Teatro en el mundo

espectacular puesta de El señor de los anillos, en el West End londinense Foto: EFE

www.lanacion.com.ar

24 de juny de 2007

Los hobbits, de estreno.
La comedia musical El señor de los anillos finalmente se estrenó el martes pasado en el teatro Royal Drury Lane, del West End londinense, donde la escena y la sala se confunden en un derroche de efectos especiales, acrobacias e ilusiones. Es una producción de 25 millones de libras esterlinas (36,97 millones de euros) y se convirtió en el evento más esperado del año en Inglaterra. La agencia AFP adelantó que antes de levantarse el telón (fabricado con lianas y raíces entrelazadas que invaden hasta los primeros balcones), el espectador ya está sumergido en el mundo fantástico de la Tierra Media, y en especial, en La Comarca, territorio de los hobbits. Pero parece que el show comienza antes que la obra: en un preludio de un cuarto de hora, los hobbits divierten al público mientras unas luciérnagas revolotean por la sala. En septiembre pasado, las audiciones para escoger a los actores que interpretarían a los hobbits estaban limitadas a personas de no más de 1,65 m de estatura, descalzas. Parece que la saga de Frodo y de la comunidad del anillo arrastran al espectador en un remolino de tres horas y evolucionan en una escena circular giratoria, compuesta de unas 15 plataformas montadas sobre gatos hidráulicos que costó un millón de libras. Este dispositivo es muy útil para representar el largo periplo hacia el Mordor y su amo, el infame Sauron, y permite con sus cambios de nivel una reproducción asombrosa de la batalla del Abismo de Helm contra los orcos y luego, de la batalla final de los campos del Pelennor. Los efectos especiales y pirotécnicos hacen que el espectador viva todas esas aventuras desde adentro. De esta forma, al final del combate entre el Balkrog, criatura gigante hecha de sombra y llamas, y el mago Gandalf el Gris, una borrasca arroja un humo caliente y opaco sobre el público, que luego es arrastrado en un abismo de lava. Asimismo, en la corta pausa entre el segundo y tercer acto, una banda de orcos terribles se desliza subrepticiamente entre las filas de butacas en momentos en que la sala está aún a oscuras. "Varias mujeres huyeron despavoridas buscando la salida y gritando que unas criaturas vestidas de negro corrían por entre las butacas", escribió el Evening Standard al comienzo de los preestrenos en mayo, pasando por encima de la tradición según la cual el crítico sólo se expresa después del estreno de la obra. Además de los orcos montados en resortes para acentuar su bestialidad en los desplazamientos, los actores árboles gigantes de la jungla de Fangorn andan sobre zancos de tres metros y la princesa elfa Galadriel baja del cielo, volando en un rayo de luz. La aparición lenta, en la oscuridad, de la venenosa Aracne, una tarántula articulada de nueve metros de alto, produce estremecimientos y quejidos de miedo en la sala, que redoblan de intensidad con el murmullo obsesivo de Gollum, el hobbit pervertido por el anillo de la invisibilidad, antes de verlo trepar por el techo. Cabe aclarar que la versión que se estrenó hace unas semanas en Toronto se está reescribiendo, debido a las variadas críticas que recibió. El libro y las letras son de Shaun McKenna y Matthew Warchus, mientras que la partitura está compuesta por el compositor de "Bollywood" A. R. Rahman y el grupo folklórico finlandés Varttina. Participan más de 50 actores en escena.
* * *
Escenógrafos en Praga.

El martes pasado, en Praga los turistas se vieron sorprendidos por un grupo numeroso de artistas parados frente al palacio real. Fue durante la performance llamada Fallujah , creada por la británica Lucy Orta. Es parte de la 11° Competición Exhibición Internacional de Escenografía y Arquitectura Teatral Prague Quadrennial 2007. Lo que quiso representar Orta fue una reacción gráfica de la actual situación en Irak y un reflejo de las consecuencias de la invasión estadounidense a ese país.
* * *
El festival más largo.

Comenzó tal vez el festival más largo de obras clásicas: el Stratford Festival, de Canadá. Durante seis meses, se representará en varios teatros de esa ciudad un amplio repertorio de obras como Rey Lear, El mercader de Venecia, El marido ideal, La comedia de las equivocaciones, Otelo, La Odisea, Pentecostés, El deseo de Shakespeare y Of Mice and Men , entre otras. Por fin un festival que considera como clásicos a los musicales. Entre las mayores producciones están Oklahoma! y My One and Only .
* * *
Palestinos e israelíes.

Parece que el odio político y racial no salpica del todo a los artistas en Medio Oriente. Es que en Tel Aviv se consiguió reunir un elenco que mezcla actores israelíes y palestinos en la obra The Hebron Play , que se ensaya en estos momentos, y que se estrenará en el Teatro de Israel. La trama también hace pensar cómo logran esos actores convivir en paz, ya que cuenta una historia de vida entre los colonos israelíes y los palestinos en el West Bank City de Hebrón.
* * *
Payasos en El Salvador.

Rostros pintados, coloridos trajes, música y risas inundaron el martes una importante calle de San Salvador en un desfile que marcó el inicio del Segundo Congreso de Payasos Salvadoreños, según informó la agencia EFE. Cerca de 200 payasos y artistas circenses desfilaron por el elegante paseo General Escalón, en el oeste de la capital, ante la mirada de sorpresa de centenares de automovilistas. El congreso terminó el miércoles y congregó a payasos de otros países centroamericanos, de México y España. "Se debe entender que ser payaso es una profesión que merece tanto respeto como todas", dijo Arístides Alfaro Samper, el veterano "Chirajito", que deleitó durante años a varias generaciones en el popular programa Jardín infantil , transmitido por la televisión local.

Por Pablo Gorlero