23 d’octubre 2015

‘Invernadero’ o el hocico maloliente del poder



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Del 22 al 25 de octubre 2015
En: Valencia, Teatro Olympia

Mario Gas dirige en el Teatro Olympia (Valencia) su primer texto de Harold Pinter (Londres, 1939-2008), 'Invernadero'. Esta adaptación inquietante y mordaz de Eduardo Mendoza (Barcelona, 1943) se estrenó el pasado mes de febrero en el Teatro de La Abadía y cuenta con un elenco encabezado por Gonzalo de Castro y Tristán Ulloa.

Invernadero es una de las obras más logradas de Pinter, quien escribió este texto en los años 50 pero lo guardó para estrenarlo en el momento más oportuno… 30 años después. El dramaturgo y poeta británico es uno de los autores más influyentes de la segunda mitad del siglo XX. Su universo teatral ha evolucionado en un lugar personal, único, demoledor, crítico, disolvente e ideológico.

En sus textos no hay sólo un Pinter, sino múltiples, unidos por la crítica al hombre urbano occidental, su alienación, su disolución, a la par que crece un poder occidental pretendidamente democrático y radicalmente aniquilador. En palabras de Mario Gas, en Invernadero “se presenta al Pinter de las farsas negras, dislocadas, trepidantes, ácidas y corrosivas, donde el poder, político y estatal en este caso, asoma su hocico maloliente y exterminador”.

Gobierno autoritario
En esta obra se presenta una sátira del funcionamiento burocrático y el gobierno autoritario de un sanatorio cuya naturaleza exacta no se desvela. No está sometido a ningún control y al parecer cualquier comportamiento sobre los pacientes está permitido. En plena celebración navideña, el director y su equipo se enfrentan a un nacimiento y a una muerte que han tenido lugar en el interior de esta institución. Pero, ¿quiénes son los responsables? ¿Y cómo hay que actuar ante semejantes sucesos, tan inesperados como comprometedores?


Esta institución de reposo al que hace referencia el autor es todo lo contrario de lo que parece. En vez de un lugar balsámico y de rehabilitación es un escenario en el que se ha instalado el horror y la aniquilación psíquica y total, la negligencia, el desamparo y, cómo no, el asesinato, la desaparición impune y el mutismo institucional. El reparto se completa con Jorge Usón, Isabelle Stoffel, Carlos Martos, Javivi Gil Valle y Ricardo Moya.

22 d’octubre 2015

El Teatre Centre de Manlleu passarà a ser de titularitat municipal



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Les obres per rehabilitar l’espai del carrer del Pont començaran el primer semestre de 2016

El Teatre Centre de Manlleu passarà a ser de titularitat municipal en els propers mesos, tal com van anunciar aquest dilluns, en una roda de premsa, Àlex Garrido, alcalde de Manlleu i president del Patronat de la Fundació Privada Teatre Centre de Manlleu, i Emili Jané, vicepresident del mateix patronat i president de l’entitat Teatre Centre Manlleu – Associació Cultural. D’aquesta manera, s’ha superat la situació de bloqueig que l’entitat vivia des que va entrar en vigor de la llei de Racionalització i Sostenibilitat de l'Administració Local (RSAL), que impedia invertir en una propietat que no era 100% municipal.

Així, la Fundació Privada Teatre Centre de Manlleu s'ha dissolt i ha traspassat tot el seu patrimoni a l'Ajuntament de Manlleu. L'alcalde de la ciutat, Àlex Garrido, ha explicat que la decisió "no ha estat fàcil", però l'entrada en vigència d l'RSAL complicava la continuïtat del model que existia fins ara per fer front a les obres de rehabilitació de l'edifici. L'espai del teatre al Carrer del Pont, actualment clausurat, necessita d'una important inversió de rehabilitació per poder tornar a obrir les portes.

L’Ajuntament de la ciutat ja disposa del finançament, segons Garrido, i té previst iniciar les obres de l’emblemàtic edifici del Teatre Centre el primer semestre de l’any 2016. La segona fase d’aquest projecte puja un milió i mig d’euros. Per acabar les obres en la seva totalitat, però, caldran uns quatre anys i un pressupost total de 3 milions d’euros.

La decisió es va prendre en la passada sessió del Patronat de la Fundació Privada Teatre Centre de Manlleu, el passat 15 d’octubre. A la reunió es va acordar la dissolució de la Fundació i obrir el període de liquidació. Una vegada finalitzades les operacions de liquidació i aprovades, es produirà la cessió global de l’actiu i passiu de la Fundació a l’Ajuntament de Manlleu, concretament, l’immoble propietat de la Fundació situat al carrer del Pont, número 9 i passeig de Sant Joan, número 59, juntament amb totes les seves pertinences.

Una llarga història

El Teatre Centre és una associació cultural que es va fundar el 20 d’agost de 1877 (aleshores amb el nom d’Associació Cultural Joventut Catòlica). Si bé inicialment l’associació es va ubicar en un pis, el 1897 va estrenar l’edifici del carrer del Pont on actualment encara està ubicat, edifici que ja comptava aleshores amb un ampli teatre. De la llarga trajectòria de l’entitat, que modernament va passar a anomenar-se Centre Familiar Parroquial i finalment Teatre Centre Associació Cultura, cal remarcar el pes de les iniciatives culturals, com les sessions acadèmiques, literàries i musicals, però sobretot, del teatre, que ha constituït la seva activitat senyera.

L’any 1999 es va signar un conveni de col·laboració amb l’Ajuntament de Manlleu que covnertira el Teatre Centre en un espai que feia les funcions de teatre públic, amb una programació conjunta. Així, entitats, associacions i col·lectius identificats en l’àmbit cultural de la ciutat els hi ha permès poder fer-hi activitats de formació continuada (tallers i cursos teatrals; l’aula de bateria de l’Escola Municipal de Música), i també actes puntuals, (teatre, concerts de música, ballet…).

És a partir d’aquest conveni que es comença a parlar que el Teatre Centre esdevingui realment públic i aquesta possibilitat pren forma definitiva l’any 2005, quan s’acorda que per part dels propietaris hi ha l’interès de donar a la ciutat aquesta sala amb la garantia que sempre serà utilitzada per a usos cultural en general i relacionats amb les arts escèniques en particular.


El ple municipal de Manlleu, en sessió ordinària del dia 23 de març de 2005, va aprovar la constitució de la Fundació Privada Teatre Centre de Manlleu i el text dels seus estatuts. Uns dies més tard, el dia 22 de juny de 2005, el ple municipal acorda constituir la Fundació Privada Teatre Centre de Manlleu i aprova la Carta Fundacional i el text dels estatuts que l’han de regir. D’acord amb el text dels estatuts, el Patronat de la Fundació Privada Teatre Centre de Manlleu està format per 13 persones físiques que representen a les persones jurídiques següents: Ajuntament de Manlleu (set representants de l’Ajuntament de Manlleu, l’alcalde presideix el Patronat i altres sis membres designats pel ple municipal), Associació Teatre Centre Associació Cultural (cinc representants de l’Associació Teatre Centre de Manlleu, designats pel seu òrgan de govern) i la Parròquia de Santa Maria (un representant designat pel seu Consell Pastoral).

No apostis pels anglesos


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http://www.teatredeponent.com

“Evita” una historia de amor - Rita en My Fair Lady



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El Teatro Nacional Habima está presentando dos de los musicales más importantes de nuestra época, y ambos de excelente creación y cuentan con numeroso público que agota las entradas. Se trata de por un lado “My Fair Lady” que continúa en cartel pero esta vez con la estelar participación de la gran cantante Rita, y por otro Evita que se acaba de estrenar.
En " My Fair Lady" (Mi Bella Dama) de Alan Jay Lerner y Frederick Loewe, basada en la obra teatral Pigmalion y según traducción de Dan almagor y Shraga Friedman y la dirección de Moshe Kapten, la popularísima cantante israelí, Rita, reemplaza a Shani Cohen que debió ausentarse por feliz parto. El reto del elenco sigue igual, y la obra ya se ha presentado más de dos centenas de funciones ante salas repletas. Mucho público vuelve a ver la obra por Rita, que fue elegida por que ya había estado en este rol en el pasado. Siguen luciéndose junto a ella Natan Datner, Dov Reiser y Pini Kidron, este con decenas de kilos menos.
El famoso musical Evita de Andrew Lloyd Webber y Tim Rice por primera vez en el Teatro Habima, es una gran noticia, especialmente por el elenco importante, por la excelente puesta en escena, y por que está dirigido por un gran creador, Moshe Kaptan. Con un elenco encabezado por Shiri Maimon, en el rol de Evita., Aki Avni en el rol de Perón, y Ran Danker en el rol de narrador, acompañados de músicos y un equipo importante y numeroso de actores y bailarines.
Recordemos que se trata de un musical que ha ganado el Premio Tony al Mejor Musical. El musical de Webber y Rice describe la historia de la vida, el éxito y la muerte de Eva esposa del presidente Juan Perón. Se estrenó

El musical fue montado en Israel en versión hebrea, y en 1996 se proyecto la película "Evita", con Madonna y Banderas, basada en el argumento de la obra y su música, dirigida por Alan Parker.
El argumento del musical cuenta la vida de Evita, un hija bastarda, a la que de niña le prohibieron estar en el funeral de su padre, y ella se juró llegar alto, donde no fuera humillada otra vez. Evita identificada con el partido de Juan Perón, militar, que la ayudó a cumplir con sus ambiciones y ella lo empujó hacia el pueblo. Debemos aclarar que si bien el musical es más o menos fiel a la historia, se pueden encontrar varias incorrecciones. El coronel Juan Perón, se muestra como un dictador y en la práctica es, en efecto un conocido fascista que actuó duramente en contra de sus opositores y restringió la libertad de expresión, pero fue elegido democráticamente tres veces. Fue popular por las amplias reformas económicas que impuso durante su cadencia.

Evita murió a los 33 años, y quizás si hubiera seguido viva no se hubiera creado el musical. Que en realidad trata no solo de una instancia curiosa histórica, sino que más bien del tema de la necesidad de ser amado, pues Evita creyó que la popularidad le traería el amor. Una paradoja por que, para ser famosa, tuvo que olvidarse del verdadero amor, y someterse a otras formas menos honestas. Por sobre todo ella creía en el amor de las masas. Al comienzo del segundo acto, cuando Perón llega al poder, canta la canción más triste del musical “No llores por mi Argentina” donde expresa su preocupación por que la gente común no la acepte. A nivel histórico, se podrá decir bueno o malo de esta mujer, pero ella se dedicó genuinamente a ayudar a los pobres de su país.

Todavía quedan plazas...


Empezamos este viernes el nuevo curso de iniciación:
INICIACION A LAS TECNICAS DE IMPROVISACION TEATRAL

Fechas y Horarios: Todos los VIERNES de 18:00 a 20:00h (empieza el 23 de octubre 2015)
Impartido por: Borja Cortés, Actor y fundador de Impromadrid Teatro.
Lugar: Escuela de Impromadrid Teatro: C/ Meléndez Valdés, 34. Metro: Argüelles.
Precio: 50€/mes sin matrícula
Dirigido a personas sin formación que quieran iniciarse en la improvisación teatral.

Y si os gusta la impro y la música:

IMPROVISACIÓN TEATRAL-MUSICAL

Fechas y Horarios: Todos los MIÉRCOLES de 20:00 a 23:00h
Impartido por: Angel Hidalgo, Actor, director y fundador de la compañía “Al Tran Tran” y Pau Pérez, Actor, director, músico y fundador de la compañía “Al Tran Tran”.
Lugar: Escuela de Impromadrid Teatro: C/ Meléndez Valdés, 34. Metro: Argüelles.
Precio: 70€/mes sin matrícula
Dirigido a personas con una base de formación en improvisación teatral. No es necesario tener conocimientos de música o canto.

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http://www.impromadrid.com

21 d’octubre 2015

Representació d'Els Pastorets dels Showboys


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17 d'octubre de 2015

Centre Cultural la Gorga (Palamós)
Del 28 al 30 de desembre
Dins de la programació del Centre Cultural la Gorga corresponent a les festes de Nadal 2015-2016.
Direcció: Alexan Weltz Gispert. A càrrec dels Showboys & Cia.

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Dates
Del 28/12/2015 al 30/12/2015
Horari
20 h
Lloc de celebració
Centre Cultural la Gorga (Auditori)
C. de les Notaries, s/n
Tel. 972 602330
Palamós (Baix Empordà)
Entitats organitzadores
Associació Cultural Showboys
Ajuntament de Palamós

Anna Herebia, Marc Flynn i Oriol Miras, nominats als Premis Butaca



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15 d'octubre de 2015
Marta Gómez

Són protagonistes del musical "Bare: a Pop Opera"

El musical “Bare: a Pop Opera” en la seva adaptació catalana titulada “Per sobre de totes les coses” està nominada als Premis Butaca de Teatre de Catalunya d’aquest 2015. L’espectacle va estar protagonitzat pels mataronins Anna Herebia i Marc Flynn i va estar produït també pel mataroní Oriol Miras. El juliol de 2014 al Teatre Gaudí de Barcelona va ser quan es va estrenar aquest espectacle ara nominat als millors guardons de teatre català.

Àmplies nominacions
En el seu moment, el muntatge va aconseguir un gran èxit de públic i va tenir una bona acollida per part de la crítica durant els dos mesos de la seva representació a l’escenari barceloní. Va estar també nominat en diverses categories als Premis de Teatre Musical d’Espanya, als Premis Broadway World Spain i va ser premiada com a millor musical als Premis de la Crítica de Barcelona 2015.


La gala dels premis Butaca, que reconeixen el millor teatre que es fa a Catalunya, se celebrarà el pròxim 23 de novembre al Teatre Principal de Barcelona. Serà llavors quan sabrem si els mataronins aconsegueixen el guardó.

I Certamen Nacional de Teatro Amateur “Mutxamel a Escena”



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13 d'octubre de 2015

Hoy se ha celebrado la primera sesión de visionado de las obras presentadas por grupos de teatro amateur de distintos lugares de España. Más de 30 videos, más de 30 proyectos, de buena calidad y originalidad, hay de todo, comedia, drama, musical, … El Comité Calificador tiene la difícil labor de decidir una vez vistos todos los proyectos, cuales son los cuatro que pasaran a la final.  Se prevé que serán necesarias al menos dos sesiones más para ver todas las obras presentadas. La semana que viene se publicará la lista con los grupos participantes que superen la fase de preselección en la página web del ayuntamiento. La fase final se celebrará del 6 al 21 de noviembre de 2015, en la que los cuatro finalistas representarán sus obras en la Casa de la Cultura de Mutxamel.

Este primer certamen ha sido organizado por el Ayuntamiento de Mutxamel en colaboración con la Asociación CINETIKA y la Federación de Teatre Amateur de la Comunidad Valenciana.

El Ayuntamiento otorgará un premio de 675 euros a cada uno de los seleccionados para pasar a la fase final y un premio dotado con 300 euros para la “Mejor Obra del Certamen”.


Además se otorgarán distinciones, dotadas de placa realizada por un artista de la localidad a la  mejor dirección, mejor interpretación femenina, mejor interpretación masculina, mejor actriz de reparto, mejor actor de reparto, mejor escenografía, mejor maquillaje y peluquería, mejor vestuario y mejores efectos técnicos. El público asistente participara puntuando cada representación, el resultado se conocerá en la Clausura con la entrega del “Premio del Público al Mejor Espectáculo” dotado con una placa.

20 d’octubre 2015

Shaking Shakespeare


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20 d'octubre de 2015

Si vols saber amb quins ingredients es cuina un espectacle musical, la companyia de Shaking Shakespeare vol compartir amb tu el seu procés de creació. Els integrants de l'equip que treballa en l'espectacle, entre els quals hi ha el tenor Josep Fadó, els membres del quartet The Hanfris i el director d'escena Moisès Maicas, entre altres, proposen un assaig obert per a explicar com va néixer el projecte, què passa als assajos i com evoluciona l'espectacle.
L'assaig vol oferir un tastet de l'obra que s'inaugurarà l'any vinent en el marc del cicle Fet a Mataró, una molt bona manera d'anar fent boca!

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Entrada lliure amb invitació
Organitza: Direcció de Cultura de l’Ajuntament de Mataró
TEATRE / FET A MATARÓ
Shaking Shakespeare
Dimarts 20 d'octubre
21 h
Can Gassol. Centre de Creació d’Arts Escèniques

https://entradesculturamataro.cat/acte/shaking-shakespeare-3773

II Concurs de microrelats de la Biblioteca Antoni Comas



La Biblioteca Antoni Comas de Mataró posa en marxa el II concurs de microrelats. Aquest pretén fomentar, mitjançant una proposta de creació literària, els valors, els espais, les activitats i els serveis que tenen lloc a la Biblioteca Antoni Comas. Els microrelats han de ser originals i inèdits i han de recrear situacions on la biblioteca mataronina sigui un element imprescindible per a la trama, ja sigui perquè els protagonistes hi fan al·lusions, o bé perquè la trama es desenvolupa en els espais de la biblioteca. La proposta de gènere per a l’actual edició és la Ciència ficció. En cap cas poden excedir els 500 caràcters (inclosos els espais en blanc).

Els membres del jurat tenen en compte l’originalitat i la capacitat d’impacte del missatge en les creacions. Els microrelats s’han d'enviar per correu electrònic o bé portar personalment a la biblioteca Antoni Comas abans del 4 de desembre.

El premi del concurs consisteix en la publicació del microrelats guanyador a la contraportada de la llibreta que es publicarà al febrer de 2016 amb motiu del tercer aniversari de la biblioteca, juntament amb una il·lustració realitzada sobre el microlrelat guanyador per un il·lustrador o dissenyador gràfic.

Podeu consultar les bases a l'enllaç adjunt, a la biblioteca i als seus canals habituals de comunicació virtual.



Biblioteca Antoni Comas
C. de Prat de la Riba, 110 / 08301 Mataró
Telèfon: 937 022 813              
Facebook: Biblioteques de Mataró
Twitter: @bibliosmataro

Pinterest: Bibliosmataro

Un delicat joc escènic



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6 d'octubre de 2015
César López Rosell
T de Teatre sedueix el Lliure amb 'Premis i càstigs' de Ciro Zorzoli

foto  David Ruano: Les actrius de T de Teatre en una escena de 'Premis i càstigs'.

T de Teatre ha anat més enllà de les habituals convencions en les claus de la interpretació escènica. ¿Fins on era possible arribar en el seu camí experimental després d'haver deixat empremta amb el seu segell propi i de treballar amb creadors com Javier Daulte, Alfredo Sanzol i Pau Miró? I el que se'ls va acudir no va ser altra cosa que posar-se en mans de l'explorador argentí Ciro Zorzoli i començar a teixir conjuntament Premis i càstigs, un delicat joc teatral.

El dramaturg les havia impressionat amb Estado de ira, un treball sobre les limitacions i enigmes de la ficció. Aquest va ser el punt de partida de la inusual comèdia que acaba d'obrir la temporada de la Sala Fabià Puigserver del Lliure de Montjuïc. En síntesi, la proposta mostra una companyia fent exercicis d'interpretació destinats a aconseguir el virtuosisme davant del públic que acaba sent copartícip de la paròdia del taller escènic.

Teatre dins del teatre. Els actors s'entreguen a unes aparentment elementals pràctiques sense una trama concreta al darrere. Però a poc a poc aquestes simulacions van dibuixant els personatges i s'arriba a un crescendo que manté en suspens l'espectador. I d'aquesta manera van aflorant les tensions i les lluites d'egos que evidencien el que hi ha al darrere de la mentida interpretativa.

El repartiment porta el festiu ambient d'aquest minuciós espectacle a un singular nivell interpretatiu. Esplèndida Àgata Roca (Beatriu), seductora en el rol de qui es debat en eterns dubtes mentre esbossa una relació potser morbosa amb el galant Ivan Benet, immillorable exhibidor dels tics del seu personatge.


Mamen Duch (Francesca), amb aires d'estrella, i Carme Pla (Amalia), en el paper de clown, xoquen i es complementen. Mar Rodríguez (René) protagonitza moments brillants amb el seu commovedor personatge, sobretot en les ocasions en què executa circenses caigudes de mort. El mestre de cerimònies Jordi Rico, Albert Ribalta, la suggerent Marta Pérez i Carolina Morro completen un elenc d'alta volada.

Maquiavelo y su definición del poder



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16 d'octubre de 2015

Del 16 octubre al 08 de noviembre 2015
En: Madrid, Teatros del Canal

Inmerso en plena gira, Fernando Cayo llega a la Sala Negra de Teatros del Canal (Madrid) con 'El Príncipe', una obra escrita y dirigida por Juan Carlos Rubio a partir de los textos más conocidos de Maquiavelo (Florencia, 1469-1527). Esta dramaturgia le da voz a un fascinante personaje que demuestra al público cómo el poder, de cualquier ideología y época, obedece siempre a las mismas reglas, sea cual sea el fin o sean cuales sean los medios.

Nicolás Maquiavelo escribió El Príncipe, su obra maestra, en 1513, cuando estaba encarcelado, y cinco siglos después sus palabras siguen siendo objeto de debate, ¿es un manual escrito para que los gobernantes sepan cómo manejar al pueblo o es un aviso al pueblo acerca de cómo es manejado por los gobernantes? Se trata de un libro de consejos a un príncipe sobre cómo regir su Estado: el interés primordial de un príncipe a la cabeza de un Estado es conservar el poder y gobernar con la mayor ventaja posible para sí mismo.

Pero, sin embargo, El Príncipe es más que simplemente una filosofía política de su tiempo; el pensamiento de Maquiavelo señala con precisión el aspecto central de la filosofía política de todas las épocas, desde Alejandro Magno hasta la actualidad, y presenta una de las más perturbadoras verdades sobre la condición humana.

Oscuridad moral
Spanish actor Fernando Cayo performs "El Principe"La primera adaptación al teatro de este ensayo filosófico y político está interpretada por Fernando Cayo que se mete en el papel del escritor del texto originario y protagonista de la función. A través de un monólogo que condensa en 70 minutos fragmentos de las obras de El Príncipe, Discursos sobre la primera década de Tito Livio, El arte de la guerra, La Mandrágora y correspondencia personal de Maquiavelo, Juan Carlos Rubio ha construido un texto que ha cosechado un gran éxito de crítica y público durante el verano, a su paso por los principales festivales de teatro clásico de España.

La ambigüedad es una constante en la obra y en la vida de Niccoló di Bernardo dei Machiavelli. Su filosofía política refleja íntimamente su vida, su tiempo y sus circunstancias. Y este ha sido el objetivo de Rubio, que la obra fundiera los textos con su creador, para dar voz a un fascinante personaje al que demasiados han condenado a la oscuridad moral sin concederle siquiera la oportunidad de explicarse.

Maquiavelo pasó la mayor parte de su existencia profundamente involucrado en la política de la Italia del XVI. Estuvo al servicio de la República y durante muchos años es el hombre de confianza para cualquier misión políticamente complicada. Pero en 1512 pierde su puesto, es encarcelado y torturado por sospechoso de la conjura contra los Médici. Finalmente, y tras un forzoso retiro, recuperó parte del favor perdido, aunque nunca pudo volver a ocupar el lugar preferente que la altura de su discurso hubiera necesitado.

De lunes a sábados a las 20.00 horas / Domingos a las 18.30 h. / 16 y 17 de octubre a las 19.15 h. / Los jueves no hay función.

Encuentros con el público: los viernes después de la función.

19 d’octubre 2015

Els Pastorets ja escalfen motors



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Els Pastorets de Balsareny van celebrar l’assemblea general el passat 20 de setembre, i tot seguit han començat els assaigs per a la temporada 2015-16.

Entre les activitats recents, els rapsodes dels Pastorets van fer una lectura de poemes de Pere Casaldàliga a la Biblioteca de Balsareny el dia 6 de setembre, actuació que es va repetir a la Casa Amèrica de Barcelona el dia 17, acompanyats del percussionista Antonio Sánchez Barranco, davant una nombrosa assistència i en el marc de l’exposició “Pere Casaldàliga: de professió, l’esperança”. Abans, els Dansaires dels Pastorets havien actuat a les tres plantes del Casal Verge de Montserrat, el dia 30 de juny.


La nova temporada culminarà amb les representacions els dies 25 i 27 de desembre de 2015 i 3 i 10 de gener de 2016. Prèviament hi haurà el tradicional assaig general obert al públic, el dia 13 de desembre, a benefici de la Marató de TV3, i un altre assaig el dia 20 de desembre. Les entrades anticipades es podran adquirir per internet (www.pastoretsbalsareny.cat) i al Dolç Capritxet.