18 de setembre 2007

Teatro en el mundo



9 de setembre del 2007

Tabori.

El jueves último, la compañía del Berliner Ensemble hizo una función especial en homenaje al director teatral húngaro George Tabori, fallecido el 23 de julio pasado. Aquí puede verse su foto, proyectada sobre el escenario del célebre teatro berlinés, durante sus exequias, con su elenco leyendo textos y un sillón vacío.


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Almodóvar, en Londres.


La adaptación teatral de la película Todo sobre mi madre , de Pedro Almodóvar, fue recibida con aplausos y algunas críticas, en su estreno del martes pasado en el teatro Old Vic, de Londres, al que asistió el cineasta español y una de sus musas, Penélope Cruz. El crítico Nicholas de Jongh opinó el miércoles en las páginas del Evening Standard que la adaptación teatral de la película es "superior al famoso original", mientras que el Daily Mail la considera "irresistible". Almodóvar ya le había dado su bendición, pocas noches antes del estreno oficial, a la primera adaptación teatral jamás realizada en inglés de uno de sus films. "Estoy encantado", dijo Almodóvar a la agencia AFP, recalcando que él sólo había tenido un rol de "consultor" en la pieza, que fue adaptada al inglés por el australiano Samuel Adamson y dirigida por el irlandés Tom Cairns. "Y, además, que se presente en el Old Vic me parece maravilloso", dijo el cineasta, que antes del estreno asistió a varias funciones previas. El realizador manchego estuvo acompañado también por Penélope Cruz y por Cecilia Roth, quienes trabajaron en la película. La crítica elogió en especial el trabajo de las actrices Lesley Manville, de 51 años, que interpreta a Manuela, y el de Diana Rigg (sí, la Emma Pheel de la serie Los vengadores ), que interpreta a la diva Huma Rojo, que llevó a la pantalla Marisa Paredes. "La producción de Tom Cairn es fluida y contiene algunas magníficas actuaciones", escribió el crítico Michael Billington en su reseña, el miércoles, en el diario The Guardian . "La Manuela de Lesley Manville tiene la mezcla exacta de agallas, amor y fortaleza. Diana Rigg le da a la diva una luminosa mezcla de vulnerabilidad y grandiosidad afectada", agregó Billington. Aunque subraya que la "recreación" de la película ha sido "hecha con amor", Billington opina que en la versión teatral falta "la mezcla de exuberancia carnavalesca y genio visual, que es la firma inconfundible" del cineasta español. El resultado es un "intento sincero de reinventar una gran película. Pero quién quiere una copia, por más bien hecha que sea, cuando se puede tener el original", se interroga el crítico, que dio cuatro estrellas, de cinco, a la pieza. En cambio, el Daily Telegraph se mostró más crítico, considerando que la obra "carece de fluidez y de un sentido interno de ritmo". Entretanto, la crítica de The Times Benedict Nightingale elogió en especial la "desesperante intensidad" dramática de Manville, que ofrece un "retrato conmovedor" de la madre, "que rezuma generosidad, tolerancia y calor humano, sin sentimentalismos", y el "espléndido trabajo, lleno de ironía" de Mark Gaddis, que interpreta a la travesti Agrado. Nightingale, al igual que el Evening Standard y The Guardian , dio también cuatro estrellas a la pieza, aunque considera que la versión teatral no es un "sustituto satisfactorio" de la película del cineasta español, centrada en el dolor del amor, de la muerte, y en la amistad.
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De la TV al teatro.


Los actores Marta Belenguer, Juli Disla y Toni Agustí protagonizan Bebé , una puesta en escena "ácida, dramática y cómica" sobre la relación entre padres y hijos, según Rafael Calatayud, director de esta obra que se representa todo este mes en el teatro Lara, de Madrid. Marta Belenguer es famosa por sus trabajos en programas televisivos como Aquí no hay quién viva, Hospital Central, Farmacia de guardia y Cámara café . "Se trata de una obra de lenguaje mordaz y políticamente incorrecto que conecta con el público, ya que presenta personajes imperfectos y, por eso, humanos", dijo Marta Belenguer a EFE, que ha aceptado el papel por la "libertad" del texto y el "desafío" de representar a un personaje que "no busca el dolor ni la risa fácil".
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Mel Brooks, en Seattle.


Luego del fenomenal suceso de Los productores , Mel Brooks adaptó para el teatro una versión musical de su película El joven Frankenstein , que se estrenará en Broadway, el 8 de noviembre. Pero ya comenzó con las funciones "de prueba", en una gira nacional. Hace unos días subió a escena en el espectacular teatro Paramount, de Seattle. Allí estuvo presente Mel Brooks mismo, junto con todos aquellos que colaboraron en esta versión, como la directora y coreógrafa Susan Storman y el veterano Tomas Meehan, que fue uno de los coautores. Los protagonistas son Roger Bart, el farmacéutico obsesivo de Amas de casa desesperadas , como el doctor Frederick Frankenstein; Sutton Foster, la protagonista de Thoroughly Modern Millie ; Shuller Hensley, de Oklahoma, y Megan Mullaly, de la serie Will & Grace . Sobre el final, Mel Brooks se mostró feliz, y agradeció al staff sobre el escenario.


Por Pablo Gorlero