09 d’abril 2020

IV Certamen de Teatro Villa de Frigiliana, Málaga. España




El Ayuntamiento de Frigiliana y la Asociación Cultural “Ventana Abierta. arte, cultura, personas” organizan el IV CERTAMEN DE TEATRO VILLA DE FRIGILIANA, que se celebrará los días 11, 18 y 25 de septiembre de 2020.
Podrán optar al IV CERTAMEN DE TEATRO VILLA DE FRIGILIANA todos aquellos grupos y compañías que tenga su residencia en el Estado Español. Todas las representaciones serán en castellano.

Los grupos y compañías que deseen participar en el Certamen deberán remitir, la documentación indicada en las BASES, por correo postal a:
C/ Cuesta del Apero, S/N.
29788 Frigiliana (Málaga)
especificando en el sobre “IV Certamen de Teatro Villa de Frigiliana”,
También se puede realizar la inscripción a través de la página web de la Asociación Cultural “Ventana Abierta. Arte, cultura, personas”, www.ventana-abierta.es en el plazo previsto.
El plazo de inscripción y de presentación de la documentación quedará cerrado, IMPRORROGABLEMENTE, el día 31 de julio de 2020.
Se seleccionarán 3 grupos o compañías participantes y 2 reservas.
Las representaciones tendrán lugar en el Centro de Usos Múltiples de Frigiliana. El horario de las funciones será las 21’00 hrs. La ceremonia de clausura y entrega de premios se celebrará el viernes día 25 de septiembre de 2020 en el Centro de Usos Múltiples al finalizar la representación y tras la deliberación del jurado.

Todos los grupos y compañías participantes en el IV CERTAMEN DE TEATRO VILLA DE FRIGILIANA contaran con una ayuda económica de 300 € en concepto de “gastos de desplazamiento y dietas”. Esta ayuda podrá verse incrementada hasta un máximo de 500 € dependiendo del lugar de residencia de la compañía. Esta decisión es exclusiva de la Organización del certamen.

También, para aquellas compañías que lo precisen, la Organización pondrá a su disposición un alojamiento para 4 personas.

Se concederán los siguientes premios
Mejor Obra. 1.500 € y Placa.
Mejor Interpretación Protagonista. Placa.
Mejor Interpretación de Reparto. Placa.
Premio del Público “Mejor Obra”. Placa.
El premio a la Mejor Obra, no podrá declararse desierto. El Jurado se reserva el derecho de poder otorgar Menciones Especiales, por diferentes conceptos, si así lo estima oportuno.
El día de la ceremonia de clausura, los grupos y compañías participantes asistirán OBLIGATORIAMENTE a la misma con un número mínimo de un representante.

+ info – publicat per

08 d’abril 2020

Tinc entrades de teatre o concerts per als pròxims mesos. I ara què? El teatre




Les sales retornen els diners i busquen la manera de reprogramar els espectacles cancel·lats

Els teatres, els circs i les sales de concerts van rebre el primer impacte de la crisi sanitària del coronavirus l'11 de març, quan la Generalitat va prohibir els actes de més de mil persones. Algunes sales van provar d'adaptar-se reduint l'aforament a un terç, però quatre dies després el govern espanyol decretava l'estat d'alarma i obligava la població a confinar-se a casa. A correcuita i mitjançant el teletreball, els equipaments fa setmanes que s'esforcen per fer front a una situació fins ara insòlita i especialment complexa, sobretot perquè l'horitzó de la tornada a la normalitat és incert.

Els teatres alerten que si la crisi s'allarga "hi ha estructures petites, sales i companyies que no ho resistiran"

La majoria de teatres han suspès els espectacles previstos per a les pròximes setmanes i han tornat l'import de les entrades al públic que les havia comprat. És el cas del Teatre Nacional de Catalunya (TNC), el Teatre Lliure, tots els teatres del Grup Focus (Romea, Goya, Condal i La Villarroel), la Sala Beckett, el Mercat de les Flors, la Sala Flyhard, el Maldà, el Liceu i L'Auditori, entre d'altres arreu del país.

El TNC, per exemple, ha hagut de cancel·lar les últimes funcions de Justícia, el muntatge Solitud i algunes de les propostes de l'epicentre Pioneres que encara no s'havien representat. El teatre treballa amb l'horitzó marcat per l'estat d'alarma, que el president del govern espanyol, Pedro Sánchez, ja ha prorrogat dos cops. "Hem suspès tots els espectacles d'aquest període i ara estem a l'espera", explica la directora executiva del TNC, Mònica Campos. Tot i això, el teatre ha aturat tota la venda d'entrades "per prudència" i té la intenció de reprogramar els muntatges cancel·lats la temporada vinent. "És important respectar els compromisos dels artistes", subratlla Campos. El Lliure també es guia pels períodes establerts pel govern espanyol, i de moment ha hagut de suspendre El quadern daurat, La nostra parcel·la, RRR, Poulette crevette i El nacimiento de la bailarina vieja. El teatre retorna els diners de les entrades o bé permet guardar-los per comprar noves localitats quan tot torni a la normalitat.

Començar abans la temporada
La Sala Beckett es mou en un territori similar. Després de suspendre La morta de Pompeu Crehuet i Les croquetes oblidades de Clàudia Cedó, la sala està a l'expectativa per veure si pot recol·locar la temporada vinent tots els espectacles que aquest curs ja no es podran estrenar. "La intenció és trobar la manera de fer-los, però no sabem quan. Tot el que és producció nostra volem recuperar-ho. Una opció seria començar abans la temporada", assenyala el director de la Beckett, Toni Casares, que veu "difícil" poder-los reprogramar la temporada actual.

El Grup Focus també està retornant els imports de les entrades comprades sense saber si podrà rescatar els espectacles suspesos quan s'acabi el confinament. Només en el cas de Cobertura, de Clara Segura i Bruno Oro, que ja estava previst que tornés al setembre, el grup dona l'opció als espectadors de canviar la data de les entrades per a la tardor. Dimarts passat el Mago Pop va anunciar que allargava la temporada al Teatre Victòria per reubicar tots els espectadors amb entrades per a les funcions cancel·lades de Nada es imposible. El Mago Pop igualment ha hagut de posposar l'estada que havia de fer en un teatre de Broadway, a Nova York, a l'estiu.

En la mateixa línia, el Mercat de les Flors ha cancel·lat la majoria d'espectacles previstos per als pròxims mesos i està treballant per reubicar-los la temporada vinent. Al públic que ja tenia entrades li ofereix dues opcions: retornar-los els diners o bé canviar els tiquets per a la nova data. Les sales petites, que econòmicament són les més fràgils, estan en la mateixa situació. El Maldà ha suspès les funcions de Boira a les orelles, El silenci dels telers i Mistela, candela, sarsuela i permet rebre els diners o bé reservar les entrades per a una representació quan es reobrin les sales. I la Flyhard ha anul·lat Instruccions per enterrar un pare i Estigmes i ha retornat els diners de les entrades. La sala està buscant dates per reprogramar les dues obres i té l'esperança de poder estrenar l'últim muntatge de la temporada, previst per a finals de juny.

Donació, xec regal o reemborsament
A l'hora de buscar alternatives per a les produccions cancel·lades, les sales topen amb l'escull que ja tenen la temporada vinent pràcticament lligada i els resulta molt difícil trobar un forat a la programació. El Gran Teatre del Liceu ja té tota la temporada 2020-2021 tancada, però està fent esforços per reprogramar, especialment, la dansa i els concerts suspesos. De moment, asseguren que les estrenes del Petit Liceu anul·lades, com El monstre al laberint i La barcarola, es faran el curs vinent. L'Auditori està estudiant "els casos més sensibles, com ara els encàrrecs a compositors i els projectes educatius", per recuperar-los més endavant. Sobre les entrades ja comprades, L'Auditori està fent les devolucions dels diners i, en el cas dels abonaments, ofereix al públic tiquets per a concerts programats per als pròxims mesos. El Liceu dona tres opcions als espectadors: la donació, el xec regal o el reemborsament de l'import de l'entrada.

+ info – publicat per
Núria Juanico / X.C.

El teatro y la música se unen para contener la sangría y proponen 52 medidas de supervivència




Una treintena de asociaciones reclama un plan coordinado para hacer frente a la gran tormenta desatada por la pandemia y calculan pérdidas de 130 millones en solo dos meses

Madrid Un teatro cerrado en la Gran Vía de Madrid por la pandemia. Jaime Villanueva

Por primera vez en la historia todas las asociaciones relacionadas con las artes escénicas y de la música se han unido para hacer frente conjuntamente a la terrible tormenta que ha desatado la pandemia de la Covid-19. El sector calcula que entre marzo y mayo va a suspender unas 30.000 funciones, lo que supondrá unas pérdidas de 130 millones de euros, aunque augura que esas cifras pueden seguir subiendo en los próximos meses. Un total de 33 entidades han suscrito un documento en el que proponen 52 medidas para intentar contener la sangría, aunque lo que demandan sobre todo es una actuación coordinada de todas las Administraciones.

El sector ha aprendido de la crisis de 2008. “Entonces cada uno salió como pudo, no conseguimos unirnos y eso ralentizó la recuperación. Esta es una actividad que depende de administraciones muy variadas, instituciones municipales, autonómicas, estatales… y no podemos depender de la buena voluntad de cada una, necesitamos un plan conjunto. Por eso, es importante que nosotros nos unamos también y reclamemos un plan común”, explica Carlos Morán, presidente de la Red Española de Teatros, Auditorios, Circuitos y Festivales de Titularidad Pública (Redescena), que ha coordinado las conversaciones entre las diferentes asociaciones.

El sector reconoce que, pese a que se han presentado "medidas económicas audaces y extraordinarias", no son suficientemente "específicas" ni garantizan una respuesta adecuada para un colectivo que tiene unas características muy distintas a las de otros sectores productivos. “Nuestro trabajo es esencialmente estacional, intermitente y artesanal, por lo que difícilmente podemos beneficiarnos de las ayudas que se están aprobando de manera general”, apunta Morán.

El documento recuerda que en varios países europeos “se han diseñado medidas específicas para la recuperación del sector (…). Desgraciadamente, tenemos dudas de que en España se siga ese mismo camino por tres razones básicas: 1. Servimos a la ciudadanía en su tiempo de ocio y, por ello, a menudo se confunde nuestra actividad con algo que viene después de lo importante (…) 2. Se suele olvidar que su producción no se regula directamente por el mercado o que una buena parte de su estructura empresarial y productiva tiene un carácter artesanal determinada por una estacionalidad peculiar (…). Y 3. Debemos añadir el hecho de que el reparto competencial en relación con la cultura puede diluir las responsabilidades sobre nuestra situación en todos los niveles administrativos”.

La batería de medidas propuestas incluye acciones en ámbitos como la contratación pública, la Seguridad Social, la financiación empresarial, las subvenciones públicas y los impuestos. Reclaman, por ejemplo, la "reprogramación" de las actuaciones suspendidas temporalmente, el pago anticipado de una parte de las aplazadas y la ejecución íntegra del presupuesto de gasto en artes escénicas consignado por las diferentes Administraciones públicas para 2020. Y proponen líneas de crédito oficial en condiciones ventajosas, fondos para cubrir la falta de ingresos y los perjuicios causados por las cancelaciones, el aplazamiento de la deuda tributaria y la reducción del IVA e IGIC en el precio de las entradas y las contrataciones artísticas.

En el ámbito artístico, creen necesario un plan de relanzamiento de la actividad cuando termine el confinamiento, otro de apoyo a la dramaturgia contemporánea, la creación coreográfica y la composición musical, el sostenimiento de los circuitos y, en general, una estrategia de fomento de las artes escénicas y de la música.

Entre las entidades firmantes figuran, además de Redescena, la Academia de las Artes Escénicas de España, asociaciones de autores, directores de escena, actores, distribuidores, circo, músicos sinfónicos, danza, promotores musicales, coordinadoras de festivales de música y artes escénicas, técnicos del espectáculo, gestores culturales, música clásica, ópera, jazz, productores musicales y teatro para niños y jóvenes.

+ info – publicat per
Raquel Vidales
Madrid Un teatro cerrado en la Gran Vía de Madrid por la pandemia. Jaime Villanueva
elpais.com

07 d’abril 2020

Els treballadors de les arts escèniques es queixen que el govern els torna a deixar fora de les mesures socials




Alerten que el nou decret de Pedro Sánchez "deixa desemparats els artistes"

La Confederació d'Artistes i Treballadors de l'Espectacle (ConArte) alerta que el nou decret de mesures del govern espanyol per fer front a la crisi sanitària del covid-19 torna a "deixar fora" el col·lectiu de les arts escèniques. "Som un sector especialment vulnerable i no es preveuen mesures de protecció social per a nosaltres", lamenta ConArte. En un comunicat, la confederació explica que el nou Reial Decret, publicat el 31 de març, "deixa desemparats els artistes" i que alguns d'ells "es veuen abocats a situacions extremes, fregant l'exclusió social i la indigència" a causa de l'aturada de l'activitat escènica fa gairebé un mes.

"És molt necessari que el govern protegeixi el sector amb mesures que permetin l'accés a prestacions de protecció social bàsica, com la prestació contributiva o el subsidi d'atur", diuen des de ConArte. L'entitat també demana que es tingui en compte la intermitència laboral del sector, que els deixa fora "altra vegada de les mesures aprovades". L'omissió dels artistes i treballadors de les arts escèniques, diuen, "suma factors de precarització" al sector.

Aquesta no és la primera vegada que els treballadors de les arts escèniques alcen la veu per demanar ajudes als governs i poder fer front a la situació de crisi provocada pel coronavirus. La setmana passada, actors i directors van alertar que no podran tornar al teatre "amb la mateixa precarietat", mentre que els teatres van assenyalar fa dues setmanes que si la crisi s'allarga "hi ha estructures petites, sales i companyies que no ho resistiran".

+ info – publicat per
Núria Juanico

III Certamen Nacional de Comedias Teatrales VILLA DE PINOSO 2020, Alicante. España



Se convoca el III Certamen Nacional de Comedias Teatrales VILLA DE PINOSO 2020 organizado por Yorick Teatre y el Excelentísimo Ayuntamiento de Pinoso, con la colaboración de la Federación de Teatro Amateur de la Comunidad Valenciana.

El Certamen se celebrará en la Villa de Pinoso (Alicante), desarrollándose los días 16 y 23 de octubre y 6 de noviembre y la clausura el sábado 14 de noviembre de 2020.

Podrán concursar todos los grupos de teatro de ámbito regional o nacional que lo deseen, que estén constituidos legalmente como Asociaciones Culturales, sin ánimo de lucro y dispongan del correspondiente Código de Identificación Fiscal.
Todas las representaciones serán en cualquiera de las dos lenguas cooficiales de la comunidad valenciana.
Cada grupo presentará a concurso UNA COMEDIA, cuya duración aproximada no inferior a 60 minutos, ni superior a 120 minutos.  
Todas las representaciones se realizarán en el Teatro Auditorio Emilio Martínez Sáez.
Los grupos concursantes NO RECIBIRÁN los premios obtenidos, si no acude al acto de Clausura y entrega de premios, que tendrá lugar el día 16 de noviembre de 2019, al menos un representante de los mismos, que esté incluido/a en la relación de personas de la Ficha Técnica o Artística.  Esta cláusula será de ESTRICTO CUMPLIMIENTO, no entregándose ni los trofeos ni la dotación económica de los mismos, si no se está presente en el Acto de Clausura.
Los Grupos de Teatro no profesionales que deseen tomar parte en el proceso de selección deberán remitir, dentro del plazo previsto, la documentación indicada en las BASES, y la FICHA de inscripción incluida en ellas, a la dirección de correo electrónico: certamendecomediasdepinoso@gmail.com
La gestión y pago de los derechos de autor que puedan corresponder a la Sociedad General de Autores de España, correrán a cargo de la organización.
El plazo para la presentación de solicitudes finalizará el día 7 de junio de 2020, a las 24:00 horas.
El Jurado concederá los premios establecidos para este Certamen, consistentes en:
Primer Premio a la mejor representación: Trofeo y 1200€
Premio a la Mejor Dirección: Trofeo.
Premio a la Mejor Interpretación: Trofeo.
Premio a la Mejor Escenografía: Trofeo.
Premio especial del público: Trofeo.
A los dos grupos concursantes que no hayan obtenido el primer premio se les abonarán 800 o 600 euros por su asistencia, en concepto de finalista del Certamen. 800 si su lugar de procedencia, según conste en el CIF de la asociación, es superior a 200 kilómetros de la localidad de Pinoso, o 600 si esta distancia es igual o inferior. (Esta distancia se calculará utilizando el camino más corto mediante la aplicación Google Maps).
La Federació Teatre Amateur Comunitat Valenciana (FTACV) otorgará una ayuda adicional a los grupos seleccionados que se encuentren inscritos en dicha Federación.

+ info – publicat per
teatroaficionado

06 d’abril 2020

Noves dates dels espectacles ajornats a Cal Bolet de Vilafranca



  
🔴espectacles ajornats de març i abril🔴

TEATRE:
🔹️ Excalibur i altres històries d'animals morts de la cia. Hermanas Picohueso 📆23/10/20 - 20.30h - Teatre Cal Bolet
🔸️ Sopar amb batalla de Jordi Casanovas 📆11/12/20 - 20.30h - Teatre Cal Bolet
•••••••••••••

MÚSICA:
🔹️ Obeses amb la Cobla Berga Jove i el Cor d'Obeses - 27/09/20 - 19.00h - Auditori Municipal de Vilafranca
🔸️ Wind (A la recerca del vent) de Windu 📆25/10/20 - 19.00h - Auditori Municipal de Vilafranca
🔹️ Ovidi 25 📆27/11/20 - 20.30h - Auditori Municipal de Vilafranca
•••••••••••••

DANSA:
🔹️ Ana Morales amb Sin permiso. Canciones para el silencio 📆18/10/20 - 19.00h - Teatre Cal Bolet
🔸️ Cafuné de la Cia Du'k'to 📆 Dansòmetre'21
❌ Anul·lat: Dansa al carrer del Festival Dansòmetre - Dia Internacional de la Dansa
•••••••••••••

FAMILIARS:
🔹️La princesa en texans de La-Companyia-Sgratta 📆04/10/20 - 12.00h
- Teatre Cal Bolet
🔸️Adéu Peter Pan de la cia. Festuc Teatre Companyia 📆07/03/21 - 12.00h - Teatre Cal Bolet
●Pendent de nova data:
La llegenda de St. Jordi

ENTRADES:
Les entrades adquirides seran igualment vàlides per a la nova data.
Les persones que no puguin assistir a la data reprogramada es retornarà l'import de les entrades. Informarem del procés de devolució quan es recuperi la normalitat i puguem reincorporar-nos a les oficines.
Moltes gràcies per la vostra comprensió. Ens retrobem aviat!

+ info

VIII Certamen Nacional de Teatro Amateur “Villa de Catral”. Catral, Alicante. España



El Ayuntamiento de Catral, desde la Concejalía de Cultura, con la colaboración de la   Asociación de Teatro Catral y la Federación de Teatro Amateur de la Comunidad Valenciana, convocan el VIII CERTAMEN NACIONAL DE TEATRO  AMATEUR “VILLA DE   CATRAL”,  al que podrán presentarse todos  los grupos  no  profesionales que lo deseen y  pertenezcan al territorio español.

El certamen constará de cuatro representaciones. Las representaciones tendrán lugar en la casa de la cultura de Catral los días 26 de septiembre y 3, 10 y 17 de octubre de 2020. La clausura y entrega de premios se celebrará el 24 de octubre de 2020.
Las obras tendrán una duración mínima de 60 minutos y serán en idioma castellano.
Los grupos participantes en el Certamen recibirán de la Organización (Ayuntamiento de Catral) SEISCIENTOS (600,00) EUROS en concepto de gastos. La F.T.A.C.V.   subvencionará a sus grupos federados participantes con la cuantía acordada.
El plazo de inscripción se cerrará el 31 de mayo de 2020.

Se otorgarán los siguientes premios:
Primer premio: 500 euros.
Segundo premio: 400 euros.
Tercer premio: 300 euros.
Cuarto premio: 200 euros.
Y las siguientes distinciones sin cuantía económica:
Mejor dirección.
Mejor actriz.
Mejor actor.
Mejor escenografía.
Premio del público.
Los grupos que deseen participar en el Certamen deberán inscribirse a través del Formulario on line, dentro del plazo indicado, y enviar la documentación indicada en las BASES a la siguiente dirección:
CATRAL TEATRO (Carmina Vicente)
C/ PURÍSIMA, 36 – 2º IZQ.
03158 – CATRAL (ALICANTE)

+ info – publicat per
teatroaficionado

05 d’abril 2020

Suspeses totes les representacions de la resta de la temporada de Sala Cabanyes




Després de les mesures decretades per la Generalitat de Catalunya i el Govern Espanyol respecte a la situació del COVID-19, Sala Cabanyes suspèn totes les representacions i activitats públiques fins que s' autoritzi per part de les autoritats fer actes culturals dins els recintes tancats.

Els diners de les entrades ja comprades per qualsevol espectacle fins al juny es retornaran automàticament a tot el públic que l'hagi comprat per internet al més aviat possible a través del mateix mitjà pel què va fer el pagament. Les persones que hagin adquirit les entrades directament a taquilla s'hauran de posar en contacte amb salacabanyes@salacabanyes.cat i es retornaran tan aviat com ens sigui possible.

Sala Cabanyes està treballant per aconseguir que, quan es restableixi la situació, es pugui tornar a la normalitat aplicant les correccions de dates a la temporada, i poder continuar treballant i oferint Cultura a la nostra Ciutat, tal i com porta fent fa més de 100 anys.

Per altra banda i per fer més fàcil el confinament d'aquests dies, Sala Cabanyes ha posat a disposició de tothom, i a través del nostre canal de Youtube diferents obres que hem anat representant al llarg d'aquests anys.

Per poder veure-les podeu clicar al següent enllaç: https://www.youtube.com/channel/UCRRdzhMQVFP-Xq5I73WCqNg
També hem establert una col·laboració amb M1TV per oferir a través del seu canal de televisió diferents emissions durant el cap de setmana de muntatges representats per Sala Cabanyes.
Moltes gràcies per la vostra comprensió i esperem poder pujar el teló ben aviat.

04 d’abril 2020

L’Aula de Teatre convida la gent a ballar una coreografia des de casa



S’anima a penjar un vídeo a les xarxes amb l’etiqueta #l’AulaesMou ballant la coreografia que les professores de l’Aula de Teatre han creat a partir de la cançó “Inevitable” d’Oques Grasses.

L’Aula de Teatre de l’Ajuntament de Mataró ha engegat la iniciativa “L’Aula es mou”. Les professores de dansa de l’escola municipal han creat una coreografia a partir de la cançó “Inevitable” del grup Oques Grasses, que ha volgut participar de la iniciativa cedint els drets per utilitzar el seu tema musical.

Des de l’Aula s’anima a petits i grans a aprendre’s la coreografia i gravar-se ballant-la, per compartir-la a les xarxes amb l’etiqueta #lAulaesMou. Aquests vídeos s’aniran compartint a les xarxes de l’Aula de Teatre i de Cultura Mataró.

El vídeo sencer amb el tutorial de la coreografia el trobareu en aquest enllaç.

Aquesta iniciativa s’afegeix a l’activitat que durant aquests dies de confinament s’està realitzant des dels perfils de Twitter del Museu de Mataró (@MuseuMataro), la Xarxa de Biblioteques de Mataró (@bibliosmataro) i el M|A|C (@macmataro). El Museu de Mataró comparteix cada dia peces del seu fons; les Biblioteques fan recomanacions literàries i d’activitats relacionades amb el foment de la lectura, i el M|A|C recupera projectes d’arts visuals que han fet fins ara.

+ info – publicat per
https://www.mataro.cat/ca/actualitat/noticies/2020/l2019aula-de-teatre-convida-a-la-gent-a-ballar-una-coreografia-des-de-casa?utm_source=BenchmarkEmail&utm_campaign=Butllet%c3%ad+informatiu+-+%5bRSS%3aDate%5d&utm_medium=email

03 d’abril 2020

L'actriu Anna Roca: «Sense la cultura no podem viure»




La directora de la companyia de teatre Anna Roca espera que després del confinament es «valori» més la cultura, que ara es consumeix tant

Els músics i els equipaments culturals no són els únics que han desplaçat la seva activitat al món virtual, molts actors i autors culturals estan sent actius i enginyosos a l'hora de bolcar-hi creacions i participar d'accions per alleugerir la reclusió i fer-la més alegre als altres: «Sense la cultura no podem viure», proclama l'actriu olotina i directora de teatre Anna Roca.

La companyia de teatre Anna Roca havia d'estrenar l'espectacle Valentina Quàntica a la Mostra d'Igualada, que, com tots els esdeveniments, ha hagut de suspendre la seva 31a edició.

L'obra sense estrenar és una producció teatral infantil que barreja l'empoderament femení, la ciència i l'emergència climàtica. «O buscàvem alguna manera de donar-li vida o era una mica trist. Amb l'equip ens estem reinventant a partir de les xarxes», explica l'actriu i directora Anna Roca. Així doncs, com a nova opció ofereixen alguns experiments que formen part de l'espectacle teatral a través de YouTube. «Primer coneixeran els experiments i els personatges, i llavors tindran, esperem, l'oportunitat de venir al teatre i conèixer-los en directe», explica Roca.

Econòmicament i logísticament, confessa que «ho estan portant fatal», perquè tot el que fan ara és gratuït, «només faltaria». «El que volem és arribar a les famílies i ajudar els nens i nenes perquè se'ls faci més fàcil estar tancats a casa», assegura. No obstant això, es dirigeix als infants: «Quan acabi tot això, que vinguin al teatre, perquè llavors ens han d'ajudar ells a nosaltres».

Una nova iniciativa
#UnConteiaDormir és una iniciativa que va crear l'actriu, inicialment, per explicar una història als alumnes de la seva escola de teatre a Olot. Quan va veure que a través d'Instagram podia arribar a molta més gent, no va dubtar a llançar-se a un format al qual no estava acostumada. «Em passo tot el dia mirant els missatges i intentant apuntar tots els noms dels nens. Veus com d'importants són per a ells aquests deu minuts de contes que fem cada dia», explica.

«Què és el que consumeixen més les famílies, els adults, els avis, aquests dies? Cultura», respon Roca. Per això, només espera que ens adonem que «sense cultura no podem viure». «Espero que després d'haver acompanyat en aquest confinament, a la cultura se la valori molt més», resumeix l'actriu.

+ info – publicat per

02 d’abril 2020

Noves dates pels espectacles ajornats de La Sala




La regidoria de Cultura anuncia les noves dates d'alguns dels espectacles de la temporada 2020 que aquestes setmanes s'han hagut d'ajornar com a conseqüència del decret de l'estat d'alarma i la situació d'emergència en què ens trobem, i que es trasalladaran al mes d'octubre.

Des de l'Ajuntament s'ha treballat amb les companyies i tots els agents implicats per tal de cercar la millor ubicació possible al calendari, confiant en que després de l'estiu es pugui reprendre el dia a dia amb la màxima normalitat, i també donant el marge de temps suficient a tots els abonats i espectadors que havien adquirit la seva entrada per tal que puguin ajustar la seva agenda. Nova Data Acorar

Així, l'obra teatral "Un dia qualsevol" es reprogramarà pel divendres 9 d'octubre a les 20.30 h.
Pel que fa a "Acorar" es representarà el dissabte 24 d'octubre, també a les 20.30 h. I finalment, es podrà gaudir de la proposta musical farcida d'humor "Concerto a Tempo d'Umore" el dissabte 28 de novembre, a la mateixa hora.
Amb tot, l'Ajuntament d'Argentona informarà properament del procés de devolució i retorn de l'import de les entrades per tots aquells que per algun raó no pugueu assistir-hi en les noves dates proposades.

+ info – publicat per
argentona.cat

Escenografía, dirección y dramaturgia, los grandes desconocidos del teatro




El Institut del Teatre ofrece cursos para formarse en estos oficios de las artes escénicas
Escenografía, dirección y dramaturgia, los grandes desconocidos del teatro

Cuando alguien sueña con dedicarse al teatro, seguramente está pensando en subir al escenario y actuar ante el público. Sin embargo, las artes escénicas requieren de muchos otros profesionales además de los actores y actrices.
La dirección, la dramaturgia y la escenografía son otras disciplinas cuya importancia es igual de importante para hacer realidad los montajes teatrales.

¿Sabes a qué se dedica el escenógrafo? ¿O cuáles son las diferencias entre el director y el dramaturgo? Hoy te las contamos de la mano del Institut del Teatre. Quizás en una de estas modalidades encuentres el camino a seguir para entrar en el mundo del teatro.

Qué hace un escenógrafo
En un escenario, además de los actores puedes ver unos decorados, una determinada iluminación, un vestuario y maquillaje para caracterizar los personajes y todo lo que se utiliza durante las escenas…
El responsable de pensar en todo esto es el escenógrafo: es el profesional que diseña el contexto de la acción y vela por los aspectos visuales plásticos de las artes del espectáculo.
El escenógrafo no solo es necesario en el teatro, sino en otras disciplinas escénicas como la danza, la ópera o el circo, pero también en el cine, la televisión y la publicidad, además de museos, exposiciones, ferias y otros eventos especiales como ceremonias o mítines.

El director de teatro y el dramaturgo
En el teatro tenemos que diferenciar también la figura del dramaturgo de la del director, aunque en ocasiones la misma persona se encarga de las dos funciones.
“Ambos tienen una visión de la escena desde fuera de la escena”, explica Montse Vellvehí, directora de la Escuela Superior de Arte Dramático (ESAD) del Institut del Teatre.
El dramaturgo tradicionalmente es el autor del texto de la obra teatral. Sin embargo, también puede trabajar a partir de imágenes, elementos escénicos, el movimiento o la propia improvisación de los actores. En definitiva, es la persona que piensa, organiza y prepara los materiales que luego serán puestos en escena.
Por su parte, el director juega con todos los elementos escénicos que tiene a su alcance para dar forma a la narración sobre el escenario y se encarga de conducir y potenciar el trabajo creativo de todo el equipo.
En ambos casos, estos profesionales tendrán que concebir una historia y buscar su propio camino para materializarla, ya sea en papel o en escena.

Como ser escenógrafo, dramaturgo o director teatral
En la ESAD del Institut del Teatre puedes formarte en estas especialidades, ya que ofrecen grados superiores de Interpretación (dirigida a jóvenes que quieran ser actores o actrices de teatro, televisión o cine), de Escenografía y de Dirección y Dramaturgia.
Esta triple oferta diferencia el Institut del Teatre de otros centros similares, ya que a menudo los cursos de Escenografía están vinculados a escuelas de arte o diseño.
Tal y como explica Vellvehí: “Formarse en escenografía en la ESAD tiene un valor añadido porque los alumnos hacen muchas prácticas en las que se relacionan con otros compañeros que estudian para ser directores e intérpretes”.

Los estudiantes de los tres cursos tienen algunas asignaturas comunes que les permiten colaborar y, lo más importante, conocer y entender el trabajo de los demás.
El hecho de que el Institut del Teatre ofrezca las tres formaciones favorece también que en el centro hayan nacido grupos de trabajo y compañías multidisciplinares formadas por los alumnos.
Creadores como los directores y dramaturgos Pere Riera y Jordi Oriol, los escenógrafos Paco Azorín o Albert Pascual, o la compañía La Calòrica (integrada por el dramaturgo Joan Yago y el director Israel Solà) han salido de las aulas del ESAD.
Para acceder a los estudios del Institut del Teatre debes disponer del título de bachillerato, estudios equivalentes o bien haber superado la prueba de acceso a la universidad para mayores de 25 años.
Si quieres estudiar Escenografía siempre ayudará que tengas cierta habilidad para el dibujo o el diseño. En el caso de Dirección y Dramaturgia, tendrás que elegir uno de los dos itinerarios y especializarte en una de las dos opciones.

+ info – publicat per
Judith Vives | LV
lavanguardia.com

01 d’abril 2020

Nou termini per a l’ajut a la investigació "Pastorets de Catalunya"




La Coordinadora de Pastorets de Catalunya amb la col·laboració de l'Institut Ramon Muntaner convoquen l'ajut a la recerca "PASTORETS DE CATALUNYA", amb caràcter anual, amb l'objectiu d'estimular la recerca i el coneixement sobre les representacions teatrals de "Els Pastorets" tant des d'un punt de vista històric com antropològic i social i en relació als diferents àmbits que hi intervenen com són la història, l'escenografia, el text literari, les entitats i grups amateurs que els representen. També es podran presentar estudis que analitzin les representacions en un context territorial ampli o de manera comparativa.

El termini per presentar les sol·licituds finalitza el 30 de maig de 2020.

Teniu adjunt el document amb tota la informació de l'ajut o bé podeu trobar més informació a la convocatòria d'ajuts del portal de l'IRMU: https://www.irmu.org/irmu/call/215

+ info – publicat per