panorama 06. Violències és un espectacle de grans dimensions que combina vídeos, instal·lacions artístiques i accions teatrals. Per aquest motiu, Josep Rodri l’ha hagut de muntar en una de les naus industrials de la capital de la Garrotxa. “És un espectacle de grans dimensions, que intenta impactar a l’espectador”, comenta. Amant del teatre i transmissor dels sentiments més extrems, el mataroní Josep Rodri ja va sorprendre amb el premiat Morir a Bagdad, creat arrel de la invasió nord-americana a Iraq. Amb Violències, els sentiments més íntims i perversos tornen a posar-se sobre la taula perquè l’espectador pugui precisament aturar-los.

Kasalamanka al Cubo, lo mejor del teatro aéreo en Madryn

www.diariodemadryn.com
23 de setembre de 2006

Kasalamanka al Cubo, lo mejor del teatro aéreo en Madryn Mariano Sebesta ‘Mariachi’ es uno de los tres integrantes junto a Maxi Altieri y Demián Iglesias del grupo de teatro aéreo Kasalamanka.Kasalamanka, el domingo por la tarde, presentó en Madryn su espectáculo Kasalamanka al Cubo, el mejor ensayo de la realidad en el aire, el cual todos los madrynenses querrán volver a ver y que en esta oportunidad llegó a nuestra ciudad gracias a la organización del Portal de Madryn, Roberto Sancho y con el auspicio de la Dirección de Cultura Municipal. En entrevista con el Diario de Madryn, Sebesta recordó que este tipo de teatro se practica en sala y en la calle, pero que por sobre todas las cosas es teatro popular.
P: ¿Qué lugar ocupa la crítica social de los audios en sus obras?
S: “Nosotros tenemos una estructura de trabajo creativa que no fue muy planteada y que a veces es medio caótica, porque los separadores, si bien tienen una connotación política fuerte y hasta tienen una correlatividad histórica, no intentan demostrar nada más que cosas que sucedieron. Si uno escucha hablar, están todos con las barbaridades que dijeron: Galtieri, Alfonsín, Menem, De la Rúa. No están los nuevos porque este show lleva más de 200 funciones.
P: En el aire, pero con los pies en la tierra, no están tan colgados...
S: Obviamente que no estamos tan colgados, pero concretamente, la intención de Kasalamanka es movilizar el pensamiento y no marcar una línea. Nosotros tenemos nuestra propia ideología, pero no nos interesa bajar una línea, sino mover cabezas, nada más.
P: ¿Cómo logran esa empatía con el público?
S: Kasalamanka nació hace diez años como los clásicos grupos que hacen trabajo callejero y entonces tenemos mucho ejercicio en las presentaciones abiertas en la calle. Por otro lado, nuestro estilo de teatro, si bien es de imagen, la idea es poder conectarnos energéticamente con la acción, con la palabra, fue el texto del principio: “Nosotros no volvemos a hablar”.
P: A diferencia de grupos como De la Guarda, eligen espacios amplios, abiertos, la calle... ¿Siempre es así?
S: Si bien la calle nos gusta un montón, por ejemplo el espectáculo anterior “Kasalamanka punto com” era en sala y también aéreo. Éste se dio por un trabajo que la Rock and Pop nos había pedido para hacer en la costa, nos quedó la idea y lo terminamos plasmando así. Y el espectáculo nuevo va a ser de sala, pero si el espectáculo nuevo que estamos haciendo lo pudiéramos hacer en la calle, lo haríamos porque la calle tiene una conexión muy copada. La calle tiene la gente y una cosa que nos gusta con este tipo de teatro es bajarlo a la gente; algo que es difícil. Grupos como De la Guarda, por una cuestión de éxito se corrieron y el costo de esos shows hace imposible que sean populares. En cambio, en shows como los de hoy había más de dos mil personas. Nosotros hemos hecho temporada con este cubo a la gorra.
P: ¿Cómo surgió Kasalamanka?
S: Los chicos hacían teatro con malabares y acrobacias en la calle y luego me agregué yo, que vengo de la primera formación de De la Guarda, por eso me llamaron, cuando empezamos a hacer teatro aéreo.
P: ¿Podrías definir al grupo en tres palabras?
S: Nosotros somos esto que vio el público, un impulso estético que nos gustaría que sea popular, porque en general el teatro de este nivel y estilo es más elitista. Definirse en tres palabras es difícil: Kasalamanka al Cubo.
P: ¿Volverían?
S: Tenemos ganas de venir a la temporada de verano, pero por ahora seguiremos en Bariloche porque desde julio a enero estamos contratados en Pachá, una disco en donde todas las noches presentamos nuestro espectáculo.

Un Travolta espanyol

23 de setembre de 2006
Santiago Segura, rei de la pista a 'La máquina de bailar'
Ramon Palomeras
Allunyat de l'humor escatològic i caspós a què té acostumada la parròquia de fidels, Santiago Segura ha decidit millorar la seva imatge (encara que només sigui una mica) i produir La máquina de bailar, una comèdia musical dirigida per Óscar Aibar que es va estrenar ahir. Aprofita l'avinentesa per posar-se en la pell de Johnny, l'encarregat d'una sala de jocs recreatius, antic campió de ball als anys 70 i confés devot de John Travolta.
El cas és que Dani (Jordi Vilches) i els seus amics es passen les tardes al New Park, la sala que regenta Johnny, jugant a la màquina de ballar, un joc molt popular sobretot al Japó i a Sud-amèrica. Quan es convoca el primer concurs estatal, la colla de malaltissos ballarins demanen ajut a Johnny, que no comptava amb els entrebancs del roí Jose Corbacho, l'amo de la sala amb un passat força obscur i antic amic de Johnny. En resum, una hilarant comèdia plena de situacions absurdes, balls impossibles i un munt de freakies que porten l'humor a la sang.
Segura tenia molt clar que hi havia d'actuar. El paper de Travolta castís l'ha ben gratificat. "És el meu paper favorit perquè Johnny és bona persona i optimista, no pas un miserable com jo", apunta Segura. Més o menys el mateix es podria dir de Corbacho. "Porto el ritme a la sang; al capdavall el ball enalteix l'esperit", diu. Ara bé, com s'apressa a afegir Segura, s'ha d'anar molt amb compte amb la màquina dansarina. "Hi ha gent que s'hi deixa la pell i els cèntims, en aquest joc".
Per la seva banda, el director Óscar Aibar, autor d'Atolladero i Platillos volantes, reconeix que ja des de bon principi volia defugir l'ombra de Torrente. És per això que ha canviat el look de Johnny. "Pertany al món de Torrente, però en una altra línia", revela.

El aula de teatro de la Ual llevará la obra La calle del Infierno a la prisión provincial de El Acebuche

24 de setembre de 2006

El aula de teatro de la Ual llevará la obra La calle del Infierno a la prisión provincial de El Acebuche
ALMERÍA.-
Hoy lunes se ha presentado en rueda de prensa la obra del Aula de Teatro “La Calle del Infierno”, que se pondrá en escena el próximo miércoles, día 20 a las 17.00 horas, en el Centro Penitenciario de El Acebuche, dentro de los actos organizados en la prisión con ocasión de la Festividad de la Merced y del vigésimo aniversario la misma.Alfredo Martínez Almécija, Rector de la Universidad de Almería, manifestó su voluntad de firmar en breve un convenio de colaboración cultural entre la UAL y el Centro penitenciario de “El Acebuche”. Recordó a los asistentes que ayudar a la reinserción de los reclusos y reclusas es una obligación de todos recogida en la Constitución española. La institución académica que representa no va dejar de lado cualquier ocasión para llevar la cultura y la educación a todas las personas que en estos momentos están privados de libertad. Con estas iniciativas Martínez Almécija cree que se ofrece un futuro más prometedor a los internos e internas de la prisión almeriense.Por su parte, Clotilde Berzosa, Directora de El Acebuche, se mostró muy agradecida por la colaboración obtenida del Aula de Teatro de la UAL y espera que con estas iniciativas se acabe, de una vez, con la idea errónea de que la cárcel es una “universidad del crimen”.
El periodo de reclusión puede significar una oportunidad para los internos e internas de acceder a la educación y la cultura.Por último, Antonio Serrano, codirector del aula de Teatro comentó que, aunque la obra ya ha sido representada en varias ocasiones y ha pasado la fase de rodaje, en esta ocasión se convierte en casi un estreno al presentarse ante un público diferente y muy especial. La obra de teatro “La calle del Infierno”, de Antonio Onetti, nos muestra la vida de tres empleadas de un supermercado que ven en el premio de un “concurso de sevillanas” la posibilidad de poder salir de sus penurias económicas. Como casi todas las obras de este autor es divertida, ácida y, a su vez, motiva al espectador a la reflexión.

La UE Mataró s'estrena a la lliga amb una victòria davant el Bàsquet Castelló

Els jugadors de la UE Mataró van poder celebrar la primera victòria amb els seus aficionats.


més maresme
26 de setembre de 2006
marc mayola
foto carme balcells
La defensa mataronina dels últims dnc minuts esdevé la clau del triomf
La UE Mataró ha començat la lliga de la millor manera possible. Els homes de Tito Sobrin van derrotar el Castelló, un dels equips amb més potencial econò­mic de la categoria, en el primer partit dels mat'aronins al Grup E de l'EBA. La defensa local va ser la clau del triomf.
«Encara hem de millo­rar moltes coses, però el més important es va aconseguir». Tito Sobrin ja ha explicat, en més d'una ocasió, que el seu equip no estarà al millor nivell fins el mes de no­vembre. Fins llavors, però, és fonamental anar guanyant partits per no caure en els úl­tims llocs de la classifi­cació. Dissabte passat, contra el Castelló, els mataronins van sumar la seva primera victòria a casa en el debut de l'e­quip al grup E de la Lli­ga EBA. El partit contra el conjunt del País Va­lencià va ser força igua­lat. De fet, els de la Pla­na acaben de baixar de LEB-2 i tenen el poten­cial econòmic suficient per competir a la cate­goria de bronze del bàs­quet estatal. Amb tot, els visitants van marxar al descans amb 6 punts d'avantatge.
En el tercer quart, però, la gran de­fensa mataronina va co­mençar a ofegar els atacs del Castelló. La UE Mataró, que en els primers dos períodes havia plantejat una de­fensa individual, va apostar per les alterna­tives en els darrers quarts del partit. A més, els de Sobrin van atacar amb les idees més clares que el rival i van sa­ber seleccionar millor el tir. Un parcial de 26-12 en aquest tercer període va capgirar el marcador a manca dels últims deu minuts. Al final, Sobrin explica que la «nostra defensa dels últims cinc minuts» va acabar%

'Veo 'El jovencito Frankesntein' como una loca comedia musical'

15 de setembre de 2006
Mel Brooks está encantado con la versión española de su musical 'Los Productores', que es 'un poco más humana y más emotiva', según ha podido comprobar en persona este mago del humor, quien, a sus 80 años, trabaja en un nuevo proyecto teatral: 'veo el 'El jovencito Frankenstein' como una loca comedia musical'.Brooks, considerado por muchos como uno de los grandes humoristas del siglo XX, asistió anoche al 'emocionante' estreno de la producción española de 'Los productores', que protagonizan Santiago Segura y José Mota en el Teatro Coliseum de Madrid.Aunque ha visto más de cien veces su comedia musical, surgida de la versión cinematográfica original de 1968 y que se convirtió en la producción más premiada de la historia de Broadway, todavía se ríe con el libreto que, según aseguró hoy, 'suena más divertido en español'.'Lo que más me gustó anoche del estreno fue el compromiso del elenco. Nunca fue mecánico; pusieron su corazón y su alma', asegura este artista lleno de energía y alegría contagiosa, quien observa: 'Santiago Segura se ha convertido en Max Bialystock, ya no es Torrente; el personaje de José Mota, Leo Bloom, tiene más encanto'.En esta comedia, venerada por los profesionales del escenario porque es 'una mirada al interior del alma y de la gente que hace espectáculos', Santiago Segura y José Mota encarnan a los dos empresarios teatrales que quieren producir el peor musical del mundo para luego quedarse con el dinero de los inversores.Sin embargo, Brooks, productor, guionista, actor, compositor, realizador y creador de estos dos personajes, advierte sobre el humor y el dinero: 'nunca trabajé por dinero, siempre trabajé para conseguir la sonrisa.
El dinero es secundario. Si consigues que la gente ría, luego viene el dinero, pero si primero vas por el dinero, has perdido la comedia, porque la búsqueda del dinero es oscura'.'Eso es lo que a veces ocurre con la televisión americana; no van buscando la comedia y el buen entretenimiento, van buscando anunciantes', explica este actor, quien atesora éxitos inolvidables televisivos como 'Superagente 86' y que ya era un veterano en la pequeña pantalla cuando debutó en el cine con la primera versión de 'Los productores' (1968).A sus 80 años, ya trabaja en un nuevo proyecto teatral. 'Hice la película 'El jovencito Frankenstein', que ahora veo como una grande, loca, gótica y divertida comedia musical', comenta Mel Brooks, responsable de otros filmes de humor absurdo e irónico como 'La loca historia de las galaxias' (1987) 'Las locas, locas aventuras de Robin Hood' (1993) o 'Sillas de montar calientes' (1974).Precisamente, Brooks recordó esta película preguntado por el humor y lo políticamente correcto.
'Hoy en día, en América, no podría hacer esta película porque utilicé palabras peyorativas sobre la gente de raza negra', y eso que, a su juicio, 'es una película muy importante porque su motor es el racismo'.'Lo políticamente correcto no es natural, son obstáculos creados por los elementos conservadores de la sociedad, temerosos del animal que llevamos dentro, que siempre quiere controlar y que temen las revoluciones emocionales', afirma el actor y guionista, quien se muestra convencido de que su 'función' es 'decir al rey la verdad y hacer que se ría'.A su juicio, 'el humor nunca cambia, pero hay que romper los lazos de la corrección política; el humor debe ser libre para decir la verdad'.
Terra Actualidad - EFE

25 de setembre 2006

La Fura dels Baus recurre a Kafka para hablar de la incomunicación

14 de setembre de 2006

C. David Carrón
madrid
La Fura dels Baus promete dos alicientes antes de levantar el telón de «Metamorfosis» en el María Guerrero hasta el 29 de octubre. La primera es que el personaje no mutará en escarabajo. La segunda es que el texto reinará por encima de la imagen. El responsable «furero» Alex Ollé explicó ayer que en esta coproducción del Centro Dramático Nacional, el Festival Grec, el Teatre Lliure y la propia compañía «queremos llegar al espectador, no de una forma visceral, como en nosotros es habitual, sino desde el punto de vista emocional». El elegido para guiar a la compañía catalana en esta primera experiencia integral con la palabra es el reconocido dramatugo argentino Javier Daulte («Gore» y «Bésame mucho»), que ha reescrito el texto de Kafka con la intención de contemporaneizarlo. De él partió la idea de «deshumanizar» al personaje más que «animanizarlo».