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10 de març de 2016
En el oscuro corazón del bosque. Foto: Sergio
Parra.
Teatro
Del 10 marzo al 17 de abril 2016
En: Madrid, Matadero Madrid
Las Naves del Español de Matadero Madrid
acogen 'En el oscuro corazón del bosque', una nueva producción del Teatro
Español que firma y dirige José Luis Alonso de Santos. Los protagonistas,
encarnados por Luisa Martín, Manuel Galiana, Marta Guerras, Mariano Estudillo y
Pedro Miguel Martínez, son unos viejos gatos, inquietos, mágicos y sensibles,
en un melancólico y umbrío caserón de campo abandonado.
Una casa de campo que están tirando, unos
viejos gatos que encarnan el recuerdo de vivencias pasadas, una historia de
amor de dos jóvenes que se proyectan en el futuro, la música de Mozart y las
Meditaciones de Marco Aurelio. Todos estos ingredientes conforman una de las
obras más personales de Alonso de Santos, que propone una reflexión poética
sobre el escenario en torno al sentido de la vida a través de una exploración
nada convencional de las “muchas dimensiones mágicas del teatro”.
Como confirma el autor, “he querido dirigirla
yo mismo (cosa que casi nunca hago) porque es una obra muy personal sobre el
sentido de la vida, ligado, sin duda, a mi vivencia vital en este momento. A
veces los autores escribimos ‘desde fuera’, y en otras dejamos brotar ‘como
confesión’ sobre el escenario los misterios que nos atenazan y las
contradicciones que nos ahogan”.
Amor y humor son los dos pilares de una obra
que se enmarca dentro de un clima de fantasía y sensibilidad. Por un lado, “el
amor que, a través de la emoción, el descubrimiento del otro y el placer,
cohesiona y da sentido a nuestra realidad, nos obliga al peligroso riesgo de
atreverse a sentir”. Y por otro, “el humor, como respuesta vital que nos ayuda
a disfrutar con la imaginación y la comunicación más genuinamente humana, y el
lenguaje de la risa como contraste a la melancolía y antesala del placer”,
asegura Alonso de Santos.
El tiempo y el espacio se convierten también
en protagonistas del drama, al tomar cuerpo y dimensión escénica. Se habla “del
tránsito de los personajes que somos, entre la añoranza del pasado y la
esperanza del futuro, intentando dar forma a ese latido informe que ahoga
nuestro interior, y voz al sentimiento que pide ser sacado del silencio”.
De martes a sábado a las 20.30 h. / Domingos a
las 19.30 h.
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