| |||||||||||||||||||||||||||||
| |||||||||||||||||||||||||||||
| |||||||||||||||||||||||||||||
|
03 de març 2019
Antoni aquest març Escena grAn celebra el dia internacional de la dona
Quatre experiències per apropar-te a la dansa per només 10€. Places limitades.
| |||||||
|
02 de març 2019
Temporada Estable / Teatre : El preu
Un bon homenatge al dramaturg de Brooklyn a través d’un drama intimista, intens i reflexiu
Una història sobre l’enfrontament entre dos germans que parla de les conseqüències de les nostres decisions. Dirigida per Sílvia Munt i protagonitzada per Pere Arquillué, Ramon Madaula, Lluís Marco i Rosa Renom, El preu és el darrer èxit d’un dels grans dramaturgs del segle XX, Arthur Miller.
Dos germans es retroben a les golfes de la casa familiar després de 16 anys sense parlar-se. Ben aviat, la casa ha de ser enderrocada i en Víctor, un humil policia a punt de retirar-se, i la seva dona Esther convoquen el germà gran, en Walter, un cirurgià d’èxit, a una trobada amb el taxador per decidir el preu dels vells mobles familiars. Són a les golfes, examinant els objectes dipositats sota una capa de pols, però aquestes velles andròmines no són l’única cosa que hi ha a la casa: també hi ha una pila de records, fantasmes que faran pensar als protagonistes com podrien haver estat les coses si, en cert moment, haguessin pres unes altres decisions.
+ info
Autor: Arthur Miller / Traducció: Neus Bonilla i Carme Camacho / Direcció: Sílvia Munt / Intèrprets: Pere Arquillué, Ramon Madaula, Lluís Marco i Rosa Renom / Escenografia: Enric Planas / Il·luminació: Kiko Planas (AAI) / Espai sonor: Jordi Bonet / Saxo tenor: Pepino Pascual / Vestuari: Antonio Belart.
Durada: 105 minuts
Organitza: Direcció de Cultura de l’Ajuntament de Mataró
Dissabte 2 de març de 2019
18 h i 21 h
Teatre Monumental
24 euros platea / 19 euros amfiteatre
http://culturamataro.cat/ca/agenda/article/el-preu-12482
Fuga de conills al etc teatre
Lʼespectacle dóna a lʼespectador la possibilitat de viure de manera ben propera lʼaltra cara del món actoral i de sentir-se gairebé com un dʼells. Quan ens referim a lʼaltra cara de la vida bohèmia, aquest backstage, ho fem per partida doble. En primer lloc lʼacció de lʼespectacle sʼinicia en un camerino, però no només apareix el darrera en un sentit físic sinó també pel que fa al prestigi i a la remuneració, ja que lʼobra es desenvolupa en lʼespai més cutre de la professió. Els tres protagonistes no són actors que puguem veure al cine, ni tan sols als teatres més humils, ni punxant com a DJ a les sales de moda sinó que es tracta dʼun parell dʼactors i un DJ de tercera regional que sobreviuen com poden fent dʼanimadors a festes infantils o punxant en bars de mala mort. El to realista de lʼespectacle evoluciona i és substituït sovint per un to més oníric que lògic, amb uns interludis més propis de la dansa contemporània que del teatre de text, on els actors s’expressen amb els seus cossos en moviment. Lʼobra es podria definir com el retrat impressionista dʼuna generació.
Malgrat els protagonistes es dediquen a una professió, considerada artística, la temàtica de lʼespectacle no queda inscrita en aquesta àmbit sinó que es fa extensible a una bona part de la nostra generació, que ens entestem en no envellir i ens aterren les responsabilitats. Una generació marcada pel concepte dʼèxit i fracàs, que al mateix temps que ens neguem a fracassar sovint ens veiem abocats a perseguir un èxit que ni tan sols hem definit. Aquesta reflexió generacional es mescla amb un cant a lʼamistat de manera crua i àcida. Enfront de la solitud i la incomunicació a la que cada dia ens empeny lʼengranatge social establert, els tres protagonistes proven de comprendre la complexitat de les relacions i defensen les seves amistats imperfectes. Els veiem evadir-se de la realitat a través de drogues excitants i també psicotròpiques, perseguir la felicitat gairebé com adictes, no volen que la nit, la joventut, seʼls hi acabin. Aquestes dues tesis són exposades en lʼespectacle a través de dues maneres dʼentendre el teatre ben diferenciades, per una banda mitjançant el teatre visual, donant importància al gest, la imatge, la música, el ritme, i per altra a través dʼuna interpretació més convencional on la intensitat dels sentiments dels actors sʼemporten el públic a escenes totalment reconeixibles de la vida quotidiana i amb les que els espectadors es poden sentir fàcilment identificats.
´+ info
02/03/2019
a les 21:30h
70 minuts
Tragicomèdia
Espectacle en català i castellà
+16
http://www.etcteatre.cat/programacio/fuga-de-conills/
Masterclass PERVERSITAT versus CENSURA
| |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
01 de març 2019
L'espectacle "Compartint famílies" acosta l'acolliment a Can Gassol
Can Gassol ha acollit “compartint famílies”, un espectacle divertit i emotiu que narra l’experiència d’acollir a un infant tutelat. Una obra de creació col•lectiva, sorgida de la vivència de Gemma Julià, mare d’acollida i també professional del teatre. De fet, els intèrprets que van omplir l’escenari de Can Gassol són també pares i mares d’acollida. L’objectiu de l’espectacle és donar a conèixer l’acolliment i l’experiència viscuda per part de les famílies. En l’obra, un grup de doctors i doctores gaudeixen de les explicacions de pares i mares i presenten el Gran Diccionari de l’Acolliment.
+ info
Informa: M.Rodríguez
http://mataroaudiovisual.cat/noticia/cultura/lespectacle-compartint-fam%C3%ADlies-acosta-lacolliment-can-gassol
Flashdance del 1 de març de 2019 al 22 d'abril de 2019 al Teatre Tívoli
Balla com mai ho havies fet abans amb Flashdance – El Musical. Per primera vegada arriba a Barcelona el musical basat en la pel·lícula del 1983 amb cançons com Maniac, I Love Rock & Roll o What a Feeling. No et perdis aquesta super producció: una crida a la superació personal i al poder d’ aferrar-nos als somnis per sobre de tot.
Flashdance – El Musical explica la inspiradora història d’Alex Owens, una noia de 18 anys, soldadora de dia i ballarina exòtica de nit, que somia amb anar a la prestigiosa Shipley Dance Academy i convertir-se en una ballarina professional. Quan un romanç complica les seves ambicions, ho aprofita per impulsar el seu somni, però no sense abans superar obstacles i conflictes que posaran a prova la seva determinació i que faran trontollar les parets del seu món.
El musical, basat en la pel·lícula de Paramount Pictures (Guió de Tom Hedley i Joe Eszterhas) és un crit a la superació personal, al poder de aferrar-nos als somnis per sobre de tot, a la fe sense límits, gairebé capaç de ser eclipsada per una forta història d’amor impossible entre dues persones, amb vides molt diferents, de diferent classe social i arrels radicalment oposades, que posarà a prova els seus sentiments més profunds.
+ info
https://www.teatrebarcelona.com/espectacle/flashdance-el-musical?funcio_id=127647
IMMA COLOMER DIRIGEIX FINA RIUS IimNTERPRETANT ISMENE, GERMANA D’ANTÍGONA A LES GOLFES
UN TEXT INTEL·LIGENT QUE POSA EN ESCENA LES DIFERENTS MANERES DE SER DONA.
Ismene rep una carta. “Som un petit grup, plens d’admiració per vostè, pensem que no ha tingut tota l’atenció que es mereix. Ha passat molt de temps. Hi ha hagut milers d’opinions expressades sobre la seva germana, però sobre vostè gairebé res. I tanmateix, vostè ha estat ben a la vora del drama. Ens agradaria molt escoltar-la, i sentir-la parlar de com va viure vostè aquesta història…”
Ismene és un monòleg en forma de conferència de la dramaturga quebequesa Carole Fréchette que ha estat traduït per Elisabet Ràfols, dirigit per Imma Colomer i interpretat per Fina Rius. Ismene explica, dos mil cinc-cents anys després dels fets, el perquè d’una decisió que va prendre. Un text matisat i intel·ligent que parla la presència de les dones a l’esfera pública, del discurs de la desobediència i de la importància de tenir un espai propi i desgrana la personalitat d’una antiheroïna amb totes les seves llums i ombres.
Dramatúrgia: Carole Fréchette / Direcció: Imma Colomer / Intèrpret: Fina Rius / Traducció: Elisabet Ràfols / Cartell: Manolo Trullàs / Fotografies: Marc Rius / Enregistrament del vídeo: Ramon Rius
+ info
Divendres 1 de marça les 21 h
Durada: 1 hora i 10 minuts
Preu: 12 € / 10 €
Lloc: Sala Les Golfes
https://www.teatreaurora.cat/ca/programacio/c/1030-ismene.html?utm_source=newsletter&utm_medium=email&utm_campaign=ismene_d_imma_colomer_i_fina_rius_i_el_concert_de_ljubliana_the_seawolf&utm_term=2019-02-26
Subscriure's a:
Comentaris (Atom)