China lleva el teatro del absurdo al ridículo

reuters
13 de maig de 2006

SHANGHAI

La obra teatral del ganador del premio Nobel irlandés Samuel Beckett, Esperando a Godot, ha sido representada en China antes, pero nunca con elementos tomados de la ópera tradicional de Pekín, incluyendo el baile, la mímica, la música y la canción.
Actuando para una sala llena en Shanghai, una ciudad que a menudo evita las artes en su búsqueda por la riqueza, un personaje usó una máscara pintada tomada directamente de la ópera de Pekín, una forma teatral altamente estilizada que comenzó a desarrollarse hace más de 300 años.
"Se me ocurrió por primera vez hace cinco años. No es la ópera de Pekín de verdad, por supuesto. Yo sólo agregó ciertos elementos. Pero dentro de unos pocos años, esto podría ser una nueva forma artística," dice Wu Hsing-Kuo, el director y compositor taiwanés que además interpreta el papel principal.
Durante el tumulto de la revolución cultural, el gobierno obligó a la gente a renunciar a la tradición antigua de China y había un escaso acceso a libros occidentales.
El teatro estaba limitado una expresión altamente politizada y al dogma que aprobaba el partido comunista, que usualmente contaba con armas, soldados cantando y un derroche de estandartes revolucionarios.
Pero la producción de Wu de tres horas de duración sigue los pasos de una moda creciente en la China de hoy en día: el redescubrimiento de su pasado prerevolucionario y, a medida que miles de estudiantes chinos viajan a Europa y a Estados Unidos, una nueva conexión con las formas artísticas occidentales.
Wu fue formado en ópera pequinesa desde los 11 años en Taipei. Luego estudió métodos chinos de actuación en la universidad en Taiwán.
"Es muy difícil juntar ambas cosas, mantener las formas tradicionales y estar actualizado," le dijo a Reuters a la mañana siguiente de la última función.
PAYASEANDO POR CHINA
Una de las funciones del contenido de la ópera de Pekín es enriquecer el humor de la obra que sigue las riñas y travesuras de dos vagabundos mientras esperan, a la vera de un bosque, la llegada del misterioso e invisible Godot.
El dúo de protagonistas se recoge las mangas excesivamente largas al unísono o cantan a dúo.
"En la ópera de Pekín, los payasos eran siempre divertidos y nunca tristes, no había nada del absurdo de Beckett," dijo Wu.
Ahora, sin embargo, incluso los payasos occidentales están lentamente abriéndose camino entre las formas chinas.
La academia de teatro de Shangai recientemente dio un curso para estudiantes sobre la respetada actriz francesa Fabiola González.
Gu Yi'an, un profesor de la academia, organizó las sesiones. De pequeño, su vecino era un ex coreógrafo en el teatro de danza de Pekín y se había formado en la escuela rusa de ballet.
"En dos o tres días, me hizo lucir como si me hubiese formado durante cinco o seis años," le dijo Gu a Reuters, mientras sus alumnos se ponían narices rojas y disfraces cómicos.
El resultado fue que Gu ganó una beca a los 18 años para estudiar en París bajo el artista mímico francés Jacques Lecoq.
Pero la revolución cultural en China ya estaba en proceso y Gu fue obligado a actuar para los soldados con la reconocida tropa teatral "Huajutuan," en obras comunistas revolucionarias. Lo hizo durante tres años antes de regresar a casa.
"Les digo a los alumnos que el director está dentro de ellos, y que el payaso está dentro de ellos. Les digo que sean tan flexibles como el agua, la mayoría de ellos tienen esta hermosa máscara burguesa cuando llegan," dijo.
Fabiola González, quien habla chino y trabaja tiempo completo como actriz y payaso en los teatros de toda Francia, dirigió el curso.
"Todavía deben aprender a mostrar sus debilidades para interpretar al payaso correctamente son demasiado jóvenes para eso. Son buenos imitando pero todavía están aprendiendo a improvisar," dijo González.
"Pero los chinos son juguetones, lo que ayuda muchísimo. Creo que los payasos podrían tomar vuelo muy rápidamente en China," dijo ella.
Y los estudiantes están interesados.
"No había estos tipos de payasos en la China tradicional, si bien los vi en televisión cuando tenía siete años y me habían gustado entonces," dijo Li Guangxu, una estudiante del curso de teatro de 23 años.
IDOLOS DE MATINE
Pero no todo el teatro híbrido funciona y muchas formas occidentales fracasan cuando se intenta realizar una versión local, como la reciente producción de "Desire Under the Elms" de Eugene O'Neill.
Entre escena y escena, un joven adornado con prendas brillantes apareció en el escenario para cantar unas canciones pop de amor, mientras sobre la pantalla se proyectaban imágenes, agregándole a la obra de 81 años de antigüedad, un sabor moderno, poco pretencioso y chino.
El drama, sobre una joven y ambiciosa dama que se casa con un malvado viudo de cuyo hijo ella se enamora, usualmente emplea menos lágrimas, gritos, llantos y caídas que las que utilizó la producción de Shangai.
A menudo puede escucharse una canción pop de fondo durante las escenas de amor.
"Fue tan terrible que de hecho fue gracioso," dijo Lili Ma, una joven publicista que estaba entre el público. "Nunca pensé que podría reirme viendo una tragedia."