13 de juny 2012

Seminarios de Verano del Estudio Corazza para el Actor : Un espacio para tu entrenamiento




Con sus cursos de verano, impartidos en julio y septiembre, el Estudio Corazza para el Actor crea y renueva espacios de entrenamiento donde cultivar el talento, redescubrir la auténtica vocación y profundizar en el arte de la interpretación.

Puedes inscribirte a los siguiente seminarios:

JULIO
Actores Profesionales. El texto, la imaginación, mi personaje y el otro
Técnica. Seguridad y libertad en el proceso creativo
El método Linklater. Un puente entre la voz y el texto
Análisis. El texto como expresión
Teatro para Jóvenes
Del cuerpo a la palabra

SEPTIEMBRE
La libertad de la voz natural en escena
Técnica para el actor
Improvisación. Herramientas para la creación del actor
Imaginación y circunstancias: trampolín para la acción
Cuerpo, movimiento y relajación

Además, está abierto el plazo de inscripción al Curso Regular 2012/13. Para más información, escribe a info@teatrocorazza.com o visita la escuela:

Estudio Corazza para el Actor
c/ Colomer, 7 (pasaje)
28028 – Madrid
Tlf.: 91.3614067

publicat per
2 de juny de 2012 

12 de juny 2012

FIRATÀRREGA I LA UNIVERSITAT DE LLEIDA CREEN EL PRIMER MÀSTER DE CREACIÓ EN ARTS DE CARRER




La Fira s’involucra plenament en els processos formatius de les arts escèniques de carrer amb un màster que s’impartirà amb la Universitat de Lleida
FiraTàrrega i la Universitat de Lleida (UdL) han creat el primer Màster de Creació en Arts de Carrer que s’iniciarà a partir del proper curs acadèmic (gener del 2013).
El Màster de Creació en Arts de Carrer és una  iniciativa pedagògica pionera en l’àmbit internacional, ja que se centra en la pràctica artística de les Arts de Carrer. Aquest Màster es vertebra sobre un discurs clarament contemporani i té una clara voluntat de sentar les bases per a les noves dramatúrgies de carrer del segle XXI.
Per primera vegada, FiraTàrrega s’involucra de manera directa amb el sector acadèmic per tal de realitzar uns estudis universitaris relacionats amb la creació i l’espai públic.
Concretament, el Màster s’adreça a postgraduats en arts escèniques, professionals del sector, i altres creadors interessats en la ciutat com a espai de múltiples possibilitats artístiques, amb la voluntat d'esdevenir un pont entre la formació i el mercat.
Un dels valors afegits més importants és que el professorat del Màster està constituït per una selecció de professionals en actiu de primera fila, nacionals i internacionals, relacionats amb les arts de carrer o, més genèricament, amb les arts escèniques i la cultura: creadors, productors, pensadors, acadèmics, directors de festivals, fires i altres espais culturals...
Alguns membres del professorat són: Ignacio Achurra, director artístic de La Patriótico Interesante (Xile); Lluís Bonet, Màster en Gestió Cultural UB; Maggie Clark, directora de XTRAX ARTS LTD, Manchester (Regne Unit); Ute Classen, Ute Classen Kulturmanagement (Alemanya); Manuel Delgado, antropòleg; Claire Ducreux, ballarina i coreògrafa (França);  Iñaki Esteban, periodista; Yohann Floch, coordinador de Circostrada Network (França); Bradley Hemmings, director artístic de GDIF i codirector de Paralympic Opening Cerimony London 2012 (Regne Unit); Pablo Ley,  dramaturg i cap del departament de direcció escènica i dramatúrgia d’Eòlia;  Paul Long, codirector artístic de Metro-Boulot-Dodo (Regne Unit);  Eloi Maduell, membre fundador Associació Cultural Telenoika; Àngel Mestres, director general de Transit Projectes;  Toni Mira, ballarí i coreògraf de Nats Nus;  Glòria Picazo, directora del Centre d’Art La Panera; Jordi Planas, Institut del Teatre de Barcelona;  Matthias Rettner, director executiu de Pan Optikum (Alemanya); Mercè Saumell, Institut del Teatre de Barcelona; Adrian Schvarzstein, actor i director teatral;  Esteve Soler, dramaturg; i Pera Tartiñà, director artístic de La Fura del Baus; entre d’altres.
El màster consta de 60 crèdits que s’estructuren en diversos blocs complementaris: classes magistrals, la realització de pràctiques creatives i l’elaboració i defensa d’un treball fi de Màster. La formació s’impartirà a Tàrrega en diversos emplaçaments com l’Espai El Molí del Talladell.
Paral·lelament, els alumnes del Màster podran participar de tota l’activitat relacionada amb el Programa de Suport a la Creació 2013 (assaigs oberts, residències artístiques i tallers de professionals de l'escena).
La preinscripció s’obre a partir d’avui i el procés de matriculació s’iniciarà a partir del mes d’octubre d’enguany i, per a més informació, FiraTàrrega i la UdL han creat un web específic sobre el Màster: http://www.masterfiratarrega.eu/

publicat per
7 de juny de 2012

'Peter Pan', producción de alto nivel en el Villamarta




Teatro musical para niños y niñas. La fantasía, la música y los cuentos con una cercanía que emociona y atrapa a los más pequeños, y también a los mayores

El musical encandiló a mayores y pequeños en las cuatro sesiones que ofreció este pasado fin de semana en el Villamarta.
0 comentarios0 votos
 
Autor original: James Barrie. Producción y adaptación: Theatre Properties. Dirección: Cristina Fargas. Teatro Villamarta. Sábado 2 de junio de 2012. 20,00 h.

Erase una vez un país, el de Nunca Jamás. Erase una vez unos niños y niñas asistiendo a la personificación de la fantasía en un teatro, el de Jerez, que sigue abierto. No puede faltar un narrador. Y no pueden faltar los guiños a la verdad, a la mentira, a la amistad y a la vida. Las aventuras de Peter Pan, el capitán Garfio, Wendy o Campanilla son tan antiguas como modernas. La magia del teatro musical y la fantasía de los más pequeños no tienen límites. Por ello, la propuesta del teatro Villamarta, en tiempos de recortes y de funciones suspendidas por la falta de apoyo a la cultura, no deja de ser una apuesta imaginativa y una forma muy inteligente de poner las cartas sobre la mesa. La fantasía por encima de la tristeza, la ilusión como ungüento ante la realidad y la cultura como señas de identidad de un pueblo. Señas de identidad a las que hay que aplaudir mucho más que a los míseros números rojos de quienes no tienen sensibilidad para hacer apostar por un libro, aumentar el número de butacas o coger un simple lápiz para escribir una poesía.

El ambiente de cuentos de hada que este tipo de obras crea es una apuesta segura por la alegría de los espectadores que se han sentado en el Villamarta en estos dos días. Mayores y más pequeños. Sobre todos éstos últimos, que asistían absortos a un cúmulo de efectos especiales desde el comienzo, silenciaban hasta sus mocosas narices para poder sentir a Campanilla revolotear y eran capaces de seguir la trama sin cansancio durante cerca de dos horas.

La puesta en escena muy cuidada y con la armonía y la técnica del legado que dejan más de diez años en cartel. Digna de los cuentos de toda la vida, con amplitud de espacios para personajes, con uso de muchas alturas- a modo de barcos, islas o rocas- y con una amplia gama de decorados móviles, que con pequeños giros, incrustados en las escenas como si de ellas se tratarán, cambian la escenografía para el mejor seguimiento de la trama. Carras móviles que amplían la imaginación con perspectivas de objetos y de espacios desde la primera escena donde el espectador puede estar en el dormitorio de los Darling y en segundos en el firmamento de las estrellas de Peter Pan. Una trama apoyada en escenas diferentes con personajes diferentes en una línea cosida a través de la historia. Una escenografía muy apoyada en el diorama de fondo como base digitalizada en 3D, y en todos los paneles que desde el peine y, sin solución de continuidad, crean las diferentes sensaciones fantásticas como respaldo visual a la aparición de todos los personajes del cuento. Un Peter Pan cercano y creíble, una Campanilla presente sin ser vista y sentida con sus diálogos fantásticos con el protagonista, niños perdidos con derroche de vitalidad, sirenas llenas de dulzura y de psicomotricidad, piratas llenos de misterio o indios con un alto ritmo en las venas, dejan huella en la retina durante muchos segundos. Un laser de color verde esperanza, con el apoyo sonoro del tintineo de sus alas, hace de Campanilla, en sus movimientos por el escenario, el recuerdo más constante, que sin duda, los que estuvieron en la función estarán recordando noche tras noche y durante muchos días. La iluminación, de lo mejor del espectáculo. Con claros y oscuros, focos de luces cenitales que agradaban personajes en la búsqueda de la fantasía, y uso milimétrico de los focos móviles para crecimiento de los espectros que conseguían así captar mejor la atención de los niños y niñas invitados al experimento. Un muy buen uso de los colores complementarios dejan claras las emociones de los personajes. Y la distribución más que trabajada para crear ambientes en todo el perímetro de las tablas del Villamarta.

La música en un género como éste debe ser pegadiza y cercana, y aun con momentos de lejanía, se consigue atrapar casi siempre a los de los patios de butaca gracias a la enorme colaboración de actores, actrices y técnicos de iluminación. Consigue efectos subliminales y emocionales que perduran en los oídos de los asistentes. Una música que combina géneros como el soul, el pop, y el rock.

Lo de las actrices, actores, malabaristas y bailarines merece un aplauso. Disfrutan trabajando y lo transmiten en forma de entrega. Hacen cómplices al público y con el dinamismo de los más jóvenes hacen el espectáculo corto. Lo de los técnicos de la producción, de matrícula de honor a final de curso, y haciendo ver que se puede hacer creer sin "playstation". Lo de la obra como tal, de película de Disney o de teatro de Broadway. No tiene precio hacer posible transmitir sensaciones en los más pequeños y hacer creer en la fantasía a estos futuros ciudadanos de nuestra sociedad. Seguro que entre los que estaban sentaditos había muchos actores en ciernes o alguna que otra aprendiz de bailarina para cuando esto de las artes sea cuestión de estado. Todo es cuestión de seguir creyendo en Campanilla.

publicat per
Nicolás Montoya
http://www.diariodejerez.es
4 de juny de 2012

11 de juny 2012

Joan Pera torna al Teatre Condal amb "'Joan Pera Capri'




El mataroní Joan Pera torna al Teatre Condal amb un nou espectacle “Joan Pera Capri”.La cita serà el proper 12 de juny on l’actor oferirà un recull d’alguns dels monòlegs més coneguts de l’humorista Joan Capri com “El pobre González” o “Nàufrags”. Pera assegura que un espectacle d’aquestes característiques queda en la memòria dels espectadors, perquè aquest personatge es va convertir en una caricatura dels catalans i ha estat valorat de generació en generació.
Pera afirma que ha escollit aquest personatge per l’estima que li té i per la seva bona relació durant el rodatge de la sèrie de TVE, Doctor Caparrós,on tots dos hi participaven. El mataroní explica que l’humor de Capri és molt especial i està ben valorat pels catalans, per aquest motiu s’ha decantat per ell.
“Joan Pera Capri” es va presentar el passat 7 de maig al Teatre Kursaal de Manresa, amb dues funcions que van aconseguir més d’un miler i mig d’espectadors. Pera explica que l’espectacle ha estat un èxit fins el moment i espera que continuï en la mateixa línia.
L’espectacle es podrà veure segons ha avançat Joan Pera a les properes Santes.

publicat per
Alba Garcia
5 de juny de 2012 

El musical 'La Bella y la Bestia' iniciará su gira 2012-13 en Valladolid



Ignasi Vidal, Talía del Val, Raúl Peña y Daniel Diges darán vida a los protagonistas del musical 'La Bella y la Bestia' cuya gira dará comienzo en septiembre de 2012 en el Teatro Calderón de Valladolid y continuará en 2013.

Ignasi Vidal, Talía del Val, Raúl Peña y Daniel Diges darán vida a los protagonistas del musical 'La Bella y la Bestia' cuya gira dará comienzo en septiembre de 2012 en el Teatro Calderón de Valladolid y continuará en 2013.
La productora Stage Entertainment España ha desvelado este jueves el reparto de los actores que interpretarán el espectáculo, un clásico de Disney que por primera vez recorrerá 17 ciudades españolas en la citada temporada.
Ignasi Vidal encarnará a la Bestia. Tras un gran éxito durante las dos últimas temporadas interpretando a Javert en el musical 'Los Miserables', el artista dará muestras de su versatilidad encarnando al Príncipe encantado protagonista.
Talía del Val será Bella. Esta joven intérprete se incorpora al musical después de haber interpretado a Cosette en 'Los Miserables' en Madrid y Barcelona.
Por su parte, Raúl Peña interpreta de nuevo a Lefou. El actor madrileño alterna sus experiencias teatrales 'Frankestein' o 'La Tempestad' con series de televisión como 'La República'.
Daniel Diges dará vida a Gastón. Después de compartir escenario con Ignasi y Talía protagonizando a Enjolras en 'Los Miserables', Diges vuelve a protagonizar un musical. Tras su paso por el Festival de Eurovisión, compagina su carrera como actor con la de cantante.
Otros conocidos nombres del género como Diego Rodríguez, Enrique del Portal, Eva Diago, Marta Capel, Frank Capdet y Mercé Martínez, completan el elenco.

publicat per
31 de maig de 2012 

10 de juny 2012

Avui diumenge a 2/4 de 7 de la tarda Oh Happy Day a Sala Cabanyes




Avui  a 2/4 de 7 de la tarda Sala Cabanyes ofereix una nova  representació d'aquest musical produït per Sala Cabanyes i l'EMM de Mataró


Oh Happy Day va ser estrenada el passat diumenge 20 de maig i estarà en cartell a Sala Cabanyes fins el diumenge 17 de Juny.

Guia pràctica

RESERVA ANTICIPADA DE LOCALITATS
de dilluns a divendres, al telèfon 618 77 30 13 (de 6 a 9 de la tarda)
dissabtes i diumenges, en horari de taquilla, al telèfon 93.790.85.02
tot el dia a

HORARI DE TAQUILLA:
Divendres i dissabte de 8 a 9 del vespre, el cap de setmana de la representació.
 Diumenge de 2/4 d’1 a 2.
Una hora abans de començar la representació 

'La Bella y la Bestia' «más ambiciosa» realizará 14 funciones en Santander



El musical, que estuvo siete años en Madrid y Barcelona, llega en septiembre al Palacio de Festivales con Talia del Val y Daniel Diges en el reparto protagonista

«No hay nada de 'Bella' que yo no haría», dice Talía del Val, la actriz que dará vida a la protagonista de la celebérrima historia de Disney que, transformada en musical, llegará el 29 de septiembre a Santander, al Palacio de Festivales. «De todas las princesas de Disney es la que más me interesa por ese paso de niña a mujer que se experimenta al enamorarse», decía ayer acompañada por el director de la productora Vértigo, Gonzalo Pérez, y el director general de Cultura, Joaquín Solanas, durante la presentación del musical que, después de 7 años representándose en Madrid y Barcelona, «llega por fin a Santander, con el objetivo de abrir el Palacio a todos los públicos», afirmaba ayer Solanas.
El musical ofrecerá un total de 14 funciones del 29 de septiembre al 7 de octubre. Visto por 35 millones de espectadores de todo el mundo, llega ahora en una gira que arrancará en Valladolid y tras pasar por Cantabria visitará «sólo» 17 ciudades españolas. Las posibilidades técnicas del escenario ha limitado las plazas donde se puede escenificar este espectáculo, un «trasto» según lo definió Pérez, aludiendo a la voluminosa logística que supone su representación.
Un centenar de personas encima y debajo del escenario; once camiones para transportar todo el material necesario con el que recrean -entre otros espacios- el castillo de la Bestia; el vestuario de los personajes convertidos en relojes, candelabros o tazas de té vivientes. De hecho, el productor de Vértigo lo definió como «lo más grande que ha girado por España». En los actuales tiempos de crisis, salir de gira con un espectáculo «tan ambicioso» como el de 'La Bella y la Bestia' es una «huida hacia delante», según dijo Pérez, que destacó la apuesta de la productora Stage Entertainment España, responsable de éxitos como 'My Fair Lady' o 'Los Miserables', para afrontar una gira por España que «hasta hace poco era impensable». No obstante, «es una apuesta a carta ganadora».
El único fleco suelto de esta producción, que cuenta con la música de Alan Menken, ganador de dos Oscar, y letras de Tim Rice, es el elenco de actores, que entre hoy y mañana cerrará los últimos contratos y que se presentará de forma oficial mañana, jueves, en Sevilla. Por ahora, el papel de 'Gastón', el soberbio pretendiente de 'Bella' lo interpretará el actor y cantante Daniel Diges. Además, como sucedió en 'Sonrisas y lágrimas', entre el elenco habrá un cántabro, ya que para el papel de 'Chip' (la taza de té) se hará un casting para seleccionar al actor que lo interpretará en las funciones previstas en el Palacio de Festivales.

publicat per
Marta San Miguel
30 de maig de 2012 

09 de juny 2012

Nova representació de Oh Happy Day avui a 2/4 de 10 a Sala Cabanyes




Avui  a 2/4 de 10 nova representació d'aquest musical produit per Sala Cabanyes i l'EMM de Mataró


Oh Happy Day va ser estrenada el passat diumenge 20 de maig i estarà en cartell a Sala Cabanyes fins el diumenge 17 de Juny.

Guia pràctica

RESERVA ANTICIPADA DE LOCALITATS
de dilluns a divendres, al telèfon 618 77 30 13 (de 6 a 9 de la tarda)
dissabtes i diumenges, en horari de taquilla, al telèfon 93.790.85.02
tot el dia a
http://entrades.salacabanyes.cat

HORARI DE TAQUILLA:
Divendres i dissabte de 8 a 9 del vespre, el cap de setmana de la representació.
 Diumenge de 2/4 d’1 a 2.
Una hora abans de començar la representació

La nueva temporada de El Canal contará con once espectáculos, la mitad de autores catalanes




Será la última temporada en la que El Canal funcionará de manera provisional

El Canal, el centro de artes escénicas de Salt y Girona, ha presentado este martes su programación para la temporada 2012-2013 con un total de once espectáculos, seis de autores catalanes y de los cuales nueve está previsto que realicen gira nacional e internacional.
Entre las obras destacan las dos que presentará el director residente de El Canal, Àlex Rigola, que dirigirá su versión de 'Macbeth' y un espectáculo de creación propia, 'Bingo'; el primero se estrenará durante el festival Temporada Alta y después podrá verse en el Teatre Nacional de Catalunya (TNC).
Esta temporada también podrá verse 'Pàjaru' dirigido por Manel Trías; 'Pàtria' de Jordi Casanovas; el circo contemporáneo 'Hans Was Heiri'; 'Mazút' dirigida por Blai Mateu y Camille Decourtye y que se estrenará en el festival de danza de Montpellier; 'La esperanza de visa de una liebre' de Mal Pelo; y 'El extranjero', bajo la dirección de Carles Alfaro.
Además de 'Concierto para bebés' pensado especialmente para niños de 0 a 3 años y dos nuevos proyectos para el tiempo de crisis: 'Proyecto Ressona', que llevará a las escuelas y centros de jubilados la historia de Bach; y el 'Proyecto Mgogoro', con monólogos muy cortos sobre la crisis.
Proyecto de futuro
Después de cinco años en funcionamiento provisional, el centro estrenará sede el próximo otoño, en un edifico de nueva construcción situado en la factoría cultural Coma-Cros de Salt.
Además, las instituciones también han acordado dotar de personalidad jurídica propia El Canal a través de un consorcio formado por los ayuntamientos de Girona y Salt y la Diputación.
La Generalitat, que no puede crear nuevos organismos, estará presente en El Canal a través de un convenio.
El director de El Canal, Salvador Sunyer, ha valorado estos primeros cinco años en los cuales se han producido o coproducido 54 espectáculos, 31 con autoría catalana y 11 internacionales; unos espectáculos que han visto 326.416 espectadores.

publicat per
29 de maig de 2012 

08 de juny 2012

Els carrers i places de Mataró recuperen el festival Dies de Dansa




El certamen, que presenta coreografies breus en espais públics, torna a la capital del Maresme el 6 juliol després d’un any d’absència

El festival Dies de Dansa torna a Mataró després d’un any d’absència. Els carrers de la capital del Maresme recuperaran les coreografies de dansa contemporània el divendres dia 6 de juliol. L’esdeveniment s’havia celebrat a Mataró, conjuntament amb altres ciutats com Barcelona o Sabadell, des de l’any 2007. El 2011, però, va deixar de celebrar-se, per motius que no van acabar d’aclarir-se. L’Ajuntament ha decidit recuperar-lo de nou per a aquesta edició.

Dies de Dansa és un festival internacional de dansa contemporània que té lloc en paisatges urbans. Es tracta d’un projecte cultural gratuït, impulsat des de l’associació Marató de l’Espectacle de Barcelona i que forma part del festival GREC. Durant els dies en què se celebra, els edificis, carrers, parcs i places de les ciutats on es representen adquireixen una nova vida i dimensió gràcies a la trobada entre la dansa, la comunitat i l’espai públic. Dies de Dansa, que enguany té lloc entre el 6 i el 9 de juliol a Barcelona i Sabadell, a més de Mataró, consisteix en la presentació de peces breus elaborades específicament per a cada espai on es representen.

Programació
En aquesta ocasió, a Mataró s’hi podran veure quatre coreografies. La companyia mexicana MàkinadT presentarà el muntatge Par cinético, a la plaça de Santa Maria. El duo mataroní Roser Tutusaus i Joan Català seran al mateix espai per oferir la coreografia Outliers. L’altre escenari serà la plaça de la Muralla, on hi actuarà la companyia mataronina de dansa urbana D’block, amb la coreografia Spirits. Finalment, els alumnes de dansa de l’Aula de Teatre interpretaran “Ret fi. A ritme de boixets”.

publicat per
6 de juny de 2012 

Segon cap de setmana de tallers de l'Aula




Nois i noies i joves mostren el treball realitzat durant aquest curs

Can Gassol acollirà 4 tallers durant aquest cap de setmana
Aquest cap de setmana l’Aula de Teatre de l’IMAC entra a l’equador dels tallers de final de curs.

A partir del divendres 8 de juny 5 grups de nois i noies i joves mostraran el resultat del treball realitzat al llarg del curs.

Divendres 8 de juny a les 8 i a les 10 del vespre a Can Gassol serà el torn de l'espectacle de creació Por a càrrec dels alumnes del grup de joves 3 dirigits per Oriol Colomer.

Els grups de nois i noies a i b sota la direcció de Cristina Julià i Oriol Colomer han unit esforços per presentar un treball de creació col·lectiva que porta per títol Avui, classe d’història i que gira a l’entorn de la història de Mataró. Aquest espectacle es podrà veure dissabte 9 de juny a les 6 de la tarda i a les 8 del vespre a Can Gassol.

Diumenge 10 de juny a Can Gassol hi haurà sessió doble. A les 5 de la tarda, el grup de nois i noies c, dirigits per Enric Domingo, presentaran Immortals?, un espectacle de creació col·lectiva que combina teatre i vídeo. A les 8 del vespre el grup de nois i noies d, sota la direcció de Natàlia Sellarès, mostraran l’adaptació de l’obra Txèspir, no, Shakespeare de Xema Palanca que gira a l’entorn dels grans clàssics de Shakespeare.

més informació

Entrades
Entrada a Can Gassol gratuïta amb invitació.
Recollida d'invitacions a les oficines de l'IMAC (carrer de Sant Josep, 9) de dilluns a divendres de 9 a 14 h i de dimecres a divendres de 18 a 20 h.

publicat per
6 de juny de 2012 

L'Escola de Teatre del Gironès celebra, aquest diumenge, el Festival de Fi de Curs amb la participació de 100 alumnes




Aquest diumenge, 3 de juny, a partir de les 11:00 hores, al teatre 'La Sitja' de Fornells de la Selva (Narcís Monturiol, 31 de Fornells), l'Escola de Teatre del Gironès (ETG) celebra el festival de fi de curs. A l'acte hi assistiran el president del Consell comarcal del Gironès, Jaume Busquets, el conseller comarcal de l'Àrea de Cultura, Enric Bagué i l'alcalde de Fornells, Mateu Parera-Nieto.

En total hi participaran 100 alumnes de les 10 aules de què consta aquest projecte, les quals són Bescanó, Celrà (2 aules), Cervià de Ter, Sant Gregori, Fornells de la Selva, Sarrià de Ter, Llagostera (2 aules) i Vilablareix. El festival, gratuït i obert a tothom, oferirà diversos tallers, creats pels propis alumnes, que mostraran els coneixements adquirits al llarg del curs.
El Festival, gratuït i obert i tothom, oferirà una mostra de tallers impartits a 8 municipis de la comarca.
D'altra banda a partir de l'1 de juliol s'obren de nou les matrícules.
Els alumnes d'aquest curs tindran un mes per renovar les seves matriculacions de cara al curs vinent i a partir de l'1 de juliol, l´ETG obre matricules a tothom que ho desitgi (alumnes de 7 a 14 anys). Es pot escollir l'aula, amb independència del lloc de residència.
Per efectuar la matriculació cal accedir al formulari que es troba a la pàgina web de l'escola www.etgirones.cat

publicat per
1 de juny de 2012 

Ignasi Vidal y Talía del Val protagonizarán la gira de LA BELLA Y LA BESTIA




Interpretarán a Bestia y Bella en esta nueva producción de Stage Entertainment, acompañados por Daniel Diges, Mercè Martínez, Diego Rodríguez, Frank Capdet, Raul Peña, Marta Capel, Eva Diago y Enrique del Portal.
           
El Salón Colón del Ayuntamiento de Sevilla ha acogido este mediodía la presentación del elenco que protagonizará la gira de LA BELLA Y LA BESTIA, la nueva producción de Stage Entertainment que se estrenará en septiembre de 2012 en el Teatro Calderón de Valladolid y que visitará 17 ciudades españolas durante la temporada 2012-2013.
La presentación ha sido realizada a cargo de Juan Ignacio Zoido, Alcalde de Sevilla, junto a la Directora general de Stage Entertainment España, Julia Gómez Cora y Daniel Anglés, Director residente del espectáculo.

Ignasi Vidal y Talía del Val encabezarán el elenco de esta gira de LA BELLA Y LA BESTIA interpretando a los personsajes protagonistas: Bestia y Bella.

Ignasi Vidal interpretó a Javert en la reciente producción española de LOS MISERABLES y es uno de los cuatro componentes originales de ‘Poker de Voces’. Debutó en el género musical dando vida a Doddy en la producción de GREASE dirigida por Luis Ramírez en 1999. Desde entonces ha interpretado los personajes de Roger en RENT, Judas en JESUCRISTO SUPERSTAR y Sir Galahad en MONTY PYTHON’S SPAMALOT. También ha participado en AMANTS y LA ÓPERA DE CUATRO CUARTOS; en obras como ‘La Ratonera’; y en series como ‘LaLola’.

Talía del Val dio vida a Cosette en LOS MISERABLES. Previamente había participado en las giras españolas de MAMMA MIA! y HIGH SCHOOL MUSICAL. Talía comenzó su carrera a nivel profesional en 1996 trabajando como modelo en anuncios publicitarios; y de 1998 al 2000 presentó en Antena 3 el programa ‘Club Megatrix’. También ha participado en diversas series de televisión –como ‘Dime que me quieres’- y películas –como ‘Nada en la Nevera’.

Junto a ellos estarán Daniel Diges (LOS MISERABLES, MAMMA MIA!, HSM) como Gastón, Raúl Peña (‘La Señora’, ‘República’) como Lefou, Mercè Martínez (LA VAMPIRA DEL RAVAL) como Sra. Potts, Diego Rodríguez (FOLLIES, LOS MISERABLES) como Lumière, Frank Capdet (FAMA, EL TEMPS DE PLANCK, EL SOMNI DE MOZART) como Din Don, Marta Capel (FOLLIES, 40 EL MUSICAL, MAMMA MIA!) como Babette, Eva Diago (LOS MISERABLES, EL HOMBRE DE LA MANCHA, JEKYLL & HYDE) como Madame de la Grande Bouche y Enrique R. del Portal (LOS MISERABLES) como Maurice.

Raúl Peña, Mercè Martínez y Marta Capel ya habían participado en la producción de LA BELLA Y LA BESTIA del 2007 dando vida a los mismos personajes. Raúl estrenando Lefou en Madrid; y Mercè y Marta incorporándose a la compañía de Barcelona en el 2009.

Completan el reparto Álvaro Puertas, Álex González, Alejandro Arce, Belinde Henriquez, Carlos Salgado, Carola Tauler, Carla Diego, Ernesto Pigueras, Gabriel Vera, Héctor Fernández, Jaume Giró, Lidia Ibáñez, Lourdes Fabres, Lydia Fairén, Mamen Márquez, Pablo Ibáñez, Vanesa Bravo, Ángel Saavedra, J. Antonio Torres, Lucy Lummis, Paco Abarca y Mónica Domínguez.

Más de 35 millones de espectadores en todo el mundo y un millón y medio tan sólo en nuestro país ya han visto este laureado musical de Disney basado en la película de animación homónima que cuenta con canciones creadas por Alan Menken (música) y Howard Ashman y Tim Rice (letras).

LA BELLA Y LA BESTIA fue la primera producción de Stage Entertainment España. Se estrenó en Madrid en diciembre de 1999 y estuvo en cartel 27 meses. El musical volvió a los escenarios del Teatro Coliseum de Madrid con una nueva producción, también de la mano de Stage, en octubre de 2007 permaneciendo en cartel hasta principios de 2009. Después llegó al BTM de Barcelona, donde finalizó funciones a principios de enero de 2010.

Tras su paso por Valladolid (donde el musical se representará del 1 al 23 de septiembre de 2012), el espectáculo visitará ciudades como Santander (del 28 de septiembre al 7 de octubre), Zaragoza (del 12 al 21 de octubre de 2012), Murcia (del 26 de octubre al 4 de noviembre de 2012), Córdoba (del 9 al 18 de noviembre de 2012), Sevilla (del 23 de noviembre al 2 de diciembre de 2012), Bilbao (del 7 al 16 de diciembre de 2012), Tenerife (del 28 de diciembre de 2012 al 6 de enero de 2013), Las Palmas (del 11 al 27 de enero de 2013), Valencia (del 8 de febrero al 24 de marzo de 2013), Gijón (del 3 al 12 de mayo de 2013), Alicante (del 17 de mayo al 9 de junio de 2013), Pamplona (del 21 al 30 de junio de 2013), San Sebastián (del 5 al 14 de julio de 2013) y Málaga (del 19 de julio al 4 de agosto de 2013).

publicat per
31 de maig de 2012