publicat per
www.ara.cat
9 de juny de 2013
Laura Fabregat
Després de sis anys de gira i més de 80.000 espectadors,
arriba a Barcelona l'adaptació de l'obra de Valle-Inclán de la mà de Carlos
Martín
Valle-Inclán va introduir el concepte de l'esperpent l'any
1920 en una de les seves obres cèlebres, 'Luces de Bohemia'. Es referia a una
imitació deformada o satiritzada de la realitat a partir del rebot de miralls
còncaus. 'Luces de Bohemia', obra cabdal del teatre espanyol, se centra en la
figura del poeta cec Max Estrella, que es passeja amb el seu inseparable Latino
pels carres nocturns de Madrid. Un recorregut que anirà topant amb personatges
turbulents i situacions grotesques que escenifiquen el Madrid més sòrdid. Els
mítics Max Estrella i Latino s'instal·len al Teatre Goya Codorníu de Barcelona
–estrenen aquest dimarts dia 11– després de sis anys de gira i més de 80.000
espectadors. Aquesta nova adaptació teatral de l'obra de Valle-Inclán, que
arriba després de l'èxit de la versió que en va fer La Perla 29 a la Biblioteca
de Catalunya, que han reposat aquesta temporada, està produïda per la companyia
Teatro del Temple i dirigida per Carlos Martín, i ha estat guardonada amb el
Premi Valle-Inclán 2011 i nominada als Premis Max 2009 com a millor espectacle
de revelació.
La versió de 'Luces de Bohemia' destaca per la reducció dels
recursos escenogràfics al mínim, amb vuit actors i una vestimenta neutra, amb
la idea de potenciar l'essència del discurs de Valle-Inclán, definit per la
companyia amb termes de "magnificència textual". A més, assenyala
Josep Maria Pou, director artístic del Teatre Goya, que "és el primer
muntatge de 'Luces de Bohemia' que es representa fora del temps de
Valle-Inclán". Trobar un terme mig entre el discurs costumista i
l'estètica modernista ha estat, de fet, el propòsit de la companyia de Carlos
Martín. Sense arribar a situar-se de ple en la contemporaneïtat, Martín explica
que han buscat l"'atemporalitat" per transportar el text als temps
més moderns.
Martín veu el discurs de Valle-Inclán com a "etern i
actual". Segons ell, el relat satiritza el que actualment també està
passant: "L'ésser humà enfrontat a un món que es desvaneix".
"Els clàssics són clàssics perquè segueixen sent actuals", afegeix
Alfons Plou, coordinador artístic del Teatro del Temple. Amb un repartiment
coral format per Mariano Anós, Jorge Basanta, Gabriel Latorre, Laura Plano,
Francisco Fraguas, Rafa Blanca, Amanda Recacha i Néstor Arnas, l'obra farà
temporada des d'aquest dimecres 5 de juny fins al diumenge 30 del mateix mes.
Cap comentari:
Publica un comentari a l'entrada