La Regidoria de Cultura ha presentat aquest
matí Arrela't, que neix amb vocació de ser el festival d'art de l'Alt Maresme.
El festival pretén ser un espai de projecció de la creació artística
professional, que no només sigui consumit com "a oci, sinó com a acte de
reflexió, de denúncia i de canvi social". El regidor de Cultura, Paco
Márquez (CUP), ha descrit Arrela't com una oportunitat per "descobrir,
apropar-se endinsar-se a la cultura". Quim Basart, Claire Ducreux, Claret
Papiol, Ronan Tully, Titiriteros de Binéfar i Obskené són alguns dels artistes
d'aquesta primera edició d'Arrela't, que s'obre aquest dissabte 28 d'octubre i
es clourà el 26 de novembre. A més, el programa inclourà FemPop, un festival
que vol denunciar el sexisme que regna a la indústria musical. FemPop serà el
25 de novembre a Barcelona i el 26 a Malgrat de Mar amb 5 concerts
protagonitzats per dones que es faran a llocs inèdits com la sala de plens de
l'Ajuntament. Arrela't neix amb un cartell protagonitzat per una fotografia
impactant del malgratenc Toni Privat d'una patata grillada, que vol ser cor i
arrela cap amunt.
Paco Márquez ha explicat que Arrela't és la
proposta que posa en marxa la Regidoria per completar l'oferta cultural del
municipi que configuren les dues festes majors -la de Sant Roc i la de Sant
Nicolau- i MalgrART. Aquestes activitats que recullen i promouen la cultural
popular es completen ara, segons el regidor, amb Arrela't que programa
espectacles del circuit professional de diferents disciplines artístiques. El regidor
també ha destacat que el festival tindran com a escenaris espais inèdits en la
programació cultural com les escoles públiques o la sala de plens de
l'Ajuntament. "La intenció és que Arrela't es consolidi com un referent,
com a festival d'art de l'Alt Maresme", ha afegit. També ha detallat que
l'objectiu és que en properes edicions el festival incorpori altres disciplines
artístiques com la fotografia, la pintura o l'escultura, entre altres.
Arrela't obrirà el seu programa aquest proper
dissabte amb l'espectacle de teatre còmic itinerant "El museu al
carrer" de Claret Cloxn i es clourà el 26 de novembre amb FemPop, un
festival de denúncia de la poca visibilitat i oportunitats que tenen les dones
en el món de la música. Un dels plats forts del festival serà l'actuació del
malgratenc Quim Basart, que portarà a Malgrat de Mar el 12 de novembre el seu
espectacle "Molar", que li ha suposat un premi FAD Sebastià Gasch
d'arts parateatrals.
El programa de la primera edició d'Arrela't és
el següent:
28 d’octubre. 12 h Patí de l’Arxiu Municipal
EL MUSEU AL CARRER. Claret cloxn
Durada 60 minuts. Tots els públics. Itinerant.
Gratuït
Espectacle : Teatre còmic itinerant. Un
il·luminat de l’art el professor Paparinassa, dirigeix de mà mestre el seu
ajudant Gatuelles, per captar i emmarcar les millors instantànies d’aquesta infinita pinacoteca
imaginària que és la vida del carrer.
Claret-Clown, Companyia fundada l’any 1988.
Crea el seus espectacles tant per a nens com adults. Treballa el Pallasso en
les seves múltiples facetes: teatre, circ, públic familiar, adults, carrer …
tan a nivell nacional com internacional. Premi “Sabatot Alegre” Premi
FAD-Sebastià Gash i Pallasso de l’any a la Fira del clown de Vilanova de la
Muga.
Antoni Maria-Claret Papiol March, neix a Barcelona
al 1954. És pallasso, actor i pedagog. Estudia interpretació a l’Institut del
teatre de Barcelona, centrant-se en la faceta de clown amb professor d’àrreu
del món.
31 d’octubre. 21 h Església parroquial de Sant
Nicolau
CONCERT DE RÈQUIEM. Arcattia i Cor de cambra
Contrapunt
Durada 90 minuts. Tots els públics. Gratuït
Espectacle: Constarà d’una primera part on el
Cor de cambra Contrapunt ens interpretaran 5 peces i tot seguit el quartet de
corda Arcattia tocarà diferents fragments de diversos Rèquiems.
Arcattia Collage és un grup de cambra versátil
iniciat el 2008 per Quim Termens violí (també director de l’Orquestra de Cambra
Terrassa 48),Joan morera violí i Lluís Heras violoncel; amb la voluntat clara
de fer viure les sensacions escrites en les partitures i de mostrar obres i
formacions poc usuals en els concerts, però interessants en totes les seves
vessants.
4 de novembre 11 h Parc de Can Campassol
LIMITS. Ferran Orobitg. Fadunito produccions
S.L.
Durada 50 minuts. Per a tots els públics, edat
recomanada a partir de 6 anys. Gratuït
Espectacle solo de teatre físic
multidisciplinar on conflueixen el circ, la manipulació d’objectes, el
moviment, el teatre, la música i el clown. Obra inspirada en el conte
“L’elefant encadenat” de Jorge Bucay, plantejada com a metàfora dels marcs
mentals que ens autoimposem i que ens impedeixen créixer com a persones. Les
barreres són més a dins que fora de nosaltres
Creació i interpretació: Ferran Orobitg
Direcció coreogràfica i moviment: Elinor Randle Ajudant de direcció: Ivan
Alcoba Manipulació i tècnic: Ivan alcoba, David Mora Confecció de vestuari:
Clara Pérez Escenografia: Xevi Planes Músiques i edició sonora: Virgínia Borràs
Veus en off: Jaume Carbonell, Noèlia Solé. Albert Parra, Josep M Orobitg, Sònia
Tàsies, Judit Vendrell, Rosa Hernández Visió exterior: Ricard Soler, Jaume
Jové, Sergi Estebanell, Pere Farran Producció: Fadunito Produccions S.L.
Fotografia: Pep Disseny gràfic: Núria Sas Vídeo: Flips Media Lleida. Espectacle
inclòs al programa de Suport a la Creació de FiraTàrrega 2017
4 novembre de 17 a 19 h Escola Marià Cubí
CIRC EN FAMÍLIA. El Circ Petit,
Adreçat a públic familiar. Gratuït.
Els valors de base del Circ Petit és que el
"circ és art". Independentment del nivell tècnic que pot tenir o
adquirir una persona que fa circ, aquella persona, en el moment que decideix
fer circ, ha d'assumir que fa art. "Art" significa creació, investigació,
imaginació, originalitat, dedicació i emoció.
Aquest taller de Circ en Família integra la
descoberta de les diferents tècniques de circ, com activitat física i creació
artística en l'àmbit familiar, per tal que els membres de la família puguin
realitzar una activitat conjunta, dins d'un ambient de confiança i afectiu.
Aquesta activitat està pensada com un espai lúdic on la descoberta i pràctica
de les tècniques circenses permeti a les famílies apropar-se al món del circ
com a part activa i no merament com a espectadors.
Un taller on tota la família i amics, podran
gaudir d'un entorn de circ, caminant en una pilota gegant o fent
d’equilibristes per un cable o a les xanques, aprendre a fer els malabars més
difícils i fins i tot pujar als monocicles
dia 11 de novembre 12 h Plaça Església
SILENCIS. Claire Ducreux
Durada: 30 minuts. Per a tots els públics,
edat recomanada a partir de 6 anys. Gratuït.
Solo de dansa, teatre-visual i humor de
carrer. Una peça que neix de la necessitat de compartir l'espai-temps
transparent que envolta el silenci, de compartir una essència poètica, un
tempo, una mirada sobre allò imperceptible... Un instant propici per veure
ballar les coses immòbils, per sentir-se infinitament viu. Un arbre que
s'estremeix. Una ànima que balla. Una invitació a respirar junts al ritme lent
i profund de la vida.
Intèpret Claire Ducreux Banda sonora Victor
Morato, Johan-Sebastian Bach i Richard Galliano
Claire Ducreux obté l’any 1992 el diploma del
Conservatori Nacional Superior de Música i Dansa de Lyon en la secció de dansa
contemporània. L’any 1999 crea, juntament amb el clown Leandre espectacles amb
nombrosos premis que recorreràn el món durant varis anys. L’any 2004 crea el
primer dels seus tres solos de dansa-teatre de carrer: De paseo (Premi especial
de la Feria de artistas callejeros de humor de Leioa-Umore Azoka, el 2008 Barco
de Arena (Big Price Miramiro 2009) i el 2012 La Sonrisa del Naufrago. Aquests
tres solos forman la Trilogía del Rodamón.
dia 12 de novembre 12 h Escola Montserrat
MOLAR. Quim Bigas
Durada: 60 minuts. Per a tots els públics,
edat recomanada a partir de 6 anys. Gratuït.
Un projecte enèrgic i vitalista centrat en la
felicitat i el comerç de les emocions, amb el cos com a protagonista principal.
Una peça que planteja les emocions col·lectives com una font de moviment
important per a la societat actual.
Punt de partida Diego Gil, Quim Bigas Bassart
assistència de moviment Søren Linding Urup música Elvis Presley, Bruno Mars,
Jessie J, West One, entre altres tècnic de muntatge Àngela Segovia o Albert
Pérez
Quim Bigas Bassart (1984) treballa en els
camps de la coreografia, la dramatúrgia i la societat de la informació. Graduat
com a Major in Dance and Post-Graduate Artists in Residency a SEAD (Salzburg) i
alumne convidat a l’escola de Nous desenvolupaments de la Dansa- SNDO
(Amsterdam). Actualment està estudiant el Grau en Informació i Documentació a
la Universitat Oberta de Catalunya (UOC) i el Màster en Noves Pràctiques
Performatives a UNIARTS/DOCH Estocolm. Resident entre Copenhaguen, Estocolm i
Barcelona, ha col·laborat amb Aitana Cordero Vico (To-get-her(e)) i Carme
Torrent (Eclipse o la imagen siempre llega tarde); ha creat Crònica d’un espai
de desgast amb el grup de joves FESTUCS.
EL CARRER ÉS NOSTRE. Aída Pallarès i Manuel
Pérez
Presentació del llibre El carrer és nostre per
part dels seus autors.
És un relat sobre les arts escèniques de
carrer a Catalunya. D’una banda per a entendre què són i què signifiquen.
D’altre per reflexionar sobre què suposen per a tots nosaltres com a possible
significació primera de la democratització real de l’art. És un viatge recent
per la història recent de les arts al carrer i un parèntesis per a pensar on
són i en quin punt estan.
18 de novembre 11 h Centre Cultural
MARICASTAÑA. Titiriteros de Binéfar (Huesca)
Durada: 55 minuts. Adreçat als més petits a
partir de 2 anys. Gratuït.
Teatre de titelles amb texts clàssics per a
nens i nenes amb música en viu. Texts de Ramón Gómez de la Serna, Juan Ramón
Jiménez, Miguel Hernández, María Elena Walsh, Antoniorrobles.
Premi al millor espectacle de titelles FETEN
2014
Premi del públic I Festival de titelles de los
Yébenes 2014
Los titiriteros de Binéfar. Porten més de 30
anys fent titelles i música en viu. Com ells mateixos es descriuen Nuestro
teatro es siempre para todos: para los niños, tratados como personas sensibles
e inteligentes, y para los adultos que aún guardan un hueco para la ternura y
para el juego festivo del teatro.
Han actuat amb els seues espectaccles de
collita pròpia per arreu del món, reben una multitud de premis. Han editat 7
discs, 3 llibres i han creat més de 30 espectacles.
18 de novembre 17 h Pati de l’escola
Montserrat
FUENTEOVEJUNA. De Obskené
Durada: 65 minuts. Per a tots els públics,
edat recomanada a partir de 12 anys. Gratuït
Fuenteovejuna surt al carrer, per a
actualitzar i presentar en clau contemporània el clàssic de Lope de Vega. Una
adaptació amb 7 actors que interpreten enèrgicament els conflictes entre el
poder tirà i la tirania del poble. Els actors comenten i opinen sobre els fets,
es fan preguntes i interpel·len als espectadors. Guanyadora del Almagroff 2013,
del Noctivagos 2013 i també primer premi del OFF de Calle de Zaragoza.
Dramatúrgia Anna Maria Ricart. Direcció Ricard Soler Escenografia Adrià Pinar
Coreografia Marta Hervás. Intèrprets David Menéndez, Guillem Gefaell, Martí
Salvat, Rosa Serra, Sergi Torrecilla, Marc Rius
La companyia Obskené és fundada per Constanza
Aguirre, Judith Pujol i Ricard Soler. Neix a mitjans de 2008 amb ganes
d'arriscar en projectes de creació innovadors; la creació es basa en
l'exploració de les diferents disciplines que formen les arts escèniques. Fugim
de la primacia del text, de l'actor o del director, per entendre les arts
escèniques com un autèntic treball en equip des del principi del procés creatiu
on cadascú treballa des de la seva especialitat per al si de la col·lectivitat.
La companyia Obskené vol mostrar en escena allò que fins ara s'ha amagat
darrere el teló de fons. Busquem una creació obscena, descarada i
contemporània.
18 de novembre 19 h Centre Cultural
PUNCH&JUDY. De Ronan Tully
Durada: 50 minuts. Per a tots els públics,
edat recomanada a partir de 12 anys. Gratuït
Mr.Punch és un personatge grotesc i provocador
que sorprèn per la seva franquesa. Un antiheroi del sistema que resol pel dret
sense miraments. Una oportunitat per gaudir d’un espectacle tradicional,
satírico i políticament incorrecte, amb titelles de guant populars d’Irlanda.
Espectacle sense text
Ronan Tully Artista teatral i titellaire de
tercera generació, es va formar a la Universitat de Belles Arts de Dublín, i a
la companyia familiar. Constructor, escenògraf, dramaturg, director, actor i
titellaire, Tully ha estat reconegut per l’Arts Council d’Irlanda com un dels
referents nacionals en teatre de titelles familiar.
Sola & Tully és fruit de la relació
creativa entre Helena de Sola i Ronan Tully. La principal activitat és la
creació i representació d’espectacles visuals amb arrels titellaires, adreçats
a tots els públics. Al 2012 estrenen Circo Islu i després d’una gira a Irlanda,
l’any 2013 són guardonats amb el Drac d’Or de Carrer a la Fira de Titelles de
Lleida.
25 de novembre 18 h Església Parroquial de
Sant Nicolau
CONCERT SOLIDARI. Aeham Ahmad pianista
sirià-palestí
Durada: 60 minuts Per a tots els públics.
Taquilla inversa
Aquest concert, organitzat per l’Associació
catalana per la Pau, pretén incrementar el compromís i la sensibilitat sobre la
situació de les persones refugiades, mitjançant la música. Les aportacions
solidàries que es recullin després del concert seran pel fons de la campanya
d’Acció Humanitària per les persones refugiades a Jordània i al Líban.
Aeham Ahmad Nascut a Damasc 1988. Amb 5 anys,
el seu pare, Violinista invident, li ensenya a tocar el piano, continua els
seus estudis al Conservatori de música de Damasc i al Universitat d’Homs
graduant-se als 23 anys. Com a conseqüència d’una ferida de metralla a la mà
esquerra es veu obligat a renunciar a una carrera com a concertista de piano
clàssic. Forma part de la tercera generació.
26 de novembre Malgrat de Mar
Festival FemPop
Horaris:
11:30h – Sala de Plens de l’Ajuntament – Marta
Knight
12:30h – Capella de l’Antic Hospital – Haley
Heynderickx
13:30h – Sala d’assaig del Centre Cultural–
Rosie Carney
16:00h – Plaça de J. Anselm Clavé – Zoe
Boekbinder
17:00h – Biblioteca La Cooperativa– Freschard
& Stanley Brinks
Entrada gratuïta. Es pot reservar plaça amb
antelació en info@soncanciones.com.
FemPop és un festival que no vol existir. És
"un puny alçat contra la terrible desigualtat que regna en la indústria
musical". Els números són terrorífics. En els festivals més grans
d'Espanya, només 154 dels 1.006 artistes confirmats són dones o bandes que
inclouen dones entre la seva formació principal, és a dir, el 15%. Dels 250
concerts més venuts en 2016, el 77% no va tenir cap dona en l'escenari. FemPop
inclina la balança cap a l'altre costat. Només tocaran dones.
FemPop seran 5 concerts íntims en 5 llocs
únics del poble, 5 espais sorprenents on no és habitual fer-hi un concert.
L'espectador estarà ben a prop de les artistes. Hi actuaran algunes de les
promeses més destacades de l'escena independent nacional i internacional:
Zoe Boekbinder (New Orleans, USA). Cantant
polifacètica i reina del seu propi univers. Va treure el seu primer disc en
2005 amb la banda Vermillion Lies, i no ha parat de parir bellesa des de
llavors. Catalogar-la és impossible: de vegades recorda a Jolie Holland, unes
altres a Björk, però sempre sona com Zoe Boekbinder. Ha gravat un disc amb
presoners de New Folsom Prison i ha col·laborat amb AniDeFranco i Amanda
Palmer.
Haley Heynderickx (Portland, USA). La gran
promesa de l'escena indie de Portland, Oregon. El seu àlbum debut està
programat per a març 2018 pel segell Mama Bird Recording Co, però ja ha creat
suficient buzz per convertir a la jove cantant en la favorita de la premsa
especialitzada i el públic més gourmet. Melodies rodones partides en dues per
una veu que recorda a la PJ Harvey més inspirada.
Rosie Carney (Donegal, IRE). La nova joia del
indie folk britànic. Va deixar el seu poble natal a Anglaterra per anar a viure
en la naturalesa més aclaparant d'Irlanda. Té solament 20 anys però les seves
cançons estan plenes de saviesa, solitud i dolor. La seva elegància li ha
portat a ser comparada per la premsa amb Joni Mitchell. Un diamant per
descobrir.
Freschard (Berlin, ALE). Si la primavera sapigués
escriure cançons, sonarien com Freschard. Des de 2004 ha tret 6 discos, entre
els quals destaca “Boom Biddy Boom” (2013), un fabulós homenatge al pop més
ingenu i somiador. Li acompanyarà en l'escenari Stanley Brinks, ex Herman Düne
i el seu etern partner in crime.
Marta Knight (Martorell, ES). Poques veus fan
somiar més que la de Marta Knight. Sents el seu primer EP “Peterloo Heroes” i
veus un món nou, on totes les parets són de vellut i les caigudes acaben en
llits de roses.
PUBLICAT PER
Cap comentari:
Publica un comentari a l'entrada